布莱希特与《三毛钱歌剧》，本文主要内容关键词为：歌剧论文,毛钱论文,布莱论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
在纪念德国戏剧大师布莱希特（1898—1956）诞辰百年的时候，中国青年艺术剧院上演了布氏早期名剧《三毛钱歌剧》，这是一件值得庆贺的事情。
影响世界的戏剧大师
布莱希特这个名字和20世纪欧洲戏剧紧密相连。如果没有他的艰苦顽强的戏剧实验，当代欧洲戏剧就缺少色彩斑斓的一页。现在，当戏剧界提到斯坦尼斯拉夫斯基的时候，必然会想到布莱希特，他俩创立了两种不同的演剧学派；当戏剧史论家谈论传统的欧洲编剧法时，也会很自然地谈及布莱希特的史诗（叙事）戏剧理论及其创作对亚里士多德式戏剧的突破。他为现代编剧法开创了新路。作为一位标志着一个新的戏剧时代开始的革新家，布莱希特不仅是见解独特的导演理论家和舞台实践家，而且是一位具有深刻哲理思想的剧作家。他的艺术活动范围包括整个戏剧领域，他对当代世界戏剧发展的影响无人能匹敌。在欧美、东方，接受布氏戏剧影响的剧作家、导演、舞美设计家不乏其人。在日本，我们可以举出一代戏剧宗师千田是也；在中国则有戏剧大师黄佐临，其后有导演陈颙、徐晓钟、林兆华和英年早逝的胡伟民，剧作家沙叶新、刘树纲，舞美设计家薛殿杰等等。毫不夸张地说，中国新时期的戏剧观念、戏剧学、导表演方法、舞美原则等的创新与拓宽，布莱希特的作用都是不可低估的。
布莱希特抱着一个明确的宗旨从事戏剧革新，就是戏剧要通过娱乐激发人们对现实世界的思考，产生变革社会的愿望。为达此目的，剧作家应当运用辩证唯物主义思想深刻而真实地反映客观世界，反对浮泛的激情与矫饰，摒弃故弄玄虚的、过时的编剧技巧。他主张剧本应遵循20世纪人类社会生活广阔而多变的特点，史诗般地、自由舒展地多场景展示不加粉饰的生活真实面貌。无疑，这种编剧理论与方法植根于现代社会生活，因而有着充分的科学性与生命力，是面向未来的。二战期间，布莱希特为逃避德国法西斯政权的迫害而流亡国外，这时他的创作处于巅峰阶段。时代风云激荡，使他孕育产生了《大胆妈妈和她的孩子们》《伽利略传》《四川好人》《阿尔吐·魏的有限发迹》《高加索灰阑记》等一批杰作。它们体现了布莱希特思想和艺术的成熟，是史诗戏剧的代表作品。《伽利略传》被认为是布氏40多部剧作中的皇冠，甚至有的戏剧学者将它与莎士比亚的《哈姆雷特》视为代表两个历史时代的不朽剧作。
《三毛钱歌剧》享誉欧洲
《三毛钱歌剧》写于1928年，它是布莱希特根据18世纪英国剧作家约翰·盖的剧作《乞丐歌剧》在全新的意义上重新创作的。1925年，布莱希特从慕尼黑移居柏林，在当时德国工人运动蓬勃开展的时代背景下，布莱希特深感自己的社会科学知识不足，难以正确认识和把握复杂多变的现实生活，于是自觉地学习马克思学说和辩证唯物主义思想。他的世界观开始了转变。《三毛钱歌剧》体现出布莱希特新的思想高度，它较之1924年完成的《人就是人》在思想和艺术上前进了一大步。《三毛钱歌剧》当年在柏林船坞剧院首演连演近300场，轰动德国剧坛， 布氏的名字由此越出国界，这位青年剧作家从而成为欧洲瞩目的人物。
《三毛钱歌剧》揭示的是20世纪初伦敦强盗、妓女、乞丐等形形色色底层人们的生活，中心人物是强盗头子麦基和乞丐把头皮彻姆。麦基勾引皮彻姆的女儿波丽，两人在马厩举行婚礼，这立即引发出一连串戏剧波澜。强盗们从伦敦各商店偷抢来家具财物，为自己的头子布置新房；而把女儿视为商品的皮彻姆不甘心波丽落入强盗头子手中，于是施伎俩让警方逮捕麦基，但警察局长布劳恩却是麦基的好友，暗传消息，让他逃之夭夭。皮彻姆再生一计，在女王加冕的日子，组织伦敦乞丐大游行，以此威胁警察局长拘捕麦基。麦基被妓女出卖，终被处以绞刑。最后，女王使者到来，宣布给麦基封爵赐俸，出现了一个使人意想不到的结局。全剧关键人物是麦基，这个绰号“刀子”的强盗首领，集流氓品性大成，却有绅士派头，作者用这个人物暗喻资产阶级。皮彻姆是一个极端尖刻的剥削者形象。布劳恩这个人物则点明官匪一家。这个剧本具有主题多义性的特点：资本家的财产是偷盗来的，资产阶级的本质就是残酷剥削压榨，资本主义社会男盗女娼，道德虚伪，金钱主宰一切。这是一部具有强烈政治倾向性的讽刺喜剧。吸引人的戏剧情节、丰富的生活画面、生动的戏剧形式、大量幽默诙谐的哲理性歌词，使得它在欧美各国久演不衰，成为本世纪上演最多的剧目之一。
陈颙三导布氏戏
为纪念布莱希特百年诞辰，中国青年艺术剧院排演了《三毛钱歌剧》。我以为，青艺的演出是成功的。这个剧院和导演陈颙在我国介绍布莱希特戏剧的舞台实践中作出过许多努力和成绩。1979年，黄佐临与陈颙在青艺合导拙译《伽利略传》，这是我国改革开放后上演的第一台外国话剧。它以独特的艺术魅力引起首都戏剧界和观众的浓厚兴趣，并且得到欧美新闻界的广泛报道。1986年，陈颙独立导演《高加索灰阑记》，当年赴港参加国际布莱希特研讨会的演出。《三毛钱歌剧》是陈颙第三次在舞台上解释布氏戏剧和实践他的演剧理论与方法。导演此剧是她多年的愿望。陈颙是一位富于激情、有着强烈创作欲望的知名导演，她根据这个剧本的艺术特点，十分重视对它的思想内涵的揭示，把主要精力和笔墨放在展现人物关系、剖析人物心理状态上，并利用表演、歌唱、舞蹈、形体动作来塑造人物，使得整台演出具有很强的娱乐性和观赏性。奥地利著名作曲家库·魏尔运用的并非是传统的、华丽抒情的欧洲歌剧音乐语言，而是个性鲜明的解说性、评论性的曲调。演唱这种歌曲对中国话剧演员是一大难题。可喜，演员越过了这道难关，唱出了这种音乐的韵味。歌曲在这个剧本和演出中很重要，它起到升华思想、阐释哲理、间离剧情的作用，是剧本多层结构的有机组成部分。这是布氏编剧法的一个特点。正因如此，它传达给观众的是多层次的审美享受。一个小型乐队摆在舞台右侧搭起的木架上，直接暴露在观众眼前，融入整体演出中。1928年的首演也是这样处理的。马厩婚礼和乞丐准备大游行两个重点场面表演精彩，既有丰富的生活细节，又有幽默尖刻的嘲讽，体现出布莱希特独具的喜剧色彩。演员们付出了辛勤的劳动，表演认真严肃，化妆服装都比较讲究，给人以整体艺术和谐的印象。张秋歌（饰麦基）、孙宏雷（饰皮彻姆）、刘丹（饰詹尼）都塑造了鲜明的人物形象，难能可贵。薛殿杰的舞美设计，一个三面观众的伸出式舞台，既利于表演，又方便观看，不但符合布氏的舞美原则，而且有新的创造。总体地说，我认为在剧本风格把握上应更多一些冷峻色调与思考成分，演员们要沉下心来认真仔细地琢磨人物性格的本质和歌词的内容，把形象深藏的内涵更加充分地表现出来。我相信，这个剧目的演出会对我国戏剧界认识布氏戏剧产生新的启迪。