（重庆师范大学音乐学院）
摘要：本论文以笔者在大学城树人小学实习期间的实践经历为基础，以学校器乐教学中所存在的问题为出发点，针对器乐教学出现的问题如学生学习器乐的兴趣不浓厚、教师在教学中对技能的要求过高等，提出一些有效的解决方法, 希望能够更好的把器乐引入课堂，为优化当前的小学音乐课堂中的器乐教学提供一些参考。
关键词：小学生音乐课堂；器乐教学；教学方法；有效性
器乐表演是听觉的艺术，也是视觉的艺术。它可以启发人的思考，发展人的智力、陶冶人的情操、净化人的心灵。器乐教学对于培养学生学习音乐的兴趣，发展对音乐的多种爱好，提高识谱能力、以及增强对音乐的感受能力、理解能力都起到良好的作用，长期的集体合奏，还有助于加强学生的注意力、记忆力，培养组织性、纪律性及相互合作意识等。随着我国素质教育的不断发展，“人的全面发展”教育理念贯穿其中，音乐教育不断改革和发展,器乐教学已经逐渐被纳入音乐课程标准中,成为了音乐课程的重要组成部分，我国各个地区小学也开始重视音乐教学的全方位发展。小学音乐教育中的器乐教学，是面向全体学生的普及性器乐学习，但在教学实施的过程中状况不尽如人意。
一、器乐教学在小学音乐课堂中的重要性
小学音乐新课程标准中要求，通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。其中，器乐教学成为了音乐课程的重要组成部分，器乐是音乐的重要表现手段之一，人们不仅用歌唱而且演奏各种器乐，体验不同的音乐表现的喜悦，大大地扩展了音乐表现的范围。人的歌唱声音存在着多方面的局限，而各种器乐的发明使音色呈现多样化，音域也得到扩大，演奏技巧日臻完善，音乐表现力得到进一步发挥。器乐教学融入小学音乐课堂中，打破了传统音乐课堂教学形式单一的局面，对小学生各方面产生了积极影响。
1.器乐教学可以陶冶学生的情操，增强小学生欣赏和理解音乐的能力
小学音乐教育中很重要的任务，是培养学生对音乐的感知能力，表现能力和创造能力。当器乐教学融入小学音乐课堂中，学生的学习兴趣得到激发，学习情绪高涨，同时专注力加强，从而更加投入于课堂，沉浸在浓厚的音乐氛围中，学生自然而然地接受了艺术的熏陶，掌握了音乐知识，发展了思维的同时也陶冶了情操。在音乐课堂上如果只是单纯的用耳朵听别人的东西，学生的情感体会难以与之产生共鸣，同时也局限了学生的想象力、创造能力和理解能力，而器乐教学进入小学音乐课堂中，使每个学生都参与进来，自己演奏出音乐，那么学生感受音乐、理解音乐、表达音乐的能力都可以得到一定程度的提高。
2.器乐教学可以增强小学生的协调能力和动手实践能力
可以用在小学音乐课堂教学中的乐器有很多，其中包括弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器，而演奏这些乐器都需要身体各个部位的配合。例如，尤克里里它是左手按品右手拨弦的乐器，左右手需要分工合作，这对小学生的肢体协调能力是一个考验，同时乐曲的不断变化需要演奏者提前做出反应，从而增强小学生的反应能力，开发右半脑的智力，起到协调左右半脑的作用。
另外，器乐中的打击乐器简单、易学，在音乐活动中让学生自己动手制作小型打击乐器，例如，三角铁、铃鼓、沙锤等。把瓶子里面装进沙子或者豆子，然后精心美化一下外壳，就制作好了一个简单的沙锤，在此过程中，对学生的思考能力和动手实践能力都有一定的帮助。
3.器乐教学可以培养小学生的合作意识和组织能力
器乐教学除了让学生学会音乐知识，掌握演奏技巧外，还可以培养小学生的合作意识和组织能力。乐器演奏时对学生的节奏准确程度和默契配合要求极高，如果大家不会相互倾听，演奏出来的就是一盘散沙，是没有美感的，从而也达不到审美为核心的效果。小学音乐课堂中的器乐演奏大多是班级或小组演奏，在此过程中可以促使学生相互沟通、相互协作，一起努力达成学习目标，很好的培养了小学生集体主义的观念和相互合作的精神，使学生在集体生活中更加团结。同时，通过小组展示或者小型演出等方式，还可以培养小学生的组织能力。
二、器乐教学在小学音乐课堂中存在的不足
通过在大学城树人小学的三个月实习，笔者学到了很多先进的教育理念，音乐课堂上老师的投入程度非常高，把每一节课都当作公开课来严格要求自己，老师们还会定期的互相观摩，相互交流学习。但就器乐教学在小学音乐课堂中的实施效果来说，笔者认为有几点不足，在此阐述。
（一）学生学习习惯差，课堂纪律散漫
重庆大学城树人小学是三年级开始进行尤克里里的学习，新学期开始，乐器的加入让孩子们比较兴奋，尤克里里作为弦乐器，稍微一碰就会发生响动，只要有一个人出于好奇碰了一下就会发出声音，一个班级有50个人左右，课堂的吵闹是可想而知的。弦乐器上课之前都需要调音，没有把音调准大家就无法弹奏出统一和谐的声音，这对于三年级的孩子来说确实有一些难度，当很多人没有把音调准的时候，无论演奏什么都是杂乱的，更不用说和弦有没有弹对了，学生更是无法听辨弹的效果好坏。学习初期过后学生的演奏能力无法满足其内心需求，学习兴趣丧失，觉得学习乐器可有可无，上课自由散漫，不听教师口令，自己想弹就弹，并没有认真的学习，而是把尤克里里当作一个会发出声音的玩具，随意的拨弄。部分学生在弹奏过程中只顾自己弹奏，为了听到自己的琴声甚至把琴拿到耳朵旁弹奏，这并不是一个好的演奏习惯，大家都不会相互倾听、相互配合，所以在课堂上的纪律性和组织性是比较差的。
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（二）教学形式和曲目单一，学生学习兴趣流失
目前尤克里里在小学音乐课程中的主要呈现形式是给教材里的歌曲做伴奏，学生从刚开始的好奇，到后来抱怨怎么又是这个，学习兴趣逐渐开始下降，学习成果自然也出不来。然而，伴奏并不是器乐教学的唯一形式，器乐教学可以通过多种途径渗入到小学音乐课堂中。例如，课前导入、音乐欣赏、音乐创作等，它是有助于音乐课堂的，而不是仅仅局限在此。同时，课堂中的教学曲目也比较单一化，大多为小学音乐教材中的简单歌曲做伴奏，或者是儿歌，三年级的学生对曲目的选择已经变得更加成熟化，歌曲种类太单一已经满足不了他们的需求。
（三）教师教学难度设计较高，进度较快，教学效果不明显
在实习的三个月中，据笔者观察，学生们刚开始上音乐课都是激情高涨的，到后来每次回课弹奏曲子就显得很不自信，甚至大多数学生都无法准确的弹奏，在班级合奏的情况下就更乱，教学效果不太理想。究其原因，首先，尤克里里虽然是一个适合儿童学习的乐器，但学习起来对双手的协调能力和乐理知识要求较高，并不是非常容易上手，需要不断的练习弹奏技巧。其次，教师在课堂上仅仅是对尤克里里做出简单介绍和调音要求之后，便运用有C、F和弦转换的曲目来做教学，但三年级的学生本身乐理知识基础不足，有很多学生调音都不能够独立完成，琴弦的音是不准的，根本听不出到底有没有弹正确，加上小学生的手比较小，手指灵活度还不够，C、F和弦的转换对于他们来说有一定的难度，但是，在下一节课教师又加入新的G和弦，之前的C、F和弦学生都没有掌握好，在加上G和弦，弹奏起来就更是乱了套；教师大多数都把小学音乐教材中的曲目作为器乐教学的曲目，但是三年级的歌曲已经比一二年级的歌曲有难度了，而尤克里里对孩子们来说都是刚入门，是不可能相提并论的。最后，除了本身有过学习弦乐或者钢琴经历的孩子能跟着老师的要求走，其他大多数学生无法完成老师的要求，学生自信心受到打击，内心无法得到满足感，从而学习乐器的兴趣下降，在课堂上不认真听，回家也不会练习。
三、提高小学音乐课堂中器乐教学的有效性策略
（一）培养学生良好的学习习惯
在器乐教学中，培养学生良好的学习习惯是非常重要的，是保持课堂纪律性和学习氛围的关键点。笔者认为，可以从以下几个方面来培养学生的学习习惯:学生带乐器进入音乐教室之前必须把音调准，进入音乐教室之后便不能再调音，给班级同学创造一个良好的学习环境；进入音乐教室之后便根据课堂安排来行动，不需要拿出尤克里里的时候，让它安安静静的放在琴盒上，不能随意用手去弹拨，养成爱护乐器的好习惯；在需要使用到尤克里里的时候，必须要看老师的指挥，什么时候开始练习，什么时候停下，杜绝游离于课堂之外的状况；在演奏曲目的过程中，培养学生相互倾听的习惯，可先在小组里面相互配合，再班级配合，养成相互配合的良好学习作风；让学生和乐器做朋友，轻拿轻放，定期的擦拭乐器，对于不爱护乐器的行为要及时的给予批评。
（二）不局限于教材，丰富练习曲目和器乐教学方法
兴趣是最好的老师，在器乐教学中，丰富的曲目和新颖的教学方法，最能够激发学生的学习兴趣，使他们主动学习。小学音乐教材中的曲目，有些并不适合用尤克里里来弹奏，而且长期弹奏单一的曲目容易使学生感到厌烦，教师可在教学曲目中多增加一些此学龄段学生感兴趣同时又适合尤克里里演奏的歌曲，比如，《小星星》、《雪绒花》等，学生的学习兴趣得到提升，主动参与其中，学习效率也得到提高。
器乐教学不仅是在课堂上弹奏曲子，更是需要融入在课程的各个环节，当器乐教学融入课堂欣赏环节，可以丰富学生的感知，从而提高学生的审美能力，教师应该处理好器乐与歌唱教学、音准节奏、律动教学的关系。例如，尤克里里的琶音非常的优美、扫弦非常的刚烈，都能够给学生带来不同的感受，把它融入到歌唱中来，可以使学生更容易感受到歌曲的情绪起伏；当器乐教学融入在节奏训练中，更能使学生集中注意力，把枯燥的节奏练习变得更加有趣；当学生的音准出现问题，用乐器的声音来帮助学生能更快的找到音准，而不再是一遍遍的唱；器乐教学还可以用在律动教学的环节，可手持打击乐器跟着节奏律动，这既丰富了律动教学的形式，又增强了学生的感官体验。
（三）整体规划，合理安排学习进度，形成系统的器乐教学方法
音乐课堂中的器乐教学是面向全体学生的教学，应照顾到绝大多数学生的学习能力，根据学生的接受程度来进行合理的安排，形成一套较为系统的器乐教学方法，以此推动器乐教学的有效性发展。首先，器乐教学应该由浅入深、由易到难、由简到繁逐步的循序渐进，在教学过程中应该制定好学习的进度，并且随着学生的接受能力不断做出调整，不可按照成年人的进度来做要求。其次，在乐器的演奏技巧方面，教师应化繁为简，从简单的基础训练做起，切勿拔苗助长，教师示范要简单明了，语言要精简，在不同的学习阶段应作出不同的演奏技巧要求。最后，教师将器乐教学的模式形成一套系统的教学法，在实践中不断检验，不断完善。
总之，器乐教学作为小学音乐课堂中不可缺少的部分，面向全体学生，有着不可替代的作用。如何自然地把器乐教学渗透进入小学音乐课堂中，这一切都需要良好的器乐教学方法，是教师们不可避免的任务，相信在不久的将来，器乐进小学音乐课堂能够更加优化，一定会达到更好的教学效果。
参考文献
[1]中华人民共和国教育部.义务教育音乐新课程标准[S].北京：北京师范大学出版，2011.
[2]高萩保治.音乐学科教学法概论[M].北京；人民音乐出版社,2002.
[3]李霞.创设音乐情境感受音乐之美[J].学周刊，2013.
指导教师：胡雅曼
论文作者:秦丽
论文发表刊物:《知识-力量》2018年12月中
论文发表时间:2018/11/2
标签：器乐论文; 学生论文; 音乐论文; 音乐课论文; 小学论文; 能力论文; 乐器论文; 《知识-力量》2018年12月中论文;