（天津师范大学，300387）
摘要：石涛先生著《苦瓜和尚画语录》对后世的影响十分重要。本文主要从两方面阐述《画语录：尊受章》，一方面是“受”与“识”的辩证关系，另一方面是“受”与“识”在创作中的运用。通过研究本章结来充实创作基础。
关键词：石涛 感受 尊重 创作 受与识
一．尊受章整体解析
“尊受”章在《苦瓜和尚画语录》一书中为第四章。《苦瓜和尚画语录》写于中国清代，是一本绘画理论著作。全书共有十八章，首先讲原理，再讲术运腕，最后引出理论主张，构成完整和谐的山水画理论体系。在这一理论体系中，石涛先生的《画语录》所讲述的是在山水画创作中画与自然的关系、笔墨运用的规律及山川林木等表现方法，有很多独特的见解。强调画家要追求现实，投身于大自然中去，“搜尽奇峰打草稿”，创造出自己独特的艺术境界。主张“借古开今”，反对“泥古不化”。这些绘画上的思想对近现代绘画都有着重大的影响。《画语录》的美学思想体系可称作“一画”论体系。石涛先生把“一画”作为自己的画学体系中心。其它一些概念，如“形”与“神”，“蒙养”与“生活”，“识”与“受”，“笔”与“墨”，“有法”与“无法”，“心”联系与“物”，“氤氲”等等，都与“一画”有关联，以“一画”始点，以“一画”为终点。
“尊受”这一概念在石涛先生《画语录》中甚是独特，同时也是构成他绘画美学思想中的重要方面。在当年的时代背景下，石涛先生提倡的“尊受”这一概念，其具有鲜明独特的时代意义。石涛先生师法造化，重视笔墨，也重视“不似之似似之”，表达内心的强烈感受，张扬其独特个性，造成强烈的艺术感染力，对清代中期非正统派的绘画产生了深远的影响。石涛先生讲尊受是有根源的。这根源就是前三章中一画法则和通变性论述，作为前三章的概括和总结，抓住“受”这一逻辑环节一直推进，最终回到“一画”这一主题。石涛先生用单独一章来讲“尊受”，是因为“尊受”这一概念对于画家来讲，有特别的意义。石涛先生曾经在《画语录》的其它章节中多次提到了自身的亲身感受，也用其它章节来说明“尊受”的不同意义，可见石涛先生是非常重视“尊受”的。
二、“受”与“识”的辩证关系
“受”指的是接受感受的意思，“识”是指认识理解之意。在石涛先生的《画语录》“尊受”这一章节中，“受”指的是画家通过自身亲自感受自然所引发的对自然的直接审美感受。“识”指的是画家对于自然的理性认识。“受”与“识”是既相对又相应的一个概念，它是从佛学的“五蕴”所推论出来的，用来讲审美认识活动中的不同阶段和功能。
从“尊受”一章的全文来看，“受”与“识”的关系一共讲述了两点，“受与识，先受而后识也。识然后受，非受也。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆”人是在自然状态下接触事物的，眼睛和耳朵诚实的把眼前世界传达到内心，然后发生感受。这就与佛洛依德确信的“纯洁的知觉”有相似之处。这两者是直接感悟和理性认识的的关系。石涛先生所讲“先受而后识”，指的就是感经验在前，理性认识在后，以某种理念来指导人去选择和感受，那这就不是纯洁的、原始的感受了，这就成了“识然后受”“非受也”。
文中所说“古今明智之士，借其识而发其所受，知其受而发其所识。”这就是在论述“受”与“识”的辩证关系，是指把生动的、形象的未深入事物本质的感性认识上升到抽象性，间接性，深入到事物本质的深刻的理性认识，理性认识和感性认识相互浸透，理性认识指导着感性认识并加深感受，从而上升为新的认识、法则。“受”与“识”相互存在，相辅相成。画家在心师造化而产生审美感知的根源上，总结出的审美判断，得出的绘画经验，和通过实践形成的绘画技法。把审美的判断，绘画的经验，前人的作品理论作为启发审美感性的材料，然后在师心造化，创造艺术品的基础上总结，形成自己的“识”。这不过是画家局限一时一事的感受和认识，这时小“受”小“识”，要将小受小识上升到大“受”大“识”。石涛先生在论述“尊受”这一基础之上，有提出“贵乎人能尊，得其受而不尊，自弃也；得其画而不化，自缚也。”就是说艺术家在尊重自己的感受同时，要善于把客观物像转化为自己的主观意向，然后再通过艺术创作形式加以表现出来，需要艺术家的个人的独特体验所得出的感受和个性化的表现。这就是艺术源于生活而高于生活的高之所在吧。自然展现给人的只能是自然界的具体事物的物象，人类通过关观察了解并认识了自然界本身的运行规律，艺术家要根据自己的个性和才能去从事艺术活动，尊重自然存在的本身，而不是求别物以源泉。
三、“尊受”论的最终目的
“夫受，画者必尊而守之，强而用之。无间于外，无息于内。”艺术家要尊重感受素材并予以保持，发挥它的作用并使它不断扩大，要自强不息，不断更新自我，达到万物与我为一的状态。石涛先生在文中有讲绘画的操作过程一段，将这一过程颠倒过来就是：心指挥腕，腕操作笔，笔运行墨，墨形成画。强调了心的最高统摄作用，这与石涛先生在《一画章》“夫画者，从于心者也”是一致的，尊受的最终目的就是“一画”。石涛先生在他的绘画实践中深深明白“受”的重要性，“受”作为“画从心”的艺术表现和创作才能，需要不断扩展“受”与“识”，掌握“一画”理法，确认自我，开发核心感知。“无间于外，无息于内”，内外兼顾，宇宙在胸，化机在手“非无限而限之也，非有法而限之也。”获得艺术创作中更大的自由。石涛先生想让画家明白天道变化、生生不息的自然界法则，知变，应变，识变，发觉源源不断更新不止的原动力，在变化中求发展，使绘画有生生不息的生命力。这就是石涛先生“尊受”的道理所在了。
四、结语
本文通过辩证法的思维和概念梳理了对“受”与“识”的关系和结构，使我们基本上看清理了“茫茫大盖中之一法”的真实面容，看清了它的形成机制、表现形态和开启方式。
参考文献
[1]《石涛画语录》，俞剑华标点注译，人民美术出版社1962年版
[2]卢辅圣.石涛研究[M].上海书画出版社，2002.10；
[3]《我读石涛画语录》，吴冠中，山东画报出版社2009年版
论文作者:邢嘉丽
论文发表刊物:《知识-力量》2018年8月上
论文发表时间:2018/7/23
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