相随心变——我与川剧变脸，本文主要内容关键词为：川剧论文,我与论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
所谓川剧的变脸，故名思义就是剧中人物的脸谱变化，是演员在舞台上用来丰富剧情，塑造人物的一种表演手法，常称之为绝技或绝活，是一种特殊的表演技艺。
川剧的特技有数十种之多，然而“变脸”则以它独具特色的高难技巧性，和所产生的艺术魅力而居众多特技之首，可谓是中国戏曲艺术中独有的绝技之一，被誉为“中国一绝，世界一绝”！
川剧的变脸有别于魔术，更非幻术。它是演员在特殊的剧目中、规定的情境中使用的一种奇异的变化技术，是用来刻画人物性格、揭示人物内心活动、丰富表现力的一种艺术手法。通过这些表演手法，把不可见、不可感，抽象的东西变成可视、可感的具体东西。从表演范畴讲，它是一种可视性强、趣味性浓、神奇刺激、令人惊叹的浪漫主义表现手法，起着烘托剧情气氛的作用，是一种放大了的夸张艺术。绝对不是在什么剧目中，任何角色都可以随便变脸的。演员必须严格依照规定的情境和人物内心情绪的变化来变脸，这就是表演理论的“相随心变”。这也是川剧变脸的特点之一。
相变与心变
一个人只有一张脸，怎么会变呢？在现实生活中常常不难发现，每个人的脸面其实天天都在变，时时都会变，只不过你没有从变脸这个角度去留意。其实，从初生的婴儿到古稀老人，他们的脸面均在不时发生变化：一个人恼怒时要大发脾气，悲伤时要流眼泪，高兴时会哈哈大笑，婴儿饿了不会说话，但是他会用哭声来告诉妈妈要吃奶。这些喜、怒、哀、乐的内心矛盾冲突，和内心情绪的千变万化，均直接影响并支配着面部“变脸变色”，表现出千姿百态，这就是古今不能改变的人性本质规律——相随心变。
“相变”和“心变”本是对立的，又是统一的内在和外在的冲突关系，这两种关系缺一不可。单从变脸的外在直感而言，它属“相变”范畴。然而这个“相”不单指脸面，从表演角度谈，是一种舞台形象，它应包括面部、声音、四肢的整个可视、可感的外部形态，是一种外在动作行为直观的表面现象。人们常以面红耳赤、脸青面黑、手舞足蹈、捶胸顿脚、张牙舞爪、又闹又跳、又哭又笑，身首合一的外部形态表现，使你了解到、感觉到这个人的个性，他在干什么，这只是表面的外在行为，然而他的内心是什么你不得而知。
“心变”是不可视、不可感的内在思维活动。人们常以心如刀绞、心如火焚、心似虎狼、心狠手辣、心怀不诡、心喜若狂来形容内心的情绪变化，但这些内心的变化通通要借助并支配外部形态来表现：当你看见一个人手提一把刀子，满脸杀气朝着一个人举刀冲去，你一定会感觉到他要行凶杀人，说明心变是外部形态变化的内在因素。川剧老艺术家彭海清在教学生时，他问学生用什么去杀人？学生回答用刀去杀。彭老师说：不对，此时你应该用心去杀人才对。传统戏《伐子都》一剧中，子都为独吞战功，背后将同僚杀死。元帅大摆酒宴，为子都庆功时，子都因自己做了亏心事，端起酒杯，忽见杯中出现同僚头影，内心惊怕，杯中浓烟突起，子都变脸。说明心是起主导的根本。川剧的变脸可见有章可循，相随心变，在规定情境中使用变脸特技，这正是它的特点所在。
这一切听上去似乎有些玄虚，然而，只要你稍去了解一些川剧变脸的演变和发展过程，这玄虚便立刻化为真实可信的现实存在，你就会摒除肤浅猎奇的眼光，认识到“变脸”更有它独具一格的艺术魅力。
变脸的三个发展阶段
川剧的变脸，到底是什么时期出现，谁是最先发明者？已经无法考证，更没有具体的文献记载。脸谱多是横眉竖目，凶神恶煞，虽然面目狰狞，所代表的却是正义。
第一个发展阶段的变脸时期要追溯到20世纪20年代。当时的川剧变脸手法有两类：抹脸、吹脸。抹脸：演员在脸上抹些红色化妆颜料，第二次再盖上黑色，或者在眼堂处、嘴角边抹上黑色，就算变了几次脸；吹脸：演员将有颜色的粉沫，如黑色纸灰、草灰、红色粉沫、金粉等，装入酒杯里，或放在碗中、放在舞台上表演需要的地点，脸上事先抹上食用油，或画一些简单图案，用嘴吹口气，那些粉沫粘在有油的地方，就算变了一次脸。虽然很简单，但在某些戏里，某些情节中，可以起到特殊的表现作用。
听川剧表演艺术家兰光临先生说，在20年代出了个康芷灵，都称他叫康圣人。他发明了用牛皮纸做脸谱，用浆糊由里往外粘、由大到小一张一张贴在脸上，表演时依次揭开。若时机把握不好会出漏子穿帮，粘早了，还没有上场时浆糊就干了，脸谱揭不下来，有时还会把不该变的脸谱粘下来。有时浆糊粘晚了会粘不牢，不该变脸时脸谱不揭自掉当众出丑。当时的变脸超不过三张，最大的也只有半截脸，最小的是一张小丑脸，也叫“豆腐干”。后来他用黄泥托出自己的脸型，用草纸糊成硬脸壳，后又用猪尿包[小肚子]吹进气，晒干做成脸谱不易扯烂。康芷灵发明了第三类变脸方法——扯脸。是他揭开了变脸的新篇章。他集中了所有的变脸手法，在传统戏《九变化身》中大显身手，成为康芷灵的拿手好戏，当时城里人、乡下人虽然身份不同，康芷灵演到哪里，不管多远的路程，大家都要赶去看他演戏，看他变脸，康芷灵成为当时的变脸大师。他的这一发明，在那个精神文明和物质文明极度贫乏的社会里，可谓是开了戏曲变脸的先河，创造了一个川剧变脸特技的奇迹。这一奇迹的出现，不仅使当时川剧艺人为之惊讶、振奋，同时也为人们增添了一门喜闻乐见的艺术形式。川剧绝活的兴旺，与清末民初的川剧内部兴起打对台戏有关，两个戏班对着唱，你好我比你更好，你来硬功夫，我要小玩艺儿，互不相让，互比高低，两边戏台忙得不亦乐乎，台下观众看得笑哈哈！于是绝活越来越多，越来越奇。
第二个发展阶段是20世纪50年代，是川剧与变脸健康发展的中级阶段。1954年，孙德才把变脸作了全新的改革。他把脸壳改成了绸布，制作时露出部分五官，把老戏《九变化身》也作了新的改动。义贼贝庸抢了民间给皇上的贡品，案发后被官兵追杀，他急中生智，使出变脸的招术，躲过了官兵的追杀。至今川剧界都公认孙德才把变脸大大推进了一步，他是现代变脸的祖师爷。
川剧变脸真正出现历史性高潮是1959年的秋天。正值建国10周年北京举行文艺汇演，四川派出强大阵容，一个剧团去北京参加国庆汇演，一个剧团赴欧洲演出；进京演出的是传统戏《白蛇传》，据说当时的成都市市长李宗林非常重视川剧，在审看该剧时，他看见法海使用三大法宝：青龙禅杖、大红袈裟、紫金铙钵，把白蛇押进雷风塔，戏的高潮却出不来，就灵机一动，建议何不把变脸用在铙钵身上，于是铙钵在与白蛇打斗中变脸，在变脸中打斗，收到了意想不到的效果！川剧变脸一下子誉满京华！《白蛇传》从此成为川剧变脸的代表戏。同时，赴欧洲的演出也大获成功，尤其是神奇的变脸，让欧洲人大为惊叹，他们记住了变脸，也记住了川剧。变脸在此阶段的发展和影响，为日后川剧变脸艺术发展，进一步奠定了坚实基础！
第三个发展阶段是80年代到90年代的今天，经过20年漫长的发展过程，川剧与变脸已经是鸟枪换炮：从台上灯光、道具、舞美等，都引进了现代化手段，用扇子、烟火打掩护变脸的表演手法早被淘汰，吹脸、抹脸的技法也不多见了，川剧的变脸，经过众多有志之士的潜心专研和发展，从脸谱制作的精美度、从质量到数量的变化、从操作方法到表现手段等，都有了巨大的改革和成功。四川省川剧院的刘忠义对此有突出贡献，然而王道正的变脸术，无论从各方面与前相较，大有今非惜比，遥不可及之惊人距离。这时的川剧变脸已经进入了一个全新的高水准艺术境地。
我与川剧变脸
早期的川剧变脸对于今天来说，虽然不可同日而语，但留给后人很多思考、发挥及发展的余地。
川剧变脸抓住了我的心，学习、继承、发展、创造川剧变脸，是我一辈子梦寐以求的愿望。
记得我孩儿时，常骑在父亲的脖子上去看坝坝戏，神奇的川剧变脸，在我幼小的脑海里深深地打下烙印，常常光着裤衩下河洗澡，抓一把黄泥抹在脸上打大花脸，手拿一把自制“官刀”在前面喊叫“冲呀、杀呀”！后面跟着一群小孩听我指挥，我成了小戏迷、娃娃头。8 岁时学唱川剧《南阳关》、《牧虎关》、《打虎收孝》。12岁考进资阳县川剧团学演武生，《九变化身》、《望娘滩》、《白蛇传》中的变脸好神奇！可惜，教我的老师不会变脸，会变脸的老师不教我。听说传男不传女，传内不传外，传了你的技术，就没了老师的饭碗。听老师说：有的老师情愿给你钱，也不愿教你一招。好在人小不起眼，我常偷看别人演变脸戏，时间长了，老师也老了，我也长大了，演戏的机会多了，也琢磨出自己的变脸方法。中央电视台的《东西南北中》、《东方时空》栏目曾分别专题报道了我的川剧变脸。我在继承传统的基础上，袭《九变化身》之名，首次将变脸推到九张，让《九变化身》名符其实。1995 年2月我应邀出访马来西亚演出，引起东南亚国家观众的极大兴趣，《南洋商报》、《星州日报》及各种刊物纷纷报道，九张彩色变脸剧照深深吸引东南亚观众。巨商出重金买我的“版权”，《美金买不到一张脸》的文章在《华西都市报》刊登，中华绝技不可外传。
脸在变，水平也要变，四川省川剧学校校长张庭秀对我说：“川剧学校是培养人才的最高学府，要把传统变脸绝技发扬光大，如何在教学单位继承变脸艺术、发展变脸技巧、创新变脸纪录，脸谱的制做要更精美、操作方法要简便、要先进，使之更精彩、更好看，不断出新招。”此后，我开始在家里“夫唱妇随”。要把变脸从质到量提高到一个新台阶，我们首先从服装上做了很大的改革，有利于多变脸，快变脸，角色也显得大家气。我的变脸从此形成了自己的风格。1995年10月中央电视台《纪录片之窗》拍摄了《彭登怀的绝活》专题，我又把《九变化身》改进到《十变化身》，增加到变十张脸谱。第一个已露出本脸后，再变回来两张脸谱，表演只用了36秒钟。此纪录在该片中被誉为是：目前在川剧变脸史上空前的新发展，新突破！后来我又在《中国川剧》中走向世界！这是我在川剧变脸方面做出的第二次较大改进，1996年日本访华团客人由四川省对外友好协会安排，到川校看了节目说：不知中国有这么神奇的变脸，就凭变脸，和“小白蛇”[7岁]灵巧功夫， 足以轰动日本，征服日本观众！我诚心邀请你们明年来日本表演，希望大师到时候能多变一些脸。一次为外宾演出《水漫金山寺》时，我将“十二变化身”用在了“紫金铙钵”身上，第一个在戏里变十二张脸，露出本脸之后，连续变回三张脸谱。著名川剧表演艺术家许倩云、兰光临说：你变了十二张脸谱，一般变一张回来就没有了，你变了三张回来，这一招是我们这些老艺人从来都没有看见过的；这是你的发明，祝贺你，你为川剧做了新的贡献！兰老师还说：重庆艺术界的朋友看了电视还打电话问我是怎么回事？都说你发明“飞脸”这一招，又谱写了川剧变脸的新篇章。后来，在1997年的春节，我和“梅花奖”得主田蔓莎、萧德美去北京参加中央电视台春节戏曲晚会，在戏曲绝活版块中表演川剧绝活水袖、折子功和变脸，此次的表演中，我把变脸的速度刷新到40秒钟变完十二张脸谱。戏曲同行也纷纷赞扬：川剧变脸了不起！记得在为澳大利亚总督、瑞士联邦共和国主席、泰国、新加坡等国家元首表演变脸时，澳大利亚总督夫妇上台与我握手时说：你的变脸太神秘，你的脸都到哪里去了？省委书记谢世杰、当时的省长萧央也对我的变脸给于了高度的赞扬。副省长徐世群对我说：“你变了这么多脸，以前好像没有吧？回去给你们张校长说，你的变脸要去申请专利。”
1997年，我随中国少儿艺术团应邀去日本演出，历时40天，为22个城市的日本观众表演了杂技和川剧节目，一位日本草山贞寺的主持看了节目后激动地说：“没想到中国的变脸这么神奇，中国的少年这么可爱，表演了这么好的节目，我们过去真不该侵略中国，犯下了这么多不可饶恕的罪恶！”我们的演出，增强了两国之间的关系和人民之间的友谊，日本人民了解了中国川剧，对川剧变脸产生了极大的兴趣。日本电视放送网株式会社组织了30人的摄制组，跟随来到四川，录制了川校的教学节目，拍摄了《中国人间国宝——彭登怀》的川剧变脸专题片。川剧变脸走进日本千家万户！
我决心朝着变脸艺术的高峰，一次一次地迈进，不断超越自己，刷新纪录！1998年在中央电视台的春节除夕晚会上，我与四川省川剧学校少儿团的小学员，代表四川表演变脸，以25秒钟的速度变完了十二张脸谱。在原保持的40秒钟基础上，提高了15秒的时间。
1999年是一个喜事多多的一年，是建国五十周年，澳门回归之年！我应邀出访新加坡进行学术交流，我的变脸术《十二变化身》，极大地引起新加坡人的兴趣，狮城四家最大报纸、刊物纷纷抢先发表文章、刊登各色剧照，电台、电视台频邀现场直播、采访。特别鼓舞人心的是：我的变脸引起了吉尼斯世界纪录评委官员的极大兴趣，我于2月12 日在新加坡克拉码头，打破我自己保持的25秒钟变完十二张脸谱的纪录，缔造了一个在25秒钟以内，变完十四张脸谱，并将原露出本脸后再变回三张脸谱增加到变回四张脸谱的崭新纪录。我凭着热爱川剧变脸艺术的深厚感情，为中国戏曲争了光，更为川剧争了光！