山东省济宁市兖州区博物馆 272199
摘要：各时代出产的物件皆带有浓郁的时代特征，是当时人们生产、生活的一种侧面反映。瓷器的造型也是如此，它集合了社会、经济、政治、文化、科技、艺术、意识等。宋代的瓷器创造了我国瓷器史的奇迹。其陶瓷的造型有效吸收了先前时代的特点，又构成一种特色的艺术风格，表现的美学价值值得今天的我们研究与借鉴。可以说，宋代瓷器在民间艺术与工艺绘画方面都得到了较大的成果，特别是瓷器细致的外表与丰富的内涵皆使得宋代瓷器更加引人注目。基于此，本文对宋代瓷器进行了概述，侧重分析其独具魅力的装饰绘画艺术特征，对宋代瓷器给后世的影响简要地说明。
关键词：宋代陶瓷；装饰绘画特点；研究
我国古代的宋朝又叫做“瓷器”时代。从考古学得知：我国古代的瓷窑旧址，主要分布全国二十多省份。而宋窑就达到百余个县，无论是名窑或是民窑，都得到了迅速地发展。如著名的“五大名窑”曾经盛极一时。其瓷器的造型特点以简约朴素为主，绘画色彩显得清新、淡雅，以白色与天青色为主。宋代瓷器选择主题丰富、装饰手法灵活，尤其是装饰绘画艺术别具一格，其特征充分展现了当时人们高雅的审美情趣与鲜明的民族精神。
一、宋代瓷器的概述
公元960年，赵匡撤建立北宋王朝，结束了唐代自安史之乱以后漫长的地方割据与复杂战乱的社会格局，在宋代政权的兴起三百多年的时期中，众多百姓获得了十分安定的生活环境，经济、科技、社会不断地发展与繁荣。总体来说，宋代的车轮波浪式的向前推进，这时期的农业、城市与物质等方面进步飞快。尤其是手工业得到了较大的成就。宋代是继汉唐以来工艺美术方面的辉煌时代。其制造工艺在各个领域共同发展。特别是陶瓷艺术在我国古代占据重要地位。相比以往雍容华丽的陶瓷特征，宋朝时期的瓷器多以自然清新为主要艺术特征，这方面开创了蓬勃向前的新风格，这时期充分吸取了历代造瓷的精华，且生产陶瓷数量达到历史高峰。不管是青瓷还是白瓷，或者是黑釉瓷等制作手段，皆得到巨大的提升。而且瓷器的造型、胎釉、纹饰等方面也形成了自己的特色。有人们熟悉的“定、汝、官、哥、钧”五大名窑，还有耀州、磁州、吉州、龙泉州出土了大量的瓷器，这些陶瓷不但种类多样，制作艺术讲究，其装饰技术十分先进，总之，宋代各地的瓷窑产品呈现百花齐放的繁荣局面。为我国的陶瓷制造工艺开创了新境界。
二、宋代瓷器装饰绘画艺术的特征
（一）民族风格突显
我国宋朝制造了众多不同系列的瓷器，无论是北方还是南方地区，各类瓷系皆有一个重要的共性，那就是带有强烈的民族性，瓷器的出品反映了我国特色的民族艺术特点，因此，宋代瓷器表现的民族精神也是最为古朴纯粹，其制造工艺也格外高雅。例如宋代瓷器里出现了很多的婴戏纹饰，主要由于那个时期我国的北方大部分属于战争场所，广大人民饱受了失去家人的痛苦，河北省境内的窑匠们于是把多子多福的美好愿望展现在瓷器制品上。可以想象，吉祥的图案是与宋朝人民强烈的生活渴望密不可分。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆窑匠师们通过各样的方式进行吉祥图案的构思。有时采用偕音手法，构成协和图案，有时采用会意的图案，如喜鹊象征喜庆，石榴包含“榴开百子”的内涵，鹿寓意官位高升；还有的采用隐喻的花草构成各种吉祥的图案，如花中四君子传达着高风亮节的情操，此外，还以篆书、行书构成的图案，如福字。
（二）时代特征鲜明
我国宋朝是一个比较崇尚文学艺术的时期，知识分子显得十分活跃。他们的喜好、评论、颂赞等，为当时瓷器制造方面提供了巨大的精神来源。很多杰出的瓷器物件充分反映人们的内心感受与思想情趣。宋代陶瓷在造型与质感方面较为领先，一般在色彩上呈现了一种崇高、峻冷、清新、凝聚之美。由于宋代有很多文人墨客，特别喜欢饮茶，而且品茶成为一种社会风尚。士大夫常常饮茶为戏，宋代人饮的一般是碾茶，即茶叶先要作成半发酵的膏饼，饮前先要将膏饼进行研制，成为末状，再拿去冲或者煮。饮用的时候，末状的茶叶，加入热水，盏面会立即飘起一层白乳，就是这层简单的白乳，会逐渐幻化为很多种物象：有时像山间云雾，有时似林中花鸟；还有时像明月等。这样的戏茶方式，促进了宋代黑瓷的迅速发展。
（三）极强的仿古特征
宋朝的瓷器工艺达到最高的水平。人们在艺术方面，也表现了极大的仿古特征。然而，宋代瓷器的仿古产品并非粗制滥造，或者是单纯的仿照，而在加工艺术上具有极严格的标准，制造瓷器的工艺炉火纯青，尤其是美术线条方面进行了细致入微的处理，不会显得特别轻浮，而是呈现出一种庄严、肃穆感，展现出宏大的气魄。不但吸取了远古朝代青铜、玉器等制品的绘画艺术，而且加入了时代气息，使得画面异常的典雅美丽。特别是对玉石的崇尚，使得青瓷变成我国瓷器的制作潮流。因此《礼记·玉藻》中有：“君子于玉比德焉”的名句，而宋朝的瓷匠师们为了满足这样的审美特点，在制作瓷器过程中，特别追求玉润的效果与质感，最终使瓷器显得雅素与沉静。人们向来以青花瓷器视为瓷中精典，也是由于它的青翠和美玉十分切合。宋代的李清照先生在《醉花阴》中有过对瓷枕的赞美之笔，而其中的“玉枕”，指的就是青白瓷枕。因此，宋代的青白瓷仿玉的技术之精湛。
三、宋代瓷器绘画特点对后世的影响
宋代瓷器因其艺术造诣之深厚为后世带来了极大的影响。假如说宋代的瓷器绘画的装饰处于起步阶段，那么元、明、清代的绘画装饰可谓是达到了美伦美奂的境界。其中的果实、花卉、鸟虫等绘画艺术取得了较大的成果。这里主要列举几种植物，如牡丹、莲花、百合花、牵牛花、荔枝、西瓜等。总之，很多翠绿感人的绘画就像一幅幅写实的花鸟画卷，这里可以看出是受到了宋代花鸟画的启发。清朝比较崇尚色彩，瓷器的釉面常以绚丽的五彩色为特征。题材方面一般在宋代瓷器装饰基础之上出现了民间小故事、耕读图、神话、小说等内容。大篇幅的山水、花鸟、人物等画面与题词皆引进瓷器的装饰里，强化了纸质绘画的艺术效果。
宋代的瓷器装饰绘画是中国艺术瑰宝之一，这种来源于特殊的生活情景、人民智慧的美术形式，散发着古素自然之美。以真切感人的生活艺术影响了无数的后人。如明、清时期的瓷器装饰从技法、用色、风格、内涵等方面大量应用了宋代技法，使得瓷器的整体画面凝结了几千年的艺术积淀。
参考文献：
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[3]关健. 谈河南宋代瓷器纹样的装饰特色[J]. 文物世界,2007,(02):23-25.
论文作者:朱明亮
论文发表刊物:《文化研究》2017年11月
论文发表时间:2018/1/5
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