国际大都市文化竞争力比较研究——东京二十一世纪以来城市文化发展观测，本文主要内容关键词为：东京论文,大都市论文,二十一世纪论文,文化发展论文,竞争力论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
一、东京文化发展战略和文化政策 在日本，由文化厅制定文化政策的范围，包括文化振兴与普及、文化遗产的保存与利用、国语的改进、著作权的保护、宗教事务行政①。除了文化厅以外，总务省、外务省、经济产业省等机构也执行地域文化、国际交流、文化产业等方面的相关政策。 第二次世界大战后，日本文化政策过于重视道路桥梁等生产性基础设施的财政体系，对于生活性基础设施的建设相当消极。1950年才制定文化遗产保护法，1968年建立文化厅，主要开展以文化遗产保护为中心的文化政策，1990年以后积极致力于以往较为疏忽的艺术文化振兴政策，并在该年设立了艺术文化振兴基金②，力图与政治保持一定的距离，防止政治对文化的过多介入。 2001年日本对文化的支持从完善文化设施的文化艺术振兴，转变为对文化艺术创造传播的支持③，公布《文化艺术振兴基本法》；2003年制定“公共设施指定管理者制度”④，加强了文化与产业观光及其他领域的关系，促进了文化活动主体的多样化；2004年2月起，召开历时一年的“文化政策讨论会”，明确了资助文化创造与传播的重要主题。在这样的政策背景下，东京都于2006年2月制定了“东京都文化振兴指针(草案)”⑤，确定了东京面向世界的文化创造与传播的政策。它的基本目标与措施有三点： 1.让世界感受文化魅力的都市。措施：对新进、年轻艺术家实施资助；创造文化并传播；培养艺术文化的人才。 2.让市民引以为豪的文化富裕的都市。措施：培养儿童丰富的感性；促进市民的文化活动；继承发展传统文化。 3.具有充实的文化创造底蕴的都市。措施：振兴观光产业、加强与城镇建设合作；推进都立文化设施的改革、提高魅力；完善文化振兴推进体制。 该指针是东京都在未来十多年间(到2015年)的文化建设目标，意图将东京建设成一个具有创造性文化的都市，并随着社会经济情况的变化与各项措施的进展进行检讨与调整。对文化的投资即对未来的投资。立足于这一视点，“对新进、年轻艺术家的支援”、“培养艺术文化人才”、“培养儿童丰富的感性”等项目成为具体措施中的重点。此外，对应“公共设施指定管理者制度”，该指针还推出了“推进都立文化设施的改革与提高魅力”、“完善文化振兴推进体制”等9项措施30项具体事业。一方面经营有魅力的文化设施、向世界积极传播东京的魅力；另一方面在对新进艺术家大力扶持的同时，充分注重对东京历史文化的继承，积极开展文化振兴事业。 此外，日本还制定了很多文化法规，例如：文化遗产保护法、美术作品公开促进法；博物馆法、图书馆法·国立国会图书馆法、公立文化设施设置条例、自治体城镇建设相关条例；日本艺术文化振兴会法(关于对艺术创造·普及活动的支持，对传统艺能传承者的培养)、新国立剧场捐赠行为、NPO法、关于音乐文化振兴的学习环境的整备法、终身学习推进法、著作权法、著作权管理等事业者法；北海道少数民族文化振兴法；自治体文化振兴条例、自治体文化振兴基金条例、地方自治体设置公立文化设施的设置条例、城镇建设相关条例等。 二、东京公共文化发展概况 (一)公共文化投入 在日本，对市民艺术文化支持的原型之一就是近世的农村舞台。这些农村舞台由于受到幕府的禁止，而必须通过村民的自治及一定的经济能力才能实现。然而，在明治地租改正制度下，村落合并的行政变革滞后，这种艺能娱乐的公共性开始解体，而逐渐演变为地方剧团、剧场、公民馆。原本属于村民公共的文化财产逐渐变成一部分人的娱乐，并淡化了与人们的生活关系。于是，20世纪70年代起，自治体开始实行文化行政，80年代后半期以后，市民们要求增加文化预算经费。1990年创建了艺术文化振兴基金，建立企业赞助协议会。同时，20世纪80年代后半期以后，地方自治体纷纷建造美术馆和博物馆，充实文化设施。但是，由于事业费及经营技术的不足而导致财政赤字，90年代后半期出现了文化预算削减的动向。2000年代，随着指定管理者制度的建立，文化经营的方式越来越受到重视。与近世支持体系不同的是，现代日本的文化预算来自于国家与自治体提供的支持、通过票房等收入获取的市场财源、由地方企业与市民提供的有形或无形支持的公、私、非营利三部分组成的体系。 1.国家的文化预算 日本的文化遗产保护与文化振兴事业并非只有文化厅执行，还有经济产业省、总务省、国土交通省、外务省等诸多国家机构。各省厅根据文化的多样性支出也有所不同。同样，文化的预算也不仅仅依靠一般财政的国税与地方税，还有体育振兴的足球彩票、文化设施的收入、捐助税制等多种形式。 日本的文化厅成立于1968年，文化预算的70%都用于文化遗产的保护，真正对艺术创造给与支援则在20世纪90年代后半期才开始的。1990年建立的艺术文化振兴基金与企业赞助协议会体现了官民协助的体系。2001年，为了审议文化厅制定的文化振兴基本方针，还设置了民间“文化审议会”⑥。 尽管日本文化厅的预算比起其它发达国家要少很多，在1998年制定“文化振兴主要计划——面向文化立国的实现”之后，2001年又制定了有关文化的第一个综合性法律“文化艺术振兴基本法”，文化预算在2013年度为103，342百万日元，2014年度为103，592百万日元，比上一年增加率0.24%[1]；2015年度为121，797百万日元，比上一年增长率为17.6%[2]。 另外，从国际的视野来看，20世纪70年代以后，国民享受文化艺术的权利保障得到了重视。但更重要的是，让文化艺术在市民与社会的交流中获得创造与发展，实验性艺术得到很大的支持。20世纪90年代以后制定的都市政策中加强了文化的地位，这不是单纯地增加文化消费，而是通过NPO支持，让广大的市民都参与到以交流为基础的文化艺术项目之中，从而提高了活动的质量。并且，在文化政策中的文化预算分配的问题上，最大限度地尊重艺术家、艺术文化团体、文化教育团体的自主性与创造性，提高自由开展艺术文化创造的氛围。日本的文化振兴无疑也受到了这一重要影响。 2.东京都的文化经费来源 民间提供的资助大大超过国家，政府一般制定法规与政策，设立文化审议会(成员均来自民间)给与一定的行政指导，但不直接管理，具体的管理运作主要以财团法人的方式进行。对于东京都的文化管理，除了东京都政府以外，主要是两大财团的支持——东京都历史文化财团、财团法人东京都体育文化事业团(原东京都生涯学习文化财团)。 2009年东京都在生活文化体育的振兴事业上的文化预算达到384.54百万美元，比2008年增加1.2%。2009年教育投入9523.69百万美元，比2008年减少1%。 3.东京都历史文化财团 主要经营东京都庭园美术馆、东京都江户东京博物馆、江户东京建筑园、东京都摄影美术馆、东京都现代美术馆、东京都美术馆、东京文化会馆、东京艺术剧院、东京wondersite设施(青山、本乡、涩谷)等11所都立美术馆、博物馆、音乐厅，此外还广泛地开展各种文化事业与文化活动，对首都东京的文化振兴与江户东京的历史遗产的继承、普及与发展做出积极的努力。除了举办各馆有特色的展览会、音乐会、歌剧演出，提供业余人士的舞台艺术活动的场所外，还与都内国、公、私立的美术馆博物馆49所设施联合经营东京的美术馆博物馆周游券。 4.财团法人东京都体育文化事业团 原东京都生涯学习文化财团，2007年4月1日改名。1980年东京都“埋藏文化财中心”成立，1985年东京都教育振兴财团成立，这两个机构在1988年合并为东京都教育文化财团，并在1999年更名为东京都生涯学习文化财团。该财团与东京都政府具有密切的关系，但在形式上并不隶属其领导。现在主要经营东京体育馆、东京武道馆、驹泽奥林匹克公园综合运动场3个体育设施及埋藏文化财调查中心(即地下文物)的事业。 (二)公共文化设施 1.文化古迹 虽然日本的世界文化遗产不少，却都不在东京。2011年，隶属东京都的小笠原诸岛成功申获世界自然遗产。尽管如此，从旧石器时代至近世，目前东京都23区的文化古迹共有5427处[3]。并且，建造了相应的民俗资料馆、乡土资料馆、历史博物馆，数目众多。 2.国公立图书馆 战后日本的大学教育得到了相当大的普及，在20世纪70年代末就已经达到了38%，图书馆的建设自然随着教育文化的提高而得到了很大的发展。除了为数众多的大学图书馆，东京都还建有众多的区图书馆和个人捐助的文库。目前东京都共有385所[4]国公立图书馆。无论是私立或公立图书馆，一般都实行资源共享，借阅的手续也非常方便。 3.博物馆美术馆 包括国、公、私立的博物馆和大学附属的场馆在内，东京现拥有268所博物馆。其中，40所综合博物馆，104所历史博物馆，83所美术博物馆，21所科学博物馆，4所动物园，7所植物园，4所动·水·植物园，5所水族馆[5]。 20世纪70年代末到80年代初，与日本经济成长相适应的“多功能型”美术馆纷纷开馆。博物馆美术馆不再是以往那种只是观看展览会的场所，而是成为名副其实的社会“教育”的场所。常设展览厅、特别展览、租借画廊、图书馆、技能室等设施的设置，扩大了教育普及的功能。 4.公园、绿地 作为都市生活舒适度的一大指标，东京都建设了11，315处公园，总面积达76，418，248平方米[6]。这些都市公园包括了居民区基础公园(街区公园、临近公园、地区公园)和都市基础公园(综合公园、运动公园、风致公园)、特殊公园(动植物公园、历史公园、墓园)、广域公园、都市绿地、绿荫道、都市树林广场、儿童公园、自然公园。 2006年3月，东京都等地区制定了《都市计划公园、绿地的整备方针》，对公园绿地寄予了很大的期待：发挥对都市生活的安定与润滑剂的作用、生态安全与环境安全的作用、形成具有风格的首都城市景观的作用。然而，实际的情况是，以市民平均每人5.5m[2]的公园面积，远远不及国外大城市[7]。不过，在可居住面积每100km[2]中所占的都市公园数量为470.59所，东京位居全国第一。而在都市公园中，街区公园(儿童公园)在可居住面积每100km[2]中所占数量为376.17所，位居全国第一。 由此可见，东京都的都市公园虽然规模很小，但大多建造于居住附近，可以让孩子们随意玩耍。这是东京的一个特点。另外，从都市公园面积的推移来看，东京的整备速度确实迟缓于日本的其它城市，不过这需要考虑东京昂贵的地价因素。57.4%的抚养孩子的母亲最期望的是“让孩子们安心游玩的公园”。 5.剧院、演艺场 现在东京市区共有123座剧院、214座电影院[8]，主要有国立剧场、新国立剧场、国立能乐堂等设施，上演歌舞伎、文乐、舞蹈、日本音乐、民俗艺能等传统节目，也有很欧化的歌剧表演。 6.社会体育设施 东京市区设有25所体育场馆[9]，积极开展地域体育俱乐部、广域体育中心、人才培养研修会等活动。随着社会经济的全球化、信息化社会的发展，日本转变为少子老龄化的时代，生活方式与价值观发生了多样的变化。体育与生涯学习也变得越来越重要。 (三)公共文化活动 东京集中了大量的文化设施，提供了较为完备的文化创造与传播的软件环境。 1.天堂艺术家事业 所谓天堂艺术家，是由评审会选定艺术家，并对这些艺术家给与表演权，提供在车站、公园等一部分公共空间进行公演及演奏。这创造了一种“城市中的剧场”，让市民们轻松地享受艺术文化。通过这种艺术家与观众相互交流的方式，可以培育艺术文化并振兴东京的文化与观光事业。现在已经开放了50所设施的65处场所。 2.东京野外摄影基地(Tokyo Location Box) 这是2001年开设的对电影电视剧的拍摄提供支持的综合性窗口，允许利用都立设施进行摄影。这些设施包括：东京都厅、东京都庭园美术馆、东京都现代美术馆、东京都美术馆、东京艺术剧场，江户东京建筑园、旧前田侯爵邸洋馆、东京都摄影美术馆，以及众多的都立公园、海上公园、都营交通、水上设施、下水道设施、客船码头。它有效地利用了东京都的野外摄影活动，通过电影、电视剧将东京都的各种信息与文化展现给世人，提高东京的魅力。目前已经获得的成绩诸如《来自硫磺岛的信》、《Babel》、《RAMEN GIRL》、《WASABI》、《力道山》、《东京天使》、《华丽家族》、《东京湾景》等出色的电影与电视剧。 3.东京国际电影节(T.I.F.F) 获得国际电影制作者联盟的认可，自1985年开始举办国际电影节，2014年迎来了第27届。现在，它已经成为世界备受瞩目的12个重大国际电影节之一，也是亚洲最大的电影节，为日本的电影产业与文化留下了巨大的足迹。电影节以世界关注的传统项目“电影竞技”为首，组织充满娱乐趣味的“特别招待作品”、领导亚洲文化新潮流的“亚洲的未来”、发掘日本电影新魅力的“日本电影浪花”、关注世界各地电影节主要作品的“世界聚焦”五个部门。2013年收到了来自93个国家与地区的1，463部作品的应征。 4.亚洲舞台艺术节 自2002年8月首先在东京举办之后，每年在亚洲各大都市巡回举办的亚洲舞台艺术盛会，也是“亚洲大都市网络21”(ANMC21)之中的一项共同事业。通过舞台公演、研究集会、区间展示，促进舞台艺术的振兴与文化交流的同时，发掘优秀人才，培育全世界流通的市场。2003年在德里，2004年在河内，2006年在台北分别举行。2006年第四届的主题为“Asia Transperforming”，意思是介绍变化中的亚洲，将古老与新进相融合的盛会展现了亚洲独特的风情。2014年设置了国际共同制作的主题，旨在通过亚洲舞台艺术家、青年艺术家的相互交流，推进亚洲舞台表演艺术的网络。 5.市民艺术节 1969年社团法人日本演奏联盟开始举办东京都歌剧季节(即市民艺术节)，以后每年1月至3月都会举行。目的在于将优秀的舞台艺术提供给广大市民，涉及广泛的艺术领域。例如歌剧、管弦乐、室内乐、现代演剧、芭蕾、现代舞蹈、邦乐、日本舞蹈、能乐、民俗艺能、说书艺能等项目。2008年起由东京都与东京都历史文化财团共同举办。 6.东京的歌剧森林 以小泽征尔担任音乐监督，举办以歌剧为中心的管弦乐及室内音乐会，以“艺术之街”上野为舞台，向世界传播东京的文化。 自从一个世纪前上野音乐学校诞生以来，东京已经成为与纽约、伦敦齐名的经济中心城市。作为一个世界著名的音乐市场的东京，如同企业开展经济活动一样，尝试通过歌剧这一规模宏大而又美丽的音乐形式，向世界宣扬一种新型的表现方式。 (四)公共文化参与 日本政府积极开展国民文化节，在全国范围内为民众提供各种文化活动的场所并予以表彰，唤起群众对文化活动的参与感，促进新文化的创造。例如，开展“高中综合文化节”促进高中生的艺术文化活动，加强各地区之间的交流；对文化会馆的职员、美术馆的学艺人员等从事艺术文化及文化遗产保护的职员进行各种各样的培训；对地方剧院、音乐厅进行演出支持、培养艺术经理人、提供信息等各种帮助，促进地域活力与创造力。 1.东京wondersite 作为新进艺术家、年轻艺术家的一个新的艺术传播基地，于2001年开设。支援年轻艺术家的展览会，举办音乐会、演讲会，建立艺术家之间以及艺术家与一般人之间的合作与交流事业。“创造性正是人的证明”，艺术更是自由的行为。建立起“创造者之家”的东京wondersite，是提供多样世界观、价值观对话的场所。该机构建造了亚洲乃至世界级的艺术网络中心，支持东京充满活力的多样性艺术文化。并且，响应东京都的文化政策，成为提案战略构想、试行措施、调研与实验的场所。 2.东京wonderwall 2000年诞生了一个为新进美术家提供发表的机会——将东京都厅的室内墙壁、东京都现代美术馆作为作品发表地。通过一年一次的公开征稿，确定12名入选者，按照每月一名的顺序，将其作品装饰于都厅的墙面上。每个月还会举行开幕式或画廊演讲，深受艺术家与观众的喜爱。 3.东京艺术导航(Tokyo Art Navigation) 这是2007年4月1日开设的艺术文化综合网站，取代了以往的东京艺术索引网站(Tokyo art-index)。该网站由东京都外部团体东京都历史文化财团运营。通过介绍“现在的东京文化艺术”，使市民们切身感受到艺术、并产生接触艺术的愿望。东京的美术馆、博物馆、音乐厅经常举办各种展览会与音乐会，网站将同时介绍。此外，为了支援艺术家的活动，还介绍很多有关活动场所、赞助费、大赛等信息，也为艺术家创作活动提供了作品与活动信息的发信场所。除此之外，网站还将江户东京博物馆、江户东京建筑园、摄影美术馆、现代美术馆的收藏品与资料制作成为“数码博物馆”，让市民接触更丰富的共有财产。 4.资助金、练习场所提供事业 这是由艺术文化传播事业(东京都)、创造活动资助事业(东京都历史文化财团)出资的文化赞助。地方公共团体、个人、文化团体、文化设施都可以通过申请来获得音乐、美术、舞蹈、演剧的公演，展览会、公共文化设施的艺术经营研修，技术研修，电影制作等项目的资助。 东京都不仅重视对青年艺术家的培养，还非常重视推进下一代儿童对文化艺术的体验活动。意图通过让儿童与真正的舞台艺术、传统文化接触，体验日常不能体会到的感动与刺激，培养丰富的感性与创造力。为了充实可以让孩子们继承并发展文化传统的环境，实施“为了孩子的优秀舞台艺术体验事业”和“孩子们的传统文化教室事业”。 三、东京文化遗产保护 1950年日本制定了文化遗产保护法，2004年进行改订，充实了对文化景观及民俗技术的保护及登记制度。 文化遗产是正确理解国家历史与文化的重要物品，同时也是将来文化发展的基础，因此，作为国民财产的文化遗产的适当保护及活用是非常重要的事情。根据文化遗产保护法，选定文化遗产中比较重要的文化遗产，制定关于改变现状、修理及输出等限制，同时对有形文化遗产(美术工艺品、建筑物、民俗文化遗产等)进行保存修理、防灾、收购，对无形文化遗产(艺能、工艺技术、风俗习惯、民俗艺能等)进行传承者培育、记载等帮助，对文化遗产的保存和活用采取了各种措施。 近年来，随着土地开发、生活方式的改变，文化遗产保护的必要性愈加重要，除了指定制度外，还制定了较为缓和的登记制度。所谓登记制度，即除了国家、地方公共团体指定的文化遗产以外，对于特别需要保存及活用的文化遗产，必须向国家登记。在登记制度中，国家对所有者进行指导和建议，由所有者自主实行文化遗产保护。另外，在文化遗产保护中不可缺少的传统技术或技能，则由国家选定。国家对埋藏于土地中的文化遗产的发掘制定了一定的限制，以进行保护。 目前，包括绘画、雕刻、书法·典籍、工艺品、考古历史资料、建筑在内，东京都拥有国宝级财产276件，重要文化遗产2，424件，史迹·名胜古迹73处[10]。 四、东京文化和创意产业 随着消费生活中个性、文化需求的增强、社会信息化的急速发展，创意产业的重要性越来越得到重视，成为世界各国振兴政策中的一个重要方面。 (一)文化和创意产业 从体现信息产业发展的电脑、互联网使用来看，2007年日本电脑普及率为71.0%，政府制定了e-Japan战略，互联网等环境整备得到了很大发展。2007年手机的普及率达88.0%[11]，2013年末为94.8%[12]。2006年末，利用互联网的人数达8，754万人，普及率达68.5%。在企业中互联网使用率为98.1%，几乎所有的企业都在使用互联网，并且人手一台计算机的配置的企业的比例最高，为41.2%[13]。2013年使用互联网的人数估计在1亿44万人，普及率达82.8%[14]。在这样的背景下，电子商务交易市场获得了极大发展。2006年B2B-EC(企业间电子商务)全国市场规模约148兆日元，B2C-EC(消费者个人的商务)的全国市场规模约4.4兆日元。其中东京的公司企业数为25万5，400所，占全国的15.4%[15]。在东京都制定的“十年后的东京”规划中，“信息发信型产业(创意产业)”成为今后重点培育的产业之一。东京创意产业主要由软件业、建筑设计业、广告业、出版业构成。音声信息制作业及其他信息制作所附带的服务业、出版业、映像信息制作·供给业、演艺场、表演团、广告制作业的数量及从业人员数，一半以上都集中于东京。 (二)文化创新 全国研究开发费用逐年增加，2005年为17兆8，000亿日元，较之10年前增长了约24%。在国内生产中所占比例也从10年前的2.91%上升至3.53%，其中以企业为主体的研发约占7成[16]。2013年度科技研究费的总额为17兆3246亿日元，比上一年减少0.3%，相对国内总生产GDP来说，研究费的比率占3.67%，与上一年持平；研究者人均研究费为253，123美元，超出美、英等国，位居世界第一[17]。 在东京很多企业内都设置了研发部门，拥有全国性研发部门的企业，大约17%都集中在东京。最多分布于综合建设、设备工程、建设咨询业。其次是电气、电子机械器具制造业。除了企业内部的研发，企业向外部的委托研发费也逐年增加，促进了产官学合作的机制。 随着国立大学相关共同开发的规定放松、国立大学独立行政法人化的进行，企业与大学的产学合作的共同研究数量急剧增长。2012年度，与民间企业合作研究件数为16，925件，比上一年度增加623件；研究经费为341亿日元，比上一年度增加约7亿日元。与5年前相比，虽然件数有所增加，但因为收经济的影响，经费维持与5年前的相同水准[18]。 东京拥有很多作为产学合作基础的大学和研发机构，全国的学术·研发机构的15.3%都在东京，为814所[19]。并且，从事研发的年轻的大学研究生、博士生中26.4%都在东京，约69，000人，为产学合作提供了丰富的人才[20]。2012年度，全国共同研究的大学涉及373所，研究经费达34，148百万日元；东京大学接受了委托研发项目1，014件，接受的科研经费达5，066，682千日元[21]。 作为研发成果的专利申请，2006年东京的专利申请件数约占全国的一半。2013年在日本人申请的专利中，东京都申请专利139，603件，是上一年度的95%，在全国271，731件中占51.4%[22]。并且，为了在海外进行产品销售，防止赝品的侵害，国际专利申请的件数也在逐渐增加。 五、东京国际化程度 (一)文化艺术的国际化 根据文化艺术振兴基本法及其他政府基本方针，文化厅为推进文化艺术的国际交流、促进海外文化遗产保护的合作，开展了诸多政策。 1.人员交流 邀请外国担任文化行政的高官、博物馆·美术馆·艺术剧场等负责人、高水平的文化人与日本进行合作、开展讲演。在美术、音乐等文化艺术领域，为本国的新进艺术家提供外海研修的机会，参与外国艺术团体的活动。在文化遗产领域，派遣文化遗产的专家或邀请国外专家，实施研修，加强日本古美术、文化遗产建筑的管理和修复技术的合作。 2.公演等交流 设置国际交流年，促进两国间的交流事业。例如2010年主要是“日本与墨西哥交流400周年”，“土耳其的日本年”(日土120周年)；2011年主要是“日本与德国交流150周年”，“日本与科威特外交关系建立50周年”。2013年是“日本与ASEAN交流40周年”，2014年是“日本与CARICOM交流年”。在该年中，不仅将日本文化多方面地介绍给外国，还将国外的文化广泛地介绍到日本。另外，即便没有设置国际交流年，也依旧积极开展日本艺术团体在海外公演、在海外艺术节的活动，支持在日本开展活动的海外艺术团体的共同制作与公演，推进国际艺术节。在媒体艺术领域，不仅在海外举办展览会与电影节，并资助参与海外媒体艺术节·电影节的费用。 3.多种手段的交流 开展“文化交流使”事业、举办国际文化论坛、推进现代日本文学的翻译及普及事业、举办海外展览会·交流会、开展高中生国际文化交流事业、整备日本文化艺术网站、推进文化遗产网站。 (二)飞跃成长的观光业 2007年日本开展旅游宣传促销，民间积极配合。同时，由于日元贬值、亚洲各国经济发展迅猛，使得日本的观光客首次突破了800万人[23]，并且观光人数一直持续增长。然而，比起亚洲其他国家，日本是排在中国、马来西亚、香港、泰国、澳门、新加坡之后的亚洲第七[24]。2008年为世界第28位、亚洲第6。另一方面，日本人的出国数量自2003年SARS等影响一直低迷，2007年有所回升，但又受燃油费增加、经济不景气的影响，国际观光收入呈现大幅赤字。 观光是涉及旅行业、运输业、住宿业、饮食业等广泛的观光产业，同时具有对商业、工业等产业促进生产活动及创造雇佣机会的广泛的波及效果，是对地域经济的活性化具有重要影响的成长产业。2013年5月，日本产业劳动局制定了《东京都观光产业振兴计划——成为世界的观光品牌都市·东京》计划，开展各项市场开拓事业，计划在2013-2017年度的5年间，实现访问东京都的外国旅行者人数从现在的410万人增加到1，000万人，访问东京都的国内旅行者人数从现在的4.2亿人增加到5.1亿人。 在与观光业密切相关的国际会展方面，东京曾经显示出缓慢的减少趋势，但在2005年后获得了连续增长，2006年举办了58件，居世界第24位[25]。2008年举办150件，居世界第6。然而较之世界第一的新加坡637件来说，还不足1/4[26]。2012年度，东京都共举办517件，参加总人数达214，425人[27]。 举办展示会及现场销售会其实是增加了大量消费及新商务机会，使企业的销售获得了极大提高。作为东京国际会展的主要设施之一，Bigsite每年大约对全国产生的经济波及效果6兆5000亿日元，其中对东京约3兆3000亿日元[28]。 2006年夏天，东京被定为2016年奥运会日本候选城市。虽然申奥失败，但借此制定的“十年后的东京”描绘了未来的东京在环境、安全、文化、观光与产业等各个领域内高度成长的姿态。并且，在这之后，东京获得了2020年奥运会举办权，而推进“2020年的东京”计划。这是面对东日本大地震之后出现的社会经济新情况，以中长期的视角制定的日本重生与东京进化的新都市战略。 在东京的都市战略中贯穿了三个主要视点：科技、人才培养、东亚，开展了独特的“地球温暖化对策推进基金”、“体育文化振兴交流基金”、“福利健康安心基金”事业，这些都体现了东京市政府意图建构市民、企业与行政一体化的体系。 ①国语与宗教事务相当于非物质文化。 ②艺术文化振兴基金，由政府出资500亿日元，民间出资100亿日元。该基金的运营，将特殊法人国立剧场改名为特殊法人日本艺术文化振兴会，主要从事对艺术文化活动的支援、国立剧场、新国立剧场的运营。该基金的设立模仿了英国的艺术协议会artscouncil。 ③虽然一直到20世纪90年代末，日本出台了许多艺术文化振兴的政策和计划，但重点还是在文化设施的建设上。2001年制定了文化艺术振兴基本法，通过对文化艺术相关的活动者(及团体)的自主活动的促进，实现国民富裕的精神生活。 ④“公共设施指定管理者制度”，根据地方自治法的一部分改正，对公共设施的管理，从“管理委托制度”转换成“指定管理者制度”，于2004年制定。对于公共设施的管理，以前只限定为内阁法律等规定的出资法人。然而，现在民间具有充分提供能力的主体越来越多，为了对应市民多样化的需求、扩大民间事业者的参与机会而设置了该法。 ⑤该指针草案于2007年7月确定。 ⑥文化审议会一般由当地的文化名人、教育界人士自发组成。