摘要：本文主要从中国传统工艺美术在视觉传达设计中表现的发展现状、面临的问题、价值和发展趋势等四个方面，阐明了我国传统工艺美术与视觉传达设计的关系，促使中国传统工艺美术在现代视觉传达设计中的应用更为广泛。中国传统工艺美术在现代视觉传达设计中的应用不仅开创了多元化的设计方向，而且丰富了视觉传达设计的含义，已成为我们共同研究和探讨的一个课题。
关键词：传统工艺美术；视觉传达设计；传统元素；表现
引言
中国传统工艺美术有着几千年的发展历程，反映了我国各个时期不同民族和不同地域的人们的审美趣味、思想和习俗，不仅是中华民族悠久历史文化的象征，还是现代视觉传达设计取之不尽、用之不竭的源泉。中国传统工艺美术是一个庞大的艺术体系，现代的视觉传达设计都是从传统的工艺美术中发展起来的，只是相对于工艺美术而言，社会的发展赋予了视觉传达设计更多、更广泛的内容。在信息化高度发展的当今社会，视觉传达设计已不只是美术及广告的代名词，它大部分或者部分依赖视觉进行传达，并且以平面设计、色彩和数字图像等二度空间来表现。图形与图像也已经成为信息传播的一个重要载体，在视觉传达设计中，中国传统元素的融入能够改善设计效果，丰富视觉内涵，同时也能够表现出中国传统文化的核心精神，加强文化的交流，从而做到理论与实践相结合。
1 中国传统工艺美术在视觉传达设计中表现的发展现状
现代工艺美术的产生和发展，为中国工艺造物和视觉传达开辟了新的领域，并树立起新的审美风范和价值标准。用电脑辅助视觉传达设计已经占据了当今设计行业的主流市场，视觉传达设计也逐渐从模拟图像转变成数字图像，并且取得了巨大的进步。随着信息全球化的发展，世界文化呈现出多元化发展的趋势，尤其是艺术设计这一专业领域。我国设计师受到西方国家设计理念的影响，其价值观和审美观都有一定的变化，也意识到将中华民族的传统元素与视觉传达设计相结合，才能突出中国风格，才能完美展现中国特色。中国在其上下五千年的悠久历史中，逐渐形成了博大精深、源远流长的中国传统工艺文化，传统工艺美术作为其浩瀚江海中的一支涓涓细流，在社会发展沿革中起到了不可磨灭的深远影响。中国是世界上历史最悠久的文明古国之一，“四大文明古国”是在中国流行的对世界四大古文明的概称，分别是古巴比伦、古埃及、古印度和古代中国；文明古国在距今7000年—4000年前，相继从新石器时代进入青铜时代，进而步入铁器时代。[1]随着时代的发展变迁，中国传统工艺美术也在朝代的更替中有了更广阔更深远地发展与延伸，更加验证了“艺术来源于生活，却又高于生活”，从其广度和深度上来看，中国传统工艺美术都被勤劳的古代劳动人民的智慧和汗水浇灌着、成长着。
2 我国工艺美术设计和视觉传达设计在发展中面临的问题
第一，我国设计领域的学术水平偏低，设计理念错综复杂，没有形成科学系统的研究体系。第二，现代工艺美术设计与视觉传达设计都出现“假、搬、抄”等现象。工艺美术作品和视觉传达设计作品没有文化内涵，创作个性张扬但脱离传统文化。第三，教育模式过于强调感性技能训练，导致一部分所谓的“艺术家”反对科学，排斥理性，轻视学术研究等。第四，我国设计领域长期受制于西方发达国家，设计教育的研究长期处于借鉴和盲目吸收国外先进设计理念的层面上，没有形成自己特色的研究和发展体系。
3 中国传统工艺美术在视觉传达设计中的价值分析
中国传统工艺美术在视觉传达设计中的运用，不仅有利于民族传统文化的延续和进一步发展，宣扬爱国主义精神，而且还会带来巨大的社会价值和经济价值。
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近些年来，我国的综合国力不断增强，国人的民族自信心也随之提高，同时中国传统工艺美术在视觉传达设计中的应用，唤起了国人对民族传统文化的重新认识。从全社会来看，传统工艺美术和现代视觉传达设计的结合，不仅激发了人们对民族传统文化的自豪感，还为设计师探索具有中国特色的视觉传达设计提供了资源，同时又可以使蕴含中华民族传统文化的视觉传达设计被全世界认识，并且形成自己的独特设计风格，让全世界人民了解博大精深的中国民族传统文化，从而提高中国在国际上的地位。
3.2 经济价值
改革开放以来，中国经济迅猛发展，传统工艺美术市场也全面复苏，特别是近十几年来，古玩业和拍卖业的主体结构初步建立，中国传统工艺品市场在国际艺术品市场中占据了重要的地位。现代视觉传达设计把传统工艺美术的发展作为契机，结合传统工艺美术的实用目的，在视觉传达设计的创作上提高自主思维能力，充分利用传统工艺美术消费的多样性，有针对性地以中国元素进行创意设计。比如，2008年北京奥运会会徽的设计，就是中国传统工艺美术与现代视觉传达设计理念结合的成功案例。会徽的上半部分是一个近似椭圆形的中国传统印章，上面刻着一个运动员在向前奔跑、迎接胜利的图案，取意中国悠久的历史传统文化，下半部分是用毛笔写的“Beijing…2008”和奥运五环的标志，将奥林匹克的精神与中华民族传统文化完美地结合起来。这个会徽蕴含着各种特殊的意义，正好满足我国人民对奥运会的期盼，具有很高的市场经济价值。通过以上中国传统工艺美术在视觉传达设计中社会价值和经济价值的阐述，可以看出将传统工艺美术与现代视觉传达设计相结合的重要性。而我国的现代视觉传达设计要想在世界设计领域独树一帜，就必须把中国传统工艺美术的精华融入自己的视觉传达设计作品中。只有把中国传统工艺美术融入现代视觉传达设计之中，才能使设计作品既时尚又兼有民族特色，才能使现代视觉传达设计作品产生更大的社会价值和经济价值。
4 中国传统工艺美术在视觉传达设计中的发展趋势
中华民族是一个拥有几千年悠久历史文化的民族。经过几千年的发展，我们的前辈留下了许许多多优秀的传统工艺技术，随着改革开放的进一步深化以及现代视觉传达设计的发展，传统工艺与现代美术的结合更为紧密，形成了一种新形势下的传统工艺美术设计，这种新的艺术表现形式推动设计师们在继承民族传统文化的同时进行艺术设计创新，对中国传统工艺美术在视觉传达设计中的发展起着极大的推动作用。
4.1 转换市场观念
目前，随着全球一体化的迅猛发展，我们必须转换市场观念，将目光从追随国外市场转入国内市场，重新定位市场。视觉传达设计不仅要把重心放在国内市场上，同时也要紧跟国外市场。从这一角度出发，首先设计出符合国人喜闻乐见的创意作品，其次在满足国人审美观的创意设计作品理念中融入一些国外的设计元素，充分发挥传统工艺美术在视觉传达设计的作用。
4.2 多层次发展路线
人们的生活水平及经济基础不同，因此，视觉传达设计作品应该满足于各层次人们的需求。例如就一些层次较高的消费者来说，可以在视觉传达设计中融入更多高端的元素，以此来满足于这一类人群的消费理念；就一些消费能力较低的人来说，可以在视觉传达设计中融入简单易懂的传统工艺美术元素，来满足低消费人群的需求。
结束语
综上所述，随着市场的变换，在现代视觉传达设计中，我们不仅要保留传统工艺美术的设计理念，还要融入一些现代时尚的设计元素，使现代视觉传达设计即能够彰显传统工艺美术的文化内涵，又能充分体现时代的多元化特征，从而促进传统工艺美术在视觉传达设计中的蓬勃发展。
参考文献：
[1]黄潇.试论植物纹样在视觉传达设计中的融入[J].青年文学家，2016（4X）.
[2]岳杰.谈民间工艺美术品产业发展及对策[J].教育科学：全文版，2016（5）：00287-00287.
论文作者:傅芃
论文发表刊物:《基层建设》2017年第36期
论文发表时间:2018/4/10
标签：传达论文; 视觉论文; 工艺美术论文; 中国传统论文; 传统论文; 中国论文; 传统文化论文; 《基层建设》2017年第36期论文;