摘 要：心理因素在钢琴演奏中起着至关重要的作用。本文对心理学中的“想象”进行了初步的研究和分析，并运用到钢琴演奏中，为演奏者提高钢琴演奏水平提供一种有效的实践方法。
关键词：想象 钢琴演奏 运用
很多钢琴演奏者都有这样的体会，每次进行了一番刻苦的演奏，水平还是不理想，最重要的原因就是心理因素。
世界著名的高尔夫球教练曾经说过：“在高尔夫的比赛中心理因素占据90%，而技巧占了2%。”他总结了一套心理训练的方法，包括想象构建心理图像，这样适用于钢琴演奏，不但能帮助演奏者找回自信，还能提高演奏者的演奏水平。
一、想象的概念
想象就是人在头脑里对已存储的信息进行加工和改造，从而产生新的形象的心理过程。它是一种特殊的思维方式，与思维有着密切的联系，都属于高级的认知过程。想象又分为无意想象和有意想象，无意想象是指提前没有预定目的进行想象，而有意想象是有预定的想象。这里我们将有意想象运用于钢琴演奏实践中。
从很多钢琴家的经历来看，他们都运用了有意想象。世界著名的钢琴演奏家阿图尔·施纳贝尔很少长时间的练习钢琴，他的练琴方法就是用脑子在练琴，也就是我们说的用心在练琴。就是通过有意想象形成心理的图像，从而达到实践的目标。
有意想象不仅能够提高钢琴演奏的水平，还能增强自信心，对挖掘演奏者的潜能也起着非常重要的作用。所有运用想象练习的人都能够想象出理想的目标形象，构建心理图像，大脑和神经系统会自动反馈和信息存储指导你通向目标。
二、想象在钢琴演奏中的运用
在钢琴演奏中，运用现象不仅可以在一定程度上提高演奏水平，还可以获得意想不到的效果。在钢琴演奏技巧练习中，可以运用动作想象来练习。
例如：在练习钢琴技巧的时候，琶音的过程中，需要演奏者准确、干净、流畅。这个时候，演奏者可以运用动作想象来构建心理图像，想象在大指穿行的同时，手臂、手腕带动手指迅速地从一个手位移动到下一个手位。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆假如是F大调的右手上是行琶音，想象右手1、2、3指放在F、A、C音的位置上，在大指穿指的时候，重心和力量从1指向3指传递，并将大指送向下一组F的位置。上面的想象是动作的全过程，也是细致心理图像的构建。通过这样的想象练习，琶音的准确性和流畅性已经不再困难，只要具备好的手指能力就可以达到准确、干净、流畅的效果。
钢琴演奏除了技巧之外，最主要的是表现出的技术，如：触键、对声音的控制力等，那么该如何运用想象在演奏中表达感情呢？
例如：巴赫的十二平均律《C大调前奏曲》，这首作品没有旋律，完全由分解和弦构成，平静而宽广。要想表达这样的音乐可以利用画面的想象来进行练习。可以想象这样一幅画面，平静的湖水清澈见底。倒映出碧蓝的天空朵朵白云，画面宁静透彻，这个时候，想象巴赫的这首前奏曲作为这个画面的背景音乐，音乐就会像湖水一样平静，演奏者能够很好地控制住声音、呼吸和节奏，从而表达出平静和宽广的意境。
除了画面的想象以外，还可以通过模仿“理想形象”来想象。例如：肖邦的钢琴作品《即兴幻想曲》的中段，气息比较长、音色柔美、情感饱满。为了更好地表达这段音乐，演奏者可以寻找一个“理想的形象”来构建心理图像。这里以钢琴家安妮·费舍尔的演奏为范本，想象并模仿她的动作和声音，通过模仿外在的动作来感觉声音的控制，用她的情绪带动演奏者的情感。演奏者可以想象这样的一个画面，安妮坐在钢琴前面，将手臂舒展在琴键上，当她触键的时候，深情地奏出感人的旋律。通过这样的想象练习，演奏者可以全身心地投入到作品的情绪和情感中，从而演奏出美妙的琴曲。
这里模仿的对象是一个“理想形象”是一个真实的范本，而演奏者是多个范本抽象出的“理想形象”，同时，在这个“理想形象”的完善和演奏者的音乐认知成长又是同步的。当演奏者的演奏水平和音乐认知不断提高的时候，所构建的“理想形象”也会不断成熟到变得近乎完美了。
由此可以，通过有意想象构建的新的形象跟演奏者的音乐认知水平是分不开的，两者的是相辅相成的，密不可分。
上面几种有意想象的方法，在钢琴演奏中可以有针对性运用其中的一种，也可以综合运用。对每位钢琴演奏者来说，想象非常重要，但钢琴演奏不能单靠想象，更需要付出更多的努力，还需要不断提升自身对音乐的认知水平。只有在每个阶段训练中将想象与钢琴演奏练习很好地结合起来，演奏者的钢琴演奏水平才能得到提升。
参考文献
[1]曹文理 《音乐学习与教学心理》[J].《中华传奇》，2018，1。
[2]马晓峰 《人的潜能和价值》[J].华夏出版社，1987。
论文作者:宋佳迎
论文发表刊物:《教育学》2020年2月总第204期
论文发表时间:2019/12/18
标签：演奏者论文; 钢琴论文; 心理论文; 形象论文; 水平论文; 理想论文; 音乐论文; 《教育学》2020年2月总第204期论文;