在美术教学中发展儿童的形象思维，本文主要内容关键词为：形象思维论文,美术论文,儿童论文,教学中论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
先教儿童会想，再教儿童会画，这就是我美术教学的一个基本思路
在“右脑智力开发，发展形象思维”课题组领导下，我负责幼儿美术教学实验工作。实验共分两个班，分别设在北京市第五幼儿园、北京市崇文区光明幼儿园。经过两年的实验，已取得了初步的成果。现仅将在美术教学中发展儿童的形象思维的基本思路和原则作一介绍。
一、美术教学的基本思路
1.以形象思维训练带动幼儿绘画知识和技能的提高。
幼儿美术教育的重点应在创造意识的启迪，而不是技能的传授。
我在美术教学中，注重激发儿童绘画的强烈愿望，给儿童提供一个自由的、友善的学习环境，鼓励儿童去看别人看不到的东西，去想别人想不到的事情，将来去开创别人没有开创的事业。这不仅仅是绘画之路，而是给儿童树立一个走向未来竞争社会得以立足的精神支柱。因此，我把训练儿童直觉感受、形象的观察、形象的记忆、形象的联想、想象、创造作为重点。当然，随着儿童年龄的增长、表达内容的丰富，绘画技能也要相应提高，但我认为技能训练的关键是要抓住控制技能提高的心理机制（形象思维），儿童的潜能才可以得到更好的发挥。技能是思维的表达，应当先学会思维，再学会表达（技能）。换句话说，在我的美术教学中以开发幼儿智力、提高审美能力为前提，带动幼儿绘画知识和技能技巧的提高。先教儿童会想，再教儿童会画，这就是我美术教学的一个基本思路。幼儿思维活跃，头脑中的形象丰富，情绪激动，创作欲望强烈，就会画出意想不到的好作品。
2.全面育人，发展个性
绘画是一种“个人审美心理的独特体现”。因此，我在教学中特别注重儿童的个性发展。我鼓励和表扬能独立思考、能勇敢地表达个人感受、有创造精神的儿童，使他们觉得在绘画过程中到处都有展现自己聪明才智的机会。
绘画是儿童心灵的一面镜子。古人说得好，“文如其人”，“画如其人”，这个比喻对儿童画来说也是恰当的。有时可以通过一幅儿童画（无语思维）看到小作者本人的气质、心境、理想、愿望、真、善、美……所以我在教学中非常注重教儿童先学会做人，再学会作画。幼儿年龄较小，如何做人、如何作画都处在学习阶段，会做人才能画出好画。如我们征集“我的家”参赛作品，那些生动感人的、真正有质量的作品，其内容也是孩子们亲身做出来的事。例如，莫超画的“给奶奶捶背”，画面中画的白发老奶奶由于小孙子给捶背乐得合不拢嘴；杨韵画的“帮妈妈刷碗”，从小爱劳动，自己的事自己做……这些都反映了儿童学习做人的美德。
生活是知识的聚宝盆。我的教学内容非常贴近儿童的生活实际，反映社会，反映大自然，易学易画。同时，我的美术教学是在与多学科配合的基础上进行的，而且能面对全体儿童，因材施教，促进每个儿童都能在原有基础上得到全面发展。
二、美术教学的几个原则
1.启发儿童自愿学习
美术教育不同于一般说理性的科目，它要靠思想的启迪和情感的激励来唤起儿童敞开心灵的大门，不能有任何强迫性。
首先要让所画的形象对儿童有强烈的吸引力，就是说先娱目动情，然后才能激思励志。所以我很重视每节美术课教学画前的准备阶段。我用“童心”去想儿童所想，我用儿童喜闻乐见的形式去激发儿童创作的欲望，让儿童头脑中有鲜明清晰的形象，“呼之欲出”，使儿童产生内心的创作冲动。我采用许多丰富多采的教学形式，如对季节特点的观察，就让儿童身临其境，观察体验。当孩子还在小班时就带儿童到龙潭湖公园枫树林中去捡树叶观察秋天；让幼儿在树林里玩耍、游戏，沐浴秋季温暖的阳光，观察大自然色彩的变化……回来后让儿童把自己画进美丽的画幅中。我们不仅让儿童去捕捉、感受物体瞬间的变化，还让儿童作长期的观察。春天让孩子自己种花、种草，看小草是怎样长出小芽的，校园里的桃花、玉兰是怎样由含苞到开放的，蝴蝶长着几个美丽的、有花纹的翅膀……另外，我还采用了其他的形式，诸如听音乐化妆跳舞、玩木偶、戴面具戏剧演出、讲故事、说寓言、引用中外古典文学名著（《西游记》、《伊索寓言》）、说儿歌、看展览、看录像、自制活动玩具、活动人、拼图……
总之，我的美术教学多在活动中、游戏中去进行，让儿童用眼睛去看，用脑子去想、去记，通过行动去体验、去玩、去摸、去听……用现实的刺激促使儿童的想象运动起来，经过他们的头脑加工，创造性地外化于画面上。儿童们经过启发，按捺不住急切作画的心情，当听到老师说现在开始画时，他们就全神贯注地画起来，没有淘气的，也没有说话的，全班鸦雀无声，只听见笔在纸上作画的唰唰声。
2.鼓励儿童自我发现，自我创造地学习
美术教学必须创造一个有利于儿童创造性活动的环境条件，并以此来设计教学过程。
我利用幼儿自我为中心、“泛灵论”的心理特点，让他们无拘无束地、不分时空地自由想象，给所画物体注入生命、注入情感，特别是用拟人等手法去画一些人物、动物，就像画他们自己一样。他们画出的形象新颖、离奇、夸张、变形，具有丰富的想象力。如我讲《西游记》中的故事“猪八戒吃西瓜”这一课时，我边讲故事边在黑板上画猪八戒左一口、右一口地在偷吃西瓜，孙悟空吹了一根毫毛变成西瓜皮，把猪八戒摔得嘴啃泥，摔得仰面朝天……他们看到我在黑板上画得轻松自如，高兴得不得了，也想试试。他们口说儿歌，头上戴着孙悟空、猪八戒的面具，一边表演一边想怎样把这个故事画好，画得更有趣，一点也不觉得紧张。
对孩子们经过自己发现、自己选择画出的有趣形象，无论好与坏（不能用成人的眼光去求全责备），老师都不能横加指责。只要能画出来就是好的。孩子们在画的过程中有一种快乐感，觉得是一种享受。因为他们感到一种心理上的“安全”和“自由”。我把鼓励儿童的好奇心、保护他们的自尊心作为培养儿童创造性思维的重要原则，这样就能取得良好效果。
3.客观、公正、合理地评价儿童作品
评价是一个非常重要的环节。我把评价作品看成是一个提高儿童审美能力的过程，让儿童人人参与，积极发表看法。
每次画完画，我就把全班儿童的作品一一张贴出来，一个不落地展现在全班儿童面前，让孩子们互相审视、交流。有时我还让孩子们到前面向大家介绍自己是怎样想的，怎样画的。有的孩子就像讲故事一样述说自己有趣的构思。然后让孩子们七嘴八舌地评论。我从来不给儿童的作品打分，不造成恐惧心理。但我经常引导他们去比较，并经常拿名画家的画、中外小朋友的画让他们欣赏。让孩子们自己去发现、辨别，从中悟出道理。孩子们自己心里明白，谁的画颜色搭配得最好，谁的画构图有主有次，谁的画画得更有趣，自己的画有哪些不足，一旦他们发现了，自己就会改正。通过大家品评，孩子们的自信、自强、自爱心逐步在增长。当听到同伴们表扬、老师赞同他们的画时，他们觉得自己的努力没白费，他们今后的创造性会更强，更有动力。如控制能力比较差的一名小朋友，画画时总是有头无尾，好好的画一上色就涂得乱七八糟。当他经过努力受到同伴表扬，又得到老师给他盖上的一个图章时（一个卡通画小狗，下面写着THANK YOU，谢谢你），他高兴得不得了，对我说：“我想现在就把这张画放在我的床上，中午睡觉时我抱着它睡。”
我们还经常让儿童搞集体创作，让大家出主意，大家动手画。经过两年的实验，我们觉得最突出的成绩是保持了儿童旺盛的学习积极性，孩子们都喜欢画画，你追我赶，谁也不示弱。另外，孩子们在其他科目的学习能力方面，如思考能力、创造能力、适应能力、表达能力、交往能力等方面也有突出的表现。
实践表明，在美术教学中发展儿童的形象思维是行之有效的。1993年10月我们让两个幼儿园17名实验班的儿童参加了首届“中国国际少年儿童书画大奖赛”，17名儿童画的国画全部入选。光明实验班小朋友还得了奖杯（北京市唯一得奖杯的幼儿），五幼实验班1994年“六·一”节参加了崇文区儿童画现场比赛（15分钟），有10名儿童参加，有9名儿童全部获得一、二等奖。1994年6月两园实验班幼儿参加了首都青少年艺术中心、光明日报社等7个单位举办的《国际家庭年“我的家”全国少年儿童书画大赛》，获一、二、三等奖的儿童有5名，获新秀奖的儿童有35名，可以说是取得了大面积的丰收，得到了社会的承认。