（四川师范大学音乐学院，成都 610101）
摘要：谭勇先生是集理论，表演和创作于一体的艺术家，他注重把音乐学、民俗学、文学、美学等不同领域文化融入到二胡音乐中，他认为二胡音乐发展既要根植传统，又要改革创新。2001年盛夏，谭勇先生眺望着大西北戈壁滩，静赏大漠浩瀚壮丽的风光，从而使他联想到名句“大漠孤烟直，长河落日圆”，产生了无限遐想与乐思，便创作出这首感悟人生、情感生动、极富意境、风格鲜明的《大漠》。
关键词：谭勇；大漠；旋律素材；作曲技法；伴奏形式；创新
一、旋律素材的选取与加工创新
中国有着五十六个民族，每个民族都有其独特特点，中国民族器乐作品为了更贴近人们，更贴近生活，常采用被大众熟知的、有民族特色的音乐素材。各类音乐都是相通的，二胡音乐为了更好地把中华民族的特点展现出来，常采用中国的民歌、民间戏曲等音乐作为素材。
谭勇先生在创作《大漠》时，突出蜀派二胡音乐的选材特点，采用了四川少数民族音乐中新疆《十二木卡姆》“且比巴亚特”中二、三部的音乐和西北花儿为原始素材，使乐曲有浓郁的民族特色，突出的地方风味，鲜明的音乐风格。新疆是古丝绸之路的重要通行地段，同时受中西方不同文化的影响，维吾尔族人民能歌善舞，当地的音乐风格多元，旋律多样，节奏多变，《十二木卡姆》是新疆维吾尔族集歌、舞、乐于一体的综合艺术。除了谭勇先生创作的《大漠》运用了新疆《十二木卡姆》为素材，还有一些当代作曲家也运用了新疆独具风味的音乐为素材，如作曲家周维创作的《葡萄熟了》、作曲家王建民创作的《天山风情》和《第三二胡狂想曲》。西北“花儿”是一种山歌，在青海、甘肃、宁夏、新疆等地流行，受西北地势辽阔、西北人民豪爽性格的影响，西北“花儿”的旋律高亢悠长、节奏自由多样。西北地区有代表性的音乐除了“花儿”，还有“信天游”，“信天游”的旋律奔放自由，歌词大多即兴创作，当代也有不少二胡作品使用西北代表性音乐作为素材，如作曲家关铭创作的《兰花花叙事曲》、作曲家王建民创作的《第四二胡狂想曲》。谭勇先生在创作《大漠》时，同时选用了新疆韵味的旋律和西北地区有代表性的音乐，把这两种民族的音乐元素贯穿全曲，即能突出音乐特点，使音乐的民族风味浓郁，又能让听众生动的体会大漠风光，感受异域风情。
当代的二胡音乐要跟上时代的发展，符合大众的欣赏，除了体现民族的色彩，还要给音乐增加一些现代化气息，因此，作曲家在选用民族音乐素材为基础后，还会加上自己的想法，在原始音乐素材上进行加工，进行创新，使音乐有更大的空间得以发挥，不显单调。新疆音乐融合了中国、阿拉伯、欧洲的音乐特点，集合了中国传统五声调式、欧洲大小调式，两种调式在曲中混合使用，构成的旋律极富特色，《大漠》通过和声小调和自然大调的对比，以及转调等创作技法，使异域风情强烈的体现出来，乐曲常用半音构成旋律的进行，贯穿全曲，如曲中慢板第一个音就用了半音作装饰，半音装饰在曲中还运用了滑音的方式来表现。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆新疆音乐的节奏节拍常变化，西北“花儿”的节拍多为二、三、四拍子等，有的“花儿”在抒发情感时，也会使用节拍交替来表现，作曲家在创作《大漠》时，也运用了这一大特点，如行板部分，不停的在变换着节拍，二胡旋律开始时，由四二拍子变换到四四拍子，再变换到四三拍子，之后节拍也在不停的交替变换，打破了音乐均匀的律动，使音乐开阔自由、粗犷奔放。谭勇先生结合自己的乐思，在选定的原始音乐素材上创新，使《大漠》的旋律新颖、节奏复杂，听众也能从中感受到独特的音乐魅力。
二、作曲技法的创新
新中国成立后，音乐在飞速发展，经过改革开放，中西方文化更加密切的交融，西方音乐给中国传统音乐带来了巨大的影响，二胡音乐也跟随着现代化的发展，创作中出现了一些移植国外乐曲的作品，演奏技法变得复杂，这就拓宽了二胡的表现力，促使二胡演奏技术突飞猛进的发展。当代作曲家在创作二胡音乐时，常借鉴西方的作曲技法，这不仅给传统的二胡音乐带来不一样的听觉效果，还提高了二胡作品演奏的难度，这也要求演奏者有更高的演奏技术。
西方音乐的调式、调性丰富多样，音程、和弦变换复杂，谭勇先生在创作《大漠》时，运用了调性对比、远近关系转调等西方作曲技法，乐曲中的变化音突破了传统二胡音乐的五声调式，复杂的节奏打破了传统二胡音乐规整的进行，音程的大跳改变了传统二胡中的把位划分，乐曲极具新意，作品对演奏者来说有着一定的挑战。
虽然作曲家创作《大漠》使用了一些近现代西方的作曲技法，但作品还是保留了其选定的原始素材中某些特性音程，在这个基础上进行创新，作品还运用了中国戏曲传统的板式结构，由慢板、行板、快板进行发展，使音乐在不脱离本质、不脱离中国民族音乐特色的基础上，得到更大的发挥。作曲家创作《大漠》跟随了时代的发展，运用了中西交融的作曲技法，因此《大漠》是一首中西交融的二胡作品。
三、伴奏手法的创新与形式的多样化
当代独奏二胡作品大多使用两种伴奏形式，一种是扬琴伴奏，一种是钢琴伴奏。《大漠》是作曲家用现代作曲技法创作的作品，为了使作品的现代化意味更好的表现，给作品配有钢琴伴奏谱，由于二胡是传统乐器，用钢琴伴奏就是对传统音乐的创新，钢琴伴奏就不似扬琴伴奏，它能使音乐的气氛更好的烘托出来，如慢板开始，钢琴的音响从强到很强，完美的引出二胡先强后弱的第一个音。二胡是单旋律乐器，为了使旋律不显单调，在《大漠》中，钢琴伴奏注重和弦的使用。《大漠》用钢琴伴奏，能给听众带来更现代的音响效果，使音乐更符合当代大众的欣赏。
《大漠》还配有了民族管弦乐协奏的乐谱，民族管弦乐协奏能使作品呈现多声部补充旋律的音乐特色，作品的音响效果更加饱满，但由于条件限制，为方便《大漠》的演出，大多演奏者还是使用扬琴或钢琴伴奏。
参考文献
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作者简介：谭乔馨（1994.04-），女，四川绵阳人，硕士研究生，四川师范大学音乐学院音乐与舞蹈学专业，研究方向：器乐演奏与教学。
论文作者:谭乔馨
论文发表刊物:《知识-力量》2019年7月上
论文发表时间:2019/4/4
标签：大漠论文; 音乐论文; 作品论文; 旋律论文; 素材论文; 新疆论文; 技法论文; 《知识-力量》2019年7月上论文;