《诗经》的复合技巧美初探，本文主要内容关键词为：诗经论文,技巧论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
［内容摘要］前人研究《诗经》的艺术技巧，大都侧重于一般的表现是十分有益的，但只停留在这一点上，还不能全面、具体地反映《诗经》的技巧美。艺术技巧是指约定俗成的、用以写景状物、叙事明理的、具有规律性的手段和方法。它是由表现方法派生出来的，但较之一般的表现方法有更为宽泛的实际艺术内容；它和修辞手法十分相似，但又有明显的区别，是修辞手法的扩大和发展。艺术技巧在《诗经》中的运用是千变万化的，概而言之，就其基本方式来看，大体可分为兼用、连用和套用几种情况。
［关键词］表现方法 修辞手法 艺术技巧 兼用 连用 套用
《诗经》在中国文学史上有着重要的地位，它反映的社会生活千姿百态，错落缤纷。它不仅真实而又全面地再现了我国奴隶制社会方方面面、林林总总的思想、生活状况，以及风土人情、生活习惯等等；而且集社会美、自然美、形式美、艺术美、技巧美于一身，在人们面前展开了一幅美的画卷。《诗经》创造了美，也创造了表现“美”的艺术技巧。认真探讨、研究《诗经》中的技巧美，特别是深入研究《诗经》中对于各种艺术技巧的综合利用，对于准确理解《诗经》的思想内容、继承《诗经》的创作手法，有着十分重要的意义。
前人谈论《诗经》的艺术技巧，大都侧重于一般的表现方法：“风、雅、颂者，诗篇之异体；赋、比、兴者，诗篇之异辞耳。大小不同，而得并为六艺者，赋、比、兴是诗之所用；风、雅、颂是诗之所形，用彼三事，成比三事，是故同称为义。”①鲁迅先生对此也曾讲过：“赋比兴以体制言；赋者直抒其情；比者借物言志；兴者托物兴辞也，是为《诗》之三纬。”②当代文学界也认为“风、雅、颂”是《诗经》的编排分类，“赋、比、兴”是《诗经》所用的三种基本的表现方法。也有的研究者在谈及《诗经》的艺术技巧时，侧重于修辞手法，探讨各种修辞手法在《诗经》中的运用。譬如陈铁镔先生就说过：“熟读《诗经》，深感研究修辞，应该从《诗经》开始，因为今天修辞学中所研究的修辞方法，其主要的在《诗经》中早已具备了，而且运用得很完美”③
我觉得，在研究《诗经》的艺术技巧时，注重一般表现方法和修辞方法的研究是十分有益的，但是只停留在这一点上，还不能全面、具体地反映《诗经》的技巧美。这是因为《诗经》中表现出来的艺术技巧，显然与一般的表现方法“赋、比、兴”相互依存，不可分割，但艺术技巧是指约定俗成的，用以写景状物、叙事明理的、具有规律性的手段和方法，它是由表现方法派生出来的，是表现方法的具体化。可见，艺术技巧虽然来源于表现方法纯熟的、创造性的运用，但较之一般的表现方法有更为宽泛的实际艺术内容。《诗经》中的艺术技巧与修辞格、修辞手法十分相似，在许多情况下，它们可以共同用同一个概念，但是艺术技巧不等于修辞方式，它是修辞方式的扩大和发展。修辞方式是通过对语言的选择和加工来增强语言表现力、说服力或感染力的方法，一般限于语句范围之内，而《诗经》中的艺术技巧则往往涉及到篇章结构，乃至全诗的整体内容，请看《大雅·绵》：
捄之陾陾，
度之薨薨，
筑之登登，
削屡冯冯。
面堵皆兴，
鼛鼓弗胜。
从表现方法来看，这里运用的是“赋”，所谓“赋”，它的特点无非是“敷陈、直言”，直接叙述事物，铺陈情节，抒发感情。诗中叙写的劳动场面，从整体上看虽然只有六句二十四字，但依然让人觉得真切具体，生动活泼，不失为运用“赋”这种表现方法的典范作品。从修辞方式的角度来看，前四句中的“陾陾”、“薨薨”、“登登”、“冯冯”，既是复叠中的叠字，又是比拟中的拟声。末尾两句：“百堵皆兴，鼛鼓弗胜”，则是明显的夸张手法。作为艺术技巧，它的最大特点是运用了夸饰和描摹两种技巧。诗人在表现这一劳动场面时，不是一般化的叙写，而是紧紧抓住最能显示劳动成果的“百堵”高墙，铺饰夸大，前四句摹声，把筑墙这一特定环境中四道劳动工序中的音响效果直接摹写出来，加以渲染，显得真实而又富有层次，使人如临其境，如闻其声。末尾两句画龙点睛，说百堵高墙一齐筑成，各种劳动声响汇合成为强大的声浪，即使擂起丈二大鼓，也难胜其声，这当然是夸饰了，但“辞虽已甚，其义无害”，不这样不足以表现当时的劳动情绪，诗人正是运用夸饰和描摹的艺术技巧，状难写之景如在目前，把一个紧张而又热烈的劳动场面作了绘声绘色的表现。这两种艺术技巧源于“赋”的表现方法，但比它更具体；与“比拟”、“夸张”的修辞方式有直接关系，但已超越了它们的范围，并不立足于语句，更主要的是诗人运用这些技巧谋篇布局，表现整体内容。
关于艺术技巧的来源问题，其实并不神秘也不深奥。古人说：“法寓于无法之中”，“无定之中有一定焉”，归根结蒂，它来源于对丰富多彩的自然状貌和生活形态的摹拟。这一点在《诗经》中得到了充分体现，诗人们在创作大量的反映他们生活面貌的诗篇的同时，也创造了表现这些生活内容的艺术技巧。生活内容的绚丽多彩，造就了艺术技巧的变化无穷，并使它们带有明显的附着性，在作品中往往交叉、综合在一起，而不是单独、孤立地发挥作用，形成了“横看成岭侧成峰”的情况。诸如描摹、形象概括、映衬、夸饰、喻示、通感、点染、警句、象征、设问、反诘等艺术技巧，在《诗经》中全都不是“各自为战”，而是在一定条件下，自然地结合在一起，共同为写景状物，叙事明理服务，在一篇作品中，常常同时综合运用几种不同的艺术技巧，交相呼应，前后配合，互补互衬，珠连壁合，浑然一体，把思想内容表现得丰富多彩，鲜明有力。
《诗经》的形式美主要表现为技巧美，艺术技巧在《诗经》中的运用是千变万化的，概而言之，就其基本方式来看，大体上可分为以下几种情况。
一种是兼用，即在一首诗中，诗人同时运用了两种以上的艺术技巧。《召南·行露》描述一个女子反抗强迫婚姻，既使用了借托、喻示的技巧，用“露”喻人生，“雀”、“鼠”喻坏人；又用了驳诘技巧：
谁谓雀无角？
何以穿我屋？
谁谓女无家？
何以速我狱？
……
一连串的驳诘，生动活泼，痛快淋漓。《小雅·北山》在陈述小官吏的哀苦怨愤时，既用了映衬技巧，又用了形象概括的技巧。《豳风·七月》描写奴隶们的劳动情况和生活的艰难，也是既用了描摹、映衬，又用了警句、象征。兼用这种方式的最大特点是从不同角度看，它们是不同的技巧，综合起来看，既是此一技巧，又是彼一技巧。它们之间，没有必然的层次和程序。《豳风·鸱鸪》就属于这种情况，全诗共四章：
鸱鸪鸱鸪，
既取我子，
无毁我室。
恩斯勤斯，
鬻子之闵斯！
迨天之未阴雨，
徹彼桑土，
绸缪牖户。
今女下民，
或敢侮予？
予手拮据，
予所捋荼，
予所蓄租，
予口卒瘏，
曰予未有室家！
予羽谯谯，
予尾翛翛，
予室翘翘，
风雨所漂摇，
予维音哓哓！
《诗经》中说：“《鸱鸪》，周公救乱也。成王未知周公之志，公乃为诗以遗王，名之曰《鸱鸪》焉。”可见，就表示题旨而言，此诗的最大特点就是采用了象征的艺术技巧。小鸟象征周公，鸱鸪象征周公摄政时武庚之流的叛乱者。全诗通过小鸟的哀诉，控诉了残暴的统治者迫害劳苦大众的罪行，贴切而又自然。就诗歌的内容而言，采用的是描摹技巧，作者借助形象、具体的语言，精微细致地摹写了鸱鸪的迫害和小鸟所处的艰危处境。第一章是摹情，“既取我子，无毁我室”，摹写了小鸟受到侵害后对鸱鸪发出的斥责和警告；“恩斯勤斯，鬻子之闵斯”，道出了小鸟养育子女的辛勤受抚之心。第二、三章是摹形，趁着天还没有下雨，赶紧剥啄下桑根的皮，修理好门窗。接着描写小鸟惨淡经营的情景：为了修好窝巢，小鸟嘴爪并用，采芦花、蓄草茎，虽然到了“予口卒瘏”的地步，结果还是没有一个好的住处。第四章情景交融，摹写了小鸟为经营家室所付出的高昂代价，羽毛落掉了，尾羽脱去了，可是小鸟的居室呢，仍处在风雨飘摇之中，“予维音哓哓”面对如此惊骇险恶的情势，小鸟就不能不发出惊恐而又凄苦的叫声了。着眼于思想感情的表达，此诗又使用了交叉点染的艺术技巧。先点：重在抒情，抒发了残暴凶狠的鸱鸪对小鸟的迫害，以及小鸟对子女的怜悯疼爱之情，这是对作者主观感受的直接、明确的揭示；后染：重在写景叙事，描述小鸟未雨绸缪和惨淡经营窝巢的情景，这是作者对客观事物的具体描绘和述说。再点：抒写小鸟在风雨飘摇之中所发出的惨痛呼号。纵观全诗，“点”与“染”交替出现，相互作用，两者相间相融，不可分割。从上面的分析中可以看出，《鸱鸪》一诗中至少兼用了“象征”、“摹写”、“点染”几种艺术技巧，而且全都超出了修辞方式所表现的范围，直接影响着全诗思想内容的表达，彼此之间，并无此重彼轻的差异，只是看问题的角度不同罢了。此外，就“摹写”和“点染”来看，“摹写”中很难说没有“点染”的因素，“点染”中没有“摹写”的成分。即使“象征”这一艺术技巧，也很难和“喻示”区别开来，我们所以把它看作象征，是出于强调诗中对作者主观感受的寄托和表现，而在它们之间，很难划出一条天然的鸿沟。
在《诗经》中，类似《鸱鸪》这样兼用多种艺术技巧的情况还很多，很少在一首诗中只用一种技巧而不兼顾其它。这一点是由艺术技巧的多变性和附着性特点，以及作者与写作对象既相互联系又相互制约的复杂性决定的。各种艺术技巧的兼用，对后世影响极大，直到今天，依然是值得研究和加以继承的。
一种是连用，即在同一首诗中，作者连续运用两种以上的艺术技巧。和兼用相比，这种方式在内容的表达方面，可以明显地看出它们的先后次序。譬如《邶风·燕燕》是一首描述薛国国君送妹远嫁的诗篇。前三章运用的是映衬技巧，最后一章为描摹技巧。《小雅·采薇》，前三章主要描写战士出征，转战边陲，饥渴劳苦，久戍不归的情景，运用的是“点染”技巧，四、五两章集中描写军马倥偬、浴血奋战的战斗场面，运用的是描摹技巧，终章是表现战士们凯旋时的矛盾心理，运用的是映衬对照技巧。《小雅·北山》是一首反映周王朝统治阶级内部矛盾的诗篇，全诗共六章，第一章写周朝的小臣劳于王事，无力终养父母；第二章写“大夫不均”，使他独劳之苦；第三章写他幸喜自己“旅力方刚”，聊以自慰。运用的全是点染技巧。第四、五、六章旨意相同，通过十二幅两相对照的生活画面，揭示不均的事实，透视当时社会的不合理，运用的又都是比较对照的技巧。《卫风·硕人》，可以说是连用多种艺术技巧的一个典范，全诗共四章：
硕人其颀，
衣锦褧衣。
齐侯之子，
卫侯之妻。
东宫之妹，
邢侯之姨，
谭公维私。
手如柔荑。
肤如凝脂。
领如蝤蛴。
齿如瓠犀。
螓首蛾眉。
巧笑倩兮。
美目盼兮。
硕人敖敖，
说于农郊。
四牡有骄，
朱幩镳镳，
翟茀以朝。
大夫夙退，
无使君劳。
河水洋洋，
北流活活。
施罛
，
鳣鲔发发，
葭菼揭揭。
庶姜孽孽，
庶士有朅。
这是一首描写齐国公主庄姜的诗。第一章描写公主的高贵身世，运用的是映衬技巧中的侧写。作者不从正面入手写公主的高贵，而是从侧面着力铺叙她的亲属关系，不压其烦地进行渲染烘托，借“齐侯”、“卫侯”、“东宫”、“邢侯”、“谭公”的显赫来表现公主的高贵，收到了清人刘熙载所说的：“山之精神写不出，以烟霞写之；春之精神写不出，以草树写之”④的艺术效果。第二章集中描写公主的容貌和身段之美，运用的是喻示技巧。诗中一连用了四个比喻：双手象柔荑般的洁白；皮肤象凝脂般的细腻润泽，颈项象蝤蛴般的柔长而白皙，牙齿象瓠犀般的洁白整齐。从而塑造了一个楚楚动人、妙不可言的公主形象。难怪古人评论说：“千古颂美人者无出其右，是为绝唱”⑤。第三章写的是公主的车马仪仗之美，以及她的娇贵，运用的是描摹技巧。“硕人敖敖，说于农郊。四牡有骄，朱幩镳镳，翟茀以朝”，笔触精湛，淋漓尽致，维妙维肖，达到了有形有色，情貌无遗的境界。第四章是写公主沿途所见山川动植物的优美，运用的是象征技巧。那洋洋浩大的黄河水，奔泻而下的北流水，豁豁刷刷的撒网声。鳣鱼鲔鱼的跳跃泼剌，水边芦荻的挺拔茂密，无不充满了生机，象征着公主的美满婚姻。通观全诗，“映衬”、“喻示”、“描摹”、“象征”四种艺术技巧，一章一换，没有哪一种技巧能够影响全篇，而是按照一定的次序，各司其职、独领风骚，为表达思想内容起到了很好的作用。
还有一种是套用，即在一首诗中，作者以某一种技巧为主，在整体上对全篇起着主宰作用，而其中又包括着若干种只在某一局部起作用的艺术技巧。这种情况在《诗经》中比比皆是。《魏风·硕鼠》是一首描写古代劳动人民在统治阶级残酷剥削下悲苦与忿怒的诗篇。在整体上起主宰作用的艺术技巧是象征，即以大田鼠来暗示贪婪地敲剥人民劳动果实的奴隶主阶级，但其中也用了描摹、反诘、反复等艺术技巧。《小雅·常棣》是一首表达兄弟之谊的诗篇，贯通全诗的艺术技巧是点染。但在局部起作用的还有描摹中的摹形：“常棣之华，鄂不
”；比较对照：“兄弟阋于墙，外御其务。每有良朋，烝也无戎”；映衬：“妻子好合，如鼓瑟琴，兄弟既翕；和乐且湛”。《卫风·河广》写的是流浪在卫国的宋人所唱的思乡曲，起主宰作用的技巧是驳诘，但在局部也使用了喻示、夸饰等技巧。
《小雅·正月》是一首讥刺幽王的赋体诗，共十三章，描述了西周王朝四面受敌，亡在旦夕，幽王却依然荒淫腐败，不知忧惧的情景，其情迫切，其词哀痛，在暴露西周王朝黑暗腐朽的同时，充分展现了作者忧国忧民，愤世嫉邪的思想感情。就通篇而言，作者运用的主要艺术技巧是描摹，即描摹中的摹形、摹色、摹声、摹情等手法，但在诗的不同章节，又综合运用了驳诘、暗示、对偶、映衬、夸饰、点染、形象概括、象征等艺术技巧，使其共同为表现作者的满腔激愤服务。我们在这里录的是该诗第五——八章：
谓山盖卑，
为冈为陵。
民之讹言，
宁莫之惩！
召彼故老，
讯之占梦。
具曰“予圣”，
谁知乌之雌雄！
谓天盖高，
不敢不局。
谓地盖厚，
不敢不蹐。
维号斯言，
有伦有脊。
哀今之人，
胡为虺蜴？
瞻彼阪田，
有菀其特。
天之杌我，
如不我克。
彼求我则，
如不我得，
执我仇仇，
亦不我力。
心之忧矣，
如或结之。
今兹之正，
胡然厉矣？
燎之方扬，
宁或灭之？
赫赫宗周，
褒姒灭之！
第五、六两章都是斥责说假话人的虚伪。本来说假话的人都是蛇蝎！但却受不到惩戒。其中第五章中“谓山盖卑，为冈为陵”。运用的显然是喻示技巧；第六章中“谓天盖高，不敢不局。谓地盖厚，不敢不蹐”既是喻示，又是映衬，而六章中的“哀今之人，胡为虺蜴”则是理直气壮的驳诘。第七章写诗人的处境异常孤独，就象贫脊的田地生长着一棵独苗，风雨飘摇，任凭摆布，虽有报国之心，却无报国之门，怎不引出无限伤感，运用的是点染技巧。前四句是“染”，侧重于对自己所处情境的具体描绘，后四句是“点”，重在表现诗人的主观感受，整体上虚实并举，形神兼备。第八章揭露幽王朝政昏乱、腐朽的原因，指出威势赫赫的周王朝就要被褒姒灭掉，其中“心之忧矣，如或结之”为喻示，“燎之方扬，宁或灭之”，既是驳诘，又是象征，而“赫赫宗周，褒姒灭之”不失为大胆的夸饰。这里的“喻示”、“映衬”、“驳诘”、“夸饰”、“点染”等艺术技巧和“描摹”这一主宰全篇的艺术技巧并不矛盾。这些技巧虽然只在某一局部起作用，但正是这些局部技巧的综合运用，才使诗篇的感情如此丰富，让人毫无干瘪单调之感。
《诗经》产生的时代，虽然还谈不上文艺理论和写作理论的形成，但是由于作品所表现的内容大都是来源于现实生活，以当时作者真切而深刻的生活感受为基础，是“饥者歌其食，劳者歌其事”⑥。生活在创造诗的过程中，同时也创造了写诗的艺术技巧，在思想内容的表达上，即反映特定环境中的思想感情，塑造诗歌的艺术形象时，十分注重物我相汇，情景交融，十分讲究主观情志和客观外物的辩证统一。正是这一点，决定了表现在《诗经》中的艺术技巧也极讲究辩证艺术，决定了《诗经》的作者已经在自觉不自觉地处理各种对立因素的辩证关系，使情与景、虚与实、正与侧、明与暗、纡与陡、张与弛、详与略、开与合、继与续、动与静等对立统一因素，能够相互作用，既相辅相成，又相反相成。《王风·君子于役》是一幅描绘一位少妇的思夫图，全诗共两章：
君子于役，
不知其期，
曷至哉？
鸡栖于埘，
日之夕矣，
羊牛下来。
君子于役，
如之何勿思！
君子于役，
不日不月，
曷其有佸？
鸡栖于桀，
日之夕矣，
羊牛下括。
君子于役，
苟无饥渴！
丈夫久役不归，妻子热切地盼望他早日归来，思念之情，推排不开，相思之苦，排遣不尽，特别是每当落日的余辉，还抹在天边，年轻、美丽的妻子依着家门，望着那成群结伴的牛羊，悠然自得地走下山来；鸣声咯咯的鸡群，呼唤着息于窝中，禽畜都知道归巢回圈，触景生情，外出的人为什么还不回来呢？刘熙载说：“《文心雕龙·诠赋》曰：‘体物写志’，余谓志因物见”。⑦“志因物见”，这里，作者借助反诘和映衬的艺术技巧，将一位女子的思夫之情寄寓在所描述的景物之中，情因景显得更加真挚，景因情变得更加典型，情景交融，引起了人们思想感情的共鸣。《小雅·鹤鸣》的主题提倡招贤纳士，全诗共两章：
鹤鸣于九皋，
声闻于野。
鱼潜在渊，
或在于渚。
乐彼之园，
爰有树檀，
其下维萚。
他山之石，
可以为错。
鹤鸣于九皋，
声闻于天。
鱼在于渚，
或潜在渊。
乐彼之园，
爰有树檀，
其下维毂。
他山之石，
可以攻玉。
诗中运用了喻示和警句的艺术技巧，明写“鸣鹤”、“游鱼”、“檀树”、“他山之石”等客观景物，暗写隐逸的贤才和对贤才的使用，明暗之间，形象地说明了人才到处都有，“他山之石，可以为错”，“可以攻玉”，别处的人才也可为我所用，因此一定要注意招贤纳士的道理。《魏风·伐檀》是古代的伐木奴隶在繁重的劳役之中，为反抗奴隶主阶级的残酷压榨而发出的愤怒的吼声。全诗共三章，作者运用点染和驳诘的艺术技巧，借助重章迭句的形式，突出地表现了奴隶们愤懑不平的思想感情。诗中每章九句，前七句是实写，以伐木劳动起兴，抒写伐木奴隶砍伐檀树制车的劳动和眼前的风光，艰苦的伐木场景，触动了诗人的情感，引起了无限的想象和联想；接着正面揭露奴隶主不劳而获；最后两句是虚写，抒发的是对剥削制度的强烈抗议。虚实之中，表现了对奴隶主的有力指责和辛辣讽刺。《郑风·叔于田》，表现一个女子对爱人纯真的爱慕之情，作者运用描摹的艺术技巧表现“叔”的举世无双，全都不是正面描写，而是从侧面进行烘托：
叔于田，
巷无居人，
……
叔于狩，
巷无饮酒。
……
叔适野，
巷无服马。
……
“叔”到底有多么美，诗人没有写，但从这反复吟诵之中，我们完全可以体会到“叔”在女子心中的地位了。这里，作者的侧面点化，起到了动静结合，正反相形的艺术效果。
《诗经》是集众美于一身的艺术宝藏。技巧美作为《诗经》众美之中的一个方面，有许多值得研究和探讨的东西，全面正确地认识、准确地评价《诗经》的艺术技巧，对我们继承、吸取它的精华有着十分重要的意义，本文就《诗经》中艺术技巧的表现形式和综合运用谈了一些看法，以求教于专家。
本文于1993年8月30日收到。
注释：
①阮元等校刻《十三经注疏·毛诗正义》卷一，中华书局，1980年版，第3页。
②鲁迅《汉文学史纲要》，《鲁迅全集》第10卷，人民文学出版社，1973年版，第528页。
③⑤陈铁镔《诗经解说》，书目文献出版社，1985年版，第236、228页。
④⑦刘熙载《艺概》，上海古籍出版社，1978年版，第82、96页。
⑥阮元等校刻《十三经注疏·春秋公羊传注疏》卷十六，中华书局，1980年版，第93页。