摘要：本文以动画场景设计为研究视角，针对CG插画艺术在动画场景设计中的应用展开分析讨论。从CG插画艺术的内涵出发，探讨如何有效应用CG插画艺术提高动画场景设计水平。
关键词：CG插画艺术；动画场景；设计
前言：
近年来动画产业快速发展，动画作品不断增多，使得受众对动画作品的质量提出了更高的要求。动画作品设计与制作的过程中，场景设计是非常关键的步骤，所以如何进一步提高动画场景设计水平已经成为集中关注的问题。
一、CG插画艺术内涵释义
“CG”是一切图形的总称，英文全称为“Computer Graphics”。在信息技术快速发展的今天，视觉艺术设计水平不断提高，相关产业快速发展，结合国际标准，CG是视觉设计与产品的总称[1]。在CG当中涵盖了诸多内容，主要可以归纳为视觉艺术以及与视觉艺术相关联的创作活动。例如在开展平面设计的过程中，应用的三维动画设计、网页设计等，主要四通过电子计算机以及相关软件工具开展的设计活动。CG在日本的应用是非常广泛的，同时对于CG也是比较明确的，通常是用于数码技术创作视觉艺术产品的概括，在其中的设计内容不仅包括了纯艺术形式，同时也涵盖广告设计等。在信息时代快速发展的今天，CG的范围不断拓展，与媒体文化实现了深度整合，已经走向了产业化道路。在利用CG插画艺术的过程中，实际上就是应用现代科技指导下的视觉艺术表现形式，通过对产品信息、服务信息等的整合并且通过CG插画艺术这一形式传递给受众。
二、CG插画艺术在动画场景设计中的应用思考
（一）以CG插画艺术提高动画场景的直观性
在动画艺术中，动画角色的活动都是需要在动画场景中开展的。利用CG插画艺术可以使得动画产品的剧情空间更加具有时空特征，这也是CG插画艺术的基本功能，将其有效应用到动画设计中可以创作出独具艺术风格的作品。
在开展动画场景设计的工作的时候，除了动画角色造型设计之外，还要结合特点的时间与环境变化去对角色的造型进行改变。利用CG插画艺术去塑造动画场景，可以实现场景与环境之间的区别性设计，进而也就形成了不同的背景。在这里的环境涵盖的内容是非常广泛的，不仅包括自然环境与地理环境，同时也囊括了时代背景与历史基调，主要就是为动画作品中的角色提供特定活动的空间、创设仿真模拟的场景。而背景是动画景物的总称，其主要功能就是将动画作品当中的主体烘托出来。场景是在剧情开展的过程中，结合动画角色创设的活动场所[2]。动画场景是一种空间概念，是构成动画空间的基本元素，需要将背景环境、角色综合考虑到一起，进而组成全新的元素集合。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆在设计动画场景的过程中，既不是一种写生活动，更不是拍摄活动，而是需要在设计的过程中通过特定的处理手段与设计思路对画面进行变形，设计师需要结合主观想象与剧情变化对角色原型实施延伸处理，进而打造出唯美、逼真的造型，带给受众耳目一新的感受。
例如，在动画片《圣传》的动画场景设计中，主建筑的形状为枣核形，其对应的是修罗城。修罗城是建造在水底下的，其与主建筑相互呼应，二者基本上是相同的，但是仔细分辨之后可以发现两者在设计特点上表现出极大的差异性。因为这部动画片当中的主建筑传达出的是一种神秘感，主要包括了水道、六芒星，设计出的造型都给人以神秘的气息。在动画技术快速发展的今天，CG插画艺术的应用逐渐广泛，创作出的动画作品更加直观、立体，针对动画场景的描述更加简单、干净，通过对夸张等设计手法的有效应用，使得作品在整体上呈现出了对比鲜明的特点，实现了虚实结合、虚实相生的设计效果，符合现代受众的审美诉求。
（二）以CG插画艺术提升动画情节的趣味性
受众观看媒体的主要意图就是透过媒体内容获得情感愉悦，而动画作品的趣味性恰巧与人们的这种诉求相吻合。CG插画艺术在动画创作当中的广泛应用与认可，意味着CG插画艺术在动画设计领域已经发挥重要价值，而且对于动画片的审美品位和娱乐效果发挥至关重要的作用。一部优秀的动画作品其想要呈现的的主题都是利用独特的艺术手段将故事情节清晰的展示出来，传递给受众逼真、直观、艺术的视觉效果。CG插画艺术应用的过程中，设计师经常会利用夸张的创作手法，例如通过涂鸦、变形等方式对动画角色进行刻画，使得动画角色的形象更加鲜明。而将CG插画艺术应用到动画场景设计的过程中，需要符合动画作品的主题与思想要求，进而使得整个故事情节的历史背景、地理环境、文化特质淋漓尽致的展现出来。在演绎故事情节的历程中，动画角色始终是主体，所以需要依据角色去设计动画场景。同时动画场景也会成为动画故事当中的一种角色，结合故事情节发展与演绎的需要，利用CG插画艺术这种现代化设计手段，可以将故事情节表现得更加饱满，从不同的场景维度去彰显动画作品的主题，之后对特定内容实施夸张设计，就会让动画作品增添趣味性，带给受众更加美好的观看体验，提高受众满意度。
例如我们都非常熟悉的一部日本动画片《龙猫》，在创作与制作的过程中，设计师就将自然环境和大千世界作为背景展开设计活动。在实施画面设计的过程中，设计师有效利用了CG插画艺术这一现代手段，将森林、小溪、农田等自然景物融入到了动画作品中，同时还将自然界当中的一些具有生命的事物整合其中，如人类、昆虫、小鸟等，使得整部动画作品的场景更加生动自然，人们在观看的过程中仿佛置身大自然，呈现出了灵动、趣味的画面。另外，在这部动画片中设计师巧妙的融入了一些不可抗拒的自然现象，使得动画作品的艺术魅力得到提升。营造出的动画场景是自然的、淳朴的，这与复古情怀动画作品完全不同，其中充满了娱乐性。
结语：
综上所述，将CG插画艺术应用到动画场景设计中是进一步提高动画场景灵动性的需要，也是提升动画作品审美特质与趣味性的需要。希望通过文章的阐述可以使得动画设计工作者认识到CG插画艺术的功能与价值，结合现代动画艺术发展的趋势，深入分析受众的审美诉求，设计出更加优秀的动画作品。
参考文献
[1]李博.CG插画艺术在动画场景设计中的运用策略分析[J].艺术评鉴，2017(19):163-164.
[2]钟彩红.CG插画艺术在动画场景设计中的运用[J].美术大观，2013(04):86-87.
论文作者:刘安洲 王正阳
论文发表刊物:《知识-力量》2019年9月35期
论文发表时间:2019/8/8
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