——以保山学院珠宝学院《平面构成》课程教学为例
戚 松 保山学院珠宝学院 云南 保山678000
摘要：现代大学生表现积极、思想活跃、天马行空、敢想敢做，可是对于云南边疆地区的学生来说则是一个完全相反的情况，能见的好设计、好作品太少，思考的空间也很局限，导致他们在面对设计创作时，总是盲目跟风，表现手法单一。大家经常会在面对同一个表现题材时，有一种“找不到北”的感觉。本文旨在从珠宝首饰设计领域去探索一些让学生拓宽设计思路的方式、方法，使他们能够从理论层面上解决设计当中所遇到的实际性问题，便于未来的设计与创作。
关键词：珠宝首饰设计；造型元素；表现方法
在教学过程中常会遇到一种普遍存在的现象，即在教学当中布置课堂作业练习时，大部分学生都以非常具象的写生方式来进行表现，毫无设计之中点、线、面的构成感，更是不用提文化内涵表达、创意表现等更高层面的要求了。此类情况在新生初学设计课程时更为明显，他们常常在设计创作时直接使用单一图形（图案、纹样）的方式去表现。针对此类情况专门与多位学生交流、探讨，并针对性的询问了他们一些问题后得知几点信息：1.基本都是边疆偏远地区的学生，经济能力受限，不允许他们去到外边的世界走走、看看，以此拓展眼界；2.互联网时代可以帮助他们拓展眼界，但是审美又没达到相应的层次，好的作品又被自己的双眼给“蒙蔽”了；3.固定思维、思维定式，制约了自己去思考一下问题，导致设计形式单一；4.近几年艺术类专业高考训练都是以模式化的应试教育为主，考什么，就画什么，取得高分即可，根本不在乎本身的能力提升要与逻辑思维发展的过程相统一的基本原则；5.不重视基础课程的学习及应用，觉得基础课程学了无用，都抱着应付作业、学校考试的态度，未用心去学习、去理解、去思考，导致在实践课程需要用到相关理论知识时，又觉得没学到知识或学的不够。为了让他们的设计作品能从视觉层面上丰富起来，让学生在进行珠宝首饰设计创作时能快速定位、找准步调、稳定表现。笔者对市场当中现有珠宝首饰形态做了分析后，再结合近几年的设计经验，从珠宝首饰专业的基础必修课《平面构成》角度提出了几种较实用的创作设计表现技法。
一.单一图形表现
单一图形表现是笔者所教授的学生群体中最常用的表现形式之一，出了相对容易思考以外，这也是最直接有效的表现手法，可以很好地呈现出选取对象最自然的状态及形象。很多时候，学生在选择此类表现方式是因为可以直接参考现实之中的具体自然对象，因为这样他们对造型是非常熟知的，在表达时也有了可借鉴的地方。但我们在倡导此类学习方式时，也必须对学生提出标准与要求：即达到准确的造型、真实的形象（如图1）。这样长此以往的学习都能把握住对造型能力的高要求，也就可以慢慢的让学生强化记忆住表达对象的造型形态特征。日后遇到类似题材的设计时，再次进行设计作品时就会提取储存信息，进行主观创作设计。我们并不排挤单一图形的表现形式，而是只想通过适当引导后，让学生们拓宽思维模式，增加表现的形式和方法，使我们的思维不受限制，创造设计出更多的特色作品，但设计创作此类风格的作品时，需要注意对写实对象的造型进行适当的变形处理，让作品形成更为强烈的视觉张力。
图1
二.组合图形表现
组合图形表现的方法在市场上也常常能见到，这样的表现方式有两种方式：一、寻求变化的感觉；二、寻求力量感、秩序感。方式一，即：寻求一种丰富变化的感觉，摆脱以往单一图形所带来的孤立感，让其在现代构成的基础上得到变化，常以对比的手法来表现视觉主次关系、内容层级顺序（以奇数组合为佳），但需注意主次层级关系的表达以及元素之间的点、线、面的对比关系。如图2，既带来强烈的动态感，但在动感之中能寻找到一种视觉上的安定感、心理上的平衡感。这种感受是设计作品的均衡性所产生力量带来的结果。均衡的力量在设计中是一种视觉因素的稳定，人们可以从物体的色彩印象、质感表现、位置变化及形体、面积大小来表现出视觉及心理上的平衡。方式二，即：反复强调与重复某一类元素，以达到强调统一感、秩序感的目的。从设计构成的角度去看，秩序是一种有条理、有组织地安排各构成元素的部分，以求达到一种整齐、理性、规律的秩序美（以偶数组合为佳）。这样的美强化了视觉的效果，以此去表现出重复就是力量的感觉（如图3）。可见秩序给人以量化、规律、整齐、条理的视觉及心理感受。但是，过多的强调“秩序”会使得作品产生呆板、毫无活力的心理感受。在使用此类表现方法时，还是需统一的去看待，只有恰到好处的使用这一方式，才能将设计作品的视觉效果和美感表现出来。
进过分析与对比后，第一种风格更为自由一些，但是设计的时候更难把握住、把握准、把握好，在追求设计整体感觉时应该是疏密有秩的，而非杂乱无章，也就是前文所提到的均衡感，如果处理得当的话，可以作为视觉的主体来使用。而第二种风格则更加容易一些，处理得当后可以作为辅助装饰纹样或者是底纹使用，因为重复的感觉能表现出强烈的秩序感，而这样的秩序表现更容易让观者觉得和谐。
图2 图3
三.选用局部元素表现
选用局部元素表现的手法，在表现效果上更为具体一些，产品的出现可让消费者本身觉得设计更精致、更有新意或心意，这样的表现手法也为珠宝首饰设计的风格寻求了新的变化方式，更新了产品的风格形式，且主体非常明确，能改变以往设计风格过于雷同的设计局面，营造出不一样的设计风格，在心理层面上也能营造出特殊的感受。在选用此类表现技法进行珠宝首饰设计时，我们选用的局部元素要把握住一个原则就是必须保证识别性，即一眼能看出来是什么造型，且是极具代表性的部分（如图4-5-6）。我们在阅读时可以直接根据典型造型元素辨别出设计作品相要表达的内容、传递的信息，而这样的方式也能吻合特异构成的表现技法，即是一种打破固有秩序的方法（在表现形式、造型形态都一致的情况下，出现了特殊形态），来突出视觉焦点、主体关系，打破单调的局面。使用局部元素表现在珠宝首饰作品中能与其他作品形成差异对比，增强珠宝首饰视觉形象的趣味性。
图4 图5 图6
四.结语
当今时代正处于互联网信息大爆炸的时期，全球珠宝首饰设计风格呈现个性化、多元化的发展特征。在创新创业的工作背景下，地处边疆的我们也在积极的建设和探索一条符合自己的珠宝首饰专业发展之路，而教学体系的构建则是重中之重。此文的撰写是针对我校珠宝首饰专业，在教学体系构建过程中之中的问题研究。在此，还需要说明三个观点：1.此文表达的几种表现技法的研究只是针对于地处边疆的我们（学生基础较弱，见识较少），并不一定适合其他高校教学；2.此文几种表现技法只是针对于表现方式和方法，而元素选用、色彩提炼、造型概括及工艺制作过程都是可灵活调配的，只有多层面、多维度的统筹概括才能设计创作出好的作品；3.设计风格的表现呈现出多元化、个性化特征。在未来的发展之中，地处边疆的我们应该多引导学生去探索、挖掘极具地方特色的民族民间元素，让珠宝首饰设计不仅仅是空洞的、表象的作品，也可以通过此载体去表达出我们的独有情感和文化，逐步展示其在人类社会发展中的价值体现。
【作者简介】戚松（1987.10-），男，云南保山人，本科学历，毕业于云南民族大学，保山学院工作，职称：工艺美术师（中级），主要研究方向：视觉传达设计、工艺美术。
【基金项目】此文为云南省保山学院2016年度校级教学质量与教学改革工程《高校“双创”模式下珠宝首饰教学体系构建》项目阶段性研究成果，项目编号：16B002JGZ。
【参考文献】
[1]吴化雨.构成设计基础[M].北京:中国轻工业出版社，2016.
[2]程十发艺术馆.雷圭元图案艺术论[M].上海:上海文化出版社.2016.
论文作者:戚松
论文发表刊物:《文化研究》2018年第9月
论文发表时间:2018/9/29
标签：珠宝首饰论文; 保山论文; 方式论文; 元素论文; 视觉论文; 造型论文; 此类论文; 《文化研究》2018年第9月论文;