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摘要：作为东方文化的集大成者，中国传统文化具有几千年的历史，传统吉祥纹样是其中浓墨重彩的一部分，是服饰文化中不可或缺的元素。素有衣冠大国之称的中国，服饰历史可回溯至原始时期，传统吉祥纹样作为传统服饰艺术上的精华所在，有着独特的装饰特色和民族语言，散发着传统文化的精神内涵。
关键词：传统；纹样；服饰
中国传统吉祥纹样是指从原始社会时期开始起源的从劳动过程中与各种劳动工具的接触及对自然形象的观察慢慢创造的固定纹样一直发展到封建时代末期所有的出现过的有着一定吉祥象征意义的纹样。中国传统吉祥纹样简单可分为四大类。
几何纹样是中国历史上出现时间最早也是应用范围较广的一种纹样，它的历史可以追溯到原始社会。这类纹样种类较多，包括连珠纹、回纹、云纹、旋涡纹等等。几何图案最长用于器皿，如原始社会早期的陶器青铜器等。等到秦汉之后几何纹样已经十分繁复形式结构也更为复杂，并开始作为辅助纹样出现在服装袖口领口等。
动物纹样出现的历史也相对较早，新石器时代的陶器上就已经开始出现大量的动物图案，如鱼纹、鹿纹等，还包括神话中的祥瑞动物纹样，如龙凤纹、饕餮纹、麒麟纹等。这些精致繁复的动物纹样被先人们巧妙的组成了各种类型的图案。有一些纹样随着时间的推移一直在发生着变化如龙纹。动物纹样也是最长出现在古代服装上的纹样，尤其是宫廷里，如冕服及各朝代的官服补子。到现代，传统动物纹样也常常应用在服装设计领域。
花鸟昆虫纹样是中国传统吉祥纹样中最主要的一类，也是最常应用在服装上的吉祥纹样。它可以分为花草植物纹和鸟虫纹两大类，当然，也不乏一些花鸟混合纹样。花鸟昆虫纹样几乎涉及了中国传统文化的各个领域，花鸟纹中常用的鸟纹有孔雀、锦鸡、鹤雁、等。花草纹纹样则更多，我们常见的有四君子、荷花、牡丹花、石榴等。反而是昆虫纹样在服装中的应用较少，较常见的只有蝴蝶蜘蛛等。
吉祥字纹样较常见的有卍字、双喜字、文字纹样、如意纹、铜钱纹等。这类纹样具有特定的构图方式及寓意，也是中国传统吉祥纹样中不可忽视的一部分。这些吉祥纹样一般表达的都是吉祥、福禄、如意、富贵等寓意。吉祥字纹样作为中国传统吉祥纹样的组成部分蕴含着中华民族的认知精神和审美观，具有浓厚的人文气息，在服装领域的应用常出现在一些特定场合需要的衣服。
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传统吉祥纹样作为中国传统文化的重要组成部分，随着时代的变换不停的发展，贯穿于整个中国历史发展历程。从原始社会简单的岩画到奴隶社会粗犷的青铜器纹饰，再到封建社会精美复杂的各类吉祥纹样，中国传统吉祥纹样的历史脉络清晰。这些纹样从侧面也能反映一个年代的特点。服装作为传统吉祥纹样最好的载体，从古至今，一直体现着中国传统吉祥纹样的魅力、浓厚的生活气息和独特的艺术风格。商周时期的服饰图案已经具有了鲜明的象征性，这个时期在服饰上所运用的纹样主要是动物纹样和几何纹样，动物纹样为主，几何纹样为辅。这期间最主要使用的是龙凤纹，鹤和鹿等代表长寿的动物纹也较常用。在造型上也开始有了规律感产生了二方连续。从这一时期开始使用的十二章冕服也可以体现严谨的理性特征。到了战国时期，服饰中的纹样开始具有了浪漫自由的特点，并且关注人性。由于战国时期社会体制动荡不安，各家思想也空前活跃，对人性的关注得以提升，此时的服饰纹样加入了很多人为的主观意识。人们的审美意识也得到提高。隋唐时期服饰纹样更是炫彩华丽、雍容大气，这和朝代的大一统及朝代文化的包容与扩张是分不开的。这一时期的服饰纹样色彩绚丽，突出主纹，细节繁复。并且引入了大量外来文化，如卷草纹，宝相花等图案开始盛行。宝相花是具有佛教象征性的花卉纹样，由莲花演变而来。由于早期的写实莲花过于朴素，于是在变体莲花的基础上，出现了以牡丹为母体的宝相花纹。花中套花的添加手法及多层次的配色，使得这一形象丰满而又富丽堂皇。总体的风格特征也更加多元。宋元时期一改唐朝的雍容华贵，服饰变得保守的同时，纹样也开始清新淡雅起来。此时兽纹已经很少用到，较多的是牡丹或梅花等图案以更加写实的状态在服饰上体现。同时这一时期的服饰纹样也受到了少数民族的影响，出现了一些像驼色这样异域风情明显的颜色。到了明清时期，服饰上的纹样又开始繁复多彩，纹样本身也开始追求美与寓意的统一。另外，明清时期官服上的补子文化也足以证明纹样的重要性。
经过相当漫长的岁月以及时代的重大变迁以后，人们思想上的不同使得人们在审美的过程中也有很多的不同之处。例如在古代一些吉祥纹样深受各个阶层的欣赏，可是现如今，却并不是很受人们的喜欢。传统吉祥纹纹样从奴隶制社会一直到封建社会末期，历经沧桑却一直被保留下来也足以证明它具有比较强的传承性和适应性，但是传统纹样残留的陈旧思想和统治阶级的封建意识也是不可否认的。二十世纪初的新文化运动使得包括传统吉祥纹样在内的中国传统文化一度陷入危机，新文化运动提倡西化反对传统，使得吉祥纹样在这一时期是以封建残留的名义苟活。但这同时也为传统吉祥纹样在现代服装设计领域中如何重获新生带来了思考。改革开放以后，中西文化交流愈发密切，这使得很多的设计师开始发掘自己的服饰文化，追寻独特的东方艺术。传统纹样作为中华艺术瑰宝的一部分，其鲜明的文化特色及神秘的东方气息也受到中西各地更多人的青睐。
中国传统吉祥纹样所蕴含的传统民族文化和艺术特色给当代的服装设计带来了不可估量的价值，它的表现形式及艺术魅力受到越来越多人的喜爱，也成为了代表中华民族精神的标志之一。对传统吉祥纹样的探寻是非常有意义的，因为只有把传统文化的精髓与现代感觉结合起来，设计本身才能深深植根于传统文化的土壤。
参考文献
[1]古月.中国传统纹样图鉴[M].北京：东方出版社，2010：17-25.
[2]李学英.中国传统吉祥图案精粹[M].天津：天津人民美术出版社，2006：61-62.
[4]袁杰英.中国历代服饰史[M].北京：高等教育出版社，1994：20-32.
作者简介：陈雯（1992年2月）女，河北人，云南师范大学在读研究生，研究方向：艺术学理论。
论文作者:陈雯
论文发表刊物:《文化研究》2015年12月
论文发表时间:2016/8/22
标签：纹样论文; 吉祥论文; 传统论文; 中国传统论文; 服饰论文; 时期论文; 动物论文; 《文化研究》2015年12月论文;