一、清水出芙蓉,天然去雕饰——浅谈王秀玲和她的表演艺术（论文文献综述）
戴月[1]（2020）在《朱自清散文创新教学设计与实践研究》文中认为朱自清散文是中学语文教学的经典文本,一直以来因其独特的散文魅力和深远的教育影响力,吸引着众多研究者的关注和喜爱。在语文教学层面,对于朱自清散文的研究层出不穷,但经验总结多,方法探讨少;内容解读多,教学结合少;常规设计多,创新教学少。因此,立足作品本身,参照多元解读,分析教学实践并整合创意思路的创新教学设计成为教学研究的一种需求。希望能够借助创新教学的实践研究,体现对于朱自清散文的深度研讨,呈现朱自清散文的多层次价值,提出较有新意的设计形式与教学思路,探索中学散文教学创新和拓展的新路径。朱自清散文创新教学设计与实践研究包含三个研究层面。第一层面是基于朱自清散文再解读的基础研究,一方面以《朱自清全集》为研读对象,对朱自清散文作品的美学特征、写作特点和教育价值三个方面进行讨论;另一方面以朱自清散文的多元解读为研究内容,做出解读评价,整理解读思路并归纳教学要点。第二层面是基于朱自清散文教学案例的分析研究,一方面选取恰当教学样本,以表格分析的方法进行样本教学案例分析;另一方面结合案例分析,提出当前散文教学实践的主要特征、基本问题和创新思路。第三层面是结合朱自清散文的再解读和朱自清散文的教学案例分析,以朱自清入选教材的四篇散文为例,进行朱自清散文的创新教学设计。这里的创新教学设计以教学案例为呈现形式,包括结合新时代语文教学需求和创意课堂思路的优化教学案例设计,亦包括结合群文阅读等潮流阅读理念的创新阅读教学方案。
商潇予[2]（2019）在《王骥德《曲律》中的歌唱方法在初中歌唱教学中的应用研究》文中研究指明戏曲是我国特有的一种综合性舞台表演艺术,是我国的传统文化之一,它将我国民间音乐和民间传统艺术融为一体,对我国历史、文化、艺术传承等方面都产生了重要的影响。近年来,戏曲逐渐受到教育者的重视,我国校园中相继开展了各类戏曲艺术活动,音乐课中也增加了戏曲课程的学习,戏曲艺术对青少年的影响程度越来越高,但是在实际教学中,戏曲课程也存在着诸多问题。王骥德《曲律》是我国最早的一部比较系统、完整的戏曲理论着作,它对明、清及近代许多戏曲学着作都有不同程度的影响。这部着作中除了对歌唱发声方法和表演创作理念的总结论述外,还包含了对审美理念的阐释,这与初中歌唱课程中唱、演结合的综合性歌唱技能和“以审美为核心”的音乐课程标准相吻合。本文借鉴《曲律》中的歌唱方法,从声律修辞论和创作论两个方面对《曲律》歌唱方法进行总结,并根据初中音乐课程标准中的教学要求,对如何借鉴《曲律》的歌唱方法进行具体阐述,最后结合戏曲课程中出现的问题对歌唱课程进行创新性的教学设计。本文意在通过借鉴《曲律》中的歌唱方法,解决歌唱课程中唱与演问题,提高学生的演唱水平;通过改变戏曲课程的教学方式,引导学生对戏曲有新的认识;通过学习戏曲审美理念,激发学生对美的感知能力,提高学生对戏曲的学习兴趣。
韩妍[3]（2018）在《刘绍棠乡土小说研究》文中提出刘绍棠师承孙犁,是浪漫派乡土小说创作大家。他倾其一生精力创作的大运河乡土文学系列小说对运河文化的传承有着重要的意义。本文拟从叙事学角度出发,立足于小说文本,深入剖析其乡土小说人物塑造、情节模式、叙述方式及审美风格等方面的问题,力图挖掘出刘绍棠后期乡土小说总体呈现出来的风貌特征及其小说隐含的作家的世界观。本文分为前言、正文、结语三个部分。前言部分对中国乡土小说发展脉络和作者基本情况作了简单的梳理和介绍,就相关研究作了文献综述,表明了自己论文的创新点。第一章论述了刘绍棠乡土小说的人物塑造。刘绍棠后期小说呈现出人物形象“类型化”、人物设置“无主角”、人物心理“静止化”三个特征。小说重人物轻情节,体现了“心理性”的人物观。第二章论述了刘绍棠乡土小说的情节模式。刘绍棠后期小说总体呈现出三种叙事序列:“童年叙事序列”、“右派叙事序列”和“‘离去——归来’的爱情叙事序列”。这三种情节模式成为了刘绍棠小说不可或缺的三大元素。第三章论述了刘绍棠乡土小说的叙述方式。刘绍棠后期小说采用了“全知叙事”、“限制叙事”、“双重叙事”等多元视角,为其小说增添了更深的艺术魅力;他对小说叙述距离的有机控制,使读者与叙述主体之间得以交流融合,隐含作者的道德观与价值观得以全部彰显。第四章论述了刘绍棠乡土小说的审美风格。刘绍棠乡土文学创作的审美观经历了从“颂歌体”到“抒情体”的变迁。其对小说中的“黑暗”事件采取的隐形化处理手法,加之对传统乡土小说田园牧歌风格的继承,使得其乡土小说总体上呈现出了“抒情式的运河牧歌风格”。结语部分是对全文的总结。刘绍棠的大运河文学虽然数量庞大,但却终究未能在乡土文学大流中崭露头角。这一方面与作家创作的观照对象和创作的个性化追求有关,另一方面,也与作者关于人性思考的浅薄分不开。正因如此,刘绍棠乡土文学终究成为了承前启后的过渡文学。
吴婉婷[4]（2016）在《徐嘉瑞的文学思想与文学实践研究 ——以“平民文学”为中心视点的一种考察》文中研究指明徐嘉瑞是我国现代着名的文学大家,集文学家、理论家和文史家于一身,他以深厚的学术功底和开阔的学术视野,在文学创作、地方民族文化研究、民间文艺收集整理等众多领域取得了较高成就。“平民文学”思想贯穿了徐嘉瑞创作研究的始终,是新旧交替时代碰撞出的乐章,是中国传统文学思想和西方现代文化交流的产物。徐嘉瑞在西学东渐的时代氛围里,运用西方先进思想和方法研究中国传统文学,进行文学创作,收集整理民间文学,形成了他独具特色的“平民文学”思想。论文采用文献细读、历史分析和比较分析等方法,对徐嘉瑞的“平民文学”思想及其在文学史观和文学实践中的反映进行研究,以期提升学界对徐嘉瑞文学思想的价值和历史地位的认识。本论文共分五个部分进行论述,主体部分是第一章至第三章,以及绪论和结语。导论部分主要概述了本文研究对象徐嘉瑞其人及其学术活动概况,综论了徐嘉瑞研究的现状和研究意义、研究方法。导论部分的重点在于对二十世纪上半期的“平民文学”观进行梳理,尤其细致地梳理了徐嘉瑞的“平民文学”观,指出其概念内涵在不同时期的发展和变化。第一章主要探讨徐嘉瑞“平民文学”思想的具体内容。徐嘉瑞将“平民文学”作为学术研究的重点进行开拓和建设。具体来看,“平民文学”思想由以下四个方面组成:关切民间、具有阶级性、注重真实和重在实用。第一,关切民间是徐嘉瑞“平民文学”思想的核心,指其对待民间文学持尊重和学习的态度,充分认可民间文学审美价值和民间艺人的创造力。第二,具有阶级性是徐嘉瑞“平民文学”思想在形成之初便具有的特点,主要指根据文学创作主体和受众的阶级构成的不同,徐嘉瑞有区别地评价和研究。第三,注重真实是徐嘉瑞“平民文学”思想对文学作品的内容和情感的主要观点,一方面认为民间文学未过多受到儒家诗教思想束缚,能够真实自然地表达内容和情感,另一方面提倡知识分子通过学习民间,为平民大众创作的文学作品也要能反映真实的社会生活,同时徐嘉瑞对具有真实性的文学作品均有较高评价。最后,重在实用是徐嘉瑞“平民文学”思想的功能论,他在动荡的时代背景下提倡“平民文学”,不仅重视其审美价值,更重视文学对社会的影响。在对徐嘉瑞“平民文学”思想具体内容探讨时,既分析了思想渊源,也分析了徐嘉瑞的具体主张和观点。第二章主要探讨了徐嘉瑞的基于“平民文学”的文学史观的主要内容。该章在讨论了徐嘉瑞文学史观的思想基础和“三线文学”观后,重点探讨的是“平民文学”对中国正统文学发展的影响。在徐嘉瑞基于“平民文学”的文学史观中,认为中国古代文学发展的路径如下:平民文学是推动正统文学发展的动力,平民文学自身的发展受到外域文化,尤其是佛教的影响,在其得到充分发展的基础上,进一步促进正统文学发展,平民文学是正统文学发展的基石和养分。第三章主要探讨的是徐嘉瑞基于“平民文学”进行的文学实践,包括文学创作、文学翻译和对民间文学的搜集、整理、研究,认为在这些实践活动中亦体现出“平民文学”思想。结语主要是对徐嘉瑞的“平民文学”思想及文学实践的功过、产生的影响和历史地位进行总结。
黄乐平[5]（2016）在《外国文学影响与张洁小说创作》文中认为张洁是伴随着中国新时期文学发展而不断成长的女作家。张洁凭着敏锐与勇气使她在“新时期文学”和“女性文学”领域都获得了先导性的地位,因此在研究这两种文学史段落时,她都是不容忽视的作家个案。从不惑之年走向文坛到而今,张洁的写作生命已近40年,期间因为追求创作的不断自我超越而几度转型,风格的阶段性变化很清晰。张洁的创作具有鲜明和浓郁的个人生命经验特征,而外国文学对她人生的濡养的经验无疑也成为了影响她创作的重要因子。张洁曾撰文说自己的阅读是从格林童话、克雷洛夫寓言、安徒生童话开始的,而之后的读书除了中国文化,西方文化也是她每天必须吃的粮食。受时代语境的熏陶,早年的张洁从小享受了共和国“红色文化”的引导,阅读了大量的俄苏文学作品,有一种“俄苏情结”。上世纪80年代初,张洁加入国际笔会中国中心,并且随着她的小说在海外的大量传播和译介,得以频频参加各种国际性文学活动,后来更是长期旅居国外。这些经历,促进了张洁与外国作家和文学的交流,她的文学观念到文学形式都日益与世界文学融汇,从一定意义上说,外国文学的影响帮助张洁开启了另一片创作天空。在与多种异质文学的对话和碰撞中,张洁也不时调整着创作思想和范式,因此可以这样认为,探寻张洁创作风格多变的原因,外国文学的影响与接受应是一个比较重要的视角。然而,遗憾的是尽管多年来有关张洁研究的学术成果已较为丰赡,可针对张洁接受外国文学影响这一论题的探究却比较少,系统性研究成果更是鲜有。本论文旨在从比较文学的角度考察张洁小说与外国文学的关系,厘清张洁创作对外国文学的接受与创造性转化,勾勒张洁接受外国文学影响的图谱和创作风格嬗变的形态,解读影响中“异域风情”与“本土情结”在其写作中的呈现特征。文章除绪论和结语外,共分四章。绪论部分简略介绍了张洁在中外文坛的影响和地位,分析了其创作与接受外国文学影响的双重契机。在评述了国内外有关本论题的研究现状的基础上,阐释了本论题的研究价值与方法。挖掘外国文学这样一种特殊资源对张洁创作的潜在而重要的影响,不仅能为张洁的小说研究提供新思路,开辟新领域,也能为中国当代作家接受异域文学的影响提供参考和研究的范本。第一章重点阐述俄苏文学与张洁早期小说创作的契合。与新时期其他作家一样,张洁早年文学创作与俄苏文学的结缘主要是时代特殊历史文化语境造成的必然,是一种集体的记忆。张洁的写作除了表现了整个时代所赋予的影响因素外,也对影响做了基于个人经验的过滤与选择。在创作时张洁从不简单地效仿某一作家或作品,更多的是通过对俄苏文学整体性的艺术气质和精神思想的把握以获得灵感与方法,然后再力争提炼、表现民族的现实生活。因此,张洁早期的小说,实现了俄苏文学和中国本土现实的互相渗透。弘扬“圣洁的理想”是俄苏文学的“胎记”,而这样一种对现实的精神超拔、对人的理想情怀和生存态度的艺术描写与现实观照是张洁和俄苏作家首要的契合点。不过相比俄苏文学理想主义品质的坚定意志,张洁却呈现了一种理想主义的焦虑体验。俄苏文学的人道主义书写有两个特质：悲悯的博爱和极富人道主义激情的女性形象。在构筑自身对中国历史与现实的审视话语过程中,俄苏文学深沉的人道主义精神直接创化了张洁,她早期的文学世界充溢着夺目的人性、人情之美。不同的是,俄苏作家的人道主义是“含泪的微笑”,寄予着深切的悲悯；张洁却传达了坚决维护女性尊严和权利的战斗精神。诗性语言建构了俄苏文学和张洁艺术的乌托邦世界,在叙事氛围层面,俄苏文学是诗性思维的流动,而张洁是一种感觉化书写。第二章着重评述欧美现代派文学与张洁中期小说创作裂变的关系。20世纪西方文学思潮强势涌入中国文坛后,张洁很快从70年代末80年代初的文学创作立场走出,以兼容并蓄的方式吸纳欧美文学的养分,扩展了作家的创作视野与思维空间。理性精神一直贯穿西方文学传统始终,包蕴着人的自主批判精神、怀疑精神、追求真理以及探索真理的科学精神。上世纪80年代中期后,西方性别理论的发展对张洁产生了较大的影响,她对完美爱情产生了质疑,小说文本彰显两性关系的对立紧张,对高大伟岸的男性形象予以解构,对两性隔膜有反思、有迷惘。欧美文学“恶的狂欢”是文学对社会文化思潮与哲学发展的一种折射,它的出现开拓与丰富了文学表现的空间与视域,对传统审美领域所忽视的本能、欲望、梦幻等赋予了正面与肯定的价值。随着欧美现代主义文学思潮的译介、世纪末情绪的影响及作家对生活理解的深入,张洁从追求理想走向了对社会“假、丑、恶”现象的揭露,她以冷峻的目光将人性虚伪赢弱丑陋的一面撕裂,剥离了生活的虚伪面具。张洁对欧美现代派文学的借鉴在艺术形式上表现在叙事视角的变革、叙事结构的时空碎片化拼接,而叙事效果形成了陌生化与多义性的文本解读。第三章主要分析拉美魔幻现实主义对张洁晚近小说创作的影响。张洁是一个有幸创造了“晚期风格”的当代作家。为写《灵魂是用来流浪的》,她在耄耋之年登上秘鲁4300米的高原去寻找原住地的居民以了解印加文化。她坦言博尔赫斯是她最喜欢的南美作家,而马尔克斯是“大排档”似的作家。因为拉美文学对张洁晚近期小说创作的影响,她的作品风格又呈现出新面貌,再一次完成了创作的转型。“百年孤独”是拉美文学的中心主题,深刻地揭露了拉丁美洲被西方现代文明殖民,而后又被世界所孤立、抛弃和遗忘的苦难,既是民族文化精神的一种保守、落后和孤独状态,也表达了一种对“一切巨大却徒劳的奋斗”的人生孤独感。张洁认同拉美文学的孤独主题,对于曾经期待的理想和爱情等都进行了反省,放弃了通常的写作规范,进入了越来越深的人性隐秘之所,用“灵魂流浪”表达人生无尽的孤独和距离。拉美文学具有一种“魔幻气质”,通过奇特的想象和巧妙的构思,将触目惊心的现实和天马行空般的印加传统神话相融合,组成了一幅五彩斑斓、光怪陆离的画面,使读者在恍惚迷离、如梦似幻的意境中,获得似曾相识又觉新奇的阅读体验。而张洁的小说则呈现一种“神秘色彩”,通过不可言说的宿命与轮回、血缘的神奇、超自然的神秘力量、挥之不去的幻觉与梦境等方式来营造了奇美神秘的叙事氛围,以此达到作者的叙事目的。《百年孤独》的叙事者像一个预言家,相信一切奇迹和神话,把魔幻看成真实并对此津津乐道。同时因为马贡多不过是一个必将实现的宿命和预言,叙事者以纯粹讲故事的方式展开叙事。而张洁的《灵魂是用来流浪的》和《一生太长了》的叙事者讲述的是生命的无常、永恒的隔膜和难以与世界和解的哀伤,既有回溯性的沉湎意绪,又有悲天悯人的情怀,是一个挽歌歌者的姿态。第四章是张洁与外国作家的比较解读。卓越的作家往往博览群书,所受的影响多元复杂,很难判定一个作家只受到某一个作家的影响,但也不能因此一概抹煞作家因机缘与另一作家文心汇通、或是对某部作品的接纳与钟爱的现象,而放弃对其具体影响的追踪。谈论一个作家对另一个作家的影响,并不是要遮蔽作家本人的艺术独创性,而恰恰是要在比较中更清晰明确地呈现其在文学领域的创新能力。契诃夫对张洁产生的影响是巨大而深远的,一度成为了她从事创作的范本和精神支点。契诃夫与张洁的短篇小说中“小人物”叙事特征非常突出,他们通过“小人物”形象塑造来“干预生活”,采取“切片”式客观叙述的叙事策略,表述简练、诗化。张洁小说创作中期,她的风格一度转型到现代主义。通观张洁此阶段小说的风貌形态,我们能够清晰地看到卡夫卡的影响所在。运用象征、意识流等现代艺术手法揭露世界的荒诞虚无,展示人生存的困窘无助,这是张洁对卡夫卡创作的借鉴和承继。张洁与夏洛蒂·勃朗特对“女性成长”问题感同身受,也有不一样的表达。通过《简·爱》和《无字》两部自传性叙事小说的比较,揭示了文化差异对中西方女性成长的相异性。张洁被冠以“女堂吉诃德”称号,她的创作深受塞万提斯《堂吉诃德》的影响。通过张洁《爱,是不能忘记的》、 《方舟》、 《无字》等作品中的“痛苦的理想主义者”与塞万提斯《堂吉诃德》中“忧虑的疯癫骑士”的形象特质和情感取向的比较,了解张洁影响写作中对“异域情调”与“本土化”处理的焦虑体验。结语梳理了张洁接受外国文学影响的路径和图谱,是外国文学影响流变的典型范例,并归纳出张洁小说接受外国作家作品或文艺思潮的两种不同趋向：一是从“选择”到“契合”再到“创造”；一是从“影响”到“选择”再到“疏离”。这表明了以张洁为代表的当代大陆作家,应时代精神的召唤和自身所处的文化背景,对外来文学因素予以了新的解读、改造和利用,作品中藏有的外来文学表征几乎都曾被“本土化”或经过本土文化过滤后才能发挥作用。在与异质文化与文学的碰撞与融汇中,张洁等作家对中国文学传统作出了重新的发现与独到的解释,为促进当代中国文学以鲜明的民族特色自立于世界文坛而作出了创造性贡献。
龚江玲[6]（2015）在《湘西形象的影像建构及其引导策略研究 ——以新时期以来的影视剧为例》文中研究表明新时期以来,关于湘西的影视剧作品不断涌现,作为文化软实力的一种现代范式,影视剧对湘西新形象的传播起着至关重要的作用。一度沦为文化孤岛的湘西逐渐成为显在的文化地域,不断被现代影视剧所言说。经过三十余年的探索与发展,湘西影视剧已在内容风格和审美意蕴等诸多方面都形成了自己的特色。但与此同时,湘西影视形象的刻板化亦是一个值得关注的文化现象,影视媒介中的湘西是怎样被描述的,且与真实的湘西世界有何不同,影视媒介主要运用哪些叙事主题和叙事策略来进行湘西形象建构,媒介形象的背后又隐匿着哪些话语力量,湘西影视剧的未来将何去何从,这些都有着非同寻常的研究价值与社会意义。真正具有艺术生命力的湘西影视剧起源于新时期,也就是20世纪80年代。湘西影视剧对不断变化的社会语境承担了镜像展示的功能。在不同的历史阶段,影视剧凸显其独特的时代特色。从题材选择方面来加以细分,湘西影视剧主要涵盖文学作品的影视改编、剿匪传奇的艺术再现和英模人物的荧屏塑造等三种影视类型。新时期的湘西影视剧为我们呈现了三种迥异的湘西形象：以“偏僻、愚昧、贫穷”为表征的蛮野湘西、以“无畏、斗智斗勇”为特点的红色湘西和以“灵性、质朴、原生态”为符号的田园湘西。从叙事学的角度切入来阐释湘西影视形象的建构过程,应包括对影视剧叙事主题与叙事策略的细致剖析。从故事主题出发,湘西影视剧主要讲述了小人物的悲欢离合、大时代里的小史诗以及青山绿水间的温情故事。湘西影视剧中有众多影视叙事元素,但它们并非简单罗列和堆砌,而是通过此起彼伏的二元对立和张弛有度的陌生化纵横交错而成。此外,湘西影视剧还通过悲剧性的人物形象、扑朔迷离的情感纠葛和匠心独具的伏笔铺垫等元素来引发受众观影共感的实现。影视媒介是各种权利的角斗场,湘西形象是商业市场、政府机构和社会文化等多种力量以各自的方式作用于影视媒介,并在相互的博弈与合谋中建构的。湘西形象在影视媒介对经济利益的追逐下而产生,只有争取尽可能多的受众,才能获得更多的广告收入和商业赞助。政治话语作为湘西影视剧中的决定性因素而存在,影视剧中凸显的主流意识形态教化动机、意识形态的整合功能以及对主流政治话语的契合等都是影视媒介作为“守望者”的职责之体现。当然,湘西形象归根结底还是特定历史与文化的产物,对田园生活的眷念之情是有其深刻的社会意涵的。湘西媒介形象的建构是不同时期中国社会的一种镜像折射,观照的是中国社会发展的内在脉络,但其本质上依然只是中国现代化进程中的“他者”而已。为了规避湘西影视形象被极端化、他者化与单一化,而受众又盲目全盘接受,我们可以从作为传者的影视媒介出发来进行形象建构的引导。影视媒介需要放低身段,深入湘西地区,客观全面展示湘西文化,且创造有利于湘西文化自我表述的公共空间,赋予湘西文化充分的话语权,同时顺应市场需求,多角度挖掘湘西影视形象,努力为受众奉献一份既“原汁原味”又“新鲜生动”的特色文化大餐。
杨穆佳[7]（2014）在《浅谈“曲剧天使”王秀玲的表演艺术特点》文中研究说明在河南这块广袤的土地上,活跃着许多地方剧种,其中曲剧被誉为河南的第二大剧种。这个剧种拥有一大批优秀的传统剧目和丰富多彩的唱腔音乐,也拥有一大批优秀的表演艺术家——王秀玲便是其中颇具代表性的一位。她是河南着名的曲剧表演艺术家。她的表演细腻传神,唱腔甜美清脆,形成了独树一帜的:"美、魅、娇、脆"的"王派"艺术。她创造性地丰富和发展了曲剧艺术的表演手段,增强了曲剧艺术的表现力,被誉为曲剧舞台上的天使。
翟瑞青[8]（2013）在《童年经验对现代作家创作的影响及其呈现》文中研究表明论文主要探讨童年经验对现代作家创作的影响,目的是从文艺心理学的角度对现代文学进行发生学意义上的研究。全文共分四部分。上编主要从两方面进行第一章重点探讨中国现代作家童年经验艺术世界的意义生成。细致入微地考察中国现代文学为何会成为童年经验的意义生成期,重点从历史背景、原因和心理学依据等三方面进行考察,进一步证实现代文学不同于古代文学的意义之所在。在中国文学的历史长河中,只有现代作家的文学创作非常集中地和他们的童年经验联系密切,作家童年经验世界的意义生成应该说始于现代文学时期。原因是,正是五四时期开始的思想解放,创作主体才得以把童年时期获得的心理体验纳入现代思想意识的参照系中进行观照和审视。西方以“体验”性为主的西方人文主义文论思潮和叙事性文学作品的影响与熏陶也是现代文学的大部分作品成为作家内在经验世界的外在显现的深层次原因。从心理学和文艺心理学角度来看,童年作为生命的起点和全部人生的最初形式,尽管这一过程是相当短暂的,却形成了作家今后接受任何信息的主体图式和先在意向结构,这种主体图式和先在意向结构将成为作家观察世界,感受生活,进而进行文学创作的发生学意义上的起点。第二章重点探讨构成作家童年经验世界的公共资源：地理环境和地域文化,家庭环境和时代氛围。从作家成长的空间结构来考察作家的创作,地理位置、地域文化,家庭环境和时代氛围作为作家生长的主要空间形态,成为探讨作家创作背景、身份谱系、文化身份、发生动力和机制问题的重要方面。作家的成功除了他的天才、勤奋之外,还与特定的时空环境有着密不可分的联系,个性才能、文学表现也与孕育他的特定的家庭氛围、时代要求密切相连。形成作家先在意向结构和主体图式的因素主要包括地理环境、地域文化、家庭环境、时代背景。一个人出生到他成年这一时期,是他人格、品行、文化修养形成的关键时期,也是其深层心理结构成型的重要阶段。社会存在决定人的意识,特定的地理和社会环境、文化氛围、风俗习惯、时代精神、教育方式都会以符号的方式内化到人的头脑中去,对人的心理结构的形成与建构产生关键性影响。一个人在这一时期所形成的人生经验和丰富记忆习惯上被称之为童年经验,这些童年经验又往往会很自然地成为日后作家创作的叙事资源。第三、四章主要探讨童年经验对作家创作的影响及其呈现,有意识地对中国现代文学中出现的多位典型作家的创作与童年经验有关的文学生成现象加以全面而系统的考察,进行深度理论探讨。作家艺术个性的形成,正是依赖于他们所经历的特殊的对象世界而形成的,作家认识对象世界的方式虽然有多种途径,但是最根本的途径还是来源于他们早期的生活经验,为此作家在题材选择、人物形象塑造、审美情感表达、艺术风格形成等方面都呈现出童年经验的影子。由于作家童年经验的不同和差异,因此其叙事视角、叙事方式和语言风格都呈现出明显的区别,所以这是童年经验这一因素在文学创作中成为不可忽略元素的原因。因此这部分主要从作家题材的选择、人物形象的塑造、审美情感的表达、叙述策略的采用、创作风格的形成、文学语言的运用入手,通过选取一些现代着名作家进行全面而深入的考察与研究,以鲁迅、老舍、沈从文、凌叔华、冰心、丁玲、萧红、庐隐、张爱玲、梅娘、赵树理、孙犁等十几位受童年经验影响比较显着的典型作家作为主要研究对象,重点探讨民族衰败、家道中落、父母亡故、母爱缺失等创伤性心理体验作为现代作家一生刻骨铭心的童年记忆,不仅对他们的性格和气质的最终形成起着至关重要的作用,成为构建其独特心理结构的重要组成部分,而且对他们艺术创作过程中审美经验、审美理想、审美心理同样产生了重要影响。重点从六大方面来分析。在题材选择方面,主要是抓住作家的故乡书写、自传体书写和家族书写。现代作家大都在青少年时期甚至从幼年时起就已经离开故土,离开亲人的怀抱,或在外求学,或为生计而奔波,或为战争而流亡在外。虽然远离故乡飘泊异乡,但是又普遍眷恋故土,由于特殊的身份经历、文化视野又决定了他们对故土风俗人情怀有一种特殊的复杂情感,更有一种悲悯情怀和文化批判意识。通过在作品中抒发思乡情怀,呈现他们对故乡家园的精神守望,对童年生活的一种情感慰籍。他们的写作是在故乡的土地上建构了人类的精神家园,写作对他们而言是一种精神还乡,是一次又一次的精神回归之旅。在张扬个性、颠覆权威和审视男权（父权）文化的五四时期,个人与历史的关系非常密切,个人经验、家族叙事本身就承担着历史所赋予它的种种道德的、伦理的批判功能,作为彰显个人生命存在意识的童年经验受到了人们普遍的关注和审视,和童年经验紧密相连的是作家家庭或家族叙事的尽情彰显,成为现代作家审视家庭、时代、历史的重要参照,个人的价值、个人的生命体验成为现代作家叙事的重要维度。在家庭文学书写中,尽管现代作家对其要表现的家族和家庭大都有一种刻骨铭心的感受,但是这种感受可以说在现代作家内心深处是十分微妙和复杂的。一方面,他们无法割舍与家庭的血脉联系,对血缘、亲情怀着深深的依恋之情,另一方面,旧家庭又赋予了他们无法摆脱的情感累赘和精神束缚。在这类叙事中,作家实际上没有把重点放在宏大历史叙事上,把家族的命运或人物的命运同民族或时代结合起来,用家族或人物的命运折射时代或民族的命运,一般情况下仅仅是隐形叙事,或者是一种潜在的结构,尤其是在女作家笔下。但对生活的开掘往往要比一般小说的社会叙事的作品深刻得多,人物形象也往往更具有典型意义,更加立体。尤其是三、四十年代战争背景下出现的家族文学叙事,所呈现出的对家庭的情感依恋和心理回归,使家族文学的叙事呈现出作家情感上的暧昧态度。作为现代作家家庭文学书写重要组成部分的自传体作品的出现,一方面是作家对当时社会背景下家庭或家族的认知与审视,另一方面也是对自我成长的文学书写与表达,对个体生命起源的探寻与审视。其中既包括理性的批判精神,还包括作家对家庭亲情的深深依恋,对童年生活的深情向往。在人物塑造方面现代作家几乎都把童年时期的自己、身边的亲人和熟人纳入到作品构思的范畴,或以他们为模特塑造出成功的文学形象。现代作家通过对审美世界的建构,通过对个人成长经验的追溯确立自我、家人和周围人存在的意义与价值,以“人”的视角在审视社会和现实的同时,也在审视自身和他人在客观世界中的地位、作用、价值,对人物形象进行审视和塑造。在叙事策略方面,现代作家采用了多种视角或者交叉、儿童、女性等视角叙事,并通过童年回忆、回归自然、“纪实”与“虚构”相交叉这种颇具独特意味的叙事策略,具有非同寻常的叙事功能和文体意义。作家童年时期所经历的事情定会在作家稚嫩的内心留下震颤灵魂的记忆,这些难以忘怀的记忆也将形成一定的情绪积累集聚于作家的内心深处,从而形成深层次的内心体验,进而成为作家后天进行文学创作的情感基调。现代作家的审美情感生成一般来说是由两种因素所决定,一是由现代作家在特定时期所处的外部社会环境所决定；一是由现代作家个人早期生活经历所形成的心理反应图式和反映结构所决定。也就是说,由于有了作家最早的心理图式和反映结构,审美情感就有了一种最基本的情感基调。作为一种文化前结构,现代作家的语言深深打上了地域文化的烙印,先在地制约着使用者的思维逻辑和情感取向。现代白话文学语言的形成除了特定地方语言的形式与结构,以及运用语言的技巧的制约,最终还要和作家沉淀萦绕在心里深处的情绪和情感、经验与感受有关。从客观上来讲,地域文化影响了作家的前文化结构,而从主观上来讲,作家的语言品性总是为创作主体的气质和个性所规定,使文学语言成为一种超越公共语言直逼生命本源的尝试。
王若皓[9]（2013）在《寻访郴州“杜丽娘”——湘昆名旦雷玲印象》文中进行了进一步梳理人生的流程,大体是追寻、选择;再追寻、再选择。正如昆剧经典《牡丹亭》中女主角杜丽娘所感慨的:"不到园林,怎知春色如许!"将近20年前,笔者开始记住了一个刚劲柔婉兼而有之的好听名字,她叫雷玲,来自郴州。认识雷玲,是在1994年。那时候我随中国剧协书记处书记、中
王若皓[10]（2013）在《寻访郴州“杜丽娘” 湘昆名旦雷玲印象》文中研究表明引子:原来姹紫嫣红开遍人生的流程,大体是追寻、选择;再追寻、再选择。正如昆剧经典《牡丹亭》中女主角杜丽娘所感慨的:"不到园林,怎知春色如许!"将近20年前,笔者开始记住了一个刚劲柔婉兼而有之的好听名字,她叫雷玲,来自郴州。认识雷玲,是在1994年。那时候我随中国剧协书记处书记、中国昆剧研究会秘书长柳以真,北方昆曲剧院副院长、中国昆剧研究会
二、清水出芙蓉,天然去雕饰——浅谈王秀玲和她的表演艺术（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、清水出芙蓉,天然去雕饰——浅谈王秀玲和她的表演艺术（论文提纲范文）
（1）朱自清散文创新教学设计与实践研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题理由 |
| 二、研究意义 |
| 三、研究综述 |
| 四、研究方法 |
| 第一章 朱自清散文的艺术特点和教育价值 |
| 第一节 朱自清散文的美学特征 |
| 一、朱自清散文美学溯源 |
| 二、朱自清散文主题类型 |
| 第二节 朱自清散文的写作特点 |
| 一、“求新求真”的语言艺术 |
| 二、“严谨有变”的结构艺术 |
| 三、“情文互生”的抒情艺术 |
| 第三节 朱自清散文的教育价值 |
| 一、文质兼美的散文文本典范 |
| 二、丰富多彩的散文技巧宝库 |
| 三、契合主流的深刻作品内涵 |
| 四、洋洋大观的散文作品集合 |
| 第二章 朱自清散文的多元解读 |
| 第一节 入选教材朱自清散文的多元解读 |
| 一、《背影》的多元解读 |
| 二、《荷塘月色》的多元解读 |
| 三、《春》的多元解读 |
| 四、《绿》的多元解读 |
| 第二节 朱自清散文多元解读的评价 |
| 第三章 朱自清散文的教学案例分析 |
| 第一节 入选教材的朱自清散文教学案例分析 |
| 一、《背影》教学案例分析 |
| 二、《荷塘月色》教学案例分析 |
| 三、《春》教学案例分析 |
| 四、《绿》教学案例分析 |
| 第二节 以朱自清散文教学为例的中学散文教学审思 |
| 一、当下中学散文教学的特点 |
| 二、当下中学散文教学的不足 |
| 第四章 朱自清散文的创新教学设计 |
| 第一节 朱自清散文创新教学思路 |
| 第二节 朱自清散文创新教学设计实践 |
| 一、《背影》、《荷塘月色》创新教学设计 |
| 二、朱自清散文群文阅读教学设计 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 群文阅读教学设计中涉及的文章文本 |
| 致谢 |
| 在读期间相关成果发表情况 |
（2）王骥德《曲律》中的歌唱方法在初中歌唱教学中的应用研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 第一章 歌唱教学与《曲律》歌唱方法的联系 |
| 1.1 歌唱教学与《曲律》歌唱方法的关系 |
| 1.1.1 歌唱教学与《曲律》歌唱方法的相通性 |
| 1.1.2 《曲律》歌唱方法与歌唱教学的不同 |
| 1.2 《曲律》歌唱方法对歌唱教学的影响 |
| 1.2.1 对教学中演唱方法的影响 |
| 1.2.2 对教学中情感韵味的影响 |
| 1.2.3 对教学中舞台表演的影响 |
| 第二章 《曲律》及其歌唱方法概述 |
| 2.1 《曲律》的创作背景、内容及价值意义 |
| 2.2 《曲律》声律修辞论中的歌唱方法 |
| 2.2.1 曲之一绝-“字” |
| 2.2.2 曲之二绝-“腔” |
| 2.2.3 曲之三绝—“板” |
| 2.3 《曲律》创作论中的歌唱方法 |
| 2.3.1 本色论-清水出芙蓉,天然去雕饰 |
| 2.3.2 当行论-独乐乐不如众乐乐 |
| 2.3.3 人情论—以情感人,以情动人 |
| 第三章 初中歌唱教学中对《曲律》歌唱方法的借鉴 |
| 3.1 初中歌唱教学中对《曲律》声律修辞论的借鉴 |
| 3.1.1 “字”—关于咬字吐字方法的借鉴 |
| 3.1.2 “腔”—关于歌唱中行腔方法的借鉴 |
| 3.1.3 “板”—关于培养良好的节奏感的借鉴 |
| 3.2 初中歌唱教学中对《曲律》创作论的借鉴 |
| 3.2.1 本色—歌唱中对“度”的把握 |
| 3.2.2 当行—表演应具有舞台性 |
| 3.2.3 人情—以调合情才能感染观众 |
| 第四章 初中歌唱教学借鉴《曲律》中歌唱方法的实例分析 |
| 4.1 对学生戏曲学习情况的分析 |
| 4.2 初中歌唱教学借鉴《曲律》中歌唱方法的教学设计 |
| 4.2.1 《唱念做打学戏曲》的教学设计 |
| 4.2.2 《曲苑天地—前门情思大碗茶》的教学设计 |
| 4.2.3 《歌剧之夜—白毛女》的教学设计 |
| 4.2.4 《华夏古韵—阳关三叠》的教学设计 |
| 第五章 《曲律》的歌唱方法在初中歌唱教学中的意义 |
| 5.1 弘扬民族传统文化,激发学生民族自豪感 |
| 5.2 丰富教育教学方法,促进初中音乐教学发展 |
| 5.3 提高学生综合素质,激发学生音乐学习兴趣 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（3）刘绍棠乡土小说研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 前言 |
| 第一章 刘绍棠乡土小说的人物塑造 |
| 第一节 类型化的人物形象 |
| 第二节 “无主角”人物设置 |
| 第三节 “欲望”的隐退——人物心理静止化 |
| 第二章 刘绍棠乡土小说的情节模式 |
| 第一节 “童年叙事”与“右派叙事” |
| 第二节 “离去——归来”的爱情模式 |
| 第三章 刘绍棠乡土小说的叙述方式 |
| 第一节 叙事视角的多元化 |
| 第二节 叙述距离的有机控制 |
| 第四章 刘绍棠乡土小说的审美风格 |
| 第一节 审美风格的变迁 |
| 第二节 “黑暗”事件的隐形化处理 |
| 第三节 刘绍棠乡土小说对田园牧歌风格的继承与发展 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 附录：攻读硕士学位期间论文发表情况 |
（4）徐嘉瑞的文学思想与文学实践研究 ——以“平民文学”为中心视点的一种考察（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 导论 |
| 一、研究对象及研究意义 |
| (一)研究对象 |
| (二)研究意义 |
| 二、研究综述 |
| (一)徐嘉瑞着述的整理 |
| (二)生平思想研究 |
| (三)文艺思想研究 |
| (四)文学创作研究 |
| (五)几点思考 |
| 三、研究方法和论文内容 |
| (一)研究方法 |
| (二)论文内容 |
| 第一章 “平民文学”思想 |
| 第一节 关切民间 |
| 一、主要思想渊源 |
| 二、“关切民间”的思想主张 |
| 第二节 注重阶级性 |
| 一、主要思想渊源 |
| 二、“阶级区分”的思想主张 |
| 第三节 强调真实 |
| 一、主要思想渊源 |
| 二、“强调真实”的思想主张 |
| 第四节 旨在实用 |
| 一、主要思想渊源 |
| 二、“旨在实用”的思想主张 |
| 第二章 基于“平民文学”思想的文学史观 |
| 第一节 文学史观的主要思想基础 |
| 一、进化论对徐嘉瑞的文学史观的影响 |
| 二、人道主义对徐嘉瑞的文学史观的影响 |
| 第二节 “三线文学观” |
| 一、“三线文学观”的主要内容 |
| 二、“三线文学观”的特点 |
| 第三节 徐嘉瑞论“平民文学”对中国古代正统文学发展的影响 |
| 一、徐嘉瑞研究佛教对“平民文学”发展的影响 |
| 二、徐嘉瑞研究“平民文学”推动中国古代正统文学的发展 |
| 第三章 基于“平民文学”思想的文学实践 |
| 第一节 文学创作和改编体现的“平民文学”思想 |
| 一、徐嘉瑞的文学语言体现的“平民文学”思想 |
| 二、徐嘉瑞的文学内容体现的“平民文学”思想 |
| 第二节 “平民文学”思想指导下的文学翻译活动 |
| 一、译文体现的“平民文学”思想 |
| 二、翻译语言体现的“平民文学”思想 |
| 三、翻译功能体现的“平民文学”思想 |
| 第三节 民间文学搜集、整理和研究中体现的“平民文学”思想 |
| 一、徐嘉瑞前期的民间文学搜集整理和研究的活动 |
| 二、徐嘉瑞后期的民间文学搜集整理和研究的工作 |
| 结语 |
| 附录 徐嘉瑞小传 |
| 参考文献 |
| 攻读博士学位期间完成的科研成果 |
| 致谢 |
（5）外国文学影响与张洁小说创作（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、课题研究现状述评 |
| 二、选题缘由与研究价值 |
| 三、研究思路与创新之处 |
| 第一章 俄苏文学与张洁早期小说创作的契合 |
| 第一节 理想主义品质：坚定意志与焦虑体验 |
| 第二节 人道主义情怀：“含泪的微笑”与战斗精神 |
| 第三节 浪漫化叙述：诗性思维与感觉化书写 |
| 第二章 欧美现代派文学催化张洁中期小说创作的裂变 |
| 第一节 创作思想：理性传统与怀疑精神 |
| 第二节 艺术品格：“恶的狂欢”与“审丑” |
| 第三节 对欧美现代派文学艺术手法的合理借鉴 |
| 第三章 拉美魔幻现实主义对张洁晚近小说创作的影响 |
| 第一节 中心主题：“百年孤独”与“灵魂流浪” |
| 第二节 审美之维：“魔幻气质”与“神秘色彩” |
| 第三节 叙事姿态：“预言家”与“挽歌歌者” |
| 第四章 张洁与外国作家的比较解读 |
| 第一节 张洁与契诃夫：“小人物”叙事 |
| 第二节 张洁与卡夫卡：荒诞意识与反抗绝望 |
| 第三节 张洁与夏洛蒂·勃朗特：女性成长的书写 |
| 第四节 张洁与塞万提斯：“疯癫骑士”与“痛苦的理想主义者” |
| 结语：影响“流变”与本土化写作 |
| 参考文献 |
| 附录：张洁小说创作年表 |
| 后记 |
（6）湘西形象的影像建构及其引导策略研究 ——以新时期以来的影视剧为例（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 引言 |
| 第一章 影视媒介对湘西形象的建构 |
| 第一节 影视媒介中湘西形象的生成 |
| 一、语境变迁中的湘西影视剧 |
| 二、湘西影视剧的题材选择 |
| 第二节 影视媒介建构的湘西形象类型 |
| 一、蛮野湘西 |
| 二、红色湘西 |
| 三、田园湘西 |
| 第二章 湘西影视形象的文本建构 |
| 第一节 湘西影视剧的叙事主题 |
| 一、小人物的悲欢离合 |
| 二、大时代里的小史诗 |
| 三、青山绿水间的温情故事 |
| 第二节 湘西影视剧的叙事策略 |
| 一、叙事结构的铸造 |
| 二、叙事共感的实现 |
| 第三章 对湘西影视形象建构的理性审视 |
| 第一节 影视媒介建构湘西形象的深层机制 |
| 一、经济利益的追逐者 |
| 二、政治环境的守望者 |
| 三、文化情感的引导者 |
| 第二节 中国现代化进程中作为“他者”的湘西 |
| 第四章 对湘西影视形象建构的引导策略 |
| 第一节 从极端到客观全面观照湘西文化 |
| 第二节 从“他者”到我们给予湘西文化话语权 |
| 第三节 从单一到多维寻求湘西形象新发展 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（7）浅谈“曲剧天使”王秀玲的表演艺术特点（论文提纲范文）
| 一、王秀玲表演艺术特点 |
| (一)美 |
| (二)魅 |
| (三)娇 |
| (四)脆 |
| 二、小结 |
（8）童年经验对现代作家创作的影响及其呈现（论文提纲范文）
| 中文内容摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、选题意义 |
| 二、国内外研究现状述评 |
| 三、研究的主要内容、基本思路和方法、重点难点、主要观点及创新之处 |
| 第一章 中国现代作家童年经验艺术世界的意义生成 |
| 第一节 意义生成的背景 |
| 第二节 意义生成的原因 |
| 第三节 心理学依据 |
| 第二章 构成作家经验世界的空间环境和公共资源 |
| 第一节 镶嵌在现代作家身上的符号标记 |
| 一、地理环境：现代作家作品中的特殊地标 |
| 二、地域文化：潜隐的区域文化生态场域 |
| 第二节 空间视域中的家庭环境和时代背景 |
| 一、家庭氛围：作家个体心理建构的始源想象 |
| 二、时代背景：作家群体心理建构的历史记忆 |
| 第三章 童年经验在作家创作中的呈现(上) |
| 第一节 题材选择：自我生命的张扬和生命家园的回望 |
| 一、故乡叙事：精神还乡之旅 |
| 二、家族叙事：生命家园的审视与反思 |
| 三、自传体叙事：自我生命成长的言说 |
| 第二节 人物形象：“人”的视阈中对自我和他人的体认 |
| 一、自我形象的塑造：自我形象的确认 |
| 二、家人形象的塑造：家庭伦理中的情感纠结 |
| 三、其他人物形象的塑造：平等视野中的人性审视 |
| 第三节 叙事策略：个体经验的言说和叙述视角的多变 |
| 一、多重叙述视角的采用 |
| 二、童年故乡的“乌托邦”叙事 |
| 三、儿童视角的采用 |
| 四、介于“纪实”和“虚构”之间的叙事方式 |
| 第四章 童年经验在作家创作中的呈现(下) |
| 第一节 审美情感：亲历性感知方式和情感体验的外化 |
| 一、现代作家情感体验的自然生成 |
| 二、现代作家情感体验的多样表现 |
| 第二节 文学语言：地域文化的缠绕和童年经验的赋形 |
| 一、地域文化的缠绕 |
| 二、童年经验的赋形 |
| 第三节 艺术风格：童年生活的面影和环境文化的制约 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间发表的主要学术论文目录 |
| 学位论文评阅及答辩情况表 |
（9）寻访郴州“杜丽娘”——湘昆名旦雷玲印象（论文提纲范文）
| 一、良辰美景奈何天, 赏心乐事谁家院 |
| 二、花花草草由人恋, 生生死死随人愿 |
| 三、柳郎呵, 俺和你死里淘生情似海 |
| 四、牡丹亭梦影双描画, 南枝挨暖北枝花 |
（10）寻访郴州“杜丽娘” 湘昆名旦雷玲印象（论文提纲范文）
| 引子:原来姹紫嫣红开遍 |
| 第一季:良辰美景奈何天, 赏心乐事谁家院? |
| 第二季:花花草草由人恋, 生生死死随人愿! |
| 第三季:柳郎呵, 俺和你死里淘生情似海。 |
| 第四季:沉醉了九重春色, 便看花十里归来。 |
四、清水出芙蓉,天然去雕饰——浅谈王秀玲和她的表演艺术（论文参考文献）
- [1]朱自清散文创新教学设计与实践研究[D]. 戴月. 南京师范大学, 2020(04)
- [2]王骥德《曲律》中的歌唱方法在初中歌唱教学中的应用研究[D]. 商潇予. 河南师范大学, 2019(07)
- [3]刘绍棠乡土小说研究[D]. 韩妍. 贵州大学, 2018(05)
- [4]徐嘉瑞的文学思想与文学实践研究 ——以“平民文学”为中心视点的一种考察[D]. 吴婉婷. 云南大学, 2016(01)
- [5]外国文学影响与张洁小说创作[D]. 黄乐平. 湖南师范大学, 2016(10)
- [6]湘西形象的影像建构及其引导策略研究 ——以新时期以来的影视剧为例[D]. 龚江玲. 湖南师范大学, 2015(08)
- [7]浅谈“曲剧天使”王秀玲的表演艺术特点[J]. 杨穆佳. 戏剧之家(上半月), 2014(03)
- [8]童年经验对现代作家创作的影响及其呈现[D]. 翟瑞青. 山东大学, 2013(04)
- [9]寻访郴州“杜丽娘”——湘昆名旦雷玲印象[J]. 王若皓. 创作与评论, 2013(18)
- [10]寻访郴州“杜丽娘” 湘昆名旦雷玲印象[J]. 王若皓. 中国戏剧, 2013(03)