美国的同性恋文学，本文主要内容关键词为：美国论文,同性恋论文,文学论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
同性恋文学的类型虽然近年来才在学术圈子中得到认可，但这并不是一种新的现象， 美国的同性恋文学早已是美国文学的一块独特领地。
20世纪40年代美国公开写同性恋的文学作品数量激增，同性恋解放运动也开始了。以4 0年代在洛杉矶建起的“马塔饮会”为标志，同性恋理念和文学同时发展。1944年，年 轻诗人罗伯特·邓肯发表了一篇里程碑式的散文《社会中的同性恋者》。在这篇散文中 ，他不仅表明自己是同性恋者，而且还以同性恋者作为受迫害的少数人要求同性恋者在 政治上组织起来。至1988年他逝世时，邓肯已被承认是一位很有影响的美国诗人，他的 许多歌颂男性间家庭生活的诗也被认定为是其作品的重要组成部分。这期间，还有三部 写同性恋的小说得到评论界的承认并由主流文学出版社出版。它们是约翰·霍恩·伯恩 斯的《美术馆》(1947)、杜鲁门·卡波特的《其他的声音，其他的房间》(1948)和戈尔 ·维达尔的《城市与栋梁》(1948)。它们向社会上对同性恋者的歧视进行挑战，一时引 起广泛争议。
20世纪50年代，同性恋者在美国历史上比以往任何时候都遭到更厉害的攻击，他们成 了冷战的主要替罪羊。同性恋者遭到明显的就业歧视，以及地方与国家警察组织的骚扰 。这时以同性恋观点写出的两部最重要的作品是艾伦·金斯伯格的《嚎叫》(1956)与詹 姆斯·鲍德温的《乔万尼的房间》(1956)。作为对冷战态度的一种强烈挑战，《嚎叫》 不仅抵制艾森豪威尔年代的和谐与自满，而且接受了反文化的价值观。金斯伯格的作品 使以前“垮掉的一代”的作家恢复了知觉，包括杰克·凯鲁亚克和威廉·斯·巴勒斯， 他们的作品中也涉及到同性恋，巴勒斯的实验小说《裸露的午餐》(1959)即为一例。而 詹姆斯·鲍德温《乔万尼的房间》则是美国文学中直截了当地描写同性恋的一个重要文 本。它生动地讲述了内在化的人类恐惧的痛苦现实和外在化的人类恐惧的破坏性影响， 以及创造性将痛苦变为同情，将苦难变为拯救的理想。
三位在英国出生的美国籍作家克里斯托弗·伊舍伍德、汤姆·冈恩和威·休·奥登对2 0世纪60年代的同性恋文学作出了重要的贡献。伊舍伍德的《单身汉》(1964)将同性恋 表现为一种应给予价值和尊重的人的变化；作为同性恋文学的一部精典作品，《单身汉 》也是对死亡、衰败以及躯体与精神之间紧张对立的一种深沉思考。冈恩的诗是在70年 代才公开表现出同性恋倾向的，但他在60年代的作品中就精妙地描述了同性恋的吸引与 反应，《我悲伤的船长》即是例子(1961)。同性恋在奥登的作品中也有所表现，但他在 60年代要比以前更加公开地表现它。作为对其伙伴、诗人切斯特·卡尔曼长期关系的赞 颂，奥登的《共同的生活》(1962)尤其动人。奥登对年轻的同性恋诗人的影响——包括 像冈恩和金斯伯格这样的作家——是非常大的，既有他的人格，也有他的诗作。另一位 很有影响的同性恋作家是约翰·雷切，他在《夜晚之城》(1963)、《数字》(1967)和《 今日之死》(1970)等一系小说中记录了美国大城市中有关下层社会性问题，并且追溯了 同性恋的出现。这一时期雷切与其他作家对性的评述表现了60年代潜意识压抑力的弱化 和社会控制的放松，这有助于表现美国人生活中同性恋的程度。60年代期间，同性恋也 成了美国戏剧的一个重要的主题，田纳西·威廉斯、威廉·英奇和爱德华·阿尔比等著 名剧作家的作品涉及同性恋问题时比较谨慎，但在像兰福德·威尔逊、多里克·威尔逊 和罗伯特·帕特里克等外百老汇剧界的新剧作家，其作品都表现得比较开放，更具对抗 性。以一个同性恋家庭为背景的第一部商业剧——马特·克劳利的《乐队中的小伙子们 》(1968)——因为缺乏同性恋的自豪感而遭批评，但客观上还是表现了石墙客栈骚乱前 这一时期的一些同性恋者的生活。
1969年6月27至28日的石墙骚乱标志着作为一种群众运动的同性恋解放运动的开始。以 非洲裔黑人人权斗争、当今的反战运动和女权主义的新浪潮为榜样，以及因为60年代的 性革命引起的更加开放的社会观念所致，同性恋解放运动向有关同性恋关系的陈规俗套 提出挑战，并且大胆地为男女同性恋者要求社会与政治的平等。随后是各种各样的真正 的文学爆炸，它们集中在同性恋的体验上。
美国同性恋文学的后石墙复兴的作家，是一群号称“紫色羽毛管”的曼哈顿同性恋作 家。这些作家创造了一种反映同性恋体验和表现由同性恋解放所引起的社会革命的文学 。他们的作品记述了这一运动早期年代的猛烈势头和艾滋病传播的悲剧。取得最大声誉 的“紫色羽毛管”作家是安德鲁·霍勒伦、罗伯特·费罗和爱德蒙·怀特。霍勒伦的《 来自舞会的跳舞者》(1978)抒情地表现了70年代中期曼哈顿狂乱的同性恋环境。费罗的 《马克斯·德修的家庭》(1983)和《次子》(1988)两部小说都表现了年轻的同性恋者意 大利裔美国人和他们在其所爱的家人中的角色，他们都因为同性恋而感到一种与家人的 疏远。《蓝星》(1985)记述了两个美国人在佛罗伦萨相遇并一起探讨佛罗伦萨风流社会 的故事。在所有这三部作品中，魔幻现实主义使叙述逻辑游刃有余，并且死亡不断出现 。怀特——受拥戴程度最高的当代同性恋作家——出版了范围广阔的小说与非小说。他 的半自传体小说《一个男孩自己的故事》(1982)和《美好的房间是空的》(1988)被认为 是很有特色的四部曲的部分，不仅记述了一个人的成长，而且记述了一种同性恋意识的 社会史。这群作家的另一个成员费利斯·皮凯诺创作了不少同性恋小说、诗歌、故事和 回忆录，并于1977年成立了海马出版社——纽约的第一家同性恋出版社。
其他在同性恋解放运动中出现的作家包括小说家理查德·霍尔、剧作家兼小说家拉里 ·克雷默和小说家兼传记作家保罗·莫纳特。霍尔真切而明晰地探讨了美国同性恋情爱 生活的重大问题。克雷默的最佳作品是《男同性恋者》(1978)，辛辣地讽刺了霍勒伦在 《来自舞会的跳舞者》中赞美的场景。莫纳特最重要的作品是对艾滋病流行的反应。由 于艾滋病而失去了爱人罗杰·霍罗威茨，使莫纳特写下了一部刻骨铭心的诗集《惟有爱 ：十八首给罗杰的挽歌》(1988)，这部诗集表现了痛苦的悲伤和艾滋病带来的灾难，回 忆录《所借的时光》(1988)也是这一事件的产物。莫纳特还写了两部有关艾滋病的小说 《来世》(1990)和《回家途中》(1992)，以及一部回忆录《当一个男子汉》(1992)。这 部回忆录主要写在一个不被接受的社会中要做一个同性恋者的困难。
在“后石墙”的年代，同性恋戏剧不仅在纽约先锋派戏剧界与地区剧院，而且也在百 老汇出现了繁荣的景象。当代主要的同性恋剧作家中有兰福特·威尔森、马丁·舍曼、 哈维·菲尔斯坦和特伦斯·麦克纳利。威尔森的《七月五号》(1978)把一对同性恋者当 做了一个可选择的固定家庭中心。舍曼的著名剧作《癖好》(1978)描写了纳粹统治对同 性恋者的残酷虐待，追溯了一个男同性恋者在集中营中从自我仇恨与逃避到得到接受与 承认的过程。菲尔斯坦的《感伤流行歌曲三部曲》(1981)主要描写一个男扮女装的犹太 男同性恋者想找到持续的爱。该作品率先描写了男扮女装的男同性恋者，将其表现为传 统的观众能够移情的人物而不是可怜的受害者。美国最多产的同性恋剧作家麦克纳利在 诸如《坏习惯》(1974)、《炫耀》(1975)、《里斯本的特拉威塔》(1988)、《闭上嘴、 分开牙》(1992)和《爱情、勇猛、同情》(1993)等作品中突出地表现了同性恋问题。美 国剧评界认为，麦克纳利的剧作包孕了七八十年代美国社会主要的问题，堪称一面时代 的镜子。
在年轻的同性恋作家中，最著名的是维·莱维特和托尼·库什纳。莱维特首先以他的 短篇小说集《家庭舞会》(1984)而成名，随后又写了一部短篇小说集和三部长篇小说。 他的作品以擅长将同性恋问题写进当代生活的普通事件中而著称。库什纳在以“有关美 国主题的同性恋幻想曲”为副标题的史诗剧《美国天使》(1993)中，通过审视面临艾滋 病危机的四个男同性恋者的行为而对这个国家的道德与精神的困境作了综合而精当的评 论。
影响到同性恋文学的另一个重要的后石墙发展是20世纪80年代与90年代出现的历史与 文化中对性的新的理解。男女同性恋的研究活动不仅发现与恢复了被忽视的文本与作者 ，而且还开拓了主流文学，表现了经典作品中经常被掩饰的同性关系。虽然同性恋文学 经常处于边缘并遭排挤，但它实际上是十分丰富和重要的。个人与社会的关系，对遭禁 的美的沉思，他者的经验，遭排挤的痛苦、渴望逃避、分裂的自我与发现的欢乐等诸多 主题，使同性恋文学既在主题上是普遍的，也构成了美国文学一个很有意义的组成部分 。