一、高校普及音乐教育的意义与途径（论文文献综述）
刘珊[1]（2021）在《农村学校定向音乐师范生培养研究》文中研究说明自2007年5月,国务院办公厅转发教育部等部门《关于教育部直属师范大学师范生免费教育实施办法（试行）的通知》（国办发[2007]34号）下发以来,国家及各省（自治区、直辖市）先后在北京师范大学、西南大学等部属师范院校,湖南第一师范学院、湖州师范学院等地方师范院校开展国家师范生公费教育、学科师范生公费教育、全科师范生公费教育,为农村学校输送了一大批优秀的音乐师资,推进了农村学校音乐教师队伍的建设与发展。但针对目前的农村学校的实际情况来看,音乐教师教育情怀缺失、数量配备不齐、综合素质不高、队伍稳定性差等问题依然存在。农村学校定向音乐师范生培养的课程设置与实施仍然需要调整与完善。因此,我们要进一步明确农村学校定向音乐师范生培养的毕业要求,完善农村学校定向音乐师范生培养的课程设置与实施。为农村学校定向培养一定数量的具备“扎根农村、长期从教”教育情怀;具备“文理兼修、多科多能”综合素养;具备“教学育人、综合管理”师范技能的音乐教师。本研究主要围绕“提出相关问题——农村学校音乐教师队伍的基本现状扫描——农村学校定向师范生培养的现有模式分析——农村学校定向音乐师范生培养的毕业要求构建——农村学校定向音乐师范生培养的课程优化研究——农村学校定向音乐师范生培养的课程实施设想”的基本思路展开。采用文献研究、比较研究、调查研究、案例分析等研究方法,全面梳理了我国现阶段农村学校音乐教师定向培养的现实状况,且较为系统、深入、科学的分析了不同培养模式的优势与不足,并在此基础上为农村学校定向音乐师范生培养的课程设置与实施提供了一套能够支撑定向师范生毕业要求达成;符合农村学校音乐教育发展需要;符合农村学生全面发展需求的实践方案。绪论部分对农村学校音乐教师定向培养的研究缘起、研究目的、研究意义进行了全面概述;对“农村学校”“人才培养”“音乐教师教育”“课程设置与实施”四个主要概念进行了内涵界定;对“农村学校音乐教育研究”“高校音乐教师教育研究”“农村学校定向音乐师范生研究”三个方面的相关文献进行了综合评述;对研究问题、研究思路进行了全面梳理,对研究方式的选择进行了具体归纳;对研究的创新之处进行了初步预测。第一章是对农村学校音乐师资的基本现状进行全面扫描。注重理论研究与实证调查的结合,对现有的研究成果进行理论分析、对农村学校音乐教师及教育行政管理人员进行深度访谈,并结合相关研究的具体内容,系统分析农村学校音乐教师队伍现存问题的成因。在此基础上明确提出农村学校定向音乐师范生培养的必要性。第二章是对农村学校定向音乐师范生培养的现有模式进行系统分析。本章节全面阐述了“国家师范生公费教育”“地方学科师范生公费教育”“地方全科师范生公费教育”三种模式的政策出台背景、具体实施以及音乐师范生培养。并在此基础上总结三种培养模式的特色与优势,指出三种培养模式改革创新的紧迫性与关键点。第三章是对农村学校定向音乐师范生培养的毕业要求进行综合构建。本章节通过对构建定向师范生毕业要求的现实需求进行系统梳理,以“成果导向教育理念”“学科教学知识理论”作为理论依据,以“教师《办法》”作为主要政策依据,系统阐述农村学校定向音乐师范生毕业要求的基本内涵,综合开展农村学校定向音乐师范生毕业要求的模型构建。第四章是对农村学校定向音乐师范生培养的课程设置进行优化研究。通过对比分析定向培养模式与普通培养模式的课程设置,归纳两种培养模式课程设置的共同性,总结定向培养模式课程设置的特殊性。在此基础上提出农村学校定向音乐师范生培养的课程设置构想,并就课程设置对毕业要求达成的支撑情况进行综合分析。第五章是对农村学校定向音乐师范生培养的课程实施重点进行合理设想。强调在课程实施过程中要通过渗透理想信念教育、加强校园文化建设、开展社会实践活动等方式注重师范生教育情怀的培养;通过贯穿实践应用理念、丰富教育实践活动、建立对口支教机制等方式强化师范生的教育实践环节;通过完善由地方政府统筹管理的招生就业制度、深化以高校为主导农村学校协同的课程教学改革、加强以农村学校为基地的农村从教主题实践活动来建立健全U-G-S协同育人机制。结语部分概括了农村学校定向音乐师范生研究的有关结论与创新点,并在此基础上总结了研究的局限与不足,对未来的研究方向进行了展望。农村学校定向音乐师范生培养是推进农村学校音乐教师队伍改革与发展的重要途径,针对于农村学校定向音乐师范生的培养,我们要从践行师德、学会教学、学会育人、学会发展等方面进一步明确师范生的毕业要求,从通识教育课程、音乐专业课程、教师教育课程、实践课程等方面构建能够支撑毕业要求达成的课程设置;从注重教育情怀培养、强化教育实践环境、建立U-G-S协调育人机制等方面完善课程实施。
赵丹丹,李晓迪,孙辉[2]（2021）在《中国高校音乐教育普及的差异化和特殊性研究》文中提出随着社会生产力的不断发展,社会的教育水平在不断提高,实施素质教育的过程中,德、智、体、美、劳中的美育越来越受到重视。近年来,教育部推出一系列全面加强和改进学校美育工作的举措,作为美育必不可少的重要一环——高校音乐教育普及有着重要地位。该文从高校音乐教育普及的提出、差异化、特殊性等方面多角度、多维度地做了相关陈述,并提出了一系列相关建议。
马岩[3]（2021）在《昆明市金碧街道办事处社区音乐教育现状研究》文中研究说明在我国,随着社会主义现代化建设和城市化进程的逐渐加快,居民日益增长的精神文化需求不断提高,社区文化建设逐渐进入人们的视野,并引起高度重视。社区音乐教育是社区文化建设中重要的组成部分,发挥着特殊的职能。它在社区、学校、家庭之间架起了一座桥梁,既对学校教育进行了补充,促进了学校教育的发展,又是社会教育等多层级教育类型的体现,助力于终身教育的实现。本文采用多种研究方法对金碧街道办事处的社区音乐教育进行研究。在深入描述了研究背景、国内外研究现状、研究意义以及研究方法的运用之后,我将终身学习理论以及社区教育理论作为我后期研究的理论支撑,采用调查、观察等研究方法对金碧街道办事处社区音乐教育现状进行深入调研,并从政府、投入资金、师资、参与度、与学校合作等角度,具体分析了金碧街道办事处社区音乐教育存在的问题以及造成问题的原因。在文章中通过借鉴国内外社区音乐教育发展的成果经验,认为政府的重视与支持是社区音乐教育发展的保证;加大资金投入、多主体共同参与社区音乐教育建设、大力开发虚拟音乐学习模式、加强社区音乐教师师资队伍建设、鼓励高等院校参与社区音乐教育建设等,可以助力社区音乐教育良性发展。
翟俊豪[4]（2021）在《广西山区乡镇中学合唱教育的实践研究 ——以资源县车田民族初中为例》文中研究指明为全面贯彻国家教育方针,全面实施素质教育,促进中小学生健康成长,教育部就进一步加强中小学校艺术教育提出:“要进一步提高认识,将艺术教育摆上应有的位置,特别是要以农村学校为重点,坚持教育公平的原则,实现区域内的均衡发展。”但地处云贵高原东南边缘的广西山脉连绵,独特的喀斯特山区地理特征使其经济、文化、社会发展具有不可规避的延迟性。广西偏远山区乡镇教育资源的贫乏性愈显突出,教育资源配置不平衡、老龄化严重,缺乏统筹整合的相关机制。2011年版《音乐课程标准》指出:“在中小学音乐教学过程中,要重视和加强合唱教学,让中小学生感受到多声部音乐的吸引力,尽快积累和培养与他人合唱的经验,培养集体意识和合作能力,在演唱中享受美的喜悦并受到美的熏陶。”资源县山区众多,教育贫乏问题日益凸显,在广西山区乡镇中学开展合唱教育可以使每一个同学都容易接受和参与。将合唱教育用作审美教育和素质教育的手段,培养学生的音乐素养,因地制宜的开展合唱教学活动,一定程度上可以改善山区乡镇中学音乐教育现状。桂林市资源县车田苗族乡位于广西东北部越城岭山脉腹地,是典型的高寒山区。本研究起始于笔者在该乡车田民资初中的一年扶贫支教,内容主要包括以下五个方面:首先,理清合唱教育等相关概念内涵并进行文献检索,对获取文献进行分析,分析对合唱教育的相关研究进展及山区乡镇中学合唱教育的现状,探明合唱教育在山区乡镇中学开展的必要性和重要性,为本文撰写打下坚实基础。其次,在文献研究的基础上,对山区乡镇中学音乐教育的现状和合唱活动开展情况进行调研,通过参与式观察和访谈,对一线教学过程,重要事件和访谈进行实证研究。观察、记录和分析在研究过程中发生的事件,对重要人物做好信息收集工作,指出山区乡镇中学音乐教育现状存在的问题并进行归因分析。再者,根据该校音乐教育现状、合唱课内外教学活动的调查。寻找有关中小学合唱教育的相关政策支持,及在该校开展合唱教育的优势和对中学生自身发展培养有什么积极作用,对在车田民族初中开展合唱教育提出可行性分析。接着,在群体性学生音乐基础薄弱的情况下,在山区乡镇中学进行课内外的合唱实践教学,即课内开展班级合唱活动,课外举行校园合唱比赛和建立校合唱团。课内的班级合唱活动首先应将课本“教学大纲”作为基本准则,大纲中规定了音乐学科中关于合唱内容的教学目标和教学内容以及其他基本要求,这是科学而全面的,是笔者在进行合唱教学的主要依据;其次合唱教学在音乐课外活动的探索,也是在班级合唱开展的基础上,组织开展学校合唱比赛和组建学校合唱团,再满足一批对音乐热爱的、想继续学习且有音乐天赋的学生,着重提高其艺术素养和音乐水平。给学生提供发挥各自特长的舞台,建立促进学生素质提高的重要阵地。最后,整理和分析相关材料,梳理文献并对结合课内外教学的实例、课堂的观察、相关领导老师的访谈、状况进行分析,针对在广西乡镇中学开展合唱教育的实践探索提出思考和建议,制定切实可行的思考建议。如提高合唱教育认识,加强师资建设;积极开发合唱教学资源,深化课程内容;充分利用校内外资源,促进学生成长发展;创新多种公益支教模式等内容,为其他乡镇中学开展合唱教育提供可参考价值。
战红岩[5]（2021）在《中国现代美育实践的发生 ——以“中华美育会”为中心的考察》文中认为中国现代美育的历史是伴随着中国近现代激荡的社会环境和文化发展变革而发生和发展的,它既承袭了我国传统美育的精神内涵,同时又受到西方美育思潮的影响。中国近现代学者一方面广泛地汲取西方美育观念和美育思潮,同时在消化、吸收的过程中,按照自身的需要构筑起自己的美育体系。中国现代美育史的研究要求我们在掌握近现代以来中国美育观念、理论史线索的基础上,将视野拓展、下移到现代的美育制度、美育实践上来。1919年夏,李叔同的弟子吴梦非、刘质平、丰子恺等人,创办了现代中国第一所正规的、颇具规模的艺术师范专科学校——上海艺术专科师范学校。在具体的教育教学和实践过程中,他们深感艺术教育不应只通过学校进行,更应该通过社会途径和力量传扬美育和培养美育人才,他们希望利用社团组织的形式把各地的艺术教育工作者联合起来,切磋交流,共同推进艺术教育。1919年11月,以吴梦非为首的上海艺术专科师范学校的教职员工联合爱国女学的教员们,成立了中国现代第一个美育学术团体,即为集美育观念和理论译介、研究和传播,美育制度建设推动,美育实践开展等为一身的着名团体——“中华美育会”。“中华美育会”是在特殊历史环境下建立、发展并不断壮大的,他们在重要历史时期所做的美育实践与探索,内涵是十分丰富和广泛的,为我们全面认识中国现代美育史的多元面向提供了极具研究价值的资源。本文通过文献研究法、考据研究法、历史和实证的研究法、统计分析法等研究方法,力图达成以下目标:首先,考察“中华美育会”团体成立的历史契机和时代背景,还原历史图景,完成“中华美育会”的历史叙事;其次,探析“中华美育会”团体是怎样聚焦“美育”问题并展开活动,以及如何具体开展理论研究和搭建交流平台的,探究“中华美育会”团体共同的志趣追求;再次,阐述“中华美育会”在学校美育、社会美育等方面的实践探索与互动关系;最后,简要总结“中华美育会”在现代美育观念传播和理论建构史上的历史经验和收获,为当下的美育理论研究和实践活动提供有益的思考和启迪。本文除引论和结语外,共分五章,主要包括以下内容:引论,主要介绍论文的选题缘由;研究价值和意义;相关学术成果述评;研究内容、思路与方法等。第一章,阐述研究对象:社会文化转型中的“中华美育会”。本章首先梳理了现代美育观念的流布与转化,对中西交融渗透的新美育观念、西方美育思潮的启蒙性、中国传统美育思想的发现与传承进行分析。其次,对学制变革和美育制度的形成、现代文化艺术制度的生成及其审美取向进行了历史性考察,由此发现艺术教育作为20世纪初中国教育界突出醒目的新星,国家从制度层面为其发展创造了良好的环境,并使其具有法律效力。最后,伴随着上述外部条件的成熟以及新文化运动的兴起,“中华美育会”顺势而生。通过对“中华美育会”组织方式和运作模式的考察,挖掘凝练其宗旨、观念及社会影响。通过上述研究归纳出美育在近现代中国的兴起与流布,不仅展现为观念史的事件,还深度楔入彼时中国的教育和文化实践中,对当下的美育理论研究与实践仍产生深远之影响。第二章,立足“中华美育会”本体进行研究,分别从深度、广度、空间拓展、精神内核等不同维度,探讨其对中国现代美育观念的延伸问题。首先,对“中华美育会”美育观念的具体化和理论建构的体系化进行研究,以期从深度、广度上探究其对现代美育观念的延伸。其次,系统考察“中华美育会”会刊——《美育》杂志,力求从空间维度对其美育理论和知识的拓展进行研究,从而总结归纳“中华美育会”的精神内核,即:民众化思潮、实用主义和艺术教育运动,以及美育救国、中西兼容和倡导美育改革的主张和追求。第三章,研究“中华美育会”的学校美育实践活动,强调将美育贯穿学校教育全过程和全方面。首先,鉴于“中华美育会”是在上海艺术专科师范学校基础上成立的美育团体,且主要会员大都是学校的艺术教师,所以,学校成为了“中华美育会”传播先进、多元、民主的教育观念的重要平台,并以此推动了中国美育新潮的发展。其次,通过研究“中华美育会”创新美育课程的教学模式,分析其“技”与“道”并重的课程设置特点、融“德”于“艺术”的审美教育方法,以及改进审美教育效能的手段和策略,推动发展了美育课程改革,进而达到了传播和改进艺术教育的目的。第三,考察“中华美育会”会员编写和运用教材开展美育实践情况,明确他们将各自美育思想与艺术技能实践融合于教材之中的过程,并以丰子恺与《开明国语课本》;吴梦非与《和声学大纲》等多部音乐教材;刘质平与《音乐课程标准纲要》及专用教材;胡怀琛与《新撰国文教科书》等教材和专着为例,探讨他们通过传播美育观念,真正实现了将艺术与教育深度融合。第四章,研究“中华美育会”的社会美育实践活动。本章内容首先从宏观层面,将社会美育对推动社会进步与国民意识自觉养成、接受主体的审美水平的提升等方面发挥的特殊和关键效用进行阐释。其次,从微观层面,以“中华美育会”创办的讲习所、暑期学校及其开展的实践活动为研究对象,总结了其培养优秀师资、凝聚艺术人才的原因所在:与“中华美育会”会员自身的高水平、专业性和影响力有着密切关系。最后,通过考察“中华美育会”演讲、艺术展、参加或创办艺术社团等多种形式的社会美育实践活动,彰显了“中华美育会”会员积极投身社会美育实践,践行以美育人、提升民族创造力、推动社会文明进步的理想追求。第五章,分析和论证了“中华美育会”退场的原因、启示,对其兴衰成败的原因进行反思,对“中华美育会”美育思想传播、美育实践探索的努力和贡献做出历史性评价。首先,对“中华美育会”的落幕退场原因及启示进行了分析探究,总结了在社会动荡与时局不稳的背景下,“中华美育会”自身组织与管理困境、运行经费紧张、美育理想与社会现实脱节等原因和问题。其次,通过梳理凝练“中华美育会”美育观念和运行机制的内涵,探究“中华美育会”美育实践的历史启示。结语部分,通过对近现代中国美育实践化、制度化历程的考察与反思,总结出我国现代美育不断走向实践的发展趋势和未来路径,应发挥好培根铸魂、启智润心的重要作用,从而对涵育人文情怀、塑造国民信仰、养成美好品格产生深远影响。本文整体以“中华美育会”的诞生背景为出发点,对“中华美育会”的成立过程、理论主张、美育实践、运行概况、解散反思、历史启示等进行梳理和研究,并对其机关刊物《美育》杂志上发表的美育理论和美育实践等文章进行分析和探讨。在研究现代审美教育理论和实践的研究视角、研究思路与研究方法上具有一定的创新性。
姜琳琳[6]（2021）在《中华优秀传统文化融入幼儿综合艺术课程的行动研究》文中进行了进一步梳理在近几年掀起关注中华优秀传统文化热潮的背景下,中华优秀传统文化也渐渐以各种形式进入到现代教育中。中华优秀传统文化博大精深,源远流长,在历史发展的长河中,一代代祖先为我们创造出大量灿烂辉煌的物质文化和精神文化,这些历史文化不仅是中华民族及世界各民族的共同财富,更是指引华夏炎黄子孙不断积极进取,奋发向上的精神动力和思想灵魂。中华优秀传统文化是根植于中国人内心,影响着国人思维方式和行为习惯的中华民族基因。国家的发展与教育密不可分,中华优秀传统文化要传承和发展必须靠教育。2020年10月中共中央办公厅、国务院办公厅印发了《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》的指导思想中指出,“当前美育的目标是立德树人,强调美育对学生审美和人文素养的培养。”树立正确的审美观是美育的任务之一。美育要实现全面培养人的目的,就必须帮助人们树立正确的审美观。学生有了正确的审美观,才能更好地认识美和创造美。因此,作为新时代艺术教育研究者,必须将中华优秀传统文化融入艺术教育作为己任,以中国传统文化的基本精神和美学意蕴,论述中华优秀传统文化精神在艺术教育中的特质,以及艺术教学中的中华优秀传统艺术资源,作为探索中华优秀传统文化融入艺术教育的文化和思想理论基础。教育要从娃娃抓起,要做好中华优秀传统文化的传播、振兴、发展与传承的工作,坚定文化自信,就要让中国儿童更多地在本土优秀传统文化中浸润、成长,这是教育工作者责无旁贷的使命。“学前教育是终身学习的开端,是国民教育体系的重要组成部分。办好学前教育,关系亿万儿童的健康成长,关系千家万户的切身利益,关系国家和民族的未来。”学前教育是教育活动的最初阶段,是人生的第一个教育阶段。幼儿阶段是人成长过程中性格、人格发展形成的最初阶段,因而学前教育在幼儿成长过程中扮演着不可忽视的重要角色。在这一阶段,让幼儿浸润在传统文化的活动环境中,是培养幼儿传统审美意识以及诱导幼儿人文素养形成的重要基础。学习中华优秀传统文化,将中华优秀传统文化融入艺术课程正是提高儿童审美和人文素养的教学诉求。从当前我国幼师的整体现状来看,社会对幼儿师资的缺乏体现在缺少具有高文化、高素质的幼儿教师。这要求教师不仅要具备一定的艺术实践能力,还要拥有广博的文化素养和科研意识及科研能力。因此,中华传统文化融入幼儿综合艺术课程最终要落实到教师的普及上,要让更多的教师懂中华传统文化,学习中华传统文化,爱中华传统文化,会运用中华传统文化进行综合艺术教学。作为艺术教育的研究者来说,不仅要能构建艺术教育的理论研究,还要能开展艺术教育的实践研究。本研究以探索中华优秀传统文化融入幼儿综合艺术课程的理论基础和教学方法为目标,首先,通过对中华优秀传统文化的基本精神、美学追求、艺术资源的阐述,探寻中华优秀传统文化在艺术教育中的特质,作为本研究的理论依据。接着以中华优秀传统文化与艺术教育的关系,中华优秀传统文化在综合艺术课程中的现代意蕴,以及中华优秀传统艺术资源在幼儿综合艺术课程中的应用,通过对中华优秀传统文化融入幼儿艺术课程的意义、目标、内容、方式的理论阐述论述如何使中华优秀传统文化融入幼儿综合艺术课程。鉴于本项研究的规模与对象,笔者选择行动研究法作为中华优秀传统文化融入综合艺术课程的研究方法。在研究中,笔者通过实际调研掌握第一手资料,了解一线教师的实际需求,深入教学一线用实际行动探索适合解决一线教学问题的措施。根据行动研究的精神,以改善自己的实践为目的,亲身进行课程计划和教学实践活动。在研究中采用质性研究方法中的文献研究法、行动研究法、调查法,以及经验总结法、跨学科研究法、探索性研究法针对各个研究问题进行研究。整个行动研究以各种研究调查及教学课例为基础,通过确立研究问题、制定研究计划、实施行动计划、典型课例验证、总结及反思几个行动步骤进行了包含先导性研究的四轮研究,以发现中华优秀传统文化在艺术教育中应用的现状、问题,针对问题提出行动计划,并制定行动实施方案,以典型教学课例呈现行动实施方案,最后对行动的问题、计划、实施行动进行总结和反思。通过行动研究,总结出五项研究结果:第一,综合性在中华传统文化融入幼儿艺术课程的内容中的重要性;第二,要综合利用四种教学策略开展教学;第三,研究者要与教师建立平等、合作的关系;第四,要取得家长及社会的信任和支持;第五,实现教师教学才是中华传统文化融入幼儿艺术课程的最终目标。与此同时,笔者通过教学实践探索出几个研究中的创新点。本研究的理论创新之处在于:第一,探索艺术教育中中华优秀传统文化的基本精神;第二,总结艺术教育中蕴藏的中华传统文化的美学意蕴;第三,分析艺术教育中的中华优秀传统艺术资源;第四,以“课程整合”作为中华优秀传统文化融入幼儿综合艺术课程的方法论。本研究的实践创新在于:第一,以教育行动研究作为艺术教育研究的方法;第二,本研究在先导性研究的基础上开展了三轮行动研究;第三,本研究是以改善研究者自身的实践教学为目的的实践研究。尽管如此,研究仍然还存在一些不足之处。首先,“综合艺术课程”现实状况的局限;其次,中华优秀传统艺术资源在幼儿综合艺术课程中的应用尚有挖掘空间;最后,研究结果的普适性有待加强。
刘昊[7]（2021）在《上海市青年群体参与合唱团的动机与影响要素研究》文中进行了进一步梳理百余年来,我国合唱艺术伴随着民族独立的进程而不断发展,具有着鲜明的中国特色时代表征。较之过去以“群众歌咏”为主要载体、在国家政教生活中扮演重要角色的合唱,改革开放以来,特别是步入新世纪的二十年,我国群文合唱蓬勃发展,呈现出包容共生的多元生态。新的时代背景下,我国迎来了全体国民追求审美的美育新时期,城市群文合唱图景出现新趋势。以上海为代表的城市出现了“趣缘”青年群体,他们大多接受了高等教育,对作为人声艺术的合唱的概念理解日益成熟,追求精益求精的听觉感受、持续参与合唱活动成为其在繁忙的学习工作之余的重要组成部分。我国学者在合唱研究领域中对作品本体的音乐学研究、合唱训练策略的教育学方法研究、群文合唱的社会学意义、历史学脉络研究等方面展开探索并取得了一定成果,但就研究对象而言,以老年、大学生、少儿群体为主。基于此,本文力图通过实证研究切入青年群体这一视角,分析该群体能够形成稳定音乐兴趣、能够将音乐学习主动纳入个体终身教育体系的成因及影响要素,探索其在不同成长阶段参与合唱和接受音乐教育过程中所感知到的音乐教育现状与问题。本研究主要由两部分构成,其一,通过扎根理论的方法,借助Nvivo软件,对上海市较为典型的三个新型合唱团中的15名团员进行深度访谈,探索了上海青年群体参与当下合唱团的动力及影响因素,构建了该群体“音乐素养-心理需要-城市情境”的动力模型,在此模型基础上,搭建了进一步研究的结构路径框架,提出个体青少年阶段的成长支持、参与合唱的直接体验以及当下上海的人文环境是其步入青年阶段产生多维度心理需要而继续参与合唱团的重要影响要素,并提出音乐素养在个体青少年阶段的成长支持与其成年后继续参与合唱团产生的多个心理需要之间发生中介效应的假设。随后,结合扎根理论的研究,借鉴西方合唱参与方面较为成熟的量表,对本研究调研问卷进行设计,对量表中涉及的变量进行操作化定义和题项开发,对正式问卷的内容信度与内容效度进行调整与修订。其二,面向上海市以青年职场人为主体的合唱团与大学生合唱团发放正式问卷,采集有效答卷558份,全面考察了参与合唱的上海青年群体在青少年时期参与合唱的体验、大中小学接受音乐教育的情况、自我感知的音乐素养、合唱偏好、参与合唱的心理需要等方面的情况;通过差异性分析,了解了不同性别、音乐专业与非专业人群、职场青年与大学生群体分别在读谱习惯、合唱偏好、音乐素养和心理需要方面的差异性。首次运用AMOS软件进行结构方程模型分析,通过KMO和巴利特球型检验确定了问卷量表中的题项能够做因子分析,再通过主成份分析肯定了量表中各个维度的组成;然后通过对理论模型指标及参数拟合度的测量和比对,对模型进行修正;最后,在结构模型检验中对质化研究中提出的若干假设进行了实证检验。基于上述步骤,本研究得出的主要结论如下:1、成长支持对个体成年后参与合唱团的精神需要、审美需要、求知需要以及个人价值实现需要均有显着性作用;2、青少年阶段参与合唱团的体验对个体成年后参与合唱团的求知需要无显着影响;3、上海合唱环境对个体参与合唱团的价值实现需要与社交需要无显着影响;4、城市文创环境对个体参与合唱团的精神需要与审美需要无显着影响;5、除上述被排除的假设以外,其他路径中的假设关系均为显着正相关。结合扎根理论和问卷调研中产生的数据与文本分析,从终身音乐教育立场出发,本研究认为:一方面,青少年阶段的乐器学习、家庭氛围、教师素养、学校音乐学科核心素养的培养等对个体稳定音乐兴趣的建立具有重要意义;另一方面,专业音乐院校复合型艺术管理人才的培养、城市人文艺术氛围的营造、文化工作者合唱观念的重塑、城市合唱团艺术标准的提高等是当下亟待改善的结构性问题。以上,也将是我国城市业余合唱走向进一步繁荣的保证。
潘丹妮[8]（2020）在《音乐欣赏在高校思想政治教育中的应用研究》文中认为随着社会的高速发展,对大学生思想政治教育工作的展开也提出了更高的要求,基于这种背景,大学生思想政治教育工作的难度也在持续提升,因此为了有效的解决这种问题,将思想政治教育工作以一种更加新颖的形式进行展现是行之有效的方式,同时还可以增加工作开展的质量以及效率,从目前的发展形势进行分析,学生的思想政治教育在培养过程中占据了非常重要的地位,其内容以及工作展开的形式也在持续创新以及完善,因此应思考如何在思想政治教育工作开展的过程中将其和音乐教育结合起来,增强工作展开的科学化以及规范性。本次论文在研究的过程中,参考了之前的研究成果,同时在研究中利用了文献综述法以及对比研究法,首先针对音乐教育的内涵进行分析,然后分析这种教育形式的优势,探讨其中存在的育人思想,利用这种方式研究大学生思想政治工作展开的过程中,如何更加有效的发挥音乐教育的作用,并且在研究过程中,针对其中存在的问题进行思考,分析其深层次原因,利用这种方式持续拓展研究思路,挖掘新的研究方式,更加有效的发挥音乐教育在思想政治教育方面的积极作用,增强教育工作开展的效率以及效果。文章以陕西邮电职业技术学院作为案例,系统阐述和分析了“高校音乐欣赏课的思想政治教育功能研究”的理论基础和基本现状,阐述音乐教育与思想教育的关系,基于高校人才培养目标,通过问卷调查、访谈和对比分析等研究手段,以陕西邮电职业技术学院音乐教育的现状调查为切入点,重点分析了音乐教育在思想政治教育工作开展中的积极作用,并且基于此将大学生艺术团以及普通班学生作为研究的案例,分析其中具备的不同素质,并且针对7个专业中的学生成绩进行比对分析,主要分为选修音乐课以及未选修音乐课的情况,利用这种方式探究音乐教育在思想政治教育工作中开展的重要性以及必要性,证明音乐教育对高校学生应具备的思想政治素质的培养具有积极的影响。研究进一步调查提出,从目前的高校音乐教育现状展开分析,其中普遍存在认识不足的情况,音乐教育在思想政治教育方面的作用没有得到足够的重视,相关的音乐设施还不完善,课程的安排缺乏合理性,因此为了有效的增强音乐思想在政治教育方面的作用,首先应该增加对于音乐教育的认识,利用这种方式在政治教育工作中更充分的发挥出音乐教育具备的德育功能,以丰富多彩的音乐欣赏活动提高学生的音乐素养与思想政治水平,优化以音乐实施思想政治教育的教学设施与课程设置,并完善以音乐实施思想政治教育的外部环境。
杨紫婷[9]（2020）在《初中器乐教学的个案研究 ——以长沙市田家炳实验中学为例》文中提出随着我国音乐教育的改革发展,器乐教学作为音乐教学的重要组成部分,越来越受到重视,它较强的实践性是学生进一步接近音乐、体验音乐的桥梁,在中小学音乐教育领域起着不可替代的作用。长沙市田家炳实验中学位于湖南省长沙市开福区,该校从2005年开始进行全校的器乐普及教学,是湖南省最早将葫芦丝和陶笛引进课堂的学校之一;也是自教育部推出“体育、艺术2+1项目”后,较早践行推广的学校,通过十几年坚持与实践探索,学校收获了一定的成效。基于此,本文笔者立足于长沙市田家炳实验中学课堂器乐教学的实施情况,通过实地跟踪调查、进校实习和发放问卷等方法和手段对其进行个案研究,以总结学校器乐教学的特色特点,探究其器乐教学的成功经验或不足之处,并通过分析研究提出促进初中课堂器乐教学发展的有效策略,为初中器乐教学的研究增加新的见解,对推动中小学校器乐进课堂的发展有一定的现实意义。本研究主要从以下四个方面展开:第一,阐述本研究的选题缘由、国内外研究现状、研究意义及研究方法,通过对相关文献资料的梳理分析,把握当前器乐教学的大背景,明确初中音乐课堂实施课堂器乐教学的重要性。第二,依据《义务教育音乐课程标准》对器乐教学的目标及要求,对长沙市田家炳实验中学的课堂器乐教学内容、教学方法与课程设置等方面进行调查研究。第三,根据长沙市田家炳实验中学的器乐教学实际设计调查问卷与测评试卷,随机抽取了15个班的学生发放问卷,并从初一与初三年级的学生中抽取了6个班进行测评,通过数据整理统计,对学生的课堂器乐学习进行评价与分析,进而了解学校器乐教学的实施效果。第四,笔者通过对长沙市田家炳实验中学课堂器乐教学的研究,对其成功经验或存在的不足之处进行思考分析,提出促进初中器乐教学实施发展的有效策略。
张雪妮[10]（2020）在《西安市区社会艺术培训模式研究》文中研究表明经济社会全面发展及人民生活不断改善,人们对美好生活的向往、对教育和文化艺术的需求更为迫切,更为多样化。面对人民群众和众多学子对艺术和艺术教育的内在需求,学校艺术教育无论从规模上还是形式上都无法满足日益增长的态势。社会艺术教育油然而生,遍地开花。需求是社会艺术教育产生的土壤,需求是社会艺术教育发展的动力。社会艺术培训机构作为社会艺术教育的重要载体,一旦产生就如雨后春笋,势不可挡、渐成规模。目下,社会艺术培训机构业已成为艺术教育改革发展的突破口,成为国家文化建设的重要组成部分,成为社会和谐、人的全面发展的重要方面。本文聚焦于西安市区社会艺术培训机构的培训模式研究,以文献研究法从国家政策和社会需求两个方面分析了社会艺术培训机构形成的基础;从历史的纬度梳理了社会艺术培训机构起步、发展、快速发展的三个阶段;从空间分布、经济、历史文化背景三个方面对西安市区社会艺术培训现状进行了调查。依据社会艺术培训机构的办学特点归纳了四种办学形式即:少年宫办学、依托高校办学、社会个体办学以及琴行办学,根据这四种办学形式,选取西安市区具有代表性的艺术培训机构,从课程建设、培训内容及管理机制等方面对其进行个案分析,分析其特点及培训模式,总结其共性特征。从中分析社会艺术培训模式对学生及社会的产生的作用:其一,丰富学生课外生活,提升艺术技能,其二,培养学生艺术实践能力,其三,促进艺术培训社会化普及,其四,为在校大学生提供见习、创业、就业平台。同时,在论文最后提出社会艺术培训机构培训模式存在的问题:如培训内容及形式上存在重“技”轻“素”的隐患;课程组织结构安排不恰当;管理机制系统化程度低等,对此,提出了相应解决对策。
二、高校普及音乐教育的意义与途径（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、高校普及音乐教育的意义与途径（论文提纲范文）
（1）农村学校定向音乐师范生培养研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究缘起 |
| (一)国家对于农村教育十分重视 |
| (二)农村学校美育工作相对薄弱 |
| (三)农村学校音乐教师配备困难 |
| (四)“一师模式”的启示与困惑 |
| (五)本人的学习研究兴趣与专业发展需要 |
| 二、研究目的与研究意义 |
| (一)研究目的 |
| (二)研究意义 |
| 三、概念界定 |
| (一)农村学校 |
| (二)人才培养 |
| (三)音乐教师教育 |
| (四)课程设置与实施 |
| 四、研究综述 |
| (一)农村学校音乐教育研究 |
| (二)高校音乐教师教育研究 |
| (三)农村定向音乐师范生培养研究 |
| (四)文献述评 |
| 五、研究设计 |
| (一)研究问题 |
| (二)研究思路 |
| (三)研究方法 |
| (四)创新之处 |
| 第一章 农村学校音乐师资的基本现状扫描 |
| 第一节 农村学校音乐师资存在的突出问题 |
| 一、农村学校音乐师资配备不齐 |
| 二、农村学校音乐教师素质不高 |
| 第二节 农村学校音乐教师及教育行政管理人员的访谈分析 |
| 一、访谈调查的设计 |
| 二、访谈数据的整理 |
| 三、访谈结果的分析 |
| 第三节 农村学校音乐师资现存问题的成因分析 |
| 一、农村学校音乐师资现存问题的地域与文化归因 |
| 二、农村学校音乐师资现存问题的教师教育培养模式归因 |
| 第四节 农村学校定向音乐师范生培养的必要性 |
| 一、缓解农村学校音乐师资不足问题的必然选择 |
| 二、提高农村学校音乐师资整体素质的必然要求 |
| 第二章 农村学校定向音乐师范生培养的现有模式分析 |
| 第一节 农村学校定向音乐师范生培养的三种模式 |
| 一、国家师范生公费教育 |
| 二、地方学科师范生公费教育 |
| 三、地方全科师范生公费教育 |
| 第二节 三种培养模式的比较 |
| 一、培养理念:“学科导向”与“农村导向” |
| 二、素质要求:“专科专能”“多科多能”与“一专多能” |
| 三、培养方式:“开放化培养”与“本土化培养” |
| 第三节 三种培养模式亟待改革创新 |
| 一、改革创新的紧迫性 |
| 二、改革创新的关键点 |
| 第三章 农村学校定向音乐师范生的毕业要求构建 |
| 第一节 构建农村学校定向音乐师范生毕业要求的现实需求 |
| 一、学生未来就业定位的特殊性 |
| 二、学生未来职业素养的特殊性 |
| 第二节 构建农村学校定向音乐师范生毕业要求的学理依据 |
| 一、理论依据 |
| 二、政策依据 |
| 第三节 农村学校定向音乐师范生毕业要求的基本内涵与模型构建 |
| 一、毕业要求的基本内涵 |
| 二、毕业要求的模型构建 |
| 第四章 农村学校定向音乐师范生培养的课程优化研究 |
| 第一节 三种定向培养模式的课程设置与对比分析 |
| 一、三种定向培养模式的课程设置情况 |
| 二、三种定向培养模式的课程设置对比分析 |
| 三、三种定向培养模式与普通培养模式的课程设置对比分析 |
| 第二节 农村学校定向音乐师范生培养的课程优化构想 |
| 一、课程优化的基本原则 |
| 二、课程优化的基本思路 |
| 第三节 课程设置对毕业要求达成的支撑情况分析 |
| 一、通识教育课程对于毕业要求的支撑 |
| 二、教师教育课程对于毕业要求的支撑 |
| 三、音乐专业课程对于毕业要求的支撑 |
| 四、实践课程对于毕业要求的支撑 |
| 第五章 农村学校定向音乐师范生培养的课程实施重点 |
| 第一节 注重教育情怀培养 |
| 一、渗透理想信念教育 |
| 二、加强校园文化建设 |
| 三、开展社会实践活动 |
| 第二节 强化教育实践环节 |
| 一、贯穿实践应用理念 |
| 二、丰富教育实践活动 |
| 三、建立对口支教机制 |
| 第三节 建立U-G-S协同育人机制 |
| 一、完善由地方政府统筹管理的招生就业制度 |
| 二、深化以高校为主导农村学校协同的课程教学改革 |
| 三、加强以农村学校为基地的农村从教主题实践活动 |
| 结语 |
| 一、研究结论与创新点 |
| (一)研究结论 |
| (二)创新点 |
| 二、局限与不足 |
| (一)研究方法的局限与不足 |
| (二)研究内容的局限与不足 |
| 三、对未来的展望 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录一 农村学校音乐教师访谈提纲 |
| 附录二 教育行政管理人员访谈提纲 |
| 附录三 教师与教育行政管理人员访谈结果的整理 |
| 附录四 在校科研成果 |
| 后记 |
（2）中国高校音乐教育普及的差异化和特殊性研究（论文提纲范文）
| 1 中国高校音乐教育普及的提出 |
| 1.1 中国高校音乐教育普及提出的背景 |
| 1.2 中国高校音乐教育普及提出的原因 |
| 2 中国高校音乐教育普及的差异化 |
| 2.1 中央高校和地方高校音乐教育普及的差异化 |
| 2.2 一流大学和一般高校音乐教育普及的差异化 |
| 2.3 公办高校和民办高校音乐教育普及的差异化 |
| 2.4 本科高校和高职高校音乐教育普及的差异化 |
| 3 中国高校音乐教育普及的特殊性 |
| 3.1 不同背景下高校音乐教育普及的特殊性 |
| 3.2 不同高校文化下音乐教育普及的特殊性 |
| 3.3 不同地域高校音乐教育普及的特殊性 |
| 3.4 不同高校发展音乐教育普及的特殊性 |
| 4 中国高校音乐教育普及的差异化和特殊性建议 |
| 4.1 音乐教育经验共享 |
| 4.2 音乐教育求同存异 |
| 4.3 音乐教育鼓励个性 |
| 4.4 音乐教育普及发展 |
（3）昆明市金碧街道办事处社区音乐教育现状研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 导论 |
| (一)选题依据及研究背景 |
| (二)研究来源 |
| (三)研究的目的与意义 |
| (四)创新点 |
| (五)文献综述 |
| (六)研究方法 |
| 一、社区音乐教育理论阐释 |
| (一)相关概念界定 |
| (二)理论基础 |
| 二、金碧街道办事处社区音乐教育现状调查 |
| (一)金碧街道办事处概况 |
| (二)金碧街道办事处所辖社区音乐教育现状 |
| (三)金碧街道办事处社区音乐教育存在的问题 |
| 三、金碧街道办事处社区音乐教育发展路径 |
| (一)政府的重视与支持是社区音乐教育发展的保证 |
| (二)加大资金投入 |
| (三)多主体共同参与社区音乐教育建设 |
| (四)大力开发虚拟音乐学习模式 |
| (五)加强社区音乐教师师资队伍建设 |
| (六)鼓励高等院校参与社区音乐教育建设 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 附录 |
| 研究生期间的学术成果及获奖情况 |
（4）广西山区乡镇中学合唱教育的实践研究 ——以资源县车田民族初中为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 引言 |
| 一、研究缘起 |
| (一)山区乡镇中学支教的经历引发研究兴趣 |
| (二)广西乡镇中学音乐教育现状问题突出 |
| 二、研究目的及意义 |
| (一)研究目的 |
| (二)研究意义 |
| 三、研究综述 |
| (一)合唱教育研究现状 |
| (二)初中合唱教育研究现状 |
| (三)农村初中合唱教育研究现状 |
| 1.农村初中班级合唱的研究 |
| 2.农村初中合唱团的研究 |
| (四)公益组织对乡镇中小学合唱帮扶的研究 |
| 1.“快乐合唱3+1”乡村中小学合唱艺术推广 |
| 2.飞越彩虹民族童声合唱团计划 |
| 四、核心概念界定 |
| (一)山区乡镇中学 |
| (二)合唱教育 |
| 五、理论基础 |
| (一)柯达伊合唱教育思想 |
| (二)新教育公平理论 |
| (三)最近发展区理论 |
| 六、研究设计 |
| (一)研究内容与研究对象 |
| 1.研究内容 |
| 2.研究对象 |
| (二)研究方法 |
| 1.文献研究法 |
| 2.半结构式访谈 |
| 3.观察法 |
| 4.个案研究法 |
| (三)研究工具 |
| 1.访谈提纲 |
| 2.观察记录表 |
| (四)研究步骤 |
| 第一章 车田民族初中音乐教育现状 |
| 一、车田民族初中概况调查 |
| (一)学校校史情况 |
| (二)校园建设情况 |
| (三)学校师资情况 |
| 二、车田民族初中音乐教育调查 |
| (一)调查结果与分析 |
| 1.学校的音乐教育观念 |
| 2.学校的音乐教育师资 |
| 3.音乐教师技能及课堂模式 |
| 4.音乐审美教育及课程学习兴趣 |
| 5.学校的综合素质评价体系 |
| 6.教学设备及文化活动 |
| (二)结论与归因分析 |
| 1.调查结论 |
| 2.制约因素 |
| 三、车田民族初中合唱教学活动调查 |
| (一)音乐课堂合唱教学情况 |
| 1.合唱教学在音乐课的比重 |
| 2.合唱教材的选择 |
| 3.教师采用的教学方法 |
| (二)课外合唱教学活动情况 |
| 第二章 合唱在车田民族初中开展的可行性分析 |
| 一、开展合唱教学的政策支持 |
| (一)国家高度重视中学生艺术教育发展 |
| (二)合唱教育是实施校园美育的重要载体 |
| (三)“班级合唱”将登上全国第七届中小学生艺术展演舞台 |
| 二、合唱教学在车田民族初中开展的优势 |
| (一)少数民族学生有歌唱的传统 |
| (二)合唱教学易实施 |
| (三)合唱教学普及快,成效高 |
| 三、合唱教学对中学生自身发展的培养作用 |
| (一)提高综合素质水平,培养积极生活态度 |
| (二)提高音乐审美能力,陶冶高尚情操 |
| (三)培养爱国主义情感,增强集体主义精神 |
| (四)理解音乐多样性,体悟文化内涵 |
| (五)激发创造力和想象力,增强学习兴趣 |
| 第三章 合唱在车田民族初中的实践探索 |
| 一、合唱教学在音乐课堂的实践 |
| (一)结合初中音乐教学大纲 |
| (二)把握合唱教学课堂阵地 |
| (三)制定班级合唱组建方案 |
| 1.明确班级合唱定位与实施对象 |
| 2.拟定班级合唱团教学内容 |
| 3.规范班级合唱团组织管理 |
| (四)班级合唱教学具体实践 |
| 1.培养合唱意识,激发学习兴趣 |
| 2.进行音乐素养教育和感知训练 |
| 3.进行科学的合唱声音训练 |
| 4.把握教材开展多声部教学实践 |
| (五)乡镇中学班级合唱教学实例 |
| 1.合唱音阶教学实例一《哆来咪》 |
| 2.班级合唱排练实例二《合唱的声部划分》 |
| 3.班级合唱访谈实例三《唱支山歌给党听》 |
| 二、合唱教学在音乐课外活动的实践 |
| (一)开展校园合唱比赛,检验班级合唱成效 |
| 1.开展校园合唱比赛活动的意义 |
| 2 校园合唱比赛前期工作准备 |
| 3.校园合唱比赛中期开展情况 |
| 4.校园合唱比赛后期反馈 |
| (二)深化课外活动载体,建立小百灵合唱团 |
| 1.充分调动资源建立学校合唱团 |
| 2.学校合唱团员选拔方式 |
| 3.学校合唱团的排练制定 |
| (三)鼓励走出去,合唱团校外艺术实践 |
| 1.受邀参加资源县迎接党的十九大巡回演出 |
| 2.合唱团参加第八届全国青少年才艺大赛(广西选拔赛) |
| 3.入选第十八届全国中小学春节校园大联欢 |
| 第四章 乡镇中学合唱教育发展对策的思考 |
| 一、提高合唱教育认识,加强师资建设 |
| (一)加强对乡镇学校合唱教育的认识 |
| (二)强化合唱教育管理制度 |
| (三)提高音乐教师地位 |
| (四)提高音乐教师合唱指挥技能 |
| 二、积极开发合唱教学资源,深化课程内容 |
| (一)利用民间资源开发合唱校本课程 |
| (二)利用通俗合唱资源,增强学生学习兴趣 |
| (三)合唱教育中注重教学创造性 |
| (四)合唱教育中注重教学情感性 |
| 三、充分利用校内外资源,促进学生成长发展 |
| (一)鼓励学生积极参加校内外艺术实践 |
| (二)辩证看待学生学情 |
| (三)注重学生人格方面的塑造 |
| (四)注重培养学生成长型思维 |
| 四、创新多种公益支教模式 |
| (一)鼓励高校大学生下乡支教 |
| (二)对乡镇学生开展远程线上授课 |
| (三)定期下乡对乡镇音乐教师进行技能培训 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一:车田民族初中音乐教育现状和合唱活动开展情况访谈提纲 |
| 附录二:音乐课堂观察表 |
| 攻读硕士期间发表论文 |
| 致谢 |
（5）中国现代美育实践的发生 ——以“中华美育会”为中心的考察（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 引论 |
| 一、选题缘由 |
| 二、研究价值和意义 |
| (一)历史价值 |
| (二)现实价值 |
| 三、相关学术成果述评 |
| (一)“中华美育会”及其会员研究 |
| (二)中国近现代美育史相关研究 |
| (三)美育基础理论相关研究 |
| (四)美育制度与美育实践相关研究 |
| (五)近代以来美育相关制度的历史沿革 |
| 四、研究内容与思路方法 |
| (一)研究内容 |
| (二)研究思路 |
| (三)研究方法 |
| 第一章 社会文化转型中的“中华美育会” |
| 一、现代美育观念的流布与转化 |
| (一)新美育的“兼容意识”:中西交融渗透 |
| (二)中国现代新美育思想的觉醒与生成 |
| (三)方兴未艾的现代美育 |
| 二、学制变革与美育制度的形成 |
| (一)“壬寅学制”与美育实践的展开 |
| (二)“壬子癸丑学制”与美育的制度化及其实践保障 |
| 三、现代文化艺术制度的生成及其美育取向 |
| (一)文化艺术创造主体的身份转变 |
| (二)文化艺术体制的更新 |
| (三)新兴艺术社团的美育指向性 |
| 四、顺势而生的“中华美育会” |
| (一)“中华美育会”的诞生 |
| (二)“中华美育会”的组织方式和运行模式 |
| (三)“中华美育会”的宗旨观念与社会影响 |
| 第二章 “中华美育会”与中国现代美育观念的延伸 |
| 一、美育观念的具体化与理论建构的体系化 |
| (一)艺术家编辑群体与“艺术教育”的美育方法论 |
| (二)《美育》杂志与全国教育会联合会提案的落实 |
| (三)“中华美育会”对“壬戌学制”的实践 |
| 二、美育理论建构和实践探索的空间拓展 |
| (一)新文化与新型知识分子:“中华美育会”、《美育》杂志与现代美育的新特征 |
| (二)新组织与新形式:“中华美育会”、《美育》杂志与新型美育理论研究与教学实践平台的构建 |
| (三)《美育》杂志与中国现代美育观念的延伸 |
| 三、“中华美育会”美育精神内核 |
| (一)美育民众化——平民教育思潮 |
| (二)美育现实指向性——实用主义学说和艺术教育运动 |
| (三)“美育救国”——“教育救国” |
| (四)借鉴西方,立足本国——中西兼融 |
| (五)倡导美育改革——顺应艺术改革潮流 |
| 第三章 “中华美育会”的学校美育实践 |
| 一、“中华美育会”学校美育实践的学校、地域分布 |
| (一)师范学校和专科艺术学校:以美育培养美育师资 |
| (二)沪上与江浙:现代美育场域的形成 |
| 二、“中华美育会”的学校美育实践及教育理念 |
| (一)培育“完全之人物”的教学理念 |
| (二)实践为先的教学观念 |
| (三)以美树人的艺术教育实践 |
| 三、“中华美育会”的美育课程与教学模式 |
| (一)“技”与“道”并重的课程设置 |
| (二)融“德”于“艺”的审美教育方法 |
| (三)审美教育效能的考量 |
| 四、“中华美育会”与美育和艺术教育教材编纂 |
| (一)吴梦非与多部音乐教材 |
| (二)刘质平与《音乐课程标准纲要》及专用教材 |
| (三)丰子恺与《开明国语课本》 |
| (四)胡怀琛与《新撰国文教科书》等教材 |
| (五)“中华美育会”会员编写的其他教材和专着 |
| 第四章 “中华美育会”的社会美育实践 |
| 一、社会美育实践传播美育观念 |
| (一)启蒙心智的社会美育 |
| (二)面向大众的社会美育 |
| 二、以讲习所、暑期学校培养艺术师资和凝聚社会美育人才 |
| (一)依托讲习所培养艺术师资 |
| (二)依托暑期学校凝聚社会美育人才 |
| 三、以演讲推广美育思想 |
| (一)傅彦长的演讲 |
| (二)丰子恺的演讲 |
| (三)刘质平的演讲 |
| (四)“中华美育会”其他会员的演讲 |
| 四、以艺术展践行社会美育 |
| (一)刘海粟与展览会 |
| (二)丰子恺与画展 |
| (三)“中华美育会”其他会员与展览会 |
| 五、其他形式的美育实践活动 |
| (一)通过创办和参加艺术社团推行社会美育 |
| (二)通过艺术鉴赏、教育考察、舞台表演等形式传播社会美育 |
| 第五章 “中华美育会”的退场及其历史启示 |
| 一、“中华美育会”的退场原因 |
| (一)社团组织和管理中的困境 |
| (二)经费紧张 |
| (三)美育理想与社会现实脱节 |
| 二、“中华美育会”之美育实践的历史启示 |
| (一)“中华美育会”美育观念内涵及启示 |
| (二)“中华美育会”运行机制及启示 |
| 结语 走向实践的中国现代美育 |
| 一、美育从观念走向实践 |
| (一)中国现代美育观念的现代品格 |
| (二)中国现代美育主体的现代特质 |
| (三)中国现代美育实践中的传播媒介与社会团体 |
| (四)各类艺术社团与学术组织的美育实践 |
| 二、美育不断走向制度化 |
| (一)美育制度化的观念基础 |
| (二)美育制度化的多元路径 |
| (三)当今美育的问题与启示 |
| 参考文献 |
| 附录 “中华美育会”会员地域、学校及学科分布统计表 |
| 后记 |
| 在学期间公开发表论文及着作情况 |
（6）中华优秀传统文化融入幼儿综合艺术课程的行动研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究的缘起 |
| (一) 在艺术教育中实现中华优秀传统文化传承 |
| (二) 国民艺术教育的现状 |
| (三) 艺术课程对“综合”的需求 |
| (四) 在行动和反思中创新综合艺术课程的本土化发展 |
| 二、文献综述 |
| (一) 国内研究现状 |
| (二) 国外研究现状 |
| 三、研究目的与研究意义 |
| (一) 研究目的 |
| (二) 研究意义 |
| 四、相关概念 |
| (一) 中华优秀传统文化 |
| (二) 综合艺术课程 |
| 五、研究的思路与方法 |
| (一) 研究思路 |
| (二) 研究方法 |
| 六、研究的创新点 |
| (一) 理论创新点 |
| (二) 实践创新点 |
| 第一章 艺术教育中的中华优秀传统文化特质 |
| 一、中华优秀传统文化的基本精神 |
| (一) “天人合一”思想 |
| (二) “和而不同”思想 |
| (三) “知行合一”思想 |
| (四) “整体”“辩证”“意象”思维 |
| 二、中华优秀传统文化的美学意蕴 |
| (一) 中华优秀传统文化的审美观 |
| (二) 中华传统文化的主要审美形态 |
| (三) 中华优秀传统文化的审美导向 |
| 三、中华优秀传统艺术资源 |
| (一) 中华优秀传统艺术资源的形式 |
| (二) 中华优秀传统艺术资源的价值 |
| 第二章 中华优秀传统文化与融入幼儿综合艺术课程的可能性 |
| 一、中华优秀传统文化与艺术教育的关系 |
| (一) 中华优秀传统文化提升艺术教育的人文价值 |
| (二) 中华优秀传统文化启发学生和教师的创造力 |
| (三) 中华优秀传统文化对综合艺术课程开发的价值 |
| (四) 中华优秀教育思想促成综合艺术课程教学观的形成 |
| 二、中华优秀传统文化在综合艺术课程中的现代意蕴 |
| (一) “本土化”与“现代化”结合的综合艺术课程理论发展趋势 |
| (二) 中华优秀传统文化在综合艺术课程中的创造性转换和创新性发展 |
| (三) 以中华文化精神正确对待综合艺术课程中的本土文化与外来文化 |
| 三、中华优秀传统艺术资源在幼儿综合艺术课程中的应用 |
| (一) 中华优秀传统艺术资源在幼儿综合艺术课程中应用的意义 |
| (二) 中华优秀传统艺术资源在幼儿综合艺术课程应用中的目标和内容 |
| (三) 中华优秀传统艺术资源在幼儿综合艺术课程应用中的方式 |
| 第三章 中华优秀传统文化融入幼儿综合艺术课程的行动研究设计 |
| 一、研究问题和研究目的 |
| (一) 研究问题 |
| (二) 研究目的 |
| 二、研究对象和研究环境 |
| (一) 研究对象 |
| (二) 研究环境 |
| 三、研究基础和研究方法 |
| (一) 研究基础 |
| (二) 研究方法 |
| 四、资料的收集和数据分析 |
| (一) 资料的收集 |
| (二) 数据的分析 |
| 五、研究步骤与评价 |
| (一) 研究的步骤 |
| (二) 研究的评价 |
| 六、研究的流程 |
| 第四章 行动研究的先导性研究 |
| 一、问题的提出 |
| 二、问题的初始调查 |
| (一) 明确调查的方法 |
| (二) 问卷的分析结果 |
| 三、问题归因及分析 |
| (一) 问题归因 |
| (二) 调查分析 |
| 四、重新确立研究问题 |
| 五、行动研究布局 |
| (一) 关于明确行动目标 |
| (二) 关于把握行动节奏 |
| (三) 关于行动研究的方法 |
| (四) 关于自我反思能力 |
| (五) 关于评估方式 |
| (六) 关于典型教学案例 |
| 第五章 第一轮行动研究: 尝试和探索 |
| 一、研究的问题 |
| (一) 问题的陈述与界定 |
| (二) 解决问题的意义 |
| 二、制定和实施行动计划 |
| (一) 教学的选材 |
| (二) 教学策略 |
| (三) 共同研讨教学模式 |
| 三、第一轮行动研究典型课例 |
| (一) 教学分析 |
| (二) 教学设计 |
| (三) 教学评价 |
| 四、第一轮行动研究总结和反思 |
| (一) 第一轮行动研究的总结 |
| (二) 第一轮行动研究的反思 |
| 第六章 第二轮行动研究:调整和改进 |
| 一、第二轮行动研究的问题和分析 |
| (一) 确定研究问题 |
| (二) 问题的假设性分析 |
| 二、制定和实施行动计划 |
| (一) “外控型支持式”研究形式的实践探索 |
| (二) 建立家园互动评价 |
| (三) 构建课堂教学情境的实践探索 |
| (四) 开展主题讨论会 |
| 三、第二轮行动研究典型案例 |
| (一) 教学分析 |
| (二) 教学设计 |
| (三) 教学评价 |
| 四、第二轮行动研究总结和反思 |
| (一) 第二轮行动研究的总结 |
| (二) 第二轮行动研究的反思 |
| 第七章 第三轮行动研究: 提升和应用 |
| 一、确立研究问题和行动计划 |
| (一) 第三轮研究问题 |
| (二) 第三轮行动计划 |
| 二、实施第三轮行动计划 |
| (一) 研究者与教师同台教学 |
| (二) 针对教师的培训教学 |
| 三、第三轮行动研究典型案例 |
| (一) 教学分析 |
| (二) 教学设计 |
| (三) 教学评价 |
| 四、总结和反思 |
| (一) 第三轮行动研究总结 |
| (二) 第三轮行动研究反思 |
| 结语 |
| 一、前三轮行动研究回顾 |
| (一) 课程的内容要突出“综合性” |
| (二) 综合利用四种教学策略 |
| (三) 研究者要与教师建立平等、合作的关系 |
| (四) 取得家长及社会的信任和支持 |
| (五) 实现教师教学才是最终目标 |
| 二、研究的不足 |
| (一) “综合艺术课程”的现实状况 |
| (二) 中华传统艺术资源在幼儿综合艺术课程中的应用尚有挖掘空间 |
| (三) 研究结果的普适性有待加强 |
| 三、本研究的展望 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 在读期间论文发表及研究成果 |
| 致谢 |
（7）上海市青年群体参与合唱团的动机与影响要素研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、研究缘起 |
| 二、研究目的及意义 |
| 三、研究对象与方法 |
| 四、相关概念解析 |
| 五、研究重点与难点 |
| 上篇 |
| 第一章 我国群众合唱文化的回溯与当代发展 |
| 第一节 我国群文合唱的历史回顾 |
| 第二节 我国群文合唱的现当代发展 |
| 一、我国改革开放后的群文合唱 |
| 二、步入新世纪的当代群文合唱 |
| 三、我国当代群文合唱的特点 |
| 第三节 上海群文合唱:发展与超越 |
| 一、近代上海社会音乐文化的发轫 |
| 二、上海市群文合唱初级阶段:歌咏齐唱 |
| 三、建国后的上海群文合唱:歌咏爱好者群体的兴起 |
| 四、从“群众歌咏”到“合唱艺术”:上海市业余合唱团的突围 |
| 五、网红合唱团的“出圈”效应 |
| 本章小结 |
| 第二章 成年群体合唱参与的相关理论与文献回顾 |
| 第一节 成年群体参与音乐社群的理论回顾 |
| 一、终身教育与终身学习理论 |
| 二、深度休闲理论 |
| 三、动机理论 |
| 四、自我决定理论 |
| 第二节 成年群体参与音乐社群的国内外研究现状 |
| 一、国际研究现状 |
| 二、国内研究现状 |
| 本章小结 |
| 第三章 基于扎根理论的动机与影响要素模型构建 |
| 第一节 扎根理论的基本理念及样本选择 |
| 一、扎根理论的基本理念与使用流程 |
| 二、合唱团样本选择 |
| 三、合唱团员样本选择 |
| 第二节 访谈设计与数据处理 |
| 一、访谈提纲的设计 |
| 二、数据收集与处理 |
| 三、理论饱和度检验 |
| 第三节 动机与影响要素的理论模型构建与关系假设 |
| 一、基于扎根理论的动力与影响因素的关系模型建构 |
| 二、基于关系模型的路径关系与假设 |
| 本章小结 |
| 下篇 |
| 第四章 基于扎根理论的实验设计 |
| 第一节 问卷框架与设计 |
| 第二节 量表题项的编制与生成 |
| 一、“心理需要”(因变量Y)的操作化定义与量表题项设计 |
| 二、成长支持(自变量AX)的操作化定义与量表题项设计 |
| 三、参与体验(自变量BX)的操作化定义与量表题项设计 |
| 四、上海人文环境(自变量CX)的操作化定义与量表题项设计 |
| 五、音乐素养(M中介变量)的操作化定义与量表编制 |
| 第三节 问卷的修订与正式调研量表的内容信度检验 |
| 一、问卷的修订 |
| 二、样本量的选取与数据收集 |
| 三、正式调研问卷中相关量表的内容信度检验 |
| 本章小结 |
| 第五章 实验分析与模型检验 |
| 第一节 样本数据的描述性分析 |
| 一、样本的人口统计学特征基本描述与分析 |
| 二、过去校内外音乐教育经历的基本描述 |
| 三、上海青年群体青少年阶段参与合唱的体验 |
| 四、上海青年群体在青少年阶段的成长支持 |
| 五、上海青年群体感受到的当下合唱环境与城市文创环境 |
| 六、参与合唱团的上海青年群体读谱习惯与自我评估的音乐素养 |
| 七、上海青年群体对当代阿卡贝拉和传统合唱的不同态度 |
| 八、上海青年群体参与合唱的心理需要 |
| 九、上海青年群体感受到的阻碍合唱发展的要素 |
| 第二节 正态检验 |
| 第三节 正式测量项目的探索性因子分析 |
| 一、青少年阶段成长支持的探索性因子分析 |
| 二、青少年阶段参与合唱团的体验的探索性因子分析 |
| 三、上海人文环境探索性因子分析 |
| 四、自我评估的音乐素养探索性因子分析 |
| 五、心理需要探索性因子分析 |
| 第四节 正式测量项目的验证性因子分析 |
| 一、青少年阶段成长支持的验证性因子分析 |
| 二、青少年阶段参与合唱体验的验证性因子分析 |
| 三、上海人文环境验证性因子分析 |
| 四、自我评估的音乐素养的验证性因子分析 |
| 五、青年人参与当下上海市合唱团的心理需要验证性因子分析 |
| 第五节 有关控制变量的差异性分析 |
| 一、音乐专业与非专业人群的差异分析 |
| 二、职场青年与大学生群体的差异分析 |
| 三、青年群体的性别差异分析 |
| 本章小结 |
| 第六章 结构模型与检验假设 |
| 第一节 影响因素与心理需要之间的关系验证 |
| 一、家庭支持、学校支持、校外支持对心理需要的影响 |
| 二、青少年阶段的合唱参与体验对心理需要的影响 |
| 三、上海合唱环境、城市文创环境对心理需要的影响 |
| 第二节 音乐素养的中介作用检验与分析 |
| 一、音乐素养在家庭支持对心理需要的影响中的中介作用 |
| 二、音乐素养在学校支持对心理需要的影响中的中介作用 |
| 三、音乐素养在校外支持对心理需要的影响中的中介作用 |
| 本章小结 |
| 结语 |
| 一、青少时期的乐器学习和家长的适度坚持成就了青年人成年后参与合唱的稳定兴趣 |
| 二、校内外音乐教师的艺术修养是学生养成终身音乐学习态度与音乐审美力的催化剂 |
| 三、学校教育阶段基本音乐素养的建立和面向人人理念的落实是合唱美育终身化的前提 |
| 四、面向市场的合唱文化敦促专业音乐院校在艺术与管理方面的复合人才培养 |
| 五、合唱良性生态发展需要创作者的观念解放及其与表演团队的声求气应 |
| 六、城市人文艺术氛围和国民合唱观念的重塑是城市合唱发展的保证 |
| 七、研究局限与展望 |
| 附录 |
| 一、半结构访谈提纲 |
| 二、正式调研问卷 |
| 参考文献 |
| 一、中文参考文献 |
| 二、外文参考文献 |
| 攻读博士学位期间学术成果 |
| 致谢 |
（8）音乐欣赏在高校思想政治教育中的应用研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究的目的和意义 |
| 1.1.1 研究的目的 |
| 1.1.2 选题的意义 |
| 1.2 国内外研究现状 |
| 1.2.1 国外研究现状 |
| 1.2.2 国内研究现状 |
| 1.3 研究的理论依据 |
| 1.3.1 教育学理论 |
| 1.3.2 心理学理论 |
| 1.3.3 美学与美育理论 |
| 1.4 论文研究的思路、方法及创新之处 |
| 1.4.1 研究思路 |
| 1.4.2 研究方法 |
| 1.4.3 创新之处 |
| 2 音乐教育的思政功能 |
| 2.1 培养爱国主义情感和集体主义精神 |
| 2.1.1 树立大学生的民族自信心和自豪感 |
| 2.1.2 健全人格,完善人的道德行为 |
| 2.2 培养高尚的道德情操,提高审美能力 |
| 2.2.1 培养感知能力,丰富审美情感 |
| 2.2.2 陶冶情操,培养审美理解力 |
| 2.3 培育良好的道德行为,建立和谐的人际关系 |
| 2.3.1 培育良好的道德行为 |
| 2.3.2 培养创造力,激发意志力 |
| 2.3.3 建立和谐的人际关系 |
| 2.4 树立正确的道德价值,形成理想人格 |
| 2.4.1 大学生应具有良好的道德价值观 |
| 2.4.2 大学生理想人格的形成 |
| 3 高校学生音乐教育及课程开设现状——以陕邮职院为例 |
| 3.1 调査设计与实施 |
| 3.1.1 大学生选修音乐课的动机 |
| 3.1.2 大学生普遍喜欢流行音乐 |
| 3.1.3 高校学生整体音乐素养较低 |
| 3.1.4 髙校学生追求音乐种类单一 |
| 3.2 高校学生对高质量校园音乐艺术活动的需求 |
| 3.2.1 高校学生对音乐教育课程的需求 |
| 3.2.2 学生对高校音乐艺术活动的认识 |
| 3.3 高校学生参与各类校园音乐艺术活动的状况 |
| 3.3.1 高校学生参加音乐艺术社团的现状 |
| 3.3.2 高校学生参与校园音乐艺术活动的情况不理想 |
| 3.4 高校学生接受各类音乐欣赏教育现状 |
| 3.4.1 高校学生反映出的对音乐欣赏选修课的看法 |
| 3.4.2 高校音乐欣赏教育存在的主要问题 |
| 3.4.3 高校学生接受音乐欣赏教育的影响因素 |
| 4 高校音乐欣赏教育存在问题 |
| 4.1 高校对音乐教育重要性的认识普遍不够 |
| 4.2 音乐教育与思想政治教育未能有效结合 |
| 4.3 高校学生音乐欣赏水平有待提高 |
| 4.4 教学设施不完善,课程设置不合理 |
| 5 发挥音乐思想政治教育功能的对策 |
| 5.1 努力提升学生对音乐思政教育功效的认同感 |
| 5.1.1 确立音乐教育在大学生思想政治教育中的地位 |
| 5.1.2 大学生音乐教育应以塑造身心健康、全面发展为核心 |
| 5.2 通过课堂教育发挥音乐欣赏的思政功能 |
| 5.2.1 提高音乐教育与思政教育的联系 |
| 5.2.2 创新课堂教学方法,充分发挥音乐欣赏的德育功能 |
| 5.2.3 提高音乐教师思想政治意识与教育水平 |
| 5.3 以丰富多彩的音乐欣赏活动提高学生的音乐素养与思想政治水平 |
| 5.3.1 营造良好的音乐欣赏氛围 |
| 5.3.2 开展高雅艺术进校园活动 |
| 5.3.3 成立相关的音乐艺术类社团 |
| 5.3.4 举办以经典红歌为主题的专题讲座 |
| 5.4 注重发挥音乐欣赏课的思想政治教育功能 |
| 5.4.1 改善音乐欣赏课的教学设施 |
| 5.4.2 优化音乐欣赏课的教学计划 |
| 5.5 完善音乐欣赏教育的外部环境 |
| 5.5.1 加强音乐欣赏课的正面教育功能 |
| 5.5.2 发挥当代流行音乐的积极引导作用 |
| 6 结论 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间发表的学术论文目录 |
（9）初中器乐教学的个案研究 ——以长沙市田家炳实验中学为例（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 选题缘起 |
| 第二节 研究意义 |
| 一、理论意义 |
| 二、实践意义 |
| 第三节 国内外研究现状 |
| 一、国内研究现状 |
| 二、国外研究现状 |
| 第四节 研究方法 |
| 一、文献法 |
| 二、问卷调查法 |
| 三、观察法 |
| 四、个案研究法 |
| 第五节 初中音乐课堂实施器乐教学的重要性 |
| 一、学习乐器是音乐学习的重要途径 |
| 二、学习乐器可以协同多项教学内容 |
| 三、学习乐器可以激发学生的兴趣 |
| 四、学习乐器可以培养学生的综合能力 |
| 第二章 长沙市田家炳实验中学器乐教学实施 |
| 第一节 《音乐课程标准》对器乐教学的目标及要求 |
| 第二节 课堂器乐教学内容 |
| 一、长沙市田家炳实验中学课堂乐器选择 |
| (一)课堂乐器选择的原则和标准 |
| (二)引入的课堂乐器介绍 |
| 二、器乐课堂内容的基本构成 |
| (一)音乐基础知识 |
| (二)乐曲 |
| (三)技能技法 |
| 三、器乐课堂教学内容体系 |
| 第三节 器乐教学组织形式与方法 |
| 一、分组教学制 |
| 二、课外活动的组织形式与方法 |
| 三、器乐教学方法 |
| (一)交互式讨论法 |
| (二)铃木教学法 |
| 第四节 器乐课程设置 |
| 第三章 长沙市田家炳实验中学学生课堂器乐学习评价 |
| 第一节 学生课堂器乐学习情况调查 |
| 一、学生器乐学习基础 |
| 二、学生的态度与喜好 |
| 三、学生器乐学习方式 |
| 四、学生器乐学习情况 |
| 第二节 学生课堂器乐学习评价 |
| 一、测评实施与统计 |
| 二、学生的整体改变 |
| (一)整体音乐素养的提升 |
| (二)识谱能力的提高 |
| (三)器乐演奏技能的提高 |
| 第三节 器乐教学取得的成果 |
| 一、学校组织举办的器乐活动 |
| 二、校外表演与比赛活动 |
| 第四章 实施课堂器乐教学的有效策略 |
| 第一节 重视器乐师资队伍建设,增强师资力量 |
| 一、对音乐教师进行专业器乐技能培训 |
| 二、组织音乐教师参加教学比赛 |
| 三、与高校合作,建立教师教育共同体 |
| 四、申报器乐研究课题,促进教师专业成长 |
| 第二节 完善器乐教学评价,进行合理有效的综合评价 |
| 第三节 课堂与课外相结合开展器乐教学 |
| 第四节 器乐教学要尽量争取多方面的支持 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（10）西安市区社会艺术培训模式研究（论文提纲范文）
| 论文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题缘由与意义 |
| 二、概念界定及相关文献综述 |
| 三、研究内容与研究方法 |
| 第一章 社会艺术培训机构的形成与发展 |
| 第一节 社会艺术培训机构形成的基础 |
| 一、国家政策的扶持 |
| 二、社会发展的需求 |
| 第二节 社会艺术培训机构的发展脉络 |
| 一、新中国成立初期——社会艺术培训机构的起步阶段 |
| 二、改革开放初期——社会艺术培训机构发展阶段 |
| 三、新世纪——社会艺术培训机构快速发展阶段 |
| 第二章 西安市区社会艺术培训机构现状分析 |
| 第一节 西安市区的基本情况 |
| 第二节 西安市区社会艺术培训机构分布状况 |
| 一、西安市区社会艺术培训机构整体分布状况 |
| 二、西安市区社会艺术培训机构集聚区划分 |
| 第三节 西安市区社会艺术培训机构现状分析 |
| 第三章 西安市区社会艺术培训模式分析 |
| 第一节 西安市区社会艺术培训模式个案分析 |
| 一、少年宫办学培训模式分析 |
| 二、依托高校办学培训模式分析 |
| 三、个体办学培训模式分析 |
| 四、琴行办学培训模式分析 |
| 第二节 西安市区社会艺术培训模式共性分析 |
| 一、调查说明 |
| 二、培训内容 |
| 三、培训的管理机制 |
| 第三节 西安市区社会艺术培训模式的作用分析 |
| 一、学生及家长的调查分析 |
| 二、西安市区社会艺术培训模式的作用 |
| 第四章 西安市区社会艺术培训模式的问题与对策研究 |
| 第一节 西安市区社会艺术培训模式存在的问题 |
| 一、培训机制——重“技”轻“素” |
| 二、课程机制——课程组织结构不合理 |
| 三、管理模式——管理机制系统化程度低 |
| 第二节 西安市区社会艺术培训模式发展对策分析 |
| 一、“技”“素”平衡,实现共赢 |
| 二、合理安排课程组织结构 |
| 三、完善艺术培训机构内部管理机制 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
四、高校普及音乐教育的意义与途径（论文参考文献）
- [1]农村学校定向音乐师范生培养研究[D]. 刘珊. 湖南师范大学, 2021
- [2]中国高校音乐教育普及的差异化和特殊性研究[J]. 赵丹丹,李晓迪,孙辉. 创新创业理论研究与实践, 2021(20)
- [3]昆明市金碧街道办事处社区音乐教育现状研究[D]. 马岩. 云南艺术学院, 2021(12)
- [4]广西山区乡镇中学合唱教育的实践研究 ——以资源县车田民族初中为例[D]. 翟俊豪. 广西师范大学, 2021(12)
- [5]中国现代美育实践的发生 ——以“中华美育会”为中心的考察[D]. 战红岩. 东北师范大学, 2021(09)
- [6]中华优秀传统文化融入幼儿综合艺术课程的行动研究[D]. 姜琳琳. 华中师范大学, 2021(02)
- [7]上海市青年群体参与合唱团的动机与影响要素研究[D]. 刘昊. 上海音乐学院, 2021(09)
- [8]音乐欣赏在高校思想政治教育中的应用研究[D]. 潘丹妮. 陕西科技大学, 2020(05)
- [9]初中器乐教学的个案研究 ——以长沙市田家炳实验中学为例[D]. 杨紫婷. 湖南师范大学, 2020(01)
- [10]西安市区社会艺术培训模式研究[D]. 张雪妮. 西安音乐学院, 2020(08)