许法卿
广州达森灯光股份有限公司 510880
摘要：随着经济的快速发展，人们喜欢的艺术形式多种多样，文艺舞台随之也迎来了繁荣昌盛的时代，在艺术传承发展的过程中舞台也迎来了创新改革，灯光和美术做到了相融合，随之带来的是舞台的效果越来越完美，技术和设备也相应的越来越先进，当代舞台所推崇的时尚是使用科学的创作设计。舞台的综合呈现效果包括了演员，舞美，灯光，乐队，服装和音效等等，其中的主要部分就是舞台灯光和舞台艺术的有机融合。
关键词：舞台；灯光；美术艺术；融合；措施
一、舞台的艺术形式
在人类艺术史上，舞台艺术的历史可谓源远流长，它最早起源于人类的祭祀活动，后逐步发展成为一门多种构成因素相互融合的综合艺术。广义的舞台艺术泛指一切在舞台的空间里展示的技艺，而狭义的舞台艺术则专指戏剧表演艺术。现代的舞台艺术表现形式趋于多样化，而表现技巧则趋于丰富化舞台艺术的主要特点如下：（１）它是表演的艺术，利用演员的形体动作、对话、歌舞等人物造型方式，演绎出有一定情节性的事件，并通过演员的表演把观众带入到特定的情绪氛围之中.在舞台艺术中，表演占据着主导的地位，它是艺术效果赖以产生的条件。（２）舞台艺术是直观的艺术，它总通过一系列生动可感的艺术形象，给人以直觉的美感享受.在剧场中，戏剧所表现的事件总是以现在进行时的时态发展着，这就使演员的表演与观众的审美心态处于共时性、依存性的关系中，并通过相互间的情感反馈和直接的审美交流取得对艺术美的通感.（３）舞台艺术所表现的对象是一个变化发展着的过程，这一过程的实现，既依赖于舞台艺术自身所具有的动态特征，也依赖于舞台上表演区位的转换和情节运行机制的调节等，因此舞台艺术是一个富有表现性而又自成体系的动态系统。（４）舞台艺术是整体的艺术，它调动一切舞台构成因素，合成一个完美的有意味的形式，并通过这个艺术整体向人们展示其内在魅力。
二、舞台美术艺术与灯光的紧密联系
若想呈现综合立体性、艺术性的舞台作品，除了需要乐队与演员的紧密配合之外，舞台的灯光与舞台美术也必须紧密结合。舞台美术作为一种古老的舞台艺术形式，随着时代的变迁它的表现形式越来越趋近于完美。但舞台艺术最核心的东西就是空灵，所谓空灵就是要在舞台效果简洁明了的前提下还要给观众留下足够的想象空间，这才是舞台艺术的精华所在。但是由于现在社会越来越商业化，浪费了许许多多的财力和物力，这给艺术的表演造成了很多的阻碍。在舞台美术的变革过程中，舞台的灯光也经历了众多的变革，以前由于时代的原因，舞台灯光最重要的作用就是照亮，以前的表演形式多是历史剧为主，而历史剧的化妆通常用脸谱，服装也是色彩斑斓，因此灯光最主要的任务就是铺平打亮。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆但是随着科技的进步和时代的变迁，现代的舞台剧已经不需要浓重的脸谱和色彩斑斓的服饰，演员的动作也不需要地点等可以的编排，因此灯光就繁衍出了多种的功能，它能在舞台上表现出情绪、时间、氛围还能拟人和拟物，灯光有时还能表达出演员所不能表达出来的情感，让观众感同身受。因此现代的灯光有了语言，让舞台更加的生动。所以舞台美术和灯光的关系是相互依存彼此共生。灯光如果离开了舞台美术，就是一束散光没有丝毫的意义，美术赋予了光的意义。舞台美术如果离开了灯光，只能做舞台上的背景布，是灯光让舞台美术活起来，不再是一个简简单单的框架，而是充满血肉的实体。因此，我们说舞台的灯光和舞台的美术是紧密结合的，二者缺一不可，互相共存。
三．融合的想象与延伸
现代舞台的灯光和美术效果可谓是丰富多彩，色彩斑斓。通过丰富的舞台艺术和绚烂的舞台灯光，让观众在虚与实的结合中产生对舞台作品丰富的联想，我们通过在盔甲上不同位置打不同的灯光让观众感觉战士在白天和黑夜不同时刻的作战状态，打低亮度的冷光，营造出一种夜晚的感受。这些可能是演员所表演不出来的艺术形式，却能通过舞台灯光很好地诠释出来，增加了观众的视觉效果。让观众产生共鸣，让观众自身变成主角。因此，舞台灯光和舞台艺术的紧密结合使得人们产生丰富的联想，让观众的代入感更强。随着舞台场景的不断深入和变化，观众对剧情所产生的想象也越来越丰富多彩，使他们的想象力得以延伸。让他们延伸的千变万化，各不相同。
四、想象的连锁
随着时代发展的越来越快，各行各业的人们都能进入剧场享受一场舞台剧带给他们身心的愉悦。不同年龄、不同行业、不同身份的人对一出舞台剧的思考和想象都是不同的。这是由个人的知识水平、生活阅历等等所决定的，他们对舞台的喜怒哀乐表达的也各不相同，同一场表演可以让不同的人留下开心或是难过的泪水，这其中最主要的因素就是舞台的美术艺术和舞台的灯光。在演员没进行表演之前，乐队没有演奏之前，舞台的灯光和舞台的美术效果是最先进入观众视觉的，舞台气氛的烘托对于一场演出来说是至关重要的。我们要在演出前就营造出一种与演出主题息息相关的舞台气氛，便于让观众尽快的进入剧情，发挥自己的想象力。舞台灯光和舞台美术艺术的紧密融合要一直贯穿于整场舞台表演之中，随着情节的深入，不断地帮助演员升华主题，让演出在他们的想象中不断地延伸扩展。
五、结语
随着科技的与时俱进和不断创新，我们的舞台灯光和舞台美术艺术融合的要求越来越高，依赖的程度也不断的加深。我们表演的演职人员和舞台的技术人员要不断的创新在理念、意识和技术上，我们要呈现出更丰富的舞台。舞台的灯光和舞台艺术美术必须紧密融合，二者缺一不可，在二者融合的过程中，每个环节都至关重要。舞台灯光和舞台艺术美术既是单独的个体又是统一的存在。没有舞台美术艺术的灯光缺少美感没有色彩，就像是一盘散沙，营造不出表演的氛围。而没有灯光的舞台美术艺术就是没有灵魂的空壳，就像是无根之树、无源之水。因此舞台美术和舞台灯光是相互衬托，彼此融合，方能呈现一出精彩绝伦的表演。
参考文献：
[1]门向辉.戏曲舞台灯光与舞台美术艺术融合的措施[J].牡丹，2016（8）：68-69.
[2]刘东华.戏剧舞台美术设计的多元性与融合性[J].神州，2017（34）：23-23.
[3]张少良.灯耀舞台别样美——戏曲舞台灯光的作用之我见[J].魅力中国，2013（14）：78-78.
论文作者:许法卿
论文发表刊物:《建筑细部》2019年第4期
论文发表时间:2019/9/20
标签：舞台论文; 艺术论文; 美术论文; 灯光论文; 舞台灯光论文; 观众论文; 演员论文; 《建筑细部》2019年第4期论文;