跨越式发展——2008年中国电影产业综述，本文主要内容关键词为：年中论文,跨越式发展论文,国电论文,产业论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
自从2003年中国电影全面实施产业化政策以来，电影产业突飞猛进，从2002年电影综合效益不足20亿元，到2008年突破80亿元，实现了跨越式发展。电影发展模式从注重数量增长，转向注重质量、效益的增长和可持续发展。
一 2008：中国电影产业再续辉煌
(一)电影票房收入再创新高，国产电影票房继续压倒海外大片。2008年的国产电影票房收入为43.41亿人民币，较2007年的电影票房33.27亿元(均不含农村市场)，增长了10.14亿元，增幅达30.48％。从2002年的不足10亿元，扩大到2008年的43亿元，平均每年以超过25％的幅度高速增长。①2008年国产影片票房的市场占有率达60％，国产影片的票房已经连续6年压倒海外大片，尽管目前还有一些政策性的保护，但从同期上映的海外大片和国产大片的“同场较量”中，国产影片并不落下风的事实看，中国电影产业完全有更大的上升空间。
截止到2009年1月4日的统计，2008年票房收入前十名是《赤壁》(上)、《非诚勿扰》、《画皮》、《长江七号》、《功夫之王》、《梅兰芳》、《大灌篮》、《木乃伊3》、《叶问》、《见龙卸甲》。
这一年中有8部影片票房过亿，且有4部超过2亿，票房过千万的影片共有53部(其中国产、合拍片占到27部)，这一数字也远超2007年的20部。②这也是一个积极的信号，中小成本影片只要定位明确，摸准市场的脉搏，前景一样乐观。10年前，《甲方乙方》票房3000万元是国产片票房的标杆，谁也没有预料到，10年后，单片在国内市场就能够回收3亿元票房。重视市场和观众，终于带来了可观的商业回报。
2008年有45部国产影片在61个国家和地区上映，海外收入稳步上升，总收入达到25.28亿元，比起2007年的19.1亿元，增幅达25.15％。成绩最突出的是《赤壁》(上)，在日本上映3天，收获9.6亿日元，并连续5周获得票房冠军，最终票房达到40亿日元。
(二)制片业巨头引领电影创作。中影集团作为中国电影的“国家队”，③在制片、基地建设、院线投资、国际合作方面都具备超强的实力。中影集团主导或参与的电影《投名状》、《长江七号》、《赤壁》(上)、《梅兰芳》四部影片创造了将近9亿票房，充分显示了国有大型文化企业的影响力和带动力，中影集团在产业链各个环节取得丰厚经济效益的同时，也锻炼了一支能够运作较大规模投资影片的队伍。中影集团的影响力还体现在董事长韩三平获得2008年央视经济年度人物奖，成为该奖自2000年启动以来，影视业中唯一入选的代表，说明影视娱乐行业在中国经济发展过程中扮演着越来越重要的角色。2008年，上影集团的市场竞争力和影响力再次得到提升，全年营业收入超过15亿，纯利润2亿元，创历史新高。根据广电总局的统计，上影集团是2008年度全国业绩最好的电影企业，同时入围了中宣部组织评选的“中国文化企业三十强”。上影集团坚持“开放、合作”的方略，走“多重追求、多种团队、多方融资”的“三多”制片路线，主导或联合创作了《大灌篮》、《24城记》、《画皮》、《爱情呼叫转移2》等23部故事片，生产数量是自1993年电影发行体制改革以来最多的一年。按照上影集团制定的三年发展规划，集团正在向“产业链完整、多片种繁荣、具有海外重要影响和中国一流的大型电影集团”④的目标迈进。此外，华谊兄弟依然是民营影视公司的龙头老大，王中军加冯小刚组合显示出超强的“吸金”能力，华谊出品的电影《非诚勿扰》用5000万元的投资，博得3亿的票房，足见优质品牌的影响力。
(三)电影制片数量保持强劲的发展势头，制片主体明显增加。2008年各制作单位共完成406部影片，创下历史新高。电影生产呈现出多主体踊跃投资的新态势，投资主体逾300家，多种经济成分介入制片行业，投资结构趋于多元。为了提高投资吸引力，2008年底，广电总局电影局出台了“关于调整国产影片分账比例的指导性意见”，制片方在市场中的分账比例由此前的最高42％调整为原则上不低于43％，电影市场凸显内容力量。⑤从制片数量看，中国已经迈入世界电影生产大国行列。
(四)国有、民营电影发行公司齐头并进。从长远来看，中国电影产业要可持续发展，一个关节点就是要有强大的国际和国内市场的发行能力。⑥2008年，国有电影发行公司仍然是电影发行领域的主力军。中影集团发行放映分公司以分账、卖断等各种方式发行国产影片150部，共获得票房19.5亿元，而去年才9.5亿元，《赤壁》(上)等8部票房过亿的国产片均有中影集团参与，《赤壁》(上)以数胶同发1400个拷贝打破了国产电影拷贝投放量纪录。进口影片方面，中影集团发行放映分公司发行(含买断)30部次，共取得7.5亿元票房。华夏电影发行公司2008年共计发行影片88部，与去年同比增长11.4％，发行影片总票房突破10亿。其中发行国产片59部，票房达4亿元，发行进口分账影片(含买断)27部；上影集团下属的东方电影发行公司凭借发行《画皮》跻身“2亿俱乐部”行列，成为发行公司的“新势力”，总票房合计4.2亿元；华谊兄弟集团发行了4部国产影片，公司全年发行影片总票房超过5亿元。保利博纳电影发行有限公司作为目前中国最成熟的民营发行公司，在2008年主导或联合发行了《赤壁》(上)、《长江七号》等15部影片，总票房超过4亿元；时代经典发行了《叶问》，公司投放的600个拷贝覆盖主流院线和中档数字院线，已经安装了1.3K设备的二、三级城市影院也踊跃加入同步放映的行列；光线影业独立发行了《蝴蝶飞》等5部影片，总票房近1亿。⑦在今后几年，老牌发行公司凭借雄厚的资金和掌控的院线仍将主导电影发行市场。
(五)五大院线初具规模。目前电影院线建设已形成一定规模，摸索出了一条具有中国特色的院线发展模式：梯次模式，即建成覆盖全国主流市场、二级市场和农村市场三个层次的发行放映网络。由于发行网络不断延伸，中档数字院线逐渐普及，使得在大片火爆的同时，一批中小成本影片也能够在数字影厅中占有一席之地，形成了适合不同层次观众欣赏的电影市场结构。
衡量一条院线核心竞争力离不开三大指标，下属优质影院的数量、管理团队以及可持续发展的实力。作为一个运营商和管理者，一个具有现代企业管理经验的团队能够确保院线高效运营，而点面结合的放映规模能够使得院线进入可持续发展的轨道。2008年全国院线票房收入排名前五位的是中影星美(5.34亿)、北京万达(5.1亿元)、上海联和(4.95亿元)、中影南方新干线(4.4亿元)、北京新影联(4亿)。全国“五大院线”票房总和超过23亿元。
在院线建设中，中影星美背靠中影集团，以快速扩张的策略与有效的远程管理优势，为其再次攀上全国院线业绩榜首提供了保障；万达院线的王牌在于自主影院的数量，凭借这一得天独厚的优势，仅用了4年时间，就从最初的商业地产辅助设施变成如今集团四大支柱之一，作为一个连锁型服务企业，万达院线旗下拥有影城38家，银幕300块，2008年万达院线继续保持“一年一百块银幕”的终端建设速度，后劲更足；上海联和2008年没有新增影院与银幕，但依靠管理团队的营销经验，产值同样得到提高。
(六)城市现代化影院建设为产业发展提供基础性保障。2008年，国产电影单片票房的爆发式增长，除了影片观赏性明显加强外，更要归功于整个电影市场绝对规模的增加，前几年影院投资热在2008年显出强大的后续效应。到2008年底，全国院线公司范围内新增影院118家，目前，全国加入院线的影院为1545家，比2007年的1427家增长了8.27％。新增银幕数570块，平均每天新增银幕1.56块，全国银幕数量为4097块，比2007年的银幕数3527张，增长了16.16％。银幕数量的扩增，意味着上座率和票房的保证，也意味着影院对国产影片的需求量会进一步加大，为电影业的发展提供了基础性保障。
二 2008：中国电影产业的新亮点
除了票房、制片数量、新建影院数量这些关键性指标的增长外，2008年的中国电影产业呈现出诸多新亮点：
(一)形成多个高票房档期。2008年2月6日至2月12日，全国票房是1.15亿元，新年档票房一片“飘红”；6、7、8三个月暑期档历来是票房产出的大户，2008年也不例外，并没有受奥运热潮的影响，这个档期的全国票房是10.33亿元，观影人次超过3850万；9月29日至10月5日国庆黄金周期间，全国城市影院票房达1.7亿，观影人次达540万；特别是进入12月，全国票房直线上扬，一举超过5亿元，观影人次达1725万，被称为“井喷式”的增长。⑧从这些数据看，内地影市档期更为分散，分布也更为均匀。
2008年度各档期票房收入与观影人次
自从有了贺岁片和贺岁档的概念后，电影人越加体会到市场的魅力和市场运作的重要性，也正是对“贺岁档”这个“票仓”的重视和不间断的开掘，给了中国电影市场巨大的成长空间。综观2008年票房过亿元的8部影片，3部来自年末岁初的贺岁档，1部来自7月暑期档，还有4部来自2月、4月、9月，即便是被预测为市场淡季的奥运月，也有小成本影片《十全九美》突破5000万元的票房。以此分析，观众开始养成进影院看片的消费习惯，几乎每个月都有票房热门影片。针对中国节假日众多的特点，新档期的开发大有可为，除了贺岁档、暑期档，其他档期都有进一步开掘的潜能，这对中国电影来说，实在是一个巨大的市场契机。⑨有的研究机构认为到2010年电影票房能够做到50亿人民币，⑩照目前的趋势，笔者认为，这是一个五年内有可能突破百亿人民币的市场，因为它已经进入了一个产业发展的上行周期。
(二)银行资本青睐电影业。由于过去几年中，整个市场的快速增长使得中国电影业受到资本市场的关注。尽管来自海外的私募基金并没有像预期的那样涌入，以房地产业为代表的闲散资金也明显减少，但以银行资本为代表的“更专业资金”却开始青睐中国电影业。2008年，北京银行做出了一项大胆的举措，向华谊兄弟、光线传媒提供影视节目制作，以及向保利博纳的电影发行和万达院线的影院建设提供贷款，从这三笔贷款的用途来看，银行资本已经涉及电影产业链中的制作、发行和放映终端三大环节，金融和文化创意产业的对接迈出了实质性一步。2008年5月14日，北京银行以版权质押的方式为华谊兄弟提供1亿元的电视剧等多个项目的打包贷款，成为无专业担保公司担保的“版权质押”的贷款第一单，品牌的影响力再次发挥效应。7月，北京银行向保利博纳和光线传媒分别提供1亿元的贷款支持，保利博纳近20个电影项目的制作与发行就有了足够的资金保证。12月，北京银行与中影集团签署战略合作协议，向中影集团提供银行授信6亿元，双方合作涉及制作、院线、艺人个人理财、引入贴息机制等内容。银行向影视业发放贷款的力度之大，涉及范围之广，都是前所未有的。北京银行经过充分论证，大胆实施金融创新，为电影《画皮》提供了1000万元版权质押贷款，成就了又一个支持文化创意产业的成功案例。
(三)数字技术应用步伐明显加快。韩三平认为，制作环节是能够激活中国制片业的基础工业，随着中国电影市场的快速发展将展现巨大的活力。2008年，电影制作业数字化发展取得重大突破，总投资近20亿元的“中影国家数字制作基地”在7月正式投入使用，该基地占地50公顷，总建筑面积15万平方米，从规模、设施、设备等方面都达到了“亚洲之最，世界一流”的高要求，可为制作人提供高品质的“一站式”服务，“中影国家数字制作基地”具有年生产制作80部电影故事片，200部电视电影、500集电视剧的能力，中国影片到海外加工的局面有望迅速改观。
随着数字化、网络化、信息化的进程，数字技术在电影领域得到了广泛应用。电影数字放映和数字影院线建设迈出了实质性步伐，目前与国际接轨的城市2K数字电影银幕已达700块，位居世界第二，1.3K开始起步，农村0.8K数字电影放映已经普遍推广。这体现了决策者的远见卓识，一步到位的技术指标确保了中国电影产业在今后相当长时间内，不会在数字化浪潮中落伍。截至2008年底，全国共有8块IMAX银幕，相比传统银幕，IMAX的票房产量要高出7倍以上，利润相当可观。《功夫熊猫》在UME华星国际影城放映受到观众热捧，就是一个明显的例子。2008年底，万达影城石景山店的IMAX数字影院正式营业，《马达加斯加2》成为首部进入内地的IMAX数字电影。而3D立体电影《地心历险记》，从9月一直热映到年末，最终取得7000万的高票房。从数字技术应用中得益的一个案例是上海联和院线，在经济危机及电影市场竞争加剧的背景下，上海联和的票房一度回落，最后一个季度经营者果断采用数字3D放映新技术，并运用现代营销手法，票房再度飙升，最终取得了4.65亿元的佳绩，创下新纪录。(11)
(四)农村数字电影放映成为新的增长点。在政府“企业经营，市场运作，政府购买，农民受惠”指导性原则的带动下，地方农村数字院线公司强化经营意识，在抓公益放映的同时，开始注重市场经营，充分利用数字放映带来的商机，寻找盈利新模式。尽管目前的商业效益还不明显，但依托广大的农村市场，农村数字电影放映完全有可能成为中国电影产业发展新的增长点。2008年流动数字电影市场的总订购场次为243万8174场，其中商业订购影片为22万7306场，同比上一年度订购场次增加了13万9524场，增幅达158％。商业院线总订购场次排名前三位的是上海东方永乐35986场，济南数字院线18122场和同方数字院线17617场。商业影片订购场次前三名是《集结号》14859场、《长江七号》4810场、《投名状》4420场。(12)随着农村数字电影放映规模进一步扩大，也必将促进商业流动放映的可持续发展。
(五)大片类型更加丰富多样。2008年，国产大片在艺术上渐趋成熟。最初几年的中国大片，采用商业性的拼盘策略，普遍存在“三性”割裂的弊病，在赢得票房的同时，失去了口碑。经过6年探索，创作者吃一堑长一智，电影的品质大为改观。《梅兰芳》、《叶问》、《赤壁》(上)、《画皮》、《长江七号》、《非诚勿扰》等国产大片力求形式和内容的协调一致，实现观赏性和艺术性的同步提升。《赤壁》(上)作为有史以来规模最大的华语制作，融资范围涉及中影集团、中国台湾的中环娱乐(CMC)、日本艾(Avex)、韩国的Showbox，堪称亚洲区域内电影合作的代表性成果，中国电影从传统生产模式逐渐转向跟国际接轨的运作模式，这也为以后的国产大片的创作提供了宝贵的经验。
(六)小型国有电影制片厂实现跨越式发展。在大型电影集团继续保持高速增长的同时，一些小制片厂也闯出了自己的发展之路。依托影片《画皮》，宁夏电影制片厂开创了国有小制片厂拍摄商业大片的先河，为电影产业的发展闯出了一条新路，探索出了“单片制胜”、跨越式发展的新路径。宁夏厂遵循商业规则，主动建立战略联盟，引入一流人才，这种尝试既是东西部电影机构合作的成功，也是大陆与境外电影人、不同体制的电影机构成功合作的范例。(13)其他省市的国有制片厂完全可以照此模式，迅速提升自己的实力和知名度。事实上，浙江广电集团也借助合拍影片《非诚勿扰》，既获得了商业回报，又开发了旅游资源，为浙江建设文化大省做出了实实在在的贡献。
(七)体制改革深化，为产业大发展清除体制障碍。随着社会主义市场经济体制的逐渐完善和电影产业的发展，电影管理体制上下错位的矛盾也越加突出，成为影响和制约电影业进一步发展的“拦路石”。2008年末，中宣部、广电总局等四部委联合下发了《关于进一步理顺地方电影管理体制的通知》，将原先地方电影管理部门的管理职能、管理机构、企事业单位统一从文化部门划转至广电部门，实行电影统一归口管理。这一举措进一步理顺了电影管理体制，为电影业的发展提供体制保障，在我国电影事业、产业发展史上具有标志性意义。
三 中国电影产业可持续发展的两个关键点
在2008年金融危机席卷全球的严峻形势下，中国电影市场可谓逆势上扬，创造了诸多突破性成果，体现了中国电影市场的巨大潜能，彰显了产业化发展带来的勃勃生机。但中国电影产业要继续实现可持续发展，需要解决两个关键问题：
第一，创作者要拍出更多赏心悦目的作品。当前，我们缺乏真正打动人心、好看又耐看的精品。如何进一步提高主流电影的影响力和感染力，而不是延续老一套的创作思路、创作观念和运作模式；如何形成品种多样的电影产品结构，满足观众多样化的审美需求。这是摆在创作者面前亟待解决的问题。
第二，需要加快二、三级城市影院的建设。电影产业的大发展依赖足够多的银幕数量，现在的银幕数量还远不能满足市场需求。据统计，光贺岁档就有30多部影片进入放映渠道，这意味着市场上平均每两天就有一部新片上映，如此密集的排片既是一种无奈，也是一种资源浪费。目前，国内4000块银幕就能产出43亿元票房，如果银幕数量翻倍，那么获得100亿票房就完全有可能。参照美国的银幕数量和人口比例，我们的银幕发展到四万块才比较合理。在今年“两会”期间，全国政协委员冯小刚提出，各地可以借鉴北京经验，每新建一块银幕由当地政府贴补50万元，随着银幕数量增加，电影票价势必降低，老百姓进电影院看正版，这才是产业的良性循环。在大城市商业地产逐步收缩的情形下，在提高现有影院服务水平的同时，二、三级城市的影院建设及银幕数的增加，会是“十一五”期间电影市场上升的现实空间。(14)
中国电影的产业化之路是在不断摸索经验、完善自身中发展的。产销两端的日趋成熟，无疑将是中国电影产业可持续发展的基石。
注释：
①本文中的数据资料来源于国家广电总局提供的新闻通稿《2008年度电影创作生产发行放映情况》(《当代电影》2009年第2期)，以及《中国电影报》、《综艺》等报刊的相关材料。
②2005年票房超过千万的电影共有10部，2006是13部，2007年是21部。
③本文有关电影集团、制片厂的相关资料来自各单位官方网站上的宣传资料。
④林莉丽.上影2009：“一轮甲子”再续辉煌[N].中国电影报，2009.2.26.
⑤除了故事片外，2008年各制作单位还摄制了16部动画片、16部纪录片、39部科教片等，电影频道生产了供电视播映的数字电影107部。
⑥http://blog.ourzb.com/11625/29377.html.
⑦数据来源于2009年1月8日的《中国电影报》，甘文瑾整理。
⑧2006年贺岁档的票房近7亿元，占全年票房比重的27％，2007年贺岁档票房为8亿元，占全年票房比重的25％。
⑨陈晓黎.中国电影2008年：火辣辣的票房空荡荡的心[N].文汇报，2009.1.12.
⑩根据英国市场研究机构“荧屏文摘”与尼尔森公司联合研发的报告，到2010年，中国电影的票房收入可达到7.2亿美元。
(11)2008年上影集团投资安装了100套数字放映设备，在3D和IMAX电影放映方面都有开拓。
(12)数据来自国家广电总局“电影数字中心”的年度统计。
(13)张晋锋.国有电影制片企业继续发挥龙头作用[N].中国电影报，2009.1.8.
(14)有业内人士估算，如果用5年时间在350座100万左右人口的二线城市，每座城市建设3家有4个厅的影城，在全国2500个县城每城建一家电影院，这样的话，5年后中国电影的票房收入就能增长到150亿左右。