浅谈金庸古龙的创作方法和风格，本文主要内容关键词为：浅谈论文,古龙论文,风格论文,方法论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
通俗文学评论
提起武侠小说，人们就会自然地想到《射雕英雄传》、《笑傲江湖》、《多情剑客无情剑》、《四大名捕系列》、《云海玉弓缘》、《甘十九妹》等等书名，还有金庸、古龙、逸萧、梁羽生、温瑞安、卧龙生等等人名。每个人不论文化层次的高低，都会通过各种传媒或多或少地知道武侠小说。它象磁铁一样牢牢地吸引着一大批读者。不过，武侠小说在我国新时期如此大量出现，却呈现出鱼龙混杂的局面。而在这种大潮涌动之中，金庸和古龙腾出了水流，跃上了潮头。他们的代表作为人口碑，金庸古龙这四个字也成为了一些颇具眼光的读者选择武侠小说的标准之一，于是冒名二位的小说也随之层出不穷。那么人们不禁要问：大家为什么如此喜欢金庸和古龙的武侠小说？下面我就打算从创作方法和作品风格两个方面试着分析，以期抛砖引玉。
文学的创作方法多种多样，有古典主义、现实主义、浪漫主义、自然主义、象征主义、表现主义等等。在这么多种创作方法中，占主导地位的是现实主义和浪漫主义两种。金庸、古龙二人正是在主题思想的表现，艺术形象的构思和文学表现手法上成功地运用了浪漫主义的创作原则，才创作出如此脍炙人口的作品，如此饱满丰富的艺术形象。大家知道，所谓浪漫主义创作方法，是指按照人们所希望的样子，通过对生活现象的理想化的描写，来表现一定的社会心理和情感的创作方法。在主题思想的表现上，金庸、古龙都倾重于表现理想境界，抒发主观情感。在他们二人的武侠小说中，大家可以明显地感觉到，金、古两位“大侠”希望人们能生活在一个充满了“义”的“江湖”里，希望人与人能以诚相待，淡薄名利，与世无争，能像神仙那样逍遥自在，平淡一生。金庸的《笑傲江湖》中的男女主人公令狐冲、任盈盈在经过江湖的一番血雨腥风、生离死别之后，令狐冲功成名就，一身神功；任盈盈成为了一教之主，但他们却推掉一身“俗事”，双双云游天下，做了一对世外鸳鸯。古龙的《多情剑客无情剑》里的李寻欢、阿飞和《武林外史》中的沈浪、王怜花这些武林高手也是经历了江湖的一番惊天动地之后都纷纷远离尘世，出海去了“蓬莱仙界”。这样的结局都反映了作者的浪漫主义的情思。金庸的哲学思想中有一些佛家的观点，佛家对人生是较为悲观的，它认为人总免不了一死，但死亡之后还有再生的时候，为了再生之后可以过得更好一些，于是生前就努力贡献自己的力量，努力帮助别人。佛学还主张人对人类应采取心平气和的态度，或许能够帮助化解心中的一些苦闷。这一思想在他的《天龙八部》中有充分的表现。古龙的小说则更多地表现他对“人性”的看法。在他的小说《绝代双骄》中，有两个主人公小鱼儿和花无缺，两个是一对双胞兄弟。但出世后不久就父母双亡。然后小鱼儿被恶人谷的“十大恶人”带走；花无缺被移花宫的宫主带走。两人由于生长的环境大相径庭，所以两人的个性也迥然不同，但是两人又都有善良纯洁的心灵。在这里，充分反映了古龙的“环境决定论”和“性本善”的观点。这样的思想，这样的主题，一方面表现了作者的思想，另一方面也表达了大多数中国人甚至于可以说是大多数人从心底里所向往的境界。这些带着浪漫主义色彩的成功的武侠作品无疑迎合了读者的向善心理。读者们都生活在实实在在的现实之中，然而，现实却并不尽如人意，甚至有时在有些地方还是残酷的，令人望而生畏。因此，人们的许多美好的梦想都在严峻的现实面前撞得粉碎，可是大家又都不甘心这样平淡一生，因而就把自己的希望、追求寄托在未来，寄托在一些理想化的英雄身上，而笑傲江湖，仗义勇为，武艺高超，惩恶扬善，开创新天地的侠客义士便成了他们崇仰喜爱的对象。金庸、古龙的笔下就以浪漫主义浓墨淋漓酣畅地勾画了这样的英雄。
在艺术构思上，金庸、古龙按照生活应有的样子，按照他们两人的主观情感逻辑去想象和创造形象与理想境界，描写生活可能出现或是根本不存在的东西。金庸在塑造乔峰这一人物形象时就以主观情感逻辑为基础，按人物的性格和心理为想像前提成功地完成了这一悲剧形象。乔峰是一个契丹遗孤，虽然在汉人的环境里长大，学习汉人的文化和武功，但他毕竟还是个契丹人。在当时宋辽战火不断的年代里，在当时民族矛盾尖锐冲突的情况下，虽然大家都很喜欢和敬重这位侠义快肠的契丹人，但他的死却也是无法避免的。《侠客行》中的“狗杂种”天真无邪，天性迟钝，无忧无虑，大字识不得几个，但就是他参悟了“侠客行”一文中的绝妙武功。在旁人看来这简直是不可思议的事情，但这里却反映了金庸的一种佛学思想。佛教认为世俗的学问对领悟佛教最高境界有着妨碍作用。侠客岛的武林高手们一见“侠客行”一文首先就开始对文中的内涵加以解析，但却是误入歧途。而“狗杂种”却不识字，那就更谈不上分析之意，但他却从字形上从直感上悟出这一套精妙武功。这些虽然是金庸主观想象出的典型环境，但正是在如此条件下，有如此的结局也就在意料之中。同时又充分表现出了佛学中“缘份”一意。古龙笔下的少年英雄阿飞刚出道时，给人的感觉是凶、快、准，浑身都发出一种野性的气质，甚至可以说不象一个“人”，因为他从小就一个人生活在深山老林中，与野兽为伍，他的武功是在与野兽的生死搏斗中自己悟出的一种剑法——只有一招的直刺对方要害的无情剑法。他要在江湖上扬名立业，就象他在兽中称王一样。然而过了一段时间，他忽然变得温文尔雅，浑身上下干干净净，清清爽爽，连手上的指甲也都修饰了一番，剑早已不知去向。原来他在林仙儿的引诱下体会到了家的温馨，体会到人生另一半的快乐。如此的变化，如此大的反差让人难以接受，但如果设身处地细细一想，这样正是合情合理的结果，正是巧夺天工的安排。刚出道的阿飞，在他的体内以最原始的生存意识为人性的主导方面，而接触到林仙儿之后，人性中另一些人的需求占了主导地位。因为体会到原来没有意识到的生活，所以阿飞很容易中了林仙儿的圈套。他的朋友李寻欢为了把他从这种无知的堕落中挽救出来，挺身而出，终于唤醒了阿飞，让阿飞学会了如何做一个拥有完整人性的人——人不仅要为自己活着，还要为他人活着。这些故事情节的安排设计，虽然是作者理想化了的样式，它却把作者的主观思想和情感集中表现出来，在读者心中产生一种出乎情理之外，却又尽在情理之中的效果。金庸、古龙在武侠作品创作时大胆地运用了幻想、夸张、虚构等表现手法。武侠小说当然离不开对武功的描写。金、古两位“大侠”的武功更是天马行空，匪夷所思。金大侠有孤独九剑、九阳神功等等；古大侠则有“小李飞刀，例不虚发”，陆小凤的“灵犀一指”、“江南霹雳神弹”，楚留香能用毛孔呼吸。这些武功基本上都是无招无式，来无影去无踪却又是威力无比。拥有这些神功的英雄自然就是超人形象。还有对山川河流的描写也是竭尽想像之极致。从华山到苏杭，从长江到黄河，从草原到大漠，对于这些景物的描写与实际的景致都不求尽合，多数都是经过着重渲染，然后被描写成了宏伟壮阔的新奇事物。结果这些典型人物和典型环境经过如此表现之后，引发了读者的好奇心，让人爱不释手。
金庸、古龙二人在创作方法上是遵循着浪漫主义的创作原则，而在风格上他们的作品呈现出的是壮美的风格。所谓风格是文艺作品的独特的内容与独特的形式在和谐统一中所产生出来的独特的整体美学风貌。一般来说，风格总体上可分为阳刚和阴柔两种类型，阳刚即是壮美，阴柔即是优美。金庸、古龙二人的武侠小说就充分体现了“骏马秋风冀北”这样的一种壮阔的意境。
在题材上，金庸、古龙多取材于重大历史事件或重大江湖变故，置根于金戈铁马式的战斗生活，塑造叱咤风云的英雄人物。金庸的《射雕》、《神雕》就取材于宋末元初的那一段战乱年间。郭靖、杨过两位大侠就曾经抗击过蒙古人的入侵。在襄阳城头二人都曾大展神功，威震敌胆。《鹿鼎记》中的市井英雄韦小宝还参加了雅克萨之战。古龙笔下四条眉毛的陆小凤和盗帅楚留香每次都要经历一次巨大的江湖变故……每次都疑团重重，生死一线，而二人都能凭他们的聪明才智和一些运气而化险为夷，最终平息了一次次阴谋。那么金庸、古龙为什么要把自己的武侠小说的时代背景大多定在宋末元初、元末明初或明代万历年前后呢？众所周知，这几个时期是中国历史上战乱频频，战火迭起的年代，民族矛盾、封建阶级内部冲突以及农民起义连年不断。正是在这样的兵荒马乱，厮杀争斗中，作者的想象空间就无限壮阔，超人高手也可以大展宏图，表现他们的侠义和豪气，从而显示出一种激荡的美和冲突的美——崇高伟大，铸成了壮美的风格。
在意境上，金庸、古龙的武侠小说的意境阔大高远，他们描写的故事多数发生在一些气势雄伟的背景和环境下，有名川大山，如《笑傲江湖》中的五岳剑盟就各拥一岳；有大漠边疆，象郭靖从小就长在蒙古大漠，而楚留香就曾去戈壁边疆；连皇宫深院也有，比方说西门吹雪与叶孤城的比武（《陆小凤》中的故事）就选在了紫禁城的金殿之顶上进行。从美的表现形态上看，金庸、古龙多在动态中表现美。金庸、古龙的武侠小说情节曲折离奇，丝丝相扣，故事节奏变化异常，发展极快，引人入胜。诸位侠客在一连串的惊天动地的武林变故中表现超人的机智勇敢的英雄本色。
在抒情方式上，金庸、古龙在他们的武侠小说常常直接表现英雄们的直爽豪放，借他们的言行来直抒胸臆，在《笑傲江湖》中的刘正风和曲洋西人，一个是衡山派的师叔，一个是魔教长老。本来二人应该是势不两立的，但当两人箫琴并举的时候，两人似有当年于伯牙遇钟子期之感，两人一拍即合，成为了好朋友。刘正风甘愿金盆洗手，曲洋也准备归隐江湖，两人专心于音乐。但是由于两人的身份和地位，再加上所谓“正、邪不同道”的世理，两人最终走投无路，在合奏一曲“笑傲江湖”曲之后，一同自尽了。他们两人的死不是因为所谓的世俗道理，而是为了一个“义”字。为了朋友间的肝胆相照，不惜个人身份地位乃至于生命，刘正风还搭上了全家人的性命，这是多么悲壮啊！古龙则就财富宝藏也有一番妙语。《大旗英雄传》中的铁中棠在受伤跌入深谷为水灵光所救，在先父避难的石洞里偷窥了一场财宝的争夺之后有了这么一番感慨：他只愿世上根本就没有这些宝藏存在，那么，这一切悲惨痛苦的事，也就根本不会发生了。财富虽然可爱，但跟随财富同时来的，常会是贪婪，卑鄙，阴谋，杀戳，冷酷，争夺，陷害，死亡。怎奈人们的眼睛，都已被财富的光芒所眩，只看得财富的光亮，却看不到光亮后隐藏的阴影。如此，一个视金钱如粪土的英雄立刻赫然眼前。在金庸、古龙塑造的这些英雄面前，我们不禁感到这些形象的崇高和伟大，进而对他们崇拜敬仰。郭靖、杨过为了民族存亡，可以不顾个人安危投身抗击外族侵略的战斗中去。郭靖甚至于想只身前往敌营，刺杀与他从小玩到大的结拜兄弟。最后郭靖、黄蓉夫妇双双战死杀场。杨过也曾单臂大战金轮法王，独闯敌营，大振军威，而李寻欢则是忧他人之忧，急他人之急的一位极富牺牲精神的大英雄。另外，一些英雄们则总能在维护正义的时候，逢凶化吉，化险为夷，即使在比自己强大无数倍的敌人面前，他们也能利用敌人的一个致命弱点或一个致命疏忽而反败为胜。对于乔峰不惜以自己的生命为消除契丹族与汉族之间的矛盾，来避免两族之间的战争的那种精神，我们除了崇敬之外，还会产生一种悲壮的心情。了解这些英雄之后，我们能不心潮澎湃、荡气回肠吗？
金庸、古龙二人的武侠小说成功地运用了浪漫主义的创作方法，然后在小说中呈现出壮美的风格。然而金庸、古龙成功的地方还在于他们在运用浪漫主义的创作方法的同时并没有排斥现实主义的创作方法。金庸、古龙笔下的超人英雄实际上还是带着“人”的品性。这些超人英雄们有着人的喜、怒、哀、乐和人的生理要求和社会要求，他们还是生活在人的社会环境里，有时他们也会犯错误，有时也会欠人情。但他们超人之处就在于他们能克制住一些个人要求，而把“义”放在首位，即使有了错误或为人所制，他们总能坚持原则，战胜的敌人有时还是自己。金庸还特别注意对现实的反映，《连城诀》则为怀念他的一位朋友而作。古龙笔下的侠士写到最后几乎都有点象神了，但古龙还是在这些神的身上发掘出了“人性”，从这些神的身上，我们还是可以看到“人”的影子，至少在小说的创作时，古龙还是把这些神当作人来写的。在现实生活中，人与人之间争名夺利，在名利面前，人们会忘却真诚、友谊、纯洁等等一些人类的宝贵品性，为了不断膨胀的私欲，人们会不择手段向上爬。官场上、生意场上的尔虞我诈，见利忘义已屡见不鲜，金庸、古龙的武侠小说正是以一种特殊的方式描写了现实，让人感到与现实不谋而合。同时他们又力劝人们淡薄权力、金钱和私欲。金庸自己也曾说过：“做什么事情都应该适可而止，不要总想向上爬，事情的发展是无止境的，对欲望应当有所克制，把自己的一切看得淡一点，生活的幸福程度就增加一点。”这也正是金庸古龙的武侠小说的现实意义所在。在中国新时期商品市场经济大潮之中，人欲横流，拜金主义，享乐主义的逆流也生发出来，这就更加让人感到金庸、古龙的武侠小说世界与人间现实相联相通，更加强了它们的现实意味。另外，金庸、古龙的武侠小说在呈现一种阳刚之美的时候，并没有忽视阴柔之美的效果。英雄们所表现出的豪迈粗犷丝毫没有掩盖他们的儿女情长，相反，儿女情长还衬托充实了英雄们的形象。在刀光剑影之时，英雄们也会忙里偷闲静观一下人生的情趣，这样刚中带柔，以柔衬刚，一张一弛，相映成趣。这样看来，金庸、古龙能受广大读者如此青睐也就不足为奇了。