浅谈二维动画故事板的应用研究论文_陈思远

浅谈二维动画故事板的应用研究论文_陈思远

(哈尔滨师范大学,黑龙江省 哈尔滨市 150000)

摘要:动画文化发展至今,长久以来故事板都是作为构架动画的必要环节,而往往一个是否优秀的故事板决定着动画的好与坏。而我们又如何去构架一个优秀的故事板,在二维动画中故事板是如何去应用的。

关键词:二维动画;故事板;镜头;故事板的应用研究

动画故事板的概念:指在动画团队制作之前,用手绘或图形的方式去把整部影片进行构建,将连续画面分解成镜头的形式,并标注镜头运动方式、镜头长度、角色摆位、角色动作、对话、旁白、音效、特效等等;故事板又译"可视剧本”,为了让导演、制片人、动画制作团队在动画制作之前,对整体的镜头建立一个统一的视觉概念。当一个镜头中的场景布局和人物动作等因素制作较为复杂和书面语言难以解释时,故事板可以轻松的让整个团队建立起清晰地制作方向和制作概念。

一、故事板的前期构架

二维动画中情节始终是故事的核心部分,故事情节中需要透漏出导演想要带给观众的深刻内涵,同时在设计故事时也需要同人设和镜头环环相扣。二维动画主要以手绘为主,在考虑到制作成本的前提下应当在设计故事板的时候尽量的去避免摇镜头。

(一)情节设计

二维动画在剧情上受限制要小于实拍动画,而剧情本身会分为商业片和艺术片。在早期的美国动画大部分动画剧本趋向于音乐剧的形式,剧情性偏弱,多以角色与音乐的配合演出来完成动画像著名的迪士尼动画《米老鼠》。当时多以全龄制动画为主,所以在剧情上部分集数会设计的趋于成人化例如《猫和老鼠》其中的一集《蓝猫》。而在早期日本动画和我们如今看到的日本商业模式动画是不同的,因为当时的时代背景所驱,所以涌现了许多战争动画;例如大友克洋导演的《回忆三部曲》、押井守导演的《攻壳机动队》。其中不难看出,根据受众的不同,剧情的走向会根据不同的人群作出调整。

(二)前期分镜头脚本设定

二维动画的分镜头多用于手绘,通过计算影片长度和情节走向来决定镜头数量和镜头长短。前期的手绘稿对于影片整体具有非常重要的作用:作为制作动画之前的预览,分镜头相当于镜头绘制的指导,所以在影片中出现的所有画面都需要用手绘或图像的方式来呈现而并非文字叙述。

(三)台词与意向

往往在影片中,台词或在影片中埋下的小伏笔都是作者最想要表达的主旨或传达剧情给予观众,如周星驰的《功夫》中最后的破茧成蝶。那么台词设计在写实类二维动画中应当尽量去还原真实,写实动画其实就是在还原真实,只是在艺术手法上采取动画形式。而台词长短以及语调、语速则需要配合角色的设定性格,再次之上条件下再去用镜头长短来加以辅佐;在整体音效方面,需要着重强调背景音乐的时候就需要在一定的条件下去削弱角色的台词 。而彩蛋会在特定出现的画面中去加入:在剧情转折的画面中,可以人物为主位,彩蛋为辅位;在影片结尾中也可以加入意向,以此来表达导演需要交代的内容,像《盗梦空间》在片尾中给了旋转的陀螺特写。

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二、镜头的节奏

故事板中,最重要的存在就是镜头的运用;在镜头的设计中我们可以通过各种不同角度的镜头去达到我们想要的视觉效果,镜头的应用关键在于什么样的时间点?需要运用哪种角度的镜头?而运用这样的镜头会给影片带来何种好处?对影片的整体又会起到何种作用?

(一)运动节奏

在剧情节奏相对平稳的情况下,所采取的镜头亦会呈现出相对平稳的镜头;比如在角色刚开始镜头运动会很少,只给出人物对话的切镜和介绍场景空间的移镜,表现出当时影片要传达给观众的“僵硬感”,映射出主人公的心情和故事情节的僵硬与冰冷。而在故事情节逐渐进行起伏,随之带来的镜头运动也在增加;在影片剧情变化的同时,通过不同的运动镜头来表现影片的情节变化会带来更好的镜头节奏和影片语言。

(二)景别节奏

影片中的景别变化也是创造出节奏的手段,它既可以产生出令人诡异的效果,同时也能产生出悲伤的氛围等等,通过不同的景别节奏变化可以制造出不一样的视觉氛围。中远景之间的切换用于体现人物与场景之间的变换,上一镜着重于去变现人物,下一景着重于去体现场景,在人物表演结束需要介绍场景的情况下,中远景切换是不错的选择;在场景应用中:最常见的节奏变换就是远景或全景其中加入特写镜头,以用于介绍场景的环境和场景中的细节,去营造影片的基本氛围;全景或中景与近景间的节奏变化适用于做强调变化,众所周近景知指人体胸部以上,所以以演员为单位的话,近景更加适用于去强调这个演员的表演相对去弱化场景,而中景或全景则更加适用于加入场景体现空间变化,从而去表现场景和角色的关系来体现出空间关系或情景氛围。

(三)镜头长短与速度节奏

无论什么样的镜头都会有镜头长短变化,如果所有镜头的长度都千篇一律那么整体观影将食之无味,所以镜头需要根据情景需求做出不同的长短变化与速度的变化。通常来说镜头的长短取决于角色的表演时长与场景的介绍时长,那么在角色表演与场景时长节奏相同的前提下,镜头与镜头之间的长度是可以相同的,为了就是要体现出叙事性。那在影片的氛围需要做出调整时,镜头长短也需要做出调整;例如镜头长度越来越短和镜头速度越来越快,可以通过这样的处理方式来表现出时间的流逝或者可以表现出紧张压迫的气氛;特写与大特写之间的变换可以引发强烈的视觉变换,从而达到加强此景的效果与使观众印象深刻的目的。

三、结论

设计故事板时,先从剧情进行入手,结合本身想要表达的观点再去选择适合表达中心思想的影片风格。在选择变现方法上,要与故事情节紧紧相连,达到“一环套一环”。决定好以上两点就可以开始故事板的设计,在设计故事板时应当注意控制整体分镜的节奏和整体故事板的统一性达到各个景别之间的分配呈稳定性,避免过多的相同镜头的连接。在控制静与动时应当遵循影片的情节基调与整体节奏,拿捏其中的镜头组接可以使影片整体更加流畅,提升观影度,增强观众印象。在影片中埋入服务中心思想的小伏笔,可以提升观众的重复观影体验度,深入人心。

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作者简介:陈思远(1997.06-),男,满族,黑龙江省鸡西市,设计师,本科,传媒方向,哈尔滨师范大学,哈尔滨市师范大学江南校区。

论文作者:陈思远

论文发表刊物:《知识-力量》2018年10月中

论文发表时间:2018/10/15

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