广西师范大学
伴随着社会的进步，国民娱乐方式种类的增加，动画也成为了国民爱好的一种休闲方式，排解工作压力，放松紧张情绪，都是优质的选择。动画的接受程度也较上个世纪提高了不少，由于成年观众群体的加入，让整体动画产业重新进行调整，使整个产业链更加充满了活力。
中国动画发展至今，也充满了喜人的成绩--2015年《西游记之大圣归来》总票房达9.56亿，大量影迷去电影院一看再看，掀起一阵票房高峰，重燃动画人沉寂的内心。之后中国每年至少有一部叫好叫座的动画电影在院线上映，2017年《大护法》、2018年《风语咒》、2019年《白蛇缘起》都有着不俗的成绩。动画产业也从红牌产业再次向着朝阳产业进发，在这一派乐观景象下，也有着很多动画公司因为投资巨大，票房却很惨淡，难以收回成本，最终宣告公司破产，其实每年上映的动画电影数十部，但只有几部能够突出重围，被观众看好，反观欧、美、日本等国家的动画电影，部部叫好，卖座，这一对比，需要媒体人、动画人都要重新审视我们身上的不足，成为更加成熟的职业人，制作出可以向国外输出的好电影。动画片中，角色设计的优劣直接关系到动画最终的效果，例如在日本《龙猫》电影，在起初上映阶段，并没有很多观众去看，一度导致吉卜力公司破产，但是，龙猫这个可爱的角色--吉卜力公司出产了大量关于龙猫角色的周边，积累了大量的观众群体，为票房贡献颇多，重新将公司带入正轨，转危为安。
一、中国动画角色设计的缺点
中国动画角色中也有很多堪称优秀动画角色，例如2015年《西游记之大圣归来》中，关于主角大圣的角色，并没有延续老版《大闹天宫》的角色设计，而是根据目前的审美方式进行改变，整体身高加长，手脚的比例加大，弱化了猴子的特征，成为了一个全新的大圣形象（如图1），这也给观众们耳目一新的感受。
（如图1 源自网络）
但并非所有的动画角色设计都是优秀的，大量角色都成为了龙套角色，究其原因有以下点：
1.角色设计低稚化
在中国传统观念中，动画片的主流受众皆是儿童，若是有成年人观看动画，将会受到其他群体的鄙夷，这种"传统"观念一度导致动画角色的幼稚与粗劣。在其他国家，所有民众都会观看动画，所以在制作动画角色时，成年人的审美高度也会被考虑其中。而中国很果断的舍弃了成人观众，一味附和儿童感受，导致成年人对中国动画嗤之以鼻，直接沉浸在国外的动画中。
2.同质化现象严重
中国经历了一个特别的历史时期--文化大革命，在文化大革命前，中国动画角色呈现出了百家争鸣的现象，但在21世纪的今天，动画角色确是千篇一律， 几乎所有的设计师，在角色设计的工作开始前第一件事就是上网查找相关图片，但缺乏独立思考，导致市面上角色同质化严重，相似性过高。更加严重的抄袭现象，设计师变成了"复制师"，市场经济条件下自然不会有人买账。
3.民族特色不足
在动画沉寂的时间里，欧、美、日动画进步神速，迅速占领市场，虽然中国动画逐渐复苏，但夹缝生存着实困难，再加上国外对于我国动画电影产业的输出，使民众审美更加偏向这些发达国家，群众基础坚实，反而对本土、民族化的审美产生怪异的感受，这也导致中国动画设计师直接向这两种风格靠拢，缺乏民族化审美。近年来，设计师的民族化审美意识逐步觉醒，
二、如何绘制优秀动画角色的
1.多看、多画、多思考
动画艺术是门综合艺术门类，动画世界当中涵盖了现实世界应有的一切，也包含现实世界没有的一切，需要我们多多观察，当出现我们不熟悉的事物时，切勿凭空想象，例如吉卜力公司出品的《借东西的小人阿莉埃蒂》，他的视角是不同于正常视角的，所以在前期观察事物时，导演努力的站在阿莉埃蒂的视角去思考问题，观察世界。同时这是门绘画艺术，要求设计师们有着成熟的绘画功底，在绘制过程中，要懂得取舍，以《白蛇缘起》为例，此片以中国民间故事《白娘子传奇》为原型进行改编，白娘子的角色深入人心，白衣，美貌，身形婀娜，这类为人熟知的角色，创新再设计难度很高，若是与以前的过于相似，易于被观众视觉疲劳，但若是全部推翻过去的视觉形象，导
（图2 源自网络）
致观者就会觉得思维断层，心理上无法接受。电影上映后，观众对白娘子的角色一致好评，首先，角色保持了一贯的白色衣裙，但并没有电视剧版繁重的发型与头饰，而是换成轻便的黑色长发，半挽起，一种古代女侠的形象，面容选择了丹凤眼，眼角微微吊起，与京剧中的旦角相似，此类型眼睛最能彰显中国民族特色。在白娘子的角色设计上，有取有舍，最终达到相对完美的效果。
2.适当应用夸张的方式
欧美动画中，动画的角色设计往往会让人感觉十分治愈，都是很可爱的角色，看到后给人暖暖的感觉，在他们的动画角色设计中都加入了夸张的调味剂，当观众已经越来越清晰的认识世界时，若角色呈现出来的模样还与现实世界相同，观众就会视觉疲劳，对设计师设计出来的角色自然也就无感，所以是用夸张的方式，会带来意想不到的效果。
4.服饰、道具的搭配
角色设计并不单单只是一张脸的设计，它的身材、服饰、配饰、使用的道具，都决定了角色是否具有生命力，是否会让观众信服，当你设计出一张出色的面容时，也要为它匹配相应的服饰与道具等，这要求设计师能够透彻吸收角色的成长经历，出生背景，年级变化，心理发展，所以在设计时，切记孤立的去审视角色的年龄、样貌，只有将上述这些要点都调查清楚，最终这个角色才能脱颖而出。
三、结语
目前，动画从业设计者越来越多，审美水平与技术掌握参差不齐，但慢慢大家都提高了对自身职业的要求，动画片对观众来说是在繁忙生活中的一片栖息之地，是吵嚷压力中的一片平和，当观众有笑有哭的坐在荧幕前，终觉一切值得。动画角色在动画片中起着的关键性的作用，一个优秀的动画角色，无论经过多少时代的变迁，始终向观者传递着人性的美好，回看2001年《千与千寻》这部动画片，千寻独自一人在异世界生存，努力的工作，虽然遇到无数挫折与危险，仍然真诚、乐观、积极的面对人生，找寻办法解救自己的父母，这角色无疑是在提醒大家，生命虽然无常，但我们以 "真"面对，最终都会迎来春暖花开。
论文作者:孙爽
论文发表刊物:《中国教工》2019年第4期
论文发表时间:2019/6/14
标签：角色论文; 动画论文; 中国论文; 观众论文; 大圣论文; 设计师论文; 都是论文; 《中国教工》2019年第4期论文;