浅析美术绘画作品赏析对大众审美能力的影响论文_刘凯霞

浅析美术绘画作品赏析对大众审美能力的影响论文_刘凯霞

摘要:在建设社会主义文化强国的时代背景下,大众的审美趣味需要引导、审美修养需要提升。以美术绘画作品为素材,在赏析的过程中可以感受不同风格美术绘画作品的艺术魅力,树立正确的艺术观、审美观,实现审美能力的渐进式提升,满足大众对于精神层面的需求,推动精神文明建设取得更大的进步。但是我们也必须认识到不同人的审美偏好存在较大差异,鉴赏水平也是参差不齐,如何在美术绘画作品赏析中提升大众审美能力也蕴含诸多学问。

关键词:美术绘画作品;大众审美;赏析;审美想象力

引言:艺术源于生活又高于生活,优秀的美术绘画作品应当既具有较高的艺术价值,同时又能够符合多数人的审美观念。随着物质生活的改善追求更高层次的精神需求成为现阶段大众的必然选择,挑选一些优秀的美术绘画作品让大众尝试从不同的角度去赏析,在这一过程中可以与画家产生情感的共鸣,实现审美能力的提升。考虑到大众精神需求的多样性,在选择美术绘画作品时也要涵盖古今中外各种类型,在绚丽灿烂的艺术展览中让大众接受美的熏陶。

一、大众审美能力的具体内涵

1、审美理解力

由于大众文化水平、审美情趣等方面存在较大差异,即便是面对同一事物或是同一幅美术绘画作品也会产生不一样的认识。这种从个别拓展到一般、从感性上升到理性的思维能力就是审美理解力。培养大众的审美理解力,在美术绘画作品赏析中可以做到求同存异,大家可以保持心平气和的态度,倾听别人对于美术绘画作品不同的解读和赏析,在博采众长、意见交流的过程中运用辩证的、理性的思维,对美术绘画作品有更深层次的理解,审美水平也会在这一过程中提升一个层次。

2、审美想象力

想象力、创造力是艺术家在创作美术绘画作品时不可或缺的两种能力。同样的,大众在赏析这些作品时审美想象力可以帮助他们透过纸张,与画家产生情感共鸣、思想交流,将个人独到的见解、创新的想法与美术绘画作品结合到一起,从一个全新的角度赏析作品,实现形象、表象、意象的糅合。具备较强审美想象力的人在赏析美术绘画作品时,会在现有作品的基础上在思维层面上进行再加工、再创造,即便是对于不同风格、不同类型的美术绘画作品都可以深入浅出的感受其美学意蕴,是大众审美力的最高层次。

二、美术绘画作品赏析对大众审美能力的影响

1、在美术绘画作品赏析中提升审美意识

人的需求可以简单的概括为物质需求和精神需求,在物质生活水平逐渐提升物质需求得到满足的基础上,大众开始追求更高层级的精神需求,在这一过程中大众的审美意识也开始觉醒、提升。相比于其他艺术形式,美术绘画作品在提升大众审美意识方面有其特殊的优势。艺术家在进行创作时,虽然会进行艺术再加工但是我们总是能够从这些作品中找到生活的“影子”。

期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆例如国画大师徐悲鸿画的马,有的飘逸灵动,有的雄健有力,虽然形象、神态各有不同但是只要我们在日常生活中见过马或是写实的图片、视频,就可以运用这一生活经验从美术绘画作品中感知其中的美学元素,实现审美意识的提升。

2、在美术绘画作品赏析中陶冶审美情操

优秀的美术绘画作品必然包含了创作者个人的想法、心思和情感,这样创作出来的作品才具有了画家的个人特征。例如同样是擅长画马,徐悲鸿笔下的马与王文强、尹瘦石等名家笔下的马不同,虽然也是姿态各异、各有千秋,但只要是有一定审美鉴赏能力的美术爱好者都可以一眼看出作品的归属。在欣赏这些优秀的美术绘画作品时,大众只要是用心去感受、去欣赏也可以从画作中感受到创作者在绘画时的思绪、心境,在这一过程中陶冶了审美情操,丰富了鉴赏体验。另外随着一个人赏析美术绘画作品数量、类型的增加,个人的审美修养也会逐渐得到提升:从简单的审美到深入的思考、从优秀的美术绘画作品中获得美的享受。

3、在美术绘画作品赏析中丰富审美体验

在艺术赏析过程中获得的审美体验可以分为两种类型:一种是创作者在美术绘画作品创作中,将个人的情感、思想赋予到画作中,借由画作传达给大众。我们在赏析这些画作时会不自觉的感受到创作者那种跃然于纸上的情感,即被动获得的审美体验;还有一种则是大众在赏析一副美术绘画作品时,发自内心的想要通过画作去探究创作者的内心情绪和思想情感,即主动获得的审美体验。正如梵高的名作《向日葵》,梵高通过色彩的运用、画面的布局,将他对于生命的热爱、对自然的敬畏通过画纸传达给我们;而大众在了解了梵高的生平事迹、生活经历后,看到《向日葵》这幅作品后也会自然而然的联系起来,在赏析中收获审美体验。

三、基于美术绘画作品赏析提升大众审美能力的策略

审美能力的培养不是一蹴而就的,是一个长期的耳濡目染、潜移默化的过程。在对美术作品的赏析过程中人们得到美的感受与享受,净化精神与心灵。可以说美术赏析是提高和塑造审美能力的重要途径之一,有些美术绘画作品固然有很高的艺术价值和赏析意义,但是对于普通大众来说可能没有一定的美学素养、美术功底无法理解其内涵,这就需要将大众赏析与专家讲解相结合。可以安排一些艺术家进行现场讲解,或是录制解说视频等形式,帮助大众获得更好的赏析与审美体验。还有就是要充分考虑到不同群体在审美需求上存在的差异,因此也要提供更加丰富的美术绘画作品类型,既可以是中国的也可以是外国的;既可以是古代的也可以是近现代的,从而满足大众多样化的审美需求,这也是实现大众审美能力整体性提升的关键举措。

结语:无论社会如何变迁,美术是人类文化的重要组成部分,不仅仅是画家的一副作品而已而是更要关注人们精神上的需求,以及对人们艺术修养的提升。审美能力的塑造是美术作品赏析的重要目标,反映的是人们在看到美的事物时一种主观的心理活动,直接受到人们的审美修养所影响。感受美、发现美是塑造审美能力的首要前提,随着审美能力的不断发展与深入,有助于我们开阔艺术视野,增强艺术修养,获得全面发展。

参考文献:

[1]彭浪,朱聪,霍振宇.从品读美术绘画作品的角度谈审美能力的培养[J].大众文艺,2018,No.433(07):73-74.

[2]单榕.浅谈群众文化美术创作的现实主义题材与风格作品欣赏[J].大众文艺2016(23):15-16.

论文作者:刘凯霞

论文发表刊物:《教育学文摘》2019年第15期3批

论文发表时间:2020/1/16

标签:;  ;  ;  ;  ;  ;  ;  ;  

浅析美术绘画作品赏析对大众审美能力的影响论文_刘凯霞
下载Doc文档

猜你喜欢