记刘吉典京剧创腔中的“嫁接法”，本文主要内容关键词为：京剧论文,记刘吉典论文,创腔中论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
著名戏曲音乐家、作曲家刘吉典先生，在他40多年的创作生涯中，曾主持过大量戏曲新剧目的音乐创作，谱写了许多脍炙人口的唱段和器乐作品。在他的京剧唱腔作品中，除那些根据京剧唱腔艺术规律、特点又结合新的作曲技法而完成的新作外，他还常常采用所谓“嫁接法”而创出过不少新的腔调，这对我们关心戏曲唱腔革新的人们来讲，当是个饶有趣味的话题了。
什么叫“嫁接法”呢？刘先生说：“嫁接法是借用植物‘嫁接’这个词意暂用的称呼，也就是在京剧某种腔调的基础上，来把其它种腔调（也包括京剧以外的某些腔调）通过作曲手法使它们融合在一起，使其变成一种新腔调的做法。这种做法并非游戏，主要是为了开拓京剧辅助声腔表现能力。”
听了刘先生这段话，对我很有启发，它使我对开拓皮黄助声腔品种的道理有了一定的理解。这是属于戏曲作曲范畴的、一个不大被人们注意的问题。
京剧这个以皮黄声腔为主的剧种，经过200多年的发展， [二黄]、[西皮]、及其辅助腔调[四平调]、[南梆子]、[高拨子]、[吹腔]等，如今都已是非常成熟的腔调了，这许多腔调在发展变化的手法上，也都取得了高度成就。尽管皮黄声腔在形式和变化手法上都有很高的成就，但就皮黄声腔的基本性格来讲，用其适应多方面生活内容毕竟还是有很大局限性的，因此，很需要一些与它有某种联系的、又有某些特性的腔调加以辅助，才能适应在新戏中更多、更新的生活内容需求。京剧历史上[南梆子]的出现，不就是由西皮的[二六]、[原板]和河北梆子的[导板]、[大安板]等用“嫁接法”创造出来的新腔调吗？显然，京剧用上这种旖旎、柔美的[南梆子]来刻画妇女，特别是少女的音乐形象之后，要比单纯的[西皮二六]、[西皮原板]贴切得多。吉典先生的“嫁接法”，就是在[南梆子]之类辅助腔调的启发下而提出来的。
吉典先生在他主持唱腔设计的新戏中，曾用“嫁接法”创造出很多新腔调。如在《打面缸》（不是京剧传统的《打面缸》，而是根据锡剧剧本改编的新戏）中，创造的[梆拨]；在《风雪配》（根据地方戏改编的新戏）中，创造的[西皮四平调]；在现代戏《刘志丹》中，创造的[吹黄反调]和在近代历史剧《红灯照》中，创造的[卫调反二黄]等。
[梆拨]是以[拨子]腔调为基础，融合了一些河北梆子的曲调因素而形成的新调子。为什么在《打面缸》这出戏里要创出这个新调子呢？
刘先生说：“在京剧中，一些‘三小’玩笑戏之类的剧目，因很接近自然生活，通篇对白多，节奏自如，没有严谨的形式规范，故一般都不大用皮黄这类比较正规的腔调，至多加唱点[吹腔]、[南锣]之类的调子就够了。而今，我们新编排的这出《打面缸》，情况就不同了，这出戏从剧本到音乐是有较为完整布局的。主角周腊梅的音乐形象也是经过细心刻画的。正因为我们考虑到周腊梅这个人物的性格——一个经受过20年苦难折磨的妓女，一旦逃出火坑，在追求那一夫一妻和谐安定生活的境遇下，她的音乐是需要有追求新生强烈感情的，色调是需要明朗的，节奏是需要明快的。因此，根据这些需要我们便选择了[拨子]作为她的唱腔基调。因为[拨子]善于表达激动的情绪；同时它的形式结构不很严谨，变动起来也比较容易。为了增强音乐的亮度、力度和行腔上的感染力，便又把河北梆子的某些比较明快、激越的音调、表现手法融合进来，包括在伴奏上加用了定弦的板胡和加花、翻高活跃行腔用的小梆笛等。这样一融合，自然会出现一种新鲜又适宜的腔调来。由于历史上[拨子]和[梆子]就有血缘关系，故而这里把它们融合之后，不但听起来很协调，同时还出现不少新的情调。如逃出妓院后的那段[梆拨摇板]、公堂上那段[梆拨原板]，以及她得到满意的‘归宿’后，在新家等候新郎的那段[梆拨原板]，在反映惊慌、怨愤和欣慰等不同心态上，都曾取得了相当动人的艺术效果。”
[西皮四平调]，这是一种在西皮定弦的胡琴上，参照西皮腔来处理四平调腔而创成的新腔调。
[西皮]和[四平调]，从上下句的落音、在句子中常用闪板、切分的节奏，以及某些音程跳动等情况来看，二者有很多类似之处。同时，[四平调]的行腔多用级进，曲调流畅平滑，这又很像[二黄]。如果用西皮定弦的胡琴来伴奏经过处理的[四平调]，想必别有一番情趣：它既能有[西皮]的跳跃、激昂，也会有[四平调]的圆活、流畅。
吉典先生深谙京剧声腔的属性，正因为他对京剧各种声腔曾做过细致的科学分析，故而他在设计新戏《风雪配》的唱腔时，见到剧中人钱万选的一段唱词，便很敏锐地把这个[西皮]、[四平调]能接出新调的设想用了上去——钱万选（小生扮）代他表兄去迎亲，没想到被风雪所阻，不但未能迎回新娘，反而自己被推进洞房。在洞房中的这段表现焦急、抱怨、不知所措情绪的唱腔，吉典先生便是用这种[西皮四平调]编出的。实验的效果很好，当时得到很多内外行观众的好评。
这个新腔调实验有效后，吉典先生还曾在其它新戏中作为西皮的辅助腔调沿用过。如在现代戏《柯山红日》中，由三个奴隶（老生、小生、小旦扮）所唱的“盼红军”，把[西皮四平调]发展成三重唱的形式。
在京剧现代戏《刘志丹》中，刘志丹在极左路线迫害下，他向乡亲们展望革命前景时，吉典先生又创出一个反二黄的辅助腔调——[吹黄反调]。
[吹腔]和[二黄]在曲调上有共同因素，[反二黄]是[二黄]下方四度调上的唱腔。如果把[反二黄]和经过移调处理的[吹腔]（用笛子伴奏）融合在一起，会有节奏舒缓、音调协和的效果；用这种清新、开朗的音调来展现革命者的坦荡胸怀，比单纯用[反二黄]一种腔调要新鲜。
在近代历史剧《红灯照》中，吉典先生还曾为剧中女主角林黑娘创出一段[卫调反二黄]，这又是一个具有相当丰富表现力的新调子。
[卫调反二黄]是在[反二黄]的基础上，融合了天津时调（这里指其中有代表性的[靠山调]，因天津过去叫“天津卫”，故这里简称此调为“卫调”）的一些曲调因素和曲式、板式结构等而形成的。
刘先生之所以这样做，他说：“一方面是考虑到《红灯照》的故事发生在天津卫，如果在一个主要唱段中注入一些天津的地方音调，会使人们感到亲切；另一方面，天津时调的音乐高亢、爽朗，既善于表现悲切凄唳的情调，又兼有委婉、悠扬的特点，用它来倾述红灯照大师姐悲惨身世是很得力的。同时，由于[靠山调]的拖腔和过门，有不少地方和反二黄的音调、表现手法近似，如果通过作曲手法使二者融为一体，必然会出现一些新的功能。”因此，他便大胆地做了这项实验。
果然，这段[卫调反二黄]出现了不少新鲜、别致的东西，是过去反二黄中所没有的。比如，在某些数句里，唱腔把[靠山调数子]的节奏型和京剧[二六板]结合起来运用，就显得格外明快有力。特别是唱到痛心处，唱腔引用了靠山调的“板腔法”，突然把唱腔板慢了一倍，大开大阖，扣人心弦。用它来表现“突然事变”，沉痛万分的感情是十分得体的。还有，在唱腔中为了表现悲恸欲绝的情绪，曾把靠山调的“哎腔”和反二黄的“哭头”化在一起使用，非常自然。更妙的是，刘先生为了使唱腔的重心突出，在原来的下句之后，用上了这个“哎腔哭头”，接着又是一个下句，等于用两个下句夹“哭头”，这种特殊的句法在传统京剧中是极少见的，用它来抒发极其强烈悲愤的情绪是有很强感染力的。
“嫁接法”实际上在传统京剧中已有先例（南梆子），但今天的“嫁接法”跟过去有所不同。在旧社会，艺人生活贫困，没有文化，更谈不上理论修养，他们应用“嫁接法”是一种自发的。今天不同了，我们有一支历史上从未有过的专业戏曲作曲队伍，有了一批专业戏曲作曲家。他们掌握新的音乐科学知识，对戏曲音乐传统有过科学分析。同时，他们具有理论修养，能够正确地理解和掌握党的戏曲改革方针。这就是说，他们不仅有感性知识，而且也有理性知识，具有戏曲作曲良好的基本功。他们的创作活动，是在正确理论指导下的艺术实践。今天应用“嫁接法”是一种自觉的，即有一定目标的创作实践，这是过去做不到的。