王逊锐 哈尔滨师范大学 黑龙江 哈尔滨 150080
摘要 在世界各地的美院、综合类大学的美术学院油画风景写生都是一门重要的基础课程，世界上很有权威的美术学院油画风景写生课在学院的培养方案和教学计划中成为美术教学的突破口,在风景写生油画教学中提升学生绘画兴趣的过程中把绘画创作的方法、油画的技术逐渐的传授给学生,通过油画风景写生的训练培养学生的独立思考能力、独立进行油画创作能力。在这方面我们国家还很不完善,所以我们国家的美院、美术学院应该有选择的学习西方国家美术类高校先进的东西,在学习的过程中逐渐完善我们高校中的油画教学。
关键词 油画风景写生 油画教学 油画创作
在中国的油画教学中油画风景写生是综合类大学中的美术学院、美院的必修课。通过油画风景写生教学,一方面可使学生掌握油画风景创作的基本规律、观察方法、分析方法和丰富多样的表现方法;另一方面能培养学生对自然形式的敏锐观察力形成发自内心的审美感受力,最大限度拓展学生的审美感受空间,培养学生的形式创造力,学生可以迅速把握那种瞬间而得的创作激情和创作思维,能够准确的在自己的作品中表达自己的创作内容,这些课程效果是固定的室内课堂所难以达到的。所以,我们不能仅仅把油画风景写生教学当作一项技法和门类的训练方式,应该在更高的意义上,把这门课程当作培养学生在课堂教学中难以达到的某种审美素养和艺术素质的重要手段。一般说,美院、美术学院油画专业的油画风景写生课程分为校内写生和外出写生两部分。这两部分在教学上相辅相成,各有侧重。1、校内写生:即以课堂讲授与个别辅导为主,让学生掌握简单的景物描绘,在校内及附近选择一些合适的景点,依照风景油画的特点,进行构图、色彩、空间等分项写生练习。学生由浅入深地进行油画风景基础训并在实践中正确地理解运用所学到的油画理论知识。2、外出写生:外出与校内写生最大的不同就在于:前者可以让学生形成一种感受自然形式的内心创作欲望。外出风景写生的收获,不是单纯长期呆在画室所能取得的,它不仅是带有个人真挚感情色彩的形象感受和强烈的乡土生活气息的审美体验,而且,大自然中的物质形态中的真实的美和形象特征能激发学生考虑用怎样的造型、光感、空间、色彩等油画语言来营造出所画景物的氛围和境界。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆教师在风景写生课程中要考虑到两种倾向:一种是“纯写生”,即在对景写生时,能迅速而敏锐地把当时的独特感受与景象特征表现出来,追求画面的生动性,不必达到完美的程度,这种方式虽能达到生动的艺术效果,但难免粗糙,属速写性的习作;另一种是创作性写生,这类作品对某一景物进行反复推敲的多次深人的描绘,在作品的形式语言与内蕴方面都有完美的表现。但反复描绘也会磨损掉学生对景物的真实感与新鲜感,画面境界与意味多靠作画者已有的习惯臆想、空想而得,容易僵硬、呆板。怎样能使两种倾向和谐地结合在一起也是对油画风景写生教学的再认识,所以要回到生活中去,进行艺术实践,引导学生多观察,从中发现什么是美让学生形成奇思妙想的创作思路。学生面对真实风景,通过面对面与对象直接交流的写生,生动、鲜活地表现出所画的物象,构成一种真实感人而又有别于纯自然的艺术作品,所画出的写生作品就会有感人的一面。教师要主动引导学生积极探索的精神,注重启发学生的创造意识,要指导学生在自然风景中感触到美的意味和形式,并能够将所看所感转化为画面。风景写生需要画者对所画的风景认真的观察和思考,对物象进行具体分析和取舍,根据艺术需要经过归纳、组织,使画面结构与表现语言整体、概括、富有生气和精神,达到形体与色彩、刻划与表现、整体与细节等各种因素的和谐与统一。要做画面的主人,不要做对象的奴隶。写生时自己即是导演,应主动地组织经营画面,运用光与色,明与暗、节奏与韵律这些视觉语言,充分发挥艺术表现功能,将对客观物象形象的认识转化为主题的感受和情感的抒发。教师要鼓动学生大胆想象,也可以打破常规,不拘一格表现白己的思想。现代艺术新思潮、新观念影响着当今油画教学写生和创作倾向,现代艺术具有主观性与鲜明的理性色彩,给人以强烈的视觉冲击力。构成现代艺术的新面貌,闪亮、鲜明的色彩,跃动着的时代旋律与节奏,艺术在不断向多元化、多层次、个性化方向发展。写生教学也要吸收新思路、新方法,更要采用新手段,教师还要不断地把新知识贯穿充实于教学之中。学生由于志趣、爱好、造型认识等主观因素的差异,对生活与艺术关系有不同的理解和感觉,教师在风景写生教学中强调艺术有感而发的道理,同样也允许部分学生见仁见智,采取“非感性”,“非客观”的实践性绘画方式。每个学生都有各自的特点和优势,有表达主题和艺术表现方法的充分自由。教师要站在正确的角度上进行客观的、有步骤、有方法的引导,使学生在宽松而严谨的氛围中学习。在风景写生时,有的学生采取写实手法,严格按照油画训练方法进行绘画表现,风格质朴,自然;有的注重形式美,带有一定的装饰趣味。有的学生强调意境,注重美感与境界,采取提炼、概括、简洁化的手法;有的注重光色艺术,探索阳光下景物所展现的色彩强烈、斑斓、高纯度的效果;有的大胆运用抽象因素,用点、线、面的整体组合来构成画面。
我们国家的美术高校在油画教学上有了很大的发展在教学方法上也在逐渐的完善,油画写生这门课程在美院、美术学院也得到了普遍的重视,在完善的过程中也存在教学上过于按照理性的思考去制定教学计划,在教学上的思想也纯在很大的不成熟,对油画写生的运用也纯在很大的不合理的地方,造成学生对油画写生这门课程的理解仅仅是为了完成任务,我们应该在完善自己教学体系的过程中不断的学习国外美术学院的教学方法,比如说苏里科夫美术学院的教学方法,在教学中通过油画写生的教学活动给学生最大的思考空间和创作空间,让学生用自己的思维形成属于自己的创作思路,在写生的过程中让学生主动的形成油画创作的兴趣,让学生形成自己的艺术语言,让自己的奇思妙想在写生中得到最大的发挥。
参考文献
【1】张晓凌,潘雪梅,李一.印象派画风[M].重庆:重庆出版社,1997
【2】黄鸣.油画静物[M].杭州:中国美术学院出版社,2001
【3】张祖英.时代、民族、个性、创造[J].中国油画,2005(6)
【4】王端廷.从现代到后现代[M].北京:中国人民大学出版社,2001
论文作者:王逊锐
论文发表刊物:《中国科技教育·理论版》2016年第2期
论文发表时间:2016/4/29
标签：油画论文; 风景论文; 学生论文; 自己的论文; 艺术论文; 美术学院论文; 画面论文; 《中国科技教育·理论版》2016年第2期论文;