常伦诗曲创作叙论，本文主要内容关键词为：常伦诗曲论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
常伦（1943－1526）字明卿，号楼居子，山西沁水人。正德间进士，除大理评事，谪寿州州判，迁知宁羌州，是明代曲坛上的一颗璀灿的明星，有《常评事集》《常评事写情集》传世。明代后七子领袖王世贞评其诗“如沙苑儿驹，骄嘶自赏”；明末著名诗人陈子龙评其诗“气骨高朗，颇能自运”；清初著名诗人钱谦益编《列朝诗集》和朱彝尊编《明诗综》都选录了其诗并作小传。《沁水县志》载：“常伦，文学司马子长，诗宗李杜，上窥晋魏多自得语，书法遒劲，似颜鲁公，而潇洒有晋人意，画不学而精妙，尤工乐府小词，盛传泽沁间伎儿优童咸弹弦出口歌之，至今不废”。钱谦益《常评事伦小传》亦云：“其吊淮阴侯诗中原豪杰至今犹传之”。可见伦多才多艺，当时文坛就颇负盛名，至今乡人还把他的墓地管叫“才子坟”。《常评事集》四卷录诗文近二百篇，《常评事写情集》两卷，录散曲二百多篇。《四库全书总目》“存目”收录。解放后所出的几种中国古代文学史中，郑振铎先生的《插图本中国文学史》和刘大杰先生的《中国文学发展史》对常伦的散曲创作都有较为全面的评介；但较为有影响的游国恩等主编的《中国文学史》和中科院文研所编的《中国文学史》都对常伦这一著名散曲家只字未提，这不能不说是一个很大的缺憾。散曲创作在有明一代极其丰盛，流传下来的集子比元代还要多，但主要作家都在南方，而常伦以其奔放壮丽的风格在北方曲坛上独树一帜，曾使当时的曲坛刮目相看，故在中国文学发展史上理应占有一席位置，得到公正的评价。
常伦，出生于宦官掌权，政治危机四伏的明中叶。生而风神秀异，警敏绝人，五六岁就能诵书赋诗，为奇语咄咄逼人，少年多有不规，父辄宽之曰“此吾家千里驹也，踶啮何妨”，所出诗文为前七子领袖人物李梦阳、何景明激赏，一时声噪士大夫间；然而恃才傲物，忤逆权贵，因而难免悲剧命运。正德庚午，年十九举乡试第二人，宴鹿鸣日，无视盛典的庄重氛围，历阶而升，直言不讳，请与第一人复试，藩臬诸大夫慰解之，始唯唯而退，其率真如此。明年辛未，举进士，授大理寺右评事。才高气豪，耻为拘简，又多力善射，常驰马出郊，与侯家子弟狭少年较射。时过娼家，宿至日高，方徐起赴朝参，长吏诃之，傲然不驯，后谪寿州判官，庭詈御史，罢归。又转宁羌知州，不赴家居，益纵声妓，自放酒间，度新声悲壮艳丽，善书画，好彭老房中法，曰“神仙可立致”，所谓“楼居者”，托仙人好楼居之意以自况也。里居既久，忽欲入京补官，道经潞安府，晨起，衣绯跨马，出郊舞剑疾驰，马渴赴饮，惊蹶而起，伦堕水，刃出于腹，溃肠而死，时年三十有四，如日中天，英年早逝。
常伦其人最少迂腐气、道学气，锦心绣口，天才颍异，十六岁便为《笔山赋》，高歌家乡的形胜，洋洋洒洒数千言。其诗文曲赋不加雕琢，皆自胸中流出，王世贞所云“沙苑儿驹，骄嘶自 赏”真乃一语中的，千古定评。正如其自嘲云“乾坤放浪人，诗酒风魔汉”、“诗怀天样阔，酒量海来宽”、“花柳神仙，风月班头”。任何正直的文人面对腐朽的社会现实都要痛心疾首，回归“自我”的“精神家园”。常伦亦如此，面对明中叶后的社会现实，只好纵情山水，沉溺酒色，追求炼丹成仙，以此来忘怀现实，以示对封建统治阶级的不满。因而他的笔下，大都是艳情、仙居，饮酒、山水、咏史，乡情等内容。
一、艳情诗
散曲发展到明代，已丧失了清新活泼，爽朗跳脱的固有风格和犀利尖锐、嬉笑怒骂的战斗作用，多写男女风情，矫揉造作，千篇一律，扼杀了散曲的生命。然而常伦却卓然不群，带着北方游侠儿的豪壮率真走进了曲苑，故他的艳情散曲也写得不同凡响，奔放豪迈，坦然的象北方山岭间那清淡的“野枣花”。如《天净沙》：“知音就是知心，何拘朝市山林，去任一身谁禁，杖藜一任，相思便去相寻。”那么潇洒，那么豪迈，天真的象个孩子，这便是他的特色。又“平生好肥马轻裘，老也疏狂，死也风流，不离金尊，常携红袖”，是那么大胆绝叫着刹那的享乐主义。又如《永团圆》：“我爱她容娇，他爱我才学，但相逢，一耍一个天大晓。诗酒酕醄，歌舞逍遥，既趁了少年心，永团圆直到老”。就连男女性爱那块神秘的“伊甸园”都坦然直白于曲中，没有半点的“羞涩”“忸怩”，这才是赤裸裸的“人”。但一些乐府小诗却写得清新隽永，颇富唐人风韵。如《采莲曲》其二：“棹发千花动，风传一水香。傍人持并蒂，含笑打鸳鸯”。一个含情脉脉、向往美好爱情生活的纯情少女跃然纸上。“傍人持并蒂，含笑打鸳鸯”两个细节描写尤为传神，倩态可掬，令人心驰神往。
二、仙居诗
常伦在《楼居先生传赞》中说自己“好治百家言，尤邃黄老”。其乡人张晋山在《常评事传》后亦云：“余曾闻长老言，先生好谈神仙，曰仙人好楼居，因自号楼居子，盖有玩弄宇宙，飘飘出世之意焉，倘亦东方太白之流也。”生不逢时，英雄失路，良多悲慨，于是只好抛弃浊世，寻觅仙境了，以示不与黑暗现实同流合污；于是真人真情从胸中泻出“出世”的真诗。如散曲《金字经》：“独鹤闲云性，翛然去住轻，回首仙家忆旧盟，盟盟逍遥白玉京，漫笑俺尘境，终须返太清”。“富贵人争羡，山林俺自便，落魄人间老谪仙，仙仙还他独世缘，遨游遍，骑鲸飞上天。”按说，诗人正值而立之年，正是建功立业、奋发有为的“黄金年龄”，不该如此“潇脱”，但那蹉跎的岁月，倾轧的官场，迫使他过早地要忘怀人世，飘飘欲仙了，故字里行间流露出不祥的“诗谶”，“男儿三十亦不小，浩歌归去谁云早”。“所贵我身寿天地，宠辱岂值浮云烟，无须远游穷八极，归谢时人返自然”。温诗而知其“遇”，他的34岁就离开人世，也是性格发展的必然。正如其挚友平阳府知府王生祭文所言：“君独慕仙，予又何咎”。超凡脱俗，参道悟世，已深入到他的骨子里，成为他人生的最高追求。如《仙赞》：“一息内定，万物皆我，出定入定，无可不可，神妙谷神，精合至精，若按图而求此翁之实，其于愰惚杳冥耶。”大概年少时“男儿堕地当自强”的雄心壮志在无情的现实面前化为泡影，才去寻找另外一个精神家园“出世成仙”，用以精神麻醉，自我慰籍，这是古代仕途潦倒、“独善其身”知识分子的共同的人生归宿。
三、饮酒诗
“李白斗酒诗百篇”，一生和酒结下不解之缘的常伦亦如此，为了在无情的现实面前解脱自己，一头扎到酒缸里，去营造自己的精神幻觉。如散曲《沉醉东风》：“但得个欢娱纵酒，又何须谈笑封侯，拙生涯乐眼前，虚名誉抛身后，两眉间不挂闲愁，一日深浮三百瓯，亦可度天地长久”。又《沽美酒》：“醉颠狂，天宇宽，舞蹁跹，月光寒，俺只待举手闲将玄兔搀，扶摇十万，显神仙旧丰范”。如峡谷急流，高山瀑布，胸中“酒”情，一泻无余。一腔豪兴的诗人，不能“兼济天下”，何其背时哉！豺狼当道，安问狐狸，世风日下，人心险恶。为了远祸全身，求得内心自我平衡，只好寄情诗酒，醉生梦死。正如王士祯在《分甘余话》中叹道：“明诗人有早慧而年不得四十者，如陈后冈，董中峰与明卿之属，汗血方新，而筋骨未就，秀而不实，殊可惜也”。酒支撑了常伦，也断送了常伦，故其生命不幸的“句号”是“饮大醉，衣红腰双刀，驰马渡水，马顾见水中影，惊蹶，刀出于腹，溃肠死”。这是年青诗人的不幸，更是那个时代所有正直的知识分子的不幸。正如其曲中直白的“断送一生除是酒，不让刘伶后。”
四、乡情诗
常伦早年随父在外在浪迹天涯，登上仕途不久便遭贬谪，屈任他乡，故笔下亦曾流露出浓浓的乡思。如《去乡》：“去乡日益远，怀土情弥深。道旁无赖柳，日日搅离心。”语淡意浓，如出唐人手笔。首句的一“远”一“深”写出了地域距离越远感情距离越近的艺术辩证法；尾句借“折柳相送”的古俗，怨柳“无赖”故意搅动离人之心。又如《重感》：“两地看儿女，三年尽丧亡。永怀常忽忽，不敢问苍苍。莺语警回首，猿啼愁断肠。那堪启巾笥，时见故衣裳。”诗人羁留他乡，一别三年，人世茫茫。不可逆料，婉转的莺语又撩起无尽的乡思，哀怨的猿啼，更令诗人柔肠寸断。睹物思人，思乡情切，就连从故乡带来的包袱里的衣服都怕看上一眼。第三联的景物点染和尾联的细节夸张，把思乡之情表现的淋漓尽致。当诗人一旦返乡，如愿以偿时，满腔诗情，一泻而出。如《咏笔山》“平生爱作名山客，那值笔山乡之陌。数点危峰天外清，一曲寒流望中白。红尘不与俗人争，清景岂用钱买成。饮酒赋诗乐郭山，吟风弄月傲江城。日寻麇鹿为俦侣，笑倚草窗歌白苧。……展图阁笔难为语，水远山清太逼人。”此诗写得飘逸潇洒，熔写景、咏史、抒情、归隐为一炉，尤其是“数点危峰天外青，一曲寒流望中白”，意境深邃，使人想起李白的“三山半落青天外，二水中分白鹭洲”，结尾用夸张，拟人手法，极写家乡笔山给诗人无尽的审美享受，是家乡秀美的山水才使那颗狂躁不安心的平静下来。
常伦的诗曲只是“内心小我”的尽情抒发，反映现实生活的诗什很少，《沁水道中》是其中少有的一首描写本县风情的小诗：“处处人家蚕事忙，盈盈秦女把新桑。黄金未遂秋卿意，骏马骄嘶官道旁。”用浸透乡情的笔描绘出一幅蚕乡风俗画。沁水县为古来蚕乡，桑蚕业闻名遐迩，盈盈村姑，家家蚕事，片片新桑，结尾巧用“秋胡戏妻”典故，赞颂了家乡勤劳致富，不为金钱权势所动的蚕桑女的坚贞的品格。
五、寓言诗
常伦满腹经纶，学富五车，“在昔嗜玄典，先民抑清高”；性喜黄老之术，炼丹悟道，故笔下具有玄学风味的寓言诗也不少，把玄奥的人生哲理溶进自己的诗句中。如《寓言》：“万物静自化，天地初不知，玄液入五内，融滑若流脂。残者近少艾，腐朽为神奇。未须鞭八骏，目睫即瑶池。”“东园桃李树，芽核缘相生。春华始夭艳，秋叶倏凋零。上士体微妙，超然神欲行。有生即有尽，常道自溟溟”。第一首诗探讨了万物起源于“静化”，天地初生成时的“不知”，生命来源于“玄液”，“仙”在人心中，人人可成“仙”。第二首通过桃李缘核相生，春华秋落，悟出“有生就有死”这个“溟溟”的“常道”，“四时寒喧变，百年陵谷迁”“神物随化无真迹”“转眼桑田一万古”，基于这样的“人生观”，常伦追求的最高的生活目标就是“炼丹成仙”，“一炉龙虎丹，万古云宵乐”、“与后人立一个学仙样”。如散曲《风入松》：“赤松子留诀在人间，说嫩龙娇虎是金丹，一炉神火中霄见，握鸡卵重登彼岸，着人道拔宅向三山”。“和气满三田，抱元精守自然”、“玄牝成绵绵息泯，宝珠圆久久阳纯”。他的诗曲里有许多这样玄而又玄的“寓言诗”，抒发了对人生和宇宙哲学的思考，这也是其诗曲创作的一个重要特色，类似魏晋时的“玄言诗”。
常伦历来为人称道的还有“咏史诗”“写景诗”，钱谦益《常评事小传》中称道的《和王公济过韩信岭》诗为：“汉代推灵武，将军第一人。祸奇缘蹑足，功大不容身。带砺山河在，丹青祠庙新。长陵一抷土，寂寞亦三秦”。感叹英雄失意，功大招祸的千古历史悲剧，赢得中原豪杰的心灵震颤。除此以外，还有咏汉高祖、司马相如、陈思王、李白、杜甫等，充满了生命的悲剧意识。再如其写景诗《竹》：“庭竹娟娟色，虚堂肃晚阴。翠交红果润，清荫碧苔深。凉日侵冰簟，流风送月琴。岁寒终不改，长此护双林”。深得“竹韵”，方能如此出神入化。再如送别诗《送何邦瑞之京》：“一别长安已六年，羡君此去若登仙。故人霄汉如相问，为说重楼只醉眠”想象奇警，创意尖新，不是人间相送别，而似仙界去云游，仙风道骨，飘然不群。
常伦诗曲，别有洞天，尤其是曲，有明一代，北方曲坛的一支独秀。《四库全书总目提要》修纂官们，以“道统”的眼光来审视他的作品，自然只能归入“存目”。解放后的文学史家们又用“社会功利”的眼光来解读他的诗曲，自然也难为上品。这是缺乏历史的气量的！常伦的诗曲最少腐儒气、道学气、书卷气，那才是“赤裸裸的人的呼叫”，随着人文主义的张扬，回归，他的诗曲越来越显示出诱人的艺术光彩。
常伦诗曲的艺术特点，可以归纳为以下三点：
一、率真、洒脱、显示出独特的个性美。
常伦性本落拓豪放、不自检点，才华横溢天才绝伦，胸中吞吐日月，笔下席卷风云，绝少醉腐的书生气，信手拈来，落笔成章。如古乐府诗《结客少年场》：“结客多少年，鞍马何翩翩。驰过邯郸娼，夹坐唱鸣弦。沾醉一然喏，剑挺起当宴。壮士行何避，轻赉入幽蓟。断彼仇者头，漆之为饮器。生当持报君，死当为鬼厉。”男子汉大丈夫，生当顶天立地，死亦横行阴狱；敢笑，敢哭、敢生，敢死，真乃燕赵遗风也。又如散曲《右水仙子》：“呀呀呀，好姻缘暂阻抛；敢敢敢，把三秋当一朝；盼盼盼，赵璧重完；想想想，蓝桥重到；怕怕怕，病相如难自保；喜喜喜，卓文君心性坚牢；……。”象浪子戏谑，又象村姑贫嘴，一腔娇情，全无顾忌，和盘托出，真乃珠落玉盘，嘎嘣脆响，读了令人忍俊不禁。这才是活脱脱的“人”。
二、创设新境，大胆独造，显示出不同于传统的创造美。
常伦慧眼独具，胆识俱佳，一反传统观念的羁绊，绝不会去“戴着镣铐跳舞。”在传统文化的氛围中，“商人”的形象是不光彩的，“商人重利轻别离”，“无商不奸”，自命清高的文人更耻于与商人为伍；而在常伦笔下却放声高歌》长安大贾行》：“长安大贾旧屠酤，金多甲第开通衢。花迎步障百余里，犹能施锦屋椒涂。芙蓉照耀金屏纡，凤凰不动垂流苏。就中妖艳多名姝，鲜妆祛服世所无。步摇宛转青氍毹，如意不避红珊瑚。曲房清梦驰九乌，华灯夜雨闻欢娱。有时为贝开珍厨，门前杂
飞龙驹。赵琴高张蜀弦舒，玉盘次第来驼酥。当筵气岸左右呼，彩衣奔走苍头奴。酒酣罗列咨啖哺，抚儿指仆谈江湖。自矜百万输两都，五侯七贵同樗葫。缝掖之子何区区。”对长安豪贾豪华的甲第，如云的美妾，丰盛的筵席，如水的金银，骄奢的气势，珍异的舞乐，都给予夸张性的铺张赞美，大有天下豪富，舍贾其谁之气势，被讽讥的却是区区的“缝掖之子”，这在传统的文人笔下是不多见的，足见其不同凡响。
汉乐府里一曲《陌上桑》千古绝唱，令人叹为观止，而常伦却借树生花，决意翻新，创设新境，再造辉煌。他笔下的《陌上桑》是这样写的：“曰影城头花，转照罗敷家。罗敷起晨妆，青镜盘双鸦。镜衣被明月，宝鬟辉晴霞。娥娥行采桑，盈盈步浅沙。倾筐时顾盼，唐棣无颜华。邂逅逢五马，谑诞期同车。两两看鸳鸯，各各在水涯。使君亦智者，贱妾岂娼家。”读了之后真觉得“别有一番滋味在心头”。“日影”句，“娥娥”句，“两两”句，既有意境，又颇富喜剧色彩，这使具有民歌风味的一汉乐府”又揉进了“文人情结”，韵味兼有，雅俗共赏。尤其是结句“使君亦智者，贱妾岂娼家”斩钉截铁，耐人寻味，使秦罗敷这个采桑女形象更加完美统一；不用靠炫耀丈夫的显赫来压倒使君，而凭自己的勇敢，智慧，坚贞来回绝使君，读了令人耳目一新。
三、醉心自然，巧运丹青，显示出一种以意摄之的“写意”美。
常伦鄙弃功名利禄，追求“归谢时人返自然”的“清狂”生活。又，常伦“画不学而精妙”故其笔下写景功力是颇深厚的，大有“诗中有画”之风范。寻常山水万物，经他随手点皴都是一幅精妙的写意画，情景交融，力透纸背。如散曲《黄莺儿》：“金勒玉
骄，軃丝鞭，过小桥，青莎芳草平沙道，绿摇青柳条，红映着小桃，山光岚气纱笼罩，赏东郊，少年行乐，最称意是春朝。”玉聪，小桥，芳草，沙道，柳条，小桃，山光，岚气，东郊，信笔写来，漫不经意，勾勒出一幅“东郊踏青图”，而且“卒章显其志，点晴之笔全在“称意”二字，使这幅“东郊踏青图”具有了勃动的生命活力，所有景物都喜气洋洋地聚拢在这“称意”之中。又如《沉醉东风》：“惊晓梦，数竿翠竹，报秋声、一叶苍梧。迷茫远近山，浅淡高低树，看空悬泼墨新图。
百首诗成酒一壶，人在东楼听雨”。翠竹惊梦，苍梧报秋，醒来不胜惆怅，那“迷茫远近山，浅淡高低树”又恰象一幅“空悬”的“泼墨新图”，令诗人沉醉其中，诗酒一壶，东楼听雨，多么闲适惬意的隐逸生活，这就是诗人为自己营造的独特的“精神家园”。我们不是在读曲，简直是在读“画”，我们也似乎走进了这空灵清远的艺术境界。
常伦短暂的三十四个春秋，为我们留下了五百余篇诗文，众体皆备，各臻其妙，显示了其非凡的艺术创造力；无奈诗步唐人后尘，曲步元人后尘，终非正格，才淹没于世。再加其“人生一世间，乃与愿相违”的不幸遭遇，使其选择了“岂荣黄阁贵，不顾苍生忧”的人生态度，故诗中关乎国计民生的内容很少，都是些抒写“小我”的篇什，所以其诗曲倍受后人冷落。这是不公正的！用人文主义眼光来审视常伦的作货，是应该还其一席之地的，他喊出了那个特定时代的有个性的文人的呼声。