【关键词】声乐教学；中职；演唱能力；培养策略
一、引言
声乐是当代音乐教学活动的重要组成部分。歌唱者在开展声乐活动时，不仅需要歌唱能力，还需要具体的表演技巧和丰富的情感表达能力。就声乐表演而言，声乐技巧在声乐作品的诠释和思想情感的传达中起着重要的作用，它们在促进情感和内涵表达方面有着积极的作用。在声乐演唱中，利用各种歌唱者演唱技巧，以有效地表达音乐元素具有独特的美感和艺术内涵，让观众充分感受到演唱的独特魅力，引发观众敏锐和深刻的情感共鸣。声乐课程对学生的综合能力提出了更高的要求。为了更好地学习这门课程，学生应掌握基本知识和专业技能，加强学生歌唱能力的培养，声乐演唱不等同于书本演唱，我们应该在情感共鸣的基础上了解作品的背景和内涵，然后运用专业的声乐技巧将整首歌完美地展现出来。可以说，声乐演唱能力是学生在声乐学习中必须具备的一项技能。它关系到中职音乐专业学生未来就业能力，同时也关系到学生未来艺术的发展道路。
因此，中等职业学校声乐教学的首要任务是培养学生的演唱能力。在声乐教学水平的评价中，学生的演唱能力也是一个重要的标准和评价标准。指出了声乐教学的发展方向。目前，职业教育正在积极推进教学改革，在声乐教学改革方面做了大量的工作，并在声乐人才培养方面取得了显着成效。然而，在新时代背景下，教育模式必须走创新发展之路，不断适应新的要求，满足学生日益增长的学习需求。因此，中职声乐教师要培养学生的实际歌唱能力，就要突破陈旧的教育理论和教育观念束缚，努力为学生提供舞台实践的机会，充分发挥学生的演唱能力，为高素质声乐人才储备能量。
二、声乐教学中培养中职学生的演唱能力的策略方法
(一)指导学生运用科学的方法练习自己的声音
有效的声音控制是学生实际歌唱能力的基础和前提。因此，教师应从巩固学生的基本技能入手，逐步提高学生的歌唱能力。教师首先要引导学生进行理论知识的学习，通过发声器官的解剖图直观了解发声器官及其原理，使学生掌握不同发声器官的特点。使学生对训练有一个科学的认识。
此外，要注重声音与气息的支撑关系，让学生明白声音与气息的关系就像小船与河水的关系，小船就像是我们的声音，河水就像我们的气息。让一个抽象的知识点就变得具体了。在教学中，声乐教师要时时提醒学生注意搭上气息，声音必须要有气息的支撑。因此在课堂声音训练上要花大量的时间来练习。逐步引导学生养成良好的发声习惯，让学生加强在积累的过程中，利用声音的控制和灵活性。在实践训练中，教师必须遵循循序渐进的原则。
最后，教师要让学生掌握美化音色的方法，增强实际演唱的吸引力和表现力。教师可以选择一些古典合唱来引导学生唱歌，引导学生学习各种风格的声乐作品，从而提高学生的语音识别能力，提高语音的流畅性和敏感性。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆通过扎实的基本功，让学生在演唱中会有更稳定的舞台控制力，对自己的声乐演唱也更有信心。
（二）加强学生对演唱方面的技巧训练
在声乐教学活动，让学生具有良好的歌唱能力，一定要注意呼吸练习，它在声乐演唱中起着至关重要的作用。特别对于学习音乐专业的中职学生，这是每天必练的基本功。在教学实践中，常用的方法有“蛤蟆气”“闻花香”“打哈欠”等等会获得很好的教学效果。当学生找到自己的正确呼吸感觉，再根据自己的实际情况，通过反复练习，增强腰腹部力量，加强演唱时的呼吸位置，这样歌唱状态的基本框架就搭好了。教师在教学中及时地引导学生，让学生打开喉咙，正确地定位鼻腔。重视歌唱语言的发声和表达的清晰性和准确性，例如，认真学好普通话，在声乐表演过程中，无论是前鼻音，还是后鼻音、翘舌音等，每一个声音都必须正确读准，必须准确区分，避免影响音乐表演整体的发声效果。
（三）丰富学生对歌曲情感内涵的理解掌握
在声乐表演中，情感表达是歌唱的灵魂。没有了歌唱的灵魂，就像一场转瞬即逝的表演，观众感受不到情感，自然也不会产生共鸣。只有当表演者有丰富的情感，并能恰当地表达出来，把整个音乐带到生活中去，观众才会有被取代的感觉。
因此，在平时的教学中，教师需要加强学生的情感表达。首先，要注意作品的每一种风格和旋律。在课堂上，老师会引导学生充分理解每首歌的感情色彩。在了解作者创作的艺术环境和情感内容的同时，还要进一步探究作者的时代背景。在情感理解的帮助下，朗诵歌词将达到更加完美的表达效果。为了深入了解歌曲，就需要充分了解作者。因此需要查阅资料了解作者的生活经历，只有这样，才能更准确地把握作者创作的内涵，更详细地表达歌曲中表达的情感。其次，要加大实践活动的数量，以提高学生的情感体验。活动可分为两个主要步骤。第一步是让学生多听，多看。在这个过程钟可以提高学生的听觉审美和视觉审美，有人说“艺术是模仿的产物”，艺术的创作前期是模仿，所以当你的各种审美提高了，演唱标准自然就提高了，为演唱能力也打下坚实的基础。下一步是增加学生演唱的实践活动，在教学过程中常常出现一种现象，就是上课演唱一个样，站在台上演唱又是另外一个样。这就说明了学生的舞台实践经验不足，一上台就无法正常发挥自己的演唱水平。使演唱水平大打折扣。针对这种现象，我们要加大演唱实践课程，给学生舞台，让他们尽可能把课堂上学的演唱技能用于舞台上，慢慢的舞台经验就丰富了，达到真正的教学目的。
三、结语
综上所述，实际歌唱能力是中职生音乐学习效果的体现，它也反映了学生理论联系实际的能力，因为只有当学生有扎实的理论基础，才能用正确的理论指导歌唱实践，才能获得更高的实际歌唱能力.要培养良好的歌唱能力，我们应该从多方面入手。不仅要培养学生的基本专业知识，还要加深对歌曲内涵的理解，还要培养学生的心理素质，使学生充分运用各种技能，达到情感的共鸣，拥有更多的艺术灵魂。在培养学生歌唱能力的过程中，教师要因地制宜地调整措施和时间条件，教会学生根据自己的能力，充分激发学生根据自身能力学习声乐知识和技能的兴趣，使每个学生都积极主动开展声乐技能学习。这样可以提高学生的歌唱能力，使他们的艺术表现更具吸引力和感染力，真正成为艺术人才。
参考文献：
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论文作者:孙芳
论文发表刊物:《教育学文摘》2019年8月16期
论文发表时间:2020/4/2
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