关键词：小学美术；撕贴添画；教学
引言：
考虑教学对象是小学阶段的学生，他们学习美术的主要目的是提高自身的审美能力，要让他们懂得如何去表达如何去感受作品。“撕贴添画”教学方式就是为了提高学生这种能力，但是由于教学对象是低龄儿童，在思考上有局限性，所以我们要选择合适的教学课题来确保他们能够接受。
一、确定教学方向，制定教学目标
小学阶段的学生在思维上存在一定局限性，过于天马行空的创意或者想法在实际的教学中有些困难，学生往往也很难快速进入教学情境[1]。所以我们应当确立合适的教学目标，在课程的短时间内引导学生向哪一方面靠拢，要达到怎样的一种程度，制定与之对应的教学方案。例如我们在教学的课题选择上以实际的生活案例来引导学生进入情境。以“年画”为例，在最开始的阶段我们就可以去引导学生思考“年画”有哪些元素，可以使用何种材料，怎样的色彩等等，让学生在教师的引导中逐渐拓宽思维，主动的寻找适合制作这种题材的相关材料，可以是废旧报纸，带颜色的卡纸，有色的废弃物，自然中干枯的花草树叶等等可以使用的综合材料，按照传统“年画”的基本样式进行填充或是让学生按照自己的想法进行创作，最终完成“年画”的创作。
二、发散思维，增加创作可能性
对于学生的创作教师除了在创作方向上进行合适的具体引导之外，在其他方面比如材料、颜色等具体的做法应该鼓励学生使用各种不同的方法进行，拓展学生思维、增加学生的主动思考能力。以“拼贴”为例，学生在对某一具体的形象进行创作时使用材料可能会原封不动的以原有的状态进行，这时教师可以提议学生按照自身的喜好来使用材料，或者时按照自己喜欢的形状，或者是将拥有的材料进行二次创作，即可以把材料做成特定的动物、人物、印花等等图案，也可以将手头搜集到的材料进行拼接，比如自然的中的树叶、干花，多种材料拼接成为某种单位素材进一步的提高他们的动手能力。
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小学阶段的儿童对于色彩的感知能力较强，同时也喜欢把各种各样的颜色全部堆放到自己的画面上。这种创作的方法会导致画面没有秩序，色彩使用混乱。教师在发现学生出现这种创作的问题时应当进行讲解，避免学生出现创作误区。对创作程度不同的学生进行不同的讲解，创作水平较低的学生应当指导他们合理的调整画面的色彩搭配化解杂乱的冲突的色彩，创作水平较高的学生教师应当区别出来，进行高一层次的指导让他们了解色彩的冷暖变化、色彩明暗过渡等。因材施教地指导学生进行合理的色彩搭配。
三、运用生活载体巧妙教学
（一）结合民族文化艺术
生活情节能够作为教学载体，这些构成了课堂教学的主体在这些主体之上教师还应该结合更多的元素，例如民族文化中的各种艺术作品：京剧脸谱、折扇、铁花等等，将这些艺术作品呈现在课堂的展示上[2]。并将这些元素添加到实际的课程案例中，在提高学生创作灵感的同时让学生认识到民族文化的丰富性。让他们拓宽创作渠道并提高自身对美的感悟。
不同民族的文化表达方式不同，内在文化体现在外的表达也不相同，这就使得多种的创作形式的呈现，借“撕贴添画”的教学载体也可以引导学生了解这些不同的民族文化，让学生感受到丰富多彩的世界，增强学生的文化自信，培养民族自豪感。
（二）引用国外案例
文化的学习应当是无界的，对于美术的教学我们也不能仅仅局限于国内，除了利用生活中的实际场景以及生活中的现实艺术元素拓展学生的思考范围外，教师还应当利用国外的优秀案例提高学生的眼界。这些优秀的案例对小学阶段的学生有着很好的借鉴作用，能够为他们提供可供模仿的创作思路。例如我们将梵高的油画《星空》作为案例，流动的曲线，丰富的色彩搭配，夜晚星空的另类表达方式，很好的示意了秩序与形式结合的美在画面上的体现。
四、结语
“撕贴添画”本身作为一种模式的载体，在小学美术教学的实际开展过程中应当明确它的有关范畴。在当前的实际教学中做好较为全面的准备，首先是要确定创意材料作为发散学生思维的媒介，就是利用收集材料、使用材料的过程帮助学生理论结合实际，灵活运用知识。再者就是通过在具体的创作过程中激发学生对色彩的联想将意向的美结合的具体的生活中去，让他们拥有不一样的眼睛，增加学生对美术学习是主动性，从而能够打造一个高效的课堂。
参考文献
[1]劳亚炯, 杨辉, 张文浩. 游走水墨间 创意由此生——浅谈小学美术水墨画的创意教学[J]. 教学月刊：小学版（综合）, 2014(11):28-29.
[2]林巧玲. 变废为宝 创意美术——浅谈小学美术教学中“废物利用”的实践探索[J]. 新校园：中旬刊, 2013(8):176-176.
论文作者:刘磊
论文发表刊物:《教育学文摘》2019年第18期
论文发表时间:2020/4/2
标签：学生论文; 材料论文; 创意论文; 色彩论文; 教师论文; 年画论文; 案例论文; 《教育学文摘》2019年第18期论文;