摘要：中国古代传统民俗对于中国舞蹈表演艺术的影响是不可估量的，深刻地影响了我国舞蹈表演艺术的风格走向和审美特征。这种发展趋势对后世舞蹈的表演艺术产生相当大的影响，中国传统民俗使中国舞蹈表演艺术中富有自娱性.表演性.民族性等等。这种发展对后世舞蹈的表演艺术产生相当大的影响，所以我们有责任和义务继承和宣扬中国古代民俗性舞蹈的精华。
关键词：中国舞蹈；起源；创新
中图分类号：G661.8文献标识码：A文章编号：ISSN1005-4197（2019）05-0204-01
1.舞蹈的起源
舞蹈，是通过有节奏的、经过提炼和组织的人体动作和造型，来表达一定的思想感情的艺术。据艺术史学家的考证，人类最早产生的艺术就是舞蹈。在远古人类尚未产生语言以前，人类求生存、求发展中劳动实践和其他多种生活实践的需要，再详细一点来说，舞蹈起源于远古人类在求生存、求发展中劳动生产（狩措、农耕）、性爱、健身和战斗操练等活动的模拟再现，人们就用动作、姿态的表情来传达各种信息和进行情感、思想的交流。
1.1中国舞蹈的产生
舞蹈本身有多元的社会意义及作用，包括运动、社交、求偶、祭祀、礼仪等。在人类文明起源前，舞蹈在仪式，礼仪，庆典和娱乐方面都十分重要。中国在五千年以前就已经出现了舞蹈，它产生于奴隶社会，发展到秦汉之际已形成一定特色。舞蹈起源于以及图腾崇拜、巫术宗教祭祀活动和表现自身情感思想内在冲动的需要。它和诗歌、音乐结合在一起，是人类最古老的艺术形式之一。
可以这么来说，中国有多少年的文明，就有多少年的舞蹈史。从最蒙昧的上古时代开始，中国传统舞蹈经历了多个阶段的发展和演变，逐渐形成了具有中国独特形态和神韵的东方舞蹈艺术。
1.2中国舞蹈的发展
中国舞蹈有着极为悠久的历史。它的源头可以追溯到中国古代宫廷舞蹈或更为遥远时代的民间舞蹈。至周代开始，到汉、两晋乃至唐代五代宫廷设立专门的乐舞机构，集中和培养专业的乐舞人员，并对流行于民间自娱性舞蹈和宗教舞蹈乃至外邦舞蹈进行了整理、研究、加工和发展，形成了中国古代宫廷舞蹈。宋元之后，由于战乱的频繁，文化受到了破坏，舞蹈的发展也一定程度上受到影响，汉唐时代的许多著名舞蹈竞相失传。在传统舞蹈基础上形成的宋代舞蹈，以戏曲的形成和发展一步步代替了歌舞艺术。元代，宫廷乐舞与民间歌舞，乃至"白戏"、"滑稽戏"、"角抵戏"等相结合，逐步形成了戏曲艺术形式。戏曲艺术主要要求唱、念、做、打相结合，具有舞蹈、音乐、杂技、美术、文学、说白等多种因素，是一种综合性的文化艺术形式。元、明、清三代以后，社会矛盾相对复杂，复杂的社会生活提供了许多素材，使舞蹈进一步得到发展。
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20世纪初，在社会的不断发展中，艺术也不断存在着从传统转变为现代的艺术规律，舞蹈作为一种艺术门类，不仅在外部受到其西方现代文化思潮的冲击，在内部也受到中国本民族自身文化发展需求的影响。在这不断寻求突破创新的过程当中，中国舞蹈的总体呈现出内容多样化、立体化的形式。从传统中吸取精华，从深厚的民族文化底蕴中走出新道路，从当代社会生活和精神面貌中找到创作的新方向，使中国舞蹈艺术做到符合社会发展与符合自身需要的并存。
2.中国舞蹈继承与创新传统习俗的意义
2.1中国舞蹈对传统习俗的继承发展
在中国舞蹈中,无论是阴阳合一的取向之美、身临其境的意境之美,还是内外兼修的形象之美,都凝聚着中国传统文化的精髓。在社会的不断发展中,这三个层面的审美特征经过不断的传承与创造,逐渐形成了中国舞蹈的重要内涵,并为中国舞蹈表演艺术带来了独特的审美情趣,推动了中国舞蹈艺术的发展。
对于中国古代习俗对舞蹈的继承发展普遍有几个观点：一种观点是保持祖辈们传承下来的样式，固守传统。原汁原味的继承这些文化精粹，保持固定的风格、特点，不做改动，不加新创，力求不变。另一种是依据现代的观点，快节奏的时代发展趋势，对传统艺术力求突破，去改变它，去丰富它，甚至是以一种“不破不立”的心态去对待传统中国舞蹈艺术的改变。
除此之外还有一种观点是从全球一体化的态度上去对待传统舞蹈艺术，它是各国家各民族舞蹈艺术的相互融合，在一种世界性的大趋势下，形成的一种广泛强势的主流文化，而其它个别的弱势舞蹈艺术将会慢慢的消失或被其同化掉。
2.2中国舞蹈继承传统习俗中创新的意义
谈到传统中国舞蹈，首先是需要做到继承，同时要思考到舞蹈在现代社会中需要展现、存在的现实意义，以开放性的思维意识去看待传统中国舞蹈，发展的首要意义就是要创新，要与时俱进，不能墨守成规，要剔除掉传统舞蹈发展中一切不利于创新发展的理论、心态和观念，取其精华，去其糟粕。而这种发展不是说毁灭，而是需要有针对性的去剔除传统文化中一些呆板、僵硬的程式化因素，那些不合时宜的老观念以及陈旧的叙事性手法，同时也要保留中国传统民间艺术的精髓之处。
发展和创新，首先需要解决的问题就是如何看待中国舞蹈，我们要看到中国舞蹈是一个不断发展变化的过程，没有停滞不前的传统，它在每个不同的时期都是不断发展变化的，适应了群众的需要。今天的我们口中的先锋艺术也许不久的明天就是传统，艺术永远是在前进的，顺应着时代的发展，所以，艺术源自于生活，社会的发展带来了艺术的创新，反之，艺术的发展创新又作用于社会价值，推动着人类发展的进步。
参考文献
[1]舞蹈艺术概论.隆荫培/徐尔充.上海音乐出版社.1997-4-1
[2]中国舞蹈发展史.王克芬. 上海人民出版社 2005-06-01
[3]舞蹈与传统文化.袁禾.北京大学出版社.2011
论文作者:张兰兰
论文发表刊物:《基础教育课程》2019年5月10期
论文发表时间:2019/5/8
标签：舞蹈论文; 中国论文; 艺术论文; 传统论文; 表演艺术论文; 中国古代论文; 形成了论文; 《基础教育课程》2019年5月10期论文;