中国现当代文学语言问题（笔谈），本文主要内容关键词为：文学语言论文,笔谈论文,中国论文,现当代论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
中国的汉语，数千年来一直在演化。《文心雕龙·通变》说的“参伍因革，通变之数”，说的是文学的错综变化；文学是语言的艺术，语言的变化，也是如此错综变化的。
这里只略说一百年来的事。启其端，我们要说的是梁启超。19与20世纪之交，他在报章撰文，议论适时，感情饱满，动辄千万言，唤起民众改革时弊之心，感染力和鼓动性强劲，号称“新民体”(又称新文体或报章体)。新民体的一个特色是半文半白、又雅又俗，外来语纷然呈现。梁启超在《清代学术概论》中谓其文章“时杂以俚语韵语及外国语法，纵笔所至，不检束，学者竞效之，号‘新文体’”，正是夫子自道。梁启超之后，胡适提倡白话文，语文观较为“纯粹”。数十年后，余光中对其文章所用语言的交杂现象，也可说是合璧现象，有与梁启超类似的说明。余光中以“白以为常，文以应变，俚以见真，西以求新”的四元素形容自己语言风格，独对“西化”或“欧化”有戒心。他是公认的文体家，写的是另一种“新文体”。季羡林谈文学语言时说：“我个人觉得，文学最忌单调平板，必须有波涛起伏，曲折幽隐，才能有味。有时可以采用点文言辞藻，外国句法；也可以适当地加入一些俚语俗语，增添那么一点苦涩之味，以避免平淡无味。”梁季余三位，可谓同声同气。此外，还有一种俗称“三及第”的文体，指的是由文言文、白话文、广州话所组合而成的文体，晚清时开始流行于广州、香港、澳门。跟随三及第而兴起的还有“新三及第”，即由白话文、广州话和外语混合而成的文体。不同语言交集糅合而成的作品，其风味自有不同。
香港散文家黄国彬，就是这样一位在语言上白、文、俚、西四个元素糅合得宜的杰出作家，如果加上他也用的“潮语”，那是“五行无阻”了。这里的五行指白、文、俚、西、潮五者。白指白话，宽松而言，即现代汉语，或者说普通话；文指文言，宽松而言，即古代汉语；俚指俚语，宽松而言，包括俗语，我们早就有“俚俗”一词，在香港，俚语俗语通常指粤语方言的俚语俗语；潮语指社会当下所尚的新造词语，通常是先流行于网络的；西指西方语言。语言有常有变，不同语种不同方言的语言，经常互相影响渗透；汉语中的古代汉语与现代汉语难以“划清界限”，白话与俚语俗语的分野也往往不清晰。潮语如果影响力持久，则会成为新的俚语俗语以至现代汉语。黄国彬的特色在“五行”中，又以文言和西诗最具特色。
黄国彬笔耕五十年不变不辍，作品丰厚繁富，是博大型作家。他的散文，篇幅长短极具变化，有短的千字文，也有长的万言书和超万言书。其长篇散文，可称之为大块文章或是大品散文，下面以其散文《伏在你肩上的女子》(简称《女子》)和《缩脚岁月》(简称《缩脚》)为对象，说明其语言的四合甚至五行风格，兼对其精彩的行文，略加评点。
二文极具香港特色，内容和语言风格皆然。先略析《女子》。它描写东方之珠香港维多利亚港及其周遭的风景，是一篇现代的“赋”。香港海景之美，举世知名，黄国彬写道：“维多利亚港，与香港的关系，有如明眸之于美女。”“如明眸之于美女”的比喻，不算新颖，不过，作者心理隐藏的意象，却具普遍性。正如殷国明所说，“女性是美的化身”，女性的诱惑力大不可挡。他的文章中有很多粤语俚语，如“镬气”；“镬”形如大盆，乃烹饪器具，也即注意加强香港本土色彩。
在维港边的高楼就餐，主菜却是周遭的海景，注意力是在气氛、在文化：
在维也纳郊外的一家餐厅的露天茶座喝茶，望着多瑙河的轻雾，想起了约翰·斯特劳斯，蓝色的旋律就漾起蓝漪，把你的每一瓣思念都浴得蓝蓝的，叫你不由自主，反复吟诵斯特劳斯乐曲的名字：“An der 
blauen Donau…… An der blauen Donau……”诵着诵着，你飞离了座位，凌波于河面上，与多瑙河最美的水仙跳着华尔兹。《蓝色的多瑙河》，一八六七年在维也纳奏起，流波至今不减当年的柔蓝。Donau多瑙。
怎样“吃”呢？他神思翩跹，化身为海鸥，“扇着南风用鸥目吸饮港中的碧凉”。对海港的壮丽，他引《阿弥陀经》中的一段描写：
极乐国土，有七宝池、八公德水充满其中。池底纯以金沙布地。四边阶道，金银、琉璃、玻璃合成。上有楼阁，亦以金银、琉璃、玻璃、砗磲、赤珠、玛瑙而严饰之。
为什么又把本文的题目定为《伏在你肩上的女子》，这与香港或者维港看起来完全无关的人物呢？有原因的。本文的最后一段是：
披头士的名曲“Hey Jude”有这样的一句：“The movement you need is on your shoulder.”念大学的时候，见宿舍的男孩子有温柔漂亮的女朋友，却不懂珍惜，就会尽谏友之责，篡改披头士的名句提醒他们：“The woman you need is on your shoulder.”(“你所需要的女子，就伏在你肩上。”)今日，看见主宰维港命运的人士，正千方百计把聚福、聚美的海港填成维多利亚河、维多利亚溪、维多利亚大笪地，比我当年的同窗更不懂珍惜，我也要坦白地提醒他们：“The woman you need is on your shoulder.”
末段点题。首段与末段，我们或可仿照古代小说叙述模式的“得胜头回”，加上一词“得胜末回”，来显示作者的“外语胜利”。
跟着析论更能表现四合甚至五行风格的《缩脚岁月》。黄国彬认为香港的茶餐厅，有三大特色：港式奶茶，茶餐厅阿婶和港式相声。首先是港式奶茶之香，“奶茶”的“奶”，不是一个英文字cream可以形容；如用cream，就完全辱没了法语“la creme de la crème”(“精英中的精英”)。讲到口感，则征引杜甫杰作来说明食物有弹性有韧性有一定硬度才能像“《秋兴》八首”那样“全方位向你的心灵挑战”，过软则成了“吃软饭”，是地道的俚语。然后由俚俗之言，转到大“雅”之语：
尹吉甫《诗经·大雅·生民》写周宣王祭上帝时有以下两句：“其香始升，上帝居歆。”
其次说到茶餐厅阿婶，又特写其叫人“缩脚”一事。“缩脚”是粤语俚语，意为双脚从地面向上抬高；这里是腾出空间、以便女工清洁地面之意。黄国彬又一次引经据典，用文言和成语征引历史人物，来与茶餐厅阿婶并列，来增强声势，营造“诙谐史诗”(mock epic)的效果：
到扫帚远去，你的双脚还悬垂于空中，在现实世界中定格。因为，不管你是曹沫专诸豫让聂政荆轲还是罕见的大勇韩信张良，有泰山崩于前而色不变的镇定，发自阿婶口中的霹雳，一定会叫你震栗色变，乖乖遵命，放弃脚下小得可怜的顾客领土，让扫帚挟迅雷烈风和漂白水的气味扫过来。
上引中，曹沫等七人是古代勇士，“震栗”是古代汉语，“泰山崩于前”有典故，“定格”是现代外来语的汉译，这是古今中外糅集的又一例子。接下来，文革词汇也来了：
进了港式茶餐厅，千万别以为顾客至上，顾客为尊，有不缩脚的权利；在阿婶眼中，你早已被定性为“牛鬼蛇神”；而阿婶是聂元梓姐妹，正积极响应“炮打司令部”的最高指示：“消灭一切害人虫，全无敌！”
香港茶餐厅的第三个特色是港式相声。雾霭弥漫中，相声登场：向“伙计”点的食物还没到——
你已经开始“耳食”，因为邻桌或背后的卡位，早已鞭炮般响起以下对话(女读者请多多包涵)：
“XXXX，昨日喺街见到你，去边X度啊？”
“XXXX，落雨湿湿，有边X度好去啊？咪去买马啰！”
“XXXX，我上个礼拜买马，输到仆街！”
“XXXX，点解会咁黑架？”
“XXXX，我都唔知点X解，就系咁X黑啰！”
这，就是港式相声。
以上每一个X都是一个粗口字眼。作者回忆起大学时代的“爆粗英雄”竟然是一个到香港读书的印度大学生。文中有一段描写中英文夹杂的现象，可说是香港大学生语言的一种“旧常态”，如他们常用的“U拉”，即University Library是也。香港人这种中英夹杂的说法，何止五十年不变！
爆粗，或者说港式相声，黄国彬指出，“不管从民族学、文化学、武侠小说学、语言学、文学、生理学角度，都有研究价值”；而他接下去就发表“研究”成果。从港式相声的粗口，谈到“句首重复”语法：
在文学作品里，把某一音、某一词或某一短语连续在行首或句首重复，语言学家和修辞学家称为首语重复法(Anaphora)。在西方，《圣经》就经常连续重复“And”字。譬如《旧约圣经》Numbers(天主教译《户籍纪》，新教译《民数记》)第六章第九至二十节，每节都以英语“And”字开始。爱尔兰诗人叶慈，写《茵尼丝翡丽湖心岛》(The Lake Isle of Innifree)时，也采用这一修辞法：“I will arise and go now，and go to Innisfree，/And a small cabin build there……”(我要动身了，动身去茵尼丝翡丽，/在那里盖一间泥笆屋……)。
黄国彬的散文具有丰厚的语言资源，每每呈现四合甚至五行风格，有时兼具三及第和新三及第的特色，因此也可用“鸡尾酒语言”和“混血语言”来形容他写的一种“什锦式”散文。由于黄国彬的四个元素中，文言和西文的分量甚重，所以，他的“鸡尾”、“混血”、“什锦”之作，显得相当高雅化。中国古代固然没有黄国彬这样的“什锦”散文，20世纪自梁启超、鲁迅、冰心、梁实秋、钱钟书以至两岸当前的散文家的书写，也没有。香港中西交汇的历史极长，很多知识分子不薄今文爱古文。香港的散文家，语言多姿的为数甚众，如梁锡华、陈耀南、林山木、董桥、潘铭燊、陶杰等等，但其写作中文言和西文元素如黄国彬“什锦”散文般浓重的，而且篇幅如此绵长的，如此“大品”的，气象如此高华的，笔者还没有发现到。这种散文，可能是黄国彬这位“积学储宝”贯通中西的学者型散文家，得心应手自然而然的写作，也可能是他刻意求工、铸造个人风格的篇章。创新是文学家艺术家永恒的追求；在纷繁媒体争霸的时代，在马大康所说“注意力争夺战白热化”的时代，有创新，才比较容易吸引到受众的眼球。余光中要把散文写得“有声有色有光”，并有其夫子自道的四元素说；王蒙用了“集束重磅炸弹”(何西来语)的汪洋恣肆的行文手法，写出复杂的“语言潮流”(郜元宝语)，这些都代表了个人风格的追求和建立。黄国彬则建立了四合五行、文(言)西(文)浓重的“什锦”散文文体风格；他的书写，如果再用一些形容词，是一种“语言交响”，一种“纸上交响”(借用陈子善语)，是一种语言嘉年华。
《文心雕龙·体性》析论作家风格的形成，归纳为才、气、学、习四个因素。黄国彬风格的形成，固然与其才、其气相关；其学与习，则基因于香港中西交汇的教育与文化环境。他自小博览群书，中学教育在著名英文中学皇仁书院完成；后来进入香港大学文学院，修读中文系和英文系的课程，又修读法语课程；又在校外的法国文化协会、意大利文化协会、歌德学院、西班牙学会修读法语、意大利语、德语、西班牙语。他还自修拉丁文和古希腊文。香港如果没有像皇仁书院这样高水平的英文中学，没有像香港大学的极重视英语的大学，没有西方各国在香港设立的法国文化协会、意大利文化协会、歌德学院、西班牙学会等文化教育机构，而只靠自学，黄国彬大概没有这样高强的外语能力。香港社会通行“两文三语”，两文指中文与英文，三语指粤语、普通话(现代汉语)和英语。粤语和普通话(现代汉语)不但发音不同，词汇也有不少分别。学生在学校所学，是现代汉语的书面语；但媒体上的文字，为了让读者觉得亲切真实，也会夹杂粤语的俗语俚语(大概就是余光中说的“俚以见真”)。香港的人口，操粤语的占压倒性多数。文贵良认为“言语、语言、话语的最终意义要落实到其使用者的生存状态上”；诚然，黄国彬的语言、话语风格的形成，除了他本身的才华与努力，与他在中西交汇、“动感之都”的香港的“生存状态”大有关系。1997年之前，香港是英国的殖民地，黄国彬的语言风格，也大可用后殖民主义的混杂说(Hybridity)加以分析。
什锦且交响，四合更五行，这样的书写，是太夹杂了，太混杂了，太炫耀了。的确可说是夹杂，而夹杂一词属贬义；《罗密欧与朱丽叶》中年轻人讲话时英语法语夹杂，又好用新名词，罗密欧的好友墨枯修即对此大加讽刺。说到混杂，因为既“混”且“杂”，也不是褒扬的话。炫耀呢？经济学家有炫耀性消费的概念，指的是一种消费现象，没有褒贬之意；生活简朴论者则会反对。客观地说，文学作品中不同的语言元素，其存在状态究竟是夹杂、混杂还是什锦、合璧、交响、交融的呢，大概有仁智之见，甚至评论起来会“褒贬任声”(《文心雕龙·辩骚》语)。说到炫耀，炫耀性消费指购买价昂名牌奢侈品，消费者崇金钱，崇豪华，可能因此导致利欲熏心，不择手段夺取财富，以过奢华挥霍的生活，贪污腐败由此而滋生，这自然不是个人与社会之福。至于炫耀性书写，或可称为Conspicious Composition的，作者积学储宝，发挥才华，而成《文心雕龙·风骨》所称誉的“藻耀而高翔”风格；喜欢这类作品的读者，阅读时欣赏到衔华佩实、引经据典、文采飞扬的什锦合璧交响交融的诗文，又能增加种种知识，则实际生活即使箪食瓢饮也不应减其乐。
话说回来，读者口味不同，《文心雕龙·知音》篇说：“慷慨者逆声而击节，酝藉者见密而高蹈，浮慧者观绮而跃心，爱奇者闻诡而惊听。”黄国彬的《女子》和《缩脚》这类大品散文，有其“慷慨”、“浮慧”、“爱奇”的诸多元素，却不一定赢得普遍读者的青睐：《女子》如参加由胡适作评判的“选秀”，一定难以进入三甲；胡适喜欢“平淡而近自然”的文风，小葱拌豆腐式的作品，大概是其最爱。请他捧读《缩脚》，他的眼目可能未入文本深处就已“缩手”。《女子》和《缩脚》这类篇章，有布洛牧(Harold Bloom)所欣赏的丰厚语言资源，和“审美能量”；如用蓝汉穆(Richard Lanham)的散文分类，则这类篇章属“高阶风格”。这类散文，也正是所谓“学者散文”，而如梁锡华说的，“学者散文”不一定能吸引到很多普罗读者。欣赏这类散文的人，我认为需要相当的“腹有诗书”的想象力。此外，心爱仁孝悲悯作品的读者，读了《女子》和《缩脚》，大概不会被感动，因为这二文是要被佩服的：佩服黄国彬之精准把握香港风物的特色，佩服其“炫耀”，佩服其“语域”之广，像男高音巴筏诺提的音域之宽一样。
上面说过，黄国彬是博大型的作家，其风格因不同题材、不同主题而变化调整，既有高华的铺陈，也有深刻的感怀；他有风趣幽默之篇，也有悲天悯人之作。笔者析论、推许其篇章，主要因为其文衔华佩实、情信辞巧，有钱钟书说的“行文之美，立言之妙”。其长篇诗文，想象力超迈，有《庄子》大鹏的“恣肆”之姿；这种想象力，包括了不同语调、语汇、语言的联结调度。写香港的《女子》和《缩脚》，题材既极具香港本土色彩，所用语言更能表现他的深厚功力，在语言的四合甚至五行方面，把香港文学的这种语言特色淋漓尽致地发挥出来。
标签：散文论文; 文学论文; 语言风格论文; 艺术论文; 读书论文; 黄国彬论文; 女子论文; 梁启超论文; 香港论文;