京剧《火凤凰》的创作和表演，本文主要内容关键词为：京剧论文,火凤凰论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
《火凤凰》的创作由来
大概在1958年或1959年，上海组织演出团到福建去慰问解放军，由华东局统战部部长陈同生同志担任团长。当时，我带的剧目是《盗仙草》、《杨排风》、《虹桥赠珠》等戏。慰问演出期间，陈部长在闲聊中，谈到福建有个民间传说——《凤凰树》，说的是有个鹭鹚新岛，岛上有很多鹭鹚鸟，非常温柔勤劳，后来该岛被恶雕侵占，鹭鹚鸟与恶雕殊死搏斗，牺牲后就变成了凤凰树，热天给人们遮荫做好事。当时，我被鹭鹚不畏强暴勇于斗争的精神所感动，认为这个民间故事可以编成戏。
慰问演出结束，回到上海，与编剧张丙昆同志说起这个故事，他也同意我的看法。这时陈同生同志生病住在华东医院，我与张丙昆一起去探望他，谈及准备将此故事写成戏。陈也有此意，因为这个题材是爱和平反侵略的故事。不久，第一稿排练出来了，剧本曾经想用《百鸟朝凤》这个剧名，很好听。当时，请导演张鸣义一起研究，讨论。大家认为剧本内容如果是反侵略，到国外演出，是否太直露了？百鸟都向凤凰朝拜的场面安排是否妥贴？这些都似乎涉及重要的原则问题，谁也做不了主。
有一次，在锦江小礼堂舞会上，我陪毛主席跳舞。他关心地问：美娟，你最近在搞什么戏？我把大家关于《火凤凰》的讨论情况向他汇报，并问：剧名叫《百鸟朝凤》名字虽好听，在国外演出时，外国人是否会有不平等的想法？毛主席说：群众总要有头，没有头如何领着走？这没有问题。
“下饺子”——“出手”的新意
我们回来和张鸣义一起研究剧本。《百鸟朝凤》 的扮相很复杂，各种各样的鸟，要有不同的扮相，很难体现。后来，我们决定写一个鹭鹚岛，一群白鹭鹚在岛上飞翔，歇息，很好看，全是白鹭鹚，扮相就不像百鸟那样复杂了。但是，扮相也要与其它一些戏有所区别。我们请幸熙同志设计服装，设想鸟要有翅膀。开始搞的翅膀特别大，系上腰包，可是有点妨碍舞蹈开打动作。我们与幸熙同志研究改进服装，把大翅膀腰包，改成小翅膀，每个鹭鹚膀子上都有翅膀，类似今天的蝙蝠衫。要求舞枪、唱、做、表演、舞蹈、圆场，甚至打出手等所有造型、动作都要有鹭鹚飞鸟的造型特征。舞蹈设计则以双枪为主，双枪一舞好像两个翅膀在飞，身上比较开阔。舒展。
在鹭鹚与秃鹰、小雕对打动作上，为了同过去的开打挡子有所区别，我设计了托举飞人踢枪，踩在秃雕的腿上踢枪，还有虎跳踢枪、过包踢枪、背口袋踢枪、前空翻踢枪等打出手动作。这些不是凭空想出来的，而是经过反复的苦苦思索，譬如想到鸟是可以腾飞的，所以设计了托举。我们的前提是要求与以前的老戏演出有所不同，要有新意。要比过去更真实，更有战斗的气氛，但不能让人家看到像杂技，为打出手而打出手，不应慢吞吞地打出手。这出戏的出手突破了《盗仙草》的路子。踢上去的枪，要始终有枪在半空飞跃。怎么办？三个人开打用七杆枪，在打的时候，空中老有一杆枪在腾飞。练的时候大家下了很大功夫，贺梦梨、孙正琦、张鸣义与我经常在一起研究，练的过程中，相互出点子、想办法。我们还创造“下饺子”踢枪，甲、乙下手两面陆续扔枪，我就左踢、右踢，上面还有枪飞过，用手挡着；那个枪在底下飞来，再从这边踢过去；又从上面接枪，再扔过去。这种“下铰子”踢法难度比较高，拍电影《火凤凰》时，里面用了一点“下饺子”踢法。现在我的学生史敏演出《火凤凰》，开始根本不敢使用这种踢法，目前也只是用了一部分。当时，我与贺梦梨，
孙正琦三个人一条心，配合得特别默契。大家集中精神，认真扔好，稍微差点都不行。由于我们三人的共同努力，终于把“下饺子”踢枪练成功了。的确，在演出时枪飞半空，令人目不暇接，观众是很赞赏的。“下饺子”踢枪，我们在国内演出时经常使用，效果很好。但是，到国外演出，怕不保险，还不敢用，因为难度高，怕失手，即使演得再精采，万一掉了一杆就砸了，为了保险起见，出国从未用过。
别让人看出是替身
鹭鹚是一种形体优美的鸟类，性格坚强，勤劳勇敢。面对秃雕屡次来侵犯，他们越战越坚强，秃雕用火烧，鹭鹚越烧越美，变成火凤凰。一稿的鹭鹚是战死的，死后变为凤凰树，人民到凤凰树下来纪念她。后来出国演出，有人说不能让白鹭牺牲，让她越烧越美越坚强，而让侵略者玩火自焚，白鹭经过烈火的锤练，变成火凤凰！但在舞台上怎么变成凤凰呢？若当场换衣服，没有这么快。我和导演一起研究，设计了一个替身，换装动作要特别快。当秃雕用火焚烧白鹭时，就由一个小鹭鹚作为替身，替下白鹭下去换服装。就这样，我演白鹭，由王凤莲饰演替身。她的个头、身材与我差不多，而且武功也不错。怎么瞒过观众呢？因为当时烈火焚烧，满台都是红光，当白鹭由“火焰”们围着下场后，替身拿枪出来背对观众；因烈火熊熊焚烧她，头抬不起来。再在舞蹈上设计一些动作，翻前桥，后倒扎虎，涮腰。然后，火围着她转，替身下场，我上场，红光转白光，变出凤凰来。由于灯光及时安排和设计得巧妙，演出时不露丝毫破绽。现在学生们演出，不重视配合，容易让观众看出有替身。一个原因是饰演火焰的演员配合不密切，他们没有把当中的替身包围严实；另一个原因，替身自己要求不高，那些舞蹈动作也愉懒不做了。有的替身，个头比原来的角色矮一截，服装也不换，头饰一装就上去了，灯光也配合得不好，红光不暗。这样演，观众怎能看不出是替身呀！
《火凤凰》的四场戏
《火凤凰》原来搞得比较复杂。一开始，台上四个小白鹭在睡觉，一醒来就边劳动，边舞蹈；接着，白鹭鹚出场，头戴鹭鹚盔，身披花披风（代替翅膀），欣赏自己建设的美丽家园。但恶雕却不断来侵犯，为了保卫美好家园，鹭鹚们发奋图强，锻炼本领。
第二场，秃雕来入侵，秃雕、秃鹫窥视鹭岛，垂涎该岛优美如仙山，报告雕王，欲强行侵占。
第三场，鹭鹚练兵，白鹭练双枪。小鹭鹚用的是富有特色的羽形刀，是特地模仿鹭鹚的羽毛形状设计的像长条叶子样的刀。（现在的演出却撇弃设计的叶形刀不用，改用普通的单刀。不重视演出质量，多么可惜！）白鹭舞双枪有一些鸟形造型动作：舞双枪花，鹞子翻身枪花，要双脱手扔枪，绕弯子扔枪，上、下扔枪，扔枪亮相，皮球花枪等。然后，带领小鹭鹚练武。这场的武功、出手，由于是练武，动作轻盈优美。
第四场，秃雕前来侵袭，白鹭率小鹭鹚们奋力抗击侵略者。这场开打，要打出鸟的舞蹈动作。如托举踢枪，仰面踢枪，撇挑踢枪，燕子双飞四踢枪，站在雕王身上踢枪，以及仰面窜毛，左右耍花枪等，这些动作都是为了符合鸟的特点，区别于其他的出手戏。雕王施魔法烧白鹭，火越烧越烈，把白鹭炼成凤凰。结果，火凤凰反将雕王烧死。白鹭变成凤凰，头戴凤凰盔，灯光一亮，显得更加光彩夺目。
双绸舞的真真假假
白鹭变成凤凰后，有一段双绸舞，彩绸长2丈4尺，怎么舞得起来呢？长绸舞开始是从《天女散花》中化出来的，动作优美、抒情。但是，在《火凤凰》中的长绸是作为武器，要与敌人交战，不能那么抒情，要有力量。这就需要在舞绸上加以创新。
《火凤凰》的双绸舞是在吸收了舞蹈《红绸舞》及《飞天舞》的舞姿基础上，加以改造而创新的。记得我们第一次出国时，看到了《红绸舞》及《飞天舞》的演出。李少春同志讲：人家舞蹈吸收咱们的京剧《天女散花》，舞出外国人很赞赏的《红绸舞》。舞蹈能吸收京剧，咱们京剧为什么不能吸收舞蹈的长处呢？我们不能墨守成规，要再吸收舞蹈的优点，丰富自己。他当时是出国团的艺术指导，说得很有道理。他还说：舞绸子不能完全用真功夫，咱们的艺术要真真假假，你舞起来不容易，内行知道是真功夫，不容易呀！可是，外行看《红绸舞》比内行对你的要求还邪乎。人家舞蹈有弹跳，咚，一下子就飞过去，还来了倒踢紫金冠，跳起来非常容易，又好看。咱们京剧的绸子很美，很柔，功夫深，可是不够邪乎。咱们要吸收舞蹈的长处，把艺术效果搞得更强烈些。我吸收了这个意见，去向舞蹈演员学习“窍门”。关键在于改善长绸。2丈4尺的长绸端有小棍子握在手上，前面约5尺是双层绸，后面全是单绸，这样舞起来才能飘飘欲仙。手腕的力量一抬，长绸不再显得软软的，很便当地就上去了。不过，这要是给京剧界老师知道，一定不赞成。我们出国就用上了，而且加上细籐，长绸舞起来等于舞双枪似的，耍绸有挑花、雁飞，翻舞、旋转舞绸等样式，效果很好。长绸不但能舞，而且还能扫射，得心应手。在与恶雕开打中，用长绸舞动，和武行技巧的密切配合，做了扭丝扑虎抢背、左右旋扑虎、翻窜毛跟斗滚背、案头叠肩、扫堂、旋子、出场过人、串小翻、窜虎跳以及扫倒扎虎、虎跳前扑、水波浪等跟斗动作。这些技巧动作做起来轻巧、快捷。我一甩长绸，他们窜毛出去，意味着烈火烧得秃雕东窜西逃。在武打时，我们做到配合默契，具备稳、准、狠、快、美的要求，而且情节合理。每每演到这里，都能博得中外观众热烈的掌声！李少春说得有道理，真真假假，练要练真功夫，但是，演出时改善工具，要用得使外行看不出，又感觉演得好。但是，如果你搞得很粗糙，让外行看出漏洞，那当然不行。李少春见多识广，蛮会动脑筋。记得有次在北京拍戏曲电影时，我看见他给张世麟出点子。张世麟确实练得一身真功夫，演《蜈蚣岭》的武松，带篷头，披头散发，开打繁重，很累。甩发时，前面有零乱的头发遮住脸部，形象不好看。在后台，李少春、高盛麟对张世麟说：你的功夫真棒，但是，既要有功夫，也要形象美。如果在篷发前面用黑丝带扎好，旁边再用黑线扎好，甩发不乱，形象还美。张世麟接受他们的意见，拍出电影果然形象好看。他们三位艺术家都不保守，稍加改动，提高了艺术质量。和这些善于改革的艺术家在一起，使我们获益不少。
《火凤凰》成了出国演出的大轴戏
《火凤凰》是个中小型剧目，剧本精练，从初稿写出来，反反复复，花了很大力量，最后树起来，在上海演出，比较受欢迎。广大观众相互传说，张美娟又创作了新剧目！当时，这个戏的名字叫《凤凰树》，后来改名《火凤凰》。演出时间3刻钟，每次都放在大轴演出，很受欢迎。1963年出国，选了这出戏，到北京一住半年，一再排练，由周总理审查，对外演出，听取意见。出国精减时间，最后减到35分钟，演员也不能那么多。过去国内演出，小鹭鹚很多，场面很好看，后来把小鹭鹚和秃雕的人数都精减了，出国时，只有四个小鹭鹚，还是人家舞蹈队员扮的，由我们京剧演员教给他们。1964年，到英国、法国、意大利、德国、比利时、荷兰、奥地利等国演出，成了出国演出的大轴戏。各国报纸反应强烈，法国巴黎的费加罗报有一本画报，全是《火凤凰》的照片。演出时，摄影记者在前台拍，后台拍，有近的、远的、特写的，色彩斑斓，五花八门。对秃雕（贺梦梨扮演）的造型特写镜头很大，这个造型是用鸟的嘴型化妆，很别致。报纸上称我张美娟为白鹭仙子，烈火锻炼出来的火凤凰。当时言慧珠、李玉茹、俞振飞等京剧艺术家也和我一起访问这些国家，但是，观众最喜欢《火凤凰》、《盗仙草》等武打戏。我成了最主要的演员了。因为国外的观众兴趣同国内观众的兴趣不完全一样，这是没有办法的事。在国外他们对哪个演员的印象最深，就找得最多，记者围得最多，又是送花，又是照像。
练功苦不苦？
有人问我：练功苦不苦？我出身于京剧世家，从小就练功。练基本功是真苦，练跷脚疼得不得了，倒立、拿顶，一拿就是一刻钟、一支香的功夫。直到现在脚掌上仍有厚茧，非得经常修剪不可，否则难以走路。毯子功，老师要你练多少，就要练多少，成年后，就不觉得苦了。干一行就爱一行，我已经习惯于苦练了。古人有句名言：“梅花香自苦寒来”，若要在舞蹈上闪光，非苦练不可，别无捷径！我有一种责任感，要在舞台上对得起观众；要使观众有艺术享受，就得练出绝活，尤其是武的方面更需要勤学苦练，天天坚持，腿、脚、腰、刀枪把子都得练，长年如一日。我的想法很简单，若没有纯熟的技巧，运用自如，舞台上不可能放光彩。因此，不论搞什么戏我都认真排练，累得满头大汗。踢枪，腿上紫一块、青一块，有时，头上打个包，我都不认为这是什么苦，是正常的事情。作为一个武旦演员，我对出手进行了改革，过去慢腾腾地，毫无战斗气氛，现在强调快，但不是卖弄，而是符合人物性格，要真实，符合战斗情节、气氛。我认为演员要有创造精神，要善于动脑子，创作新剧目。几次出国都是与人家打擂台的，不能给国家丢人，要唱得好，不能砸锅！周总理要我们：只准胜利，不准失败！担子压在身上，创造角色，创作新戏，不能老是这么几个出国剧目，我们努力地创排《火凤凰》，这可以说是我的创作动机。