幼儿画的特点与指导，本文主要内容关键词为：幼儿论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
画画是孩子们都喜欢的活动，婴儿就会涂涂抹抹，幼儿的画更洋溢着生气勃勃的童趣。他们的绘画以其独特的感染力，吸引着众多教育家、心理学家和美术家的关注与研究。绘画是幼儿园的重要科目，家长们也越来越关心孩子画画。怎样看待幼儿画，如何指导幼儿绘画，势必会成为广大家长和教师感兴趣的课题。
幼儿画是什么
幼儿画是什么？乍一听这个问题有点奇怪，顾名思义，幼儿画当然是指幼儿画的图画。幼儿画与成人画相比，有独特的内容和意义。在风格和画法上有特殊的发展规律。在那稚拙的画面上，往往充满着天真无邪的童趣。但如果对幼儿画缺乏理解，就会将其视为无知小儿的瞎涂乱画，甚至将他们表现自我的最早记录其人生的一幅幅珍贵的画随意扔掉。
1.幼儿画是幼儿自己的认识、经验与情感的反映。幼儿运用语言和文字有困难，图画就成为他们表现感知、认识、经验的一个方便的工具，也是表达情感、爱好和欲望的重要手段。他们画得最多的是自己熟悉的、印象最深的、感兴趣的人或事物。女孩爱画花和人，男孩爱画汽车、飞机和动物。红太阳是所有儿童都爱画的。大一点的幼儿倾向于表现生活活动和游戏内容，画中也开始蕴含着丰富的感情。一次，教师让全班小朋友画，“我的爸爸妈妈”，一名幼儿只画了一个母亲，默默地低着头交了画，教师一看，马上记起这个孩子的父母刚刚离异，他跟母亲生活。也意识到由于一时疏忽，触动了这个小朋友感情上的隐痛。
2.幼儿画是培养幼儿观察力、想象力和创造力的重要手段。幼儿画表现的各种形象都离不开从看中得来的视觉信息。如幼儿最初画的汽车，只是一个长不长圆不圆的圈儿，再加上不规则图形表示的车轮。随着反复不断地观看车辆，他们所画的汽车逐渐增加了司机、方向盘、窗门和乘客。画好画的愿望又促使他们更仔细的观察，在观察—绘画—再观察—再绘画的过程中，观察和绘画能力得以相互促进，不断发展。
幼儿很富有想象力，他们缺少知识和经验，对自然界和社会的很多现象都感到新奇，常常通过已有的表象对新事物进行加工，建立新的形象。如他们喜欢画太阳，又感到它很神秘，所以，通常把太阳拟人化，把阳光画成辐射状，向日葵形和菊花瓣形或车轮形与锯齿形等。将太阳公公的容貌画得笑逐颜开，有胡须，五官，流汗水，流眼泪……绘画是离不开想象的，幼儿的想象力在绘画过程中表现得越来越丰富。
幼儿期是培养幼儿创造力的黄金时期。他们好奇心强，兴趣广泛，有敏锐的感受能力。心理环境轻松。这些都是发展创造力的优异条件。绘画是培养创造力的一个最好的天地。语言和计算都有确定的规范和规则，不容随意创新。绘画却可以按画者的意愿进行创作。比如“蝌蚪人”（“头足人”），看似拙劣，实际上画中蕴藏着对人体形象的浓缩和对人物的高度概括。抛开偏见，细细端详各种“蝌蚪人”的形态和动感，真是耐人寻味。一幅意愿画和主题画，从构思、设计到完成的整个过程都需要综合小画者自己的感知、表象，经验、知识和情感爱好，这个过程本身就是创造性活动的过程。
3.幼儿画是艺术。有一位美术教育家曾说：“孩子们是艺术家”，美术家们以他们特有的眼光发现了儿童画的美。我曾让幼儿园的小朋友画“最美丽的人”。然后，我请一位女大学生帮助选择一下。她反复看了许久后说：“这么多‘美丽’的人，我实在挑不出一个美的。”尽管这些人物形体、服装不同，表情姿态各异，却都是孩子们通过自己的手法表现出来的最美的人。我们不能用衡量成人画的美的标准来衡量儿童画，要站在儿童的立场上才能发现儿童画的美的真谛。
幼儿画的造型和画法特点。
幼儿画在造型和画法有其独特特点，不论哪个国家、哪个民族的儿童都拥有这些特点。
1.幼儿画的主观印象远近法。幼儿画中的道路、成行的树木、长长的火车和轨道，不管是远端还是近处，其大小和宽窄都是一样的。这就是幼儿画的主观印象远近法，它与成人画中的透视远近法是不同的。
2.画最佳视觉面的倾向。所谓最佳视觉面，就是最能表现物体特征的立体面。每种物体都有它的最好的视觉方位，如人和房子的正面；花、蜻蜓，剪刀的顶面；汽车，马的侧面。孩子们凭着自己的表象，不管所画的对象位于什么角度，总是能自然画出最能反映对象特征的视觉面。
3.幼儿画的视点不统一。幼儿画的碗，碗口是从顶面观的圈形，碗底是从侧面看的水平线。这是把两个方位的视觉形象综合在同一物体画上。孩子们画的吃饭图，常常是一群人头朝外平躺在桌子周围，两手还分别拿着碗和筷子。这种在同一画面取多种观察点的绘画是其特殊阶段的表现法。
4.夸张的手法。有的幼儿画吃饭、画刷牙，把口腔和牙齿夸大到占据头的一多半，将用来摘苹果或拣东西的手臂延伸得比整个身体还粗、还长。这就是孩子们喜欢把感受最强、印象最深、用途最大的部分用夸张的手法突出出来的表现手法。
5.透视画法。幼儿画画总想表现自己的所知，不愿意掩盖活生生的内容，绘画中不注意物体间的遮挡关系。像画出动物妈妈肚子里的小动物，被子里面的人，裤子里边的腿等，这些是其感到舒服的透视画法。
如何正确指导幼儿的绘画活动
幼儿画画是他们主动表现自己的创造性活动。这样画应由幼儿自己开动脑筋，主动操作，积极发挥其内在的表现欲望和创造性，以突出他们自身的主体作用。基于这种观点，成人对幼儿绘画活动不宜以教育者的身份指手划脚，而应像朋友那样诱导他们提高。
幼儿表现自己，渴望得到成人的肯定。成人对孩子绘画的鼓励，首先要表现在激发孩子想要画的兴趣上。对他们画出来的东西要表示认可并给予恰当的赞扬。避免有可能挫伤孩子绘画积极性和自信心的言谈举止，不能指责更不能把他们的天真和稚趣作为笑谈，要表示真诚的热情和欢心。重要的是应始终保持着孩子和成人双方的积极态度。
1.指导时要因势利导、循循善诱。诱导是指把孩子绘画中表现的感知能力、情感和认识引向深入和提高。如当孩子画一个小人和一朵花，并说：“这是我在看花”时，我们可以提出诸如“就一朵花吗？”“这些花长在什么地方？”“什么东西在花中飞来飞去？”等问题，启发孩子扩展思维范围，激活有关联的感知与表象。
2.指导时要给予幼儿一个推动力。内向、依赖性强或在绘画上受过挫折的孩子，画画时往往不敢下笔或要求别人代画。对这类孩子，简单的鼓励不能解决他们的胆小问题，需要予以清楚指点，帮他们找到有意义的体验，激活已有的表象。有一个孩子不会画以“星期天”为主题的画，下面的问答给了他推动力：“星期天你在家干什么了？”“包粽子了。”“还有谁包了？”“妈妈和奶奶。”“只包了一个粽子吗？”“不是的，包好多好多。”最后，这个小朋友画了满满一盘冒着热气的粽子，还有几个人正吃粽子的图画。
3.在画法上的指导。4岁以前幼儿的绘画体验，重在运动的快感和对控制肌肉活动画出图形的喜悦，因此，训练的重点在于发展手眼协调的能力和大胆的表现能力。4岁以后需要一定的画法指导。初期的指导应是突出对象的轮廓和特征，如能突出兔子的长耳朵，长颈鹿的脖子，孔雀开屏等特征，画这几种动物就会有八成的像样了。若孩子不会画大象，可以讲“瞎子摸象”的故事，只要抓住长鼻子，墙一样的身子和柱子般的腿，大象也就八九不离十了。此外，应给孩子看些简笔画和像《婴儿画报》那样的图画书。不要急于纠正幼儿造型和画法上的特殊表现，也不要把成人画法强加于幼儿。
4.指导绘画前要丰富幼儿的知识和经验。自主性绘画是不断吸收不断产生的创造性探索活动。常识、经验和前科学概念是绘画的食粮。应利用各种活动加深幼儿的感官体验。让他们多看，多接触，多操作，到大自然中去亲身体验。在与周围环境的接触中，要着力促使孩子主动参与和积极探索。要耐心回答孩子们的各种问题，以满足他们的好奇心和求知欲。
5.指导需要了解幼儿画的阶段特点，客观地评价幼儿画。幼儿绘画要经过不同的发展阶段，如涂鸦期、象征期、图式期、写实期等，不同时期的特点与幼儿的心理发展水平有密切的关系。同一年龄幼儿因各种条件不同，绘画能力也有个别差异。评价幼儿画要站在幼儿的立场上，要看某一幼儿个人水平的变化，不应以他人的长处贬低一方，要保护幼儿的自尊心。
指导幼儿画是幼儿教育的一个重要手段，是创造性的工作。某种方法的效果常会因人、因年龄、因环境而异。但我认为“照葫芦画瓢”的方法是不太适宜幼儿的。
买各种画本让孩子临摹；自己画出画，让孩子照着画；教师画范画，让孩子模仿，这些均可称之为“照葫芦画瓢”的方法。上述这些教画方法之所以对幼儿不太适宜，其主要毛病是注重画面的结果，轻视绘画活动过程对幼儿的教育意义和促进其发展的效能；重视画法等技能技巧的传授，忽视幼儿画的特殊发展规律，用成人的审美标准和画法要求和评价幼儿画等。这些做法，摆布不好容易阻碍幼儿主动性和创造性的发挥，容易挫伤幼儿绘画积极性和自信心，所以，“照葫芦画瓢”的教画法是很值得商榷的。