摘要：体态律动是指人体跟随音乐节奏作出有规律、有节奏的运动。在小学音乐教学中，体态律动是开展音乐教学的有效方法，同时也是优化音乐课堂、激发学生音乐学习兴趣的重要途径。在本课题研究中，将结合教学实践探讨体态律动在音乐课堂的有效应用，以此培养学生良好的乐感和节奏感，提高音乐教学的有效性。
关键词：小学音乐；体态律动；节奏；乐感
达尔克洛兹指出，情感是音乐的本质，用音乐来表达人的情感，才能体现出音乐的内涵。基于此，在小学音乐教学中，教师要善于启发学生在感悟音乐的过程中身心合一，通过体态律动唤醒学生的音乐直感力，从而对音乐作出反应。体态律动能够将抽象的音乐节奏转化为具体的肢体动作，对于习惯于形象思维的小学生来说更具可行性，是激发学生音乐学习兴趣、提高学生音乐理解能力和审美能力的必要手段。
一、利用体态律动感受音乐要素
（一）在律动中建立音高概念
小学阶段正是学生掌握基础音乐知识理论、建立音乐概念的启蒙阶段，学生对音乐理论缺乏系统了解，比如音调的高低、节奏的快慢等，这些仅仅出于学生本能的感知，尚未提升至理论高度。基于此，教师可以采取柯达伊教学法，通过手势强化体态律动，从而形成律动“图谱”，让学生更生动的理解高音概念，掌握基本音准。教师可以在音乐教学开展前组织学生进行体态铝锭，设计“身体音阶”主题，让孩子们在节奏明快的音乐中开始律动。从“抬起小脚丫”do到“举起小小手”高音do，让学生感受到不同部位的身体律动所代表的不同音符，这样就能让高音概念更生动清晰，降低学生的理解难度，让课堂气氛更加活跃，吸引学生主动参与到体态律动中，为一下步教学活动的开展奠定良好基础。
（二）在律动中感受节拍特点
“恒拍感”对于学生来说非常重要，这是学生感受稳定节拍的基础，同时也是学生必要的一种音乐能力。在教学实践中，教师可以通过体态律动来表现节拍，让学生感受节拍的变化，从原始节拍出发，逐步增强学生对节拍的感知力和反应能力，以此提高学生的节奏感。
比如在拍击律动中，强节奏让学生用拍手来表现，弱节奏用拍腿来表现，在二拍子节奏中，学生拍手和拍腿相结合，三拍子音乐构成“强-弱-弱”的节奏，教师可以通过拍手、拍腿、拍腿来帮助学生感受。教师还可以为学生设计“强拍传递”游戏，音乐强拍响起就要和旁边的同学击掌，这种强拍击掌一直要持续到音乐结束，这样的游戏形式有利于提高学生的注意力和音乐反应能力，帮助学生体会音乐的节拍和韵律内涵，从而加深对节拍的理解和把握。
（三）在律动中感受节奏的趣味
节奏感是人与生俱来的本能，最初的音乐与人体在自然状态下的律动有密切关系，在小学音乐教学中，教师要结合音乐节奏充分发掘学生的音乐潜能，鼓励学生发挥想象力和创造力，把自己对音乐节奏的理解和感受用律动的形式表现出来。比如用行走表示四分音符，用跑跳来表示八分音符，用轻盈的跳动来表示节拍。在摇摆节奏的律动中，可以模仿风中柳枝的摇动来表示轻微、柔和的摇摆，模仿摇篮的摆动感受平和、有规律的摆动，用划船的动作来模仿中度、有张力的摇摆感。体态律动能够让学生保持轻松愉悦的学习状态，同时加强对音乐节奏的感知能力，能够灵活运用自己学到的节奏知识。
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（四）在律动中感受速度的张弛
速度是音乐线路、节奏变化的载体，速度能够改变音乐情绪，不同的音乐速度给人的音乐体验截然不同。让音乐速度的变化体现在学生的体态律动中，较之教师单纯的讲解音乐速度概念效果要好得多。如比缓慢的速度所表现出的是平静的情绪，比如江苏民歌《茉莉花》，在体态律动也会随之舒缓、柔和；而速度快的音乐则能够使人兴奋，比如《快乐的号手》，在体态律动中动作幅度、动作衔接频率加快，从而使人有兴奋感和紧张感。通过音乐速度和体态律动的变化，学生对于音乐中的张弛理解更加深入，而且能够选择相应的速度来表达自己的情绪。在体态律动练习中，教师要把速度元素融合带其他教学内容中，同时强化学生对速度与节奏、速度与情绪、速度与音乐张力的理解，在体态律动的同时配合适宜的表情。
二、在音乐欣赏中融合体态律动
音乐欣赏是小学音乐教学中的重要内容，是激发学生音乐兴趣、提升学生音乐品味、培养学生音乐审美能力的关键环节。在音乐欣赏教学中，教师可以利用体态律动强化学生对音乐的理解，比如在进行曲一类的音乐作品赏析中，教师可以一边和学生一起听音乐，一边在教师做律动、踏步等活动，通过肢体律动来感受进行曲的节奏和旋律。
在欣赏三排子舞曲的时候，教师可以为学生设计三拍舞步，通过律动让学生更深层次的去感受音乐作品，理解其中的艺术风格。学生聆听舞曲的时候可以边听、边跳、边唱，比如欣赏《查尔达斯舞曲》，引导学生从中感受音乐结构和旋律的变化。节奏是音乐表现的灵魂所在，通过体态律动，学生对于音乐节拍的认识和掌握更加到位，而歌唱则能配合体态律动加深学生对音乐的认知记忆，理解音乐作品的曲式结构，从而更深刻的理解音乐作品的风格特色。
三、利用体态律动表达歌唱情绪
音乐是情绪的表达，歌曲则是音乐情绪的具体体现，歌唱教学是小学音乐的重要环节，通过体态律动能够辅助学生学习歌唱，感受歌曲中的情感内涵，让学生的身心在音乐中交融，情感在音乐中升华。通过体态律动有利于培养学生科学的歌唱习惯，在小学阶段的歌唱教学中，教师要避免使用晦涩的专业术语，教学内容不能太过专业，所以在发声练习中，教师可以采取体态律动和发声相结合的方式，让学生掌握正确的发声方法。比如模仿不同小动物的叫声，感受发声部位的不同，或者通过模仿发声开展呼吸练习，这些都是引导学生掌握正确歌唱方法的手段。在从ｄ-ｄ’的音阶发声练习中，教师可以将不同音阶用不同肢体动作来表示，如“do”是半下蹲，“re”让学生按住大腿，“mi”让学生双手按住臀部，“fa”则叉腰……这样简单生动的体态律动有利于学生掌握正确的歌唱方法，把握歌唱情绪，以体态律动活跃音乐课堂，提高音乐教学的有效性。
结语
综上所述，在小学音乐教学中，体态律动有助于教师转变教学理念，充分发挥律动教学的引导和启发作用，培养学生良好的乐感和节奏感，构建全新的音乐教学模式。在激发学生音乐学习兴趣的同时，提高学生对音乐内涵的感知能力，通过体态律动促进学生身心和谐发展，引导学生把握音乐学习本质，营造生动、愉悦、开放、活泼的音乐课堂氛围，让学生真正参与到音乐学习和实践中，提高小学音乐课堂的有效性。
参考文献
[1]陈翠翠.唤起音乐的本能——体态律动在小学低段的音乐教学中的实践性探索[J].音乐时空.2017(05)
[2]许英.浅谈“体态律动”在音乐教学中的运用[J].新课程学习(上).2016(10)
[3]马丽.让身体和歌声一起飞翔——浅谈音乐中的律动教学[J].新课程学习(上).2016(07).
论文作者:缪斯佳
论文发表刊物:《知识-力量》2019年10月38期
论文发表时间:2019/8/23
标签：音乐论文; 律动论文; 体态论文; 学生论文; 节奏论文; 教师论文; 速度论文; 《知识-力量》2019年10月38期论文;