摘要：明清时代的官员服饰中的补子，是绣在官服前胸和后背上的方形或圆形装饰品。这种装饰具有特殊的含义，是官员身份的象征。一般文官绣飞禽，武官绣猛兽。官级不同，图案也不同。文官从一品到九品依次为仙鹤、锦鸡、孔雀、云雁、白鹇、鹭鸶、鸂鶒、黄鹂和鹌鹑；武官从一品到九品分别为麒麟、狮子、豹、虎、熊、彪、犀牛、牛、海马，这些是补子上的主题纹样，除了这个还有非主题纹样，主要是中国传统的吉祥图案，像牡丹、蝙蝠海水纹等。在今天的服装设计中，设计者将补子作为民族元素运用到服装设计中。
关键词：补子；图案；现代服装设计
一、明清章补服饰
明清官员在工作场合所穿的官服，前胸和后背各有一块补子，也叫补服，补服上的图案分为文官和武官两类，文官图案为飞禽，武官为猛兽，等级不同，飞禽和猛兽种类也不同。因此，补服不仅是官服，也是身份象征。补服上的飞禽和猛兽代表不同官职这样的做法，在唐朝武则天时代就已经出现，但被真正用来显示官级主要还是萌芽于蒙元时期，在明朝才被正式运用。当时之所以用飞禽作为文官的象征，主要是象征文采，武官的猛兽则象征勇猛。明朝灭亡之后，清人入关，要求明朝遗民剃发蓄辫，穿满族服装，采用的是及其野蛮的做法，强制性要求，激起人们的强烈反抗。但在官服上，清政府采取的却是继承和发展的政策。清朝的官服补子和明朝不同的是，明朝是绣在袍子上，前后各一块，并且每块都是40厘米的正方形；清朝是绣在对襟褂子上的，前襟的补子左右各半，是30厘米的圆形。明清两朝的补服除了文武官之外，皇族也是补服，但皇族的补服上主要以龙为图案，这就是龙袍的专属。在清朝，除了皇帝着龙袍外，皇族中的补服也绣上了龙，皇子绣的是正面金龙，亲王绣的是五爪金龙，前后和两肩各一只。郡王绣的是五爪行龙，也是前后两肩各一只。清朝的龙补的龙纹图案中，龙有盘龙、坐龙、行龙等样式。这里的龙其实是牛头、蛇身、虾眼、鹿角、狮鼻、鹰爪、猫耳、鱼尾等各种动物的综合体。在龙纹图案周围，还有海水、太阳、云纹等装饰，这些图案的寓意除了象征王权的高高在上之外，还有一统江山、万世升平和江山永固的含义。文武官服的补子除了飞禽和走兽外也有装饰花纹，其中最主要的花纹就是太阳，无论是飞禽还是走兽都向着太阳，因为太阳代表的是皇帝，其他纹饰有海水、暗八仙、八宝、以及牡丹、蝙蝠等。暗八仙指的是传说中的八仙所持有的宝物，如吕洞宾的宝剑、韩湘子的箫等。八宝指的是佛教中的宝瓶、法轮、莲花等图案。这些纹饰都有象征意义，像海水象征四海升平，蝙蝠象征“福”，牡丹象征富贵。补子除了主题禽兽和配饰之外，在四周花边上还有不同的花纹，像回纹、卍字纹、蝙蝠和寿字纹，柿蒂纹，云纹等。龙袍上的边饰主要是二龙戏珠。
二、明清官服章补的工艺和审美
明清官服在工艺上很讲究，所使用的面料是织锦。图案制作运用的是我国传统的缂丝工艺和刺绣工艺。补子的色彩也有讲究，我国历代都有五行五德的说法，每一个朝代都有自己特定的色彩，这种色彩被称为“国色”，如果违反了国家规定，其罪相当于叛国。我国明朝的国色是赤色，也就是红色，因此补子上的背景色都是红色，而清朝以青色为国色，补子上的背景为青色。明清官服上的补子虽然图案不同，纹饰和边饰各异，但整体上却具有和谐之美，这些图案多达十几种，由于都被集中在一块正方形中，色彩、图案大小都按照一定的比例排开，因此具有和谐之感。补子上的图案在排列上具有对称和均衡感，这些主题图案都具有动态美，在空白处被填上了配饰，让整个画面看起来对称而均衡，符合以中轴线为中心的要求。清朝的补子多为圆形，在前襟上被分为两部分，单独看不对称，但合在一起就具有均衡感。补子上的海水和云纹在搭配上也具有节奏感和韵律感，海水具有气势磅礴、起伏澎湃的节奏和韵律，而云纹则具有柔和和婉转的节奏感。两种纹饰合在一起，就具有刚柔相济的美感。补子在文化内涵上还具有阶级性、礼教性和寓意性的特点。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆阶级性指的是每一种图案都代表着一个等级，等级越高，禽兽形象越尊贵。除了图案，连官服的长短也随着身份的不同而不同。礼教性就是通过官服的图案象征来说明人有尊贵卑贱之分，同时也强调了儒家的“君君臣臣”的思想。在明清时期，官级低的官员见到级别高的官员要行礼甚至跪拜，下级也不能穿高一级的官服。统治者通过官服将尊卑贵贱的思想植入普通人的思想中，是为了更好地进行统治。寓意性是将图腾、神话、生命延续和宗教思想都融入到补子中，使一块小小的补子蕴含着丰富的思想和对生活的期望。
三、明清章补服饰在现代服饰中的运用
在现代服饰中，对图案的要求已经不像封建社会那样有阶级性和礼教性、寓意性，而是以抽象美、视觉冲击和个性化表达为主。因而在现代服装设计理念中，对图案和纹样的设计要以装饰性和修饰性为主，图案在服装中的修饰要讲究适体性，不同的款式对图案的要求不同。修身、合体和紧致的服装要求图案俏丽、典雅；而宽松、肥大的服装图案也要大气、粗犷。中老年的服装图案要求稳重、得体，青少年服装图案则要求活泼灵动。图案和纹样对于服装的面料也有要求，粗糙、硬朗的面料图案也要粗犷大气，而柔和的面料，图案纹饰就要以俏丽、玲珑为主。
1.主题图案的运用
运用章补服饰设计现代服装，不仅我国设计者想到了，西方设计者也利用了，他们直接将龙袍中的龙的图案应用到改良旗袍上，或者将非主题图案中的牡丹花卉用在服装上，这样化繁为简的方式既适合现代审美，又具有东方传统美。在第63届戛纳电影节上中国女星范冰冰曾穿着一件龙袍走红毯，这件龙袍采用黄色作为底色，以龙纹和云纹为主要图案，下摆还有海水江涯做边饰，图案是龙，但服装却是改良后的旗袍式礼服，由中国女性穿着，充分体现了中国的传统美。一年后，范冰冰又穿了一件全身绣满仙鹤的礼服出现，这件礼服还是以明朝补子为参照对象，底色选用的是红色，上面绣满了白色的姿态各异的仙鹤，在九只仙鹤之间，还加上了中国传统图案中的梅兰竹菊，使中国元素更加突出，这件礼服典雅大气，突出了范冰冰的“范爷”气场。
2.非主题图案的运用
除了直接引用章补服饰上的图案外，有些设计师还采取了分解运用的方式，分解运用主要是舍去了主题图案，而将补子中的非主题图案进行重组，例如将云纹和海水图案拼接在一个平面，或者将龙的图案用在服装一侧，什么配饰都不要，就是素色服装左襟上绣一条金色盘龙。还有的在紫色晚礼服上绣一朵荷花，红色的花瓣和绿色的荷叶与大片的紫色显得协调而大气。也有在白蕾丝晚礼服下摆绣一朵大牡丹，使整个下摆都成为红色花瓣。在服装色彩上，也有将明清时代的国色作为底色，在青色晚礼服上，在胸部绣一个和补子大小差不多的龙头；也有设计师利用黑白搭配，在白色的旗袍上绣满黑色牡丹，还有在黑色旗袍上绣上白色的具有剪纸效果的龙纹，下面配上海水江涯的边饰，具有典雅庄重的东方之美。
四、结语
补子作为中国特有的民族服装，不仅本身具有多重意义，对现代服装设计也具有重要的借鉴意义。章补服饰文化是个取之不尽用之不竭的文化源泉。不仅章补服饰，中国其他朝代的服饰和民间文化都是现代服饰发展的源泉，关键在于设计师要多了解中国传统文化，才能进行有效利用。
参考文献
[1]王渊.补服形制研究[D].上海：东华大学出版社，2011
[2]张雅真.馆藏清代飞鹤官服补子鉴赏[J].文物鉴定与鉴赏.2013（11）[3]王渊.补子名称的由来与变化[J].丝绸，2008（07）
论文作者:魏宁 杨尚蓉 魏佳园 张晟熹
论文发表刊物:《知识-力量》2019年7月下
论文发表时间:2019/4/22
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