高中美术课堂教学中的审美构建论文_宋跃波

高中美术课堂教学中的审美构建论文_宋跃波

四川省阆中市河溪中学校 637400

众所周知,美术学科是一门艺术性很强的基础学科,在我们生活的方方面面都渗透着艺术的美。在高中阶段的美术学科教学中,要想激发学生学习美术的兴趣,使每个学生都乐于参与到教学活动中来,培养学生的审美能力和创新能力,教师就需要在教学过程中为学生营造一种艺术的环境,根据学生自身的学习特点和心理特征,创造性地运用各种教学方法,努力拓展学生的艺术视野,让学生在不知不觉的学习过程中接受艺术的熏陶,得到情感的升华。

一、设置良好的教学情境,营造良好的艺术氛围

随着多媒体技术在美术教学中的应用,美术教师能够将更多的美术作品以立体的方式呈现在学生眼前,将高科技和美术作品相结合,更好地提升了学生的审美能力。艺术作品的欣赏、教师的知识讲解和书画示范都可以通过多媒体技术来实现,图片、声音、视频能够给予学生全方位的感官刺激,这极大地提高了学生的学习兴趣,让学生在艺术作品美的熏陶中不知不觉地掌握了美术知识。比如在讲解《中国陶瓷艺术》和《中国古代建筑艺术》的相关内容时,中国五千年泱泱大国,其中包含的信息量是非常大的,教师可以充分运用多媒体技术,把中国古代精美的青铜器、瓷器、玉器以及纺织品等传统的工艺美术作品呈现给学生,还可以把中国古代具有代表性的宫殿、桥梁、园林等建筑生动地呈现出来。学生在掌握相关美术知识的同时,也加深了对中国五千年历史进程的了解,了解到我国古代在美术方面取得的辉煌成就,从而进一步激发了学生的爱国热情。多媒体技术在高中美术教学中的应用,使得教师的美术教学手段更为丰富,这迎合了学生对于新鲜事物的好奇心的需求,也适应了新课程改革的需要。学生对于艺术的感知能力越强,他们对于美术学习的欲望就越强烈,兴趣也就越浓厚。

二、通过启发式教学培养学生的审美能力

对经典美术作品的欣赏、分析和评价是提高学生审美能力的一个重要途径。所以教师一定要尽可能地发挥其作用,加强对学生的启发教学,引导学生对经典作品进行全面的欣赏,从多方位发掘其中蕴含的人文内涵,不断提高学生的文化素质和审美能力。教师要改变从理论上空洞地介绍艺术的做法,要依据不同作品的特性,将其中的蕴含的不同的美的精神传授给学生,拓宽学生的思路和限界,比如在出示徐悲鸿的作品和刘海粟的作品时,画家运用了不同的技法和材料,但无论是哪幅作品,都要启发学生对自然美的领悟。在具体的教学过程中教师要尽可能为学生提供自主学习的机会,引导他们自我学习,自我评价,实现师生互动。

期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆美术欣赏难求标准答案,所以教师在讲授某一作品时,要让学生平等地参与交流,让课堂在师生、生生之间的相互活动与对话中,使学生获得知识、技能、情感、价值观的体验。教师既要追求如何讲解作品,更要积极创设教学情境,吸引学生参与到美术欣赏的过程中来,开发学生求异思维和发散思维能力,鼓励学生发表不同的意见或评论,主动感知艺术形象和体验艺术情感,让学生成为美术欣赏的主体。

三、通过正确的方法,深层次地诱导,构建完善的审美心理结构

学生在上美术鉴赏课时都有一个对艺术的知识和理解的过程,最初是从他们的角度开始,他们觉得画得“像”就是好,而不像就看不进去,而有些看起来不“美”的作品却被老师当成世界名画来加以介绍等,正是这些反差,他们渐渐会发现艺术品并不是以画得像不像作为唯一标准,有了这些思考以后,学生才会更关心艺术到底是什么?作为教师,不要从理论上空洞地介绍美术,应当从上而下地将美学与艺术不同的观念在不同的作品中介绍给学生,在引导学生欣赏具体的美术作品时,应该注意选取不同理念的作品,使学生认识到艺术史上这些观念并存的局面,从而拓宽他们的思路和界限,而不要把学生框死在一个固定的欣赏模式里。比如在出示齐白石的作品时,学生情不自禁地会发出赞叹声,而梵高的作品,学生则显得茫然不解,这是两种不同的画种,画家运用不同的技法和材料,但不管那幅作品画得像还是不像,都务必使学生明白这是画家对自然美的追求。引导学生领悟画家在美的艺术形象中所要表达的纯真的思想感情,使学生在欣赏栩栩如生的虾、蜻蜓的神情和动作或是色彩鲜艳、线条简练、形象夸张的图片时,更需要画家在作品中所倾注的对生活强烈的爱和淳朴的思想情感。

四、以学习、创作带动欣赏,提高学生的鉴赏能力

高中美术教学中的审美教学是引导学生不断认识和理解美术作品的过程。为了打破学生固有的思维模式,将审美教育引向深入,提高学生的鉴赏能力,教师可以采用学习、创作带动欣赏的教学方式。学生在进行审美欣赏的最初阶段,往往认为画得像的作品就好,画得不像的作品就不好。教师可以在教学中进行具象性作品与抽象性作品的欣赏,让学生学习艺术现象和艺术作品的真谛,逐渐摆脱以“像”为美术欣赏标准的错误认识。同样,由于生活环境和文化氛围的限制,很多高中生对于中国书法和古代篆刻并不熟悉,在欣赏不同形式的篆刻作品时,难以把握布局、力度等篆刻的形式美感。学生如果学习一些篆刻的知识,了解篆刻的白文与朱文、阴刻与阳刻等基本常识,再动手尝试篆刻,往往能够更好地体会古代篆刻方寸之间的无穷魅力,感受古代篆刻大气、雄浑、古拙的美。在欣赏的基础上,可以引导学生对特定对象进行绘画创作,用创作带动欣赏,我想,只有学生真正进入到创作情境当中,才会对艺术产生真正的理解,才会真正提升鉴赏能力!

在高中美术教学中培养学生的审美能力具有十分重要的意义。高中美术教师要提高对审美教育的认识,在日常教学中积极实施审美教育,让学生通过对美术作品的直接欣赏,感受、理解并分析美术作品中的美感,接受高尚艺术美的熏陶,提高审美能力,培养高尚的审美情操。

论文作者:宋跃波

论文发表刊物:《中小学教育》2016年8月总第251期

论文发表时间:2016/9/18

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