内涵深刻 形式精美——评话剧《归来兮》,本文主要内容关键词为:评话论文,内涵论文,深刻论文,形式论文,精美论文,此文献不代表本站观点,内容供学术参考,文章仅供参考阅读下载。
在举国欢庆香港回归的时刻,上海话剧艺术中心将大型史诗话剧《归来兮》送到了首都舞台。《归来兮》讲的是辗转于上海、香港的民族资本家文华生在“励精图治,实业报国”的道路上饱经磨难、愈挫愈奋、虽九死其犹未悔的经历,展示了香港100年来的沧桑巨变和香港同胞对回归祖国怀抱的渴望与真诚。演出深沉凝重,洋溢着爱国主义的激情和民族自豪感。
该剧将过去了的和正在发生的事件,从对纯真的孩子们讲述的角度,将文华生的命运和一些时代风云人物并置起来。由李鸿章、窦纳尔、孙中山、蒋介石、撒切尔夫人及邓小平这条线和叙述者一起更多地承担演出的论理部分;而由文华生、倩茹、林甫及雪莹这条线更多地承担演出的情感部分。这样,过去与当代,时代波澜与人物命运,得以多时空、多角度地剖析。
导演卢昂对于戏的风格、体裁把握得非常好。他吸取了民族戏曲的美学原则和手段,组织了一系列精美的舞台调度以塑造人物性格,揭示人物命运,在结合民族欣赏习惯、表现与再现、投入与间离、抒情与论理等方面的探索上取得了可喜的成绩。在揭示深刻内涵的同时,他追求表现形式的精美。其中倩茹之死这段戏处理得非常好:日本人占领了香港,逼迫文华生当商会副会长,文华生至死不当汉奸。于是少佐残暴地要把文华生的妻子倩茹带走。面对着这帮禽兽不如的东西,倩茹这个以演虞姬而红极上海、香港的名伶,决心以死成全丈夫的气节,她唱起了虞姬诀别霸王的唱段,舞动起从少佐腰间抽出的长刀,最后,像虞姬一样地自刎而亡。演员的表演真是精彩,那唱,那舞,是京剧的韵味,尤其是人物心灵的独特对话,令观众动容。这里唱的虽是虞姬的戏文,塑造的却是倩茹这个形象。何其柔美,何其刚烈,美哉倩茹!似乎艺术家的胸臆还没有充分抒发,于是导演让一群孩子捧着一条长长的红披风,在荡气回肠的虞姬唱腔音乐中慢慢地走上去,为虞姬披上,一缕红光久久地笼罩着这雕塑一般的造型。然后,叙述者走上前来,控制着自己的激情,款款评说……这些无论从视觉上,还是听觉上,都给观众以美的愉悦,同时使观众从激情中进入深深的思索。自此之后,虞姬的唱腔贯穿全剧,时而如泣如诉,时而悲怆激越,在文华生心里回荡,也撞击着观众的心灵。它成为不出场的倩茹,伴随着丈夫,在观众心中永生。我以为这组表现性语汇的魅力是纯写实语汇所难以胜任的,它将会作为一次成功的艺术表现形式的探索,留在新时期戏剧历史中。另外,围绕演员的表演,导演调动诸多艺术因素来揭示生活的内蕴,通过文华生的遭际,艺术地揭示了在帝国主义的疯狂侵略下,在腐败的旧中国,“励精图治,实业报国”的路是走不通的。而只有在社会主义的新中国,才能实现国富民强的理想。所以,导演大胆地使用了一个“空镜头”:在雄壮的国歌声中,五星红旗冉冉上升,直至充满整个舞台中心天幕。它的使用,抒发了艺术家对生机勃勃的新时代到来的激情,预示了戏剧主人公命运的历史性大转变,也使观众的心灵受到强烈的冲击与震撼。
舞台上最动人的永远是演员以自己跃动着的情感塑造出来的人物形象。王志文、吕凉、沈昳丽、宋忆宁等的出色表演赋予这场演出以独特的魅力。尤其是王志文,作为一个活跃在影视屏幕上深受观众欢迎的演员,在这样大型的舞台演出中担纲主演,还是第一次。他以扎实的功力,细腻而富有激情地塑造了文华生这个爱国民族资本家的形象,将文华生青年创业时的英姿勃发,中年时的四处碰壁与不屈不挠,都揭示得层次分明、有声有色,为整个演出增添了光彩。