少数民族创立最早的成体系文学理论——古代彝族举奢哲、阿买妮学派评述，本文主要内容关键词为：彝族论文,文学理论论文,学派论文,少数民族论文,古代论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
［中图分类号］I059［文献标识码］A［文章编号］1000—5110（2006）02—0084—06
我国西南彝族具有悠久的历史、古老的文字。千百年来，古代彝族学者使用老彝文撰写了大量各类典籍。
南北朝时，彝族著名学者举奢哲、阿买妮创建了具有民族特色的文学理论。后经由隋唐至两宋，又有布独布举、实乍苦木等多位彝族文学家继承、传播、阐发、完善这个理论体系，形成了在黔滇川边彝族区域产生广泛影响的举奢哲文学理论学派。
举奢哲学派的成果，无疑丰富了我国古代文学理论的内容。
一、古代彝族学者举奢哲及其学派
在战国时期西南“洪水泛滥”之前，彝族先民就创造了本民族的文字老彝文，经过长期的实践，留下了卷帙浩繁的彝文典籍。几乎与老彝文的诞生同时，就出现了号称举奢哲的学者。著名彝文古籍《彝族源流·前言》归纳：“根据浩瀚的彝文书籍记载来看，彝族各部，众多的‘举奢哲’们一代又一代，不断编写本部、甚至全民族历史的工作，直到清康熙三年为止。”[1][p.1] 当然，早期这些号称举奢哲的群体，主要是从事历史的记载工作。
彝族是一个用歌传情、以诗达意的民族。彝文典籍的内容基本上都是以诗歌的形式存在，都有韵律与格式的要求，而文学作品在这方面的要求尤其严格。
由王子尧翻译、康健等整理的收有举奢哲、阿买妮等原作的《彝族诗文论》，于1988年出版。这本集子的翻译、整理者，根据贵州威宁彝族“盐仓家谱”，考证出书中的举奢哲生活在“约相当于南北朝时期”。“盐仓家谱”就附于《彝族诗文论·后记》中，因清康熙三年吴三桂带领大军攻破乌蒙、水西等彝族土司领地，这个家谱才未续记下去。“从彝族‘盐仓家谱’得知，举奢哲与阿买妮为同时代人，即清康熙三年（1664年）上推六十六代，粗略推算，约相当于南北朝时期，与《文心雕龙》作者刘勰、《诗品》作者钟嵘大约同时。”[2][p.27]
在《大定县志·前事志》中，记有水西彝族安氏从蜀汉建兴三年（225年）至清康熙二十一年（1682年）“共八十又三世”的族谱，“通计之，每世约莅职十七年余（17.6年——笔者）。”笔者以此为据，用1664—（17.6×66）的公式，推算出历史上这位举奢哲的在世年代约为公元502年前后，即齐和帝中兴二年、北魏宣武帝景明三年左右。
由于战国时期蜀地洪水泛滥，彝族先民首领笃慕率众南迁到位于今云南省会泽县的“乐白尼”，他的六房儿子分支为六个氏族，此即彝族历史上的“六祖分支”。举奢哲与阿买妮，就属于六祖分支后第五支系慕克克的后裔哪勒家支，以今贵州省威宁彝族回族苗族自治县的盐仓为中心。
彝族古代文学理论体系由此创建，举奢哲在其中起到了最主要的作用。与举奢哲同时的阿买昵称他为“大师”。后来的布独布举、布塔厄筹、举娄布佗、实乍苦木、布阿洪、布麦阿钮及一些佚名的彝族古代文学家也都奉举奢哲与阿买妮为师，从南北朝、隋唐到宋代，不断对他们的文论加以继承、阐发、创新、完善，形成了一个源远流长的学派。在黔滇川毗邻的广大彝族区域产生了广泛的影响。
二、举奢哲的文学理论
举奢哲是著名的布摩（毕摩），属于掌握古代彝族文字与典籍的特定知识分子阶层。他是杰出的诗人、文艺理论家和史学家。曾和女学者阿买妮合作，撰写古代彝族支系尼能与实勺两个部落的历史、彝族创世纪。他个人关于文史理论的著述有《论历史和诗的写作》、《论诗歌和故事的写作》、《经书的写法》、《医书的写法》、《谈工艺制作》等，从中反映出他的文学理论见解。主要有：
1.历史记载与文学创作的分类
彝族文字历史悠久，彝文著述种类繁多，正如举奢哲所说：“在这人世间，自从有文字，人们就用它，来记天下事。可是到如今，凡用文字写，却都不相似——写法有不同，传授各异趣，记录有分歧，纪事也不一。”[2][p.4]
面对这种情况，举奢哲把历史记载与文学创作分别开来，又把文学创作分为诗歌与故事两类。对于历史，他要求据实记录，而认为文学创作可以有假想的成分。“所以历史学家，不能靠想像。不像写诗歌，不像写故事。诗歌和故事，可以是这样：当时情和景，情和景中人，只要真相像，就可做文章。可以有假想，夸饰也不妨。”[2][p.6]
2.文学作品的功能与作用
举奢哲认为，文学作品的功能在于为人类达意、表情。不同体裁的文学作品，分别可以表达人们的喜、怒、哀、乐，可以作为男女相爱传情的工具，可以用来歌颂劳动者的勤奋与聪明，还可以由劳动群众用来抒发对统治阶级的憎恨之情。
“诗歌呀诗歌，诗的作用大，诗的骨力劲。它能使人们，人人都欢畅，人人都高兴。有时它又能，使人心悲伤，使人心惆怅……这是为什么？诗歌有各样——比如有的歌，唱来颂君长，唱来赞君长；可是有的呢，唱来骂君长，唱来恨君长。有种诗歌呢，世间的男女，他们成年后，相亲的时刻，相爱的时光，又把它当作，相知的门径，传情的乐章。又有的诗歌，它能够反映，当奴的痛苦，当君的骄横。还有的诗歌，它还能表现，人间的美好，人类的昌盛，民众的欢欣。还有的诗歌，它还能表现，人类的勇敢，工匠的聪明，平民的勤奋。还有的诗歌，它还能表现，牛羊的繁殖，金银的来因。还有的诗歌，它还能叙述，禾苗的生长，庄稼的收成。”[2]]p.9—10]
3.文学创作的三条原则
举奢哲提出，文学创作要遵循三条原则：事实合理；人物逼真；适当想像。
“所以写故事，主要有三条：事实要合理，人物要逼真……在写故事时，要把人写活，要把事写真，只要所写事，只要所写人，两种加起来，加来有七成，有了七成真，其余三成呢，你就可以呀，凭想来写成。因为要这样，把它讲出来——事情才生动，人物才逼真，话语才华美，故事才动听。”[2][p.15—16]
4.人物心理活动的描述与情节因果的交代
“所以写诗歌，一定要抓住，抓住特点呀，浓墨描事象，重彩绘心谱。心情全表达，事物写清楚。”[2][p.12]
“所以写故事，一定要记准，一定要写清：故事的发展，人物的成长，事情的起因……。”[2][p.13]
5.遵循彝文文学创作的音律要求
“这些诗歌呀，也要讲音律：一字三字扣，一字一字扣，一句四句扣，这样的写法，读来才上口。因为彝诗呀，也有八句的，也有九句的，也有十三句，也有十一句，也有十五句，也有十九句，单和单相押，双与双相对。”
“谈到作诗歌，语句虽然少，事却要分明：天与地要分，山和水对正。箐与林相对，人与鸟对正。虎与兽相对，男与女对正。日和月相对，星和云对正。雷和电相对，雨和土对正……。”[2][p.11]
三、阿买妮的文学理论
阿买妮是著名的布摩，为彝族古代杰出的女学者。她的文学理论秉承举奢哲的主张，并有自己的见识，自成体系。对于文学创作，她从选题、诗文要素、学识基础、社会实践、音韵、创新精神等方面都提出了相应的要求。
1.应选择有创意的“主旨”
阿买妮提出的“主旨”，彝文直译为“主”。具有主要宗旨、主题、主脑的意思。主旨除了现代文学创作的“主题”之意，还包括诗文的主要内容。
阿买妮说：“大师举奢哲，这样讲过的：诗要有主旨，无旨不成诗。诗骨从旨来，有旨才有‘风’，有风才有题，有题才有肉，有肉才有血。诗的题和旨，血肉紧相连。”[2][p.48]
2.彝文文学创作必备的诸项要素
她认为，成功的诗文须必备“主”、“骨”、“立”、“格”、“景”、“扣”、“精”、“惊”、“体”等要素。在阿买妮看来，彝文文学著述：“各有各的‘主’，各类‘骨’不同。各有各的‘立’，所立各不同。各有各的‘格’，格在句中存。各有各的‘景’，景因物而呈。丰赡在于景，景依内容定。‘扣’则血肉连，句句见分明。‘精’由笔底出，妙在行间韵，‘惊’赖乎文采，灿仗乎美文，笔力在能惊。体势放眼得，风致凭挥洒；事物各有‘体’，体势各参差。”[2][p.40—41]
根据王子尧、康健等先生的释义，上文所说的“骨”，即“诗骨”，“指诗的内部结构的主要部分。有时径称‘骨力’，用‘劲’来形容”；“立”，“即诗所以立，近似于构架、结体，章法或立体感之意”；“格”，“即格式或风格”；“景”，“兼有景象、形象、境界、风景之意”；“扣”，“指诗歌押韵谐声时句段间上下前后必须互相照应，有一定的规则，体裁不同，扣法亦异”；“精”，“有精粹、精炼、精致、精美、精妙之意”；“惊”，“惊与笔（力）对举，似有‘惊人之笔’的意思”；“体”，有体势、体裁、题的意思，“风致”可作神韵、风韵来理解。[2][p.81—82]
3.作者应具有渊博的学识与敏锐的观察力
“文采看作者，笔力靠学识。世间诸事物，事物知多少，正待作者描。知广文思涌，学富出俊才。知识明如月，明月永不衰，世代放光彩。于是我便想，学识文采富，理当出华章。”[2][p.44—45]
“明察知识足，明言古诗出。见多者识广，见广才艺强。事物要分清，事事要分明。勇者战中见，勇怯自能辨。”[2][p.60]
“所以写诗者，学识是根本，根越扎得深，写作越有成。知识是书根，书体即知识，写者若渊博，行文必畅顺。”[2][62—63]
4.应遵循彝文诗文的体例与韵律要求
作为具有悠久历史的土生土长的老彝文典籍，在体例与韵律方面具有鲜明的特色。阿买妮认为，在进行文学创作时一定要注意彝文诗歌体例与韵律的要求。
“彝诗有九种，九种大不同。九种九样体，高手自能分。”[2][p.61] “诗有各种体，多为五言句。五言是常格，也有三言的，三言句不多，见于各种体。七言诗句少，各书中去找。各体的长处，寻绎便分晓，各有其精华，各有各的妙。吟诵各有韵，读来各有声。”[2][p.63—64]
“佳作要讲韵，诗重押和扣，押扣若紧密，诗就有风采。声和韵相通，押和扣相等。写作三段诗，三段不能分，段段相扣连。诗中的三段，头一段写景，二一段写物，三一段写主，景物主相连，三段紧相依，段段声押扣，各段扣分明。”[2][p.68]
5.作者的独立创新意识
在遵循彝文诗文创作基本要求的前提下，阿买妮主张作者大胆创新。
“写诗并不难，天是这么大，写天任你写；地是这么宽，写地写不完；人是这么多，英才处处有，写谁你自写。天有天的形，地有地的貌，人有人风度，山有山姿色，水有水容颠，任你去描写。”[2][p.43]
“法则是这样，写者自揣摩。”[2][p.62] “精妙在于笔，文味笔上生。”[2][p.63]
“谈古老的好，言情要讲新。事物都如此，多变则常新。”[2][p.67]
四、举奢哲以后的其他学者
自举奢哲、阿买妮创立彝族文学理论后，从南北朝到隋唐、五代、两宋，有若干位彝族文学家奉两位开创者为师，不断继承与完善这个理论体系。主要有：
1.传承者布独布举、布塔厄筹、举娄布佗
布独布举为笃慕之后的41代，是彝族白彝君长阿着仇家的大布摩，撰写有为纪念举奢哲的《天事》一书，反映他文学评论观点的《纸笔与写作》选自《阿着仇家史》。布塔厄筹为笃慕之后的42代，是滇东北彝族芒部君长家的大布摩，他的《谈诗的写作》选自《阿侯家史》。举娄布佗为笃慕之后的42代，属芒部家支，著有《诗歌写作谈》。
以上3人的在世年代均比举奢哲稍晚，都奉举奢哲为先师。即如布独布举所言：“奢哲诗与文，智慧无法比。奢哲所写诗，一百八十七。人间读到的，一切他写起。布独布举我，奉之若规矩。”[2][p.92] 他们秉承了举奢哲、阿买妮讲求押韵、换韵、三段诗形式等创作方法。布塔厄筹提出：“心灵怎么想，笔就怎么下”；[2][p.94] 布娄布佗认为：“所有诗歌呀，用诗写的书，边写要边看，边写要边念，这样写出的，读来既好懂，字句也明白。这样才完善。”[2][p.111]
他们的著述虽然没有明显超出举奢哲、阿买妮的文论，却起到了传承、播散、巩固这个理论体系的作用。
2.隋唐时期阐发“诗根”、“诗魂”论的实乍苦木等人
在实乍苦木的《彝诗九体论》及《彝诗史话》、《诗音与诗魂》中，作者在继承举奢哲、阿买妮文学理论的基础上，进而提出了诗文创作中“诗根”与“诗魂”的思想。这3篇彝文文献的作者，实乍苦木晚于布塔厄筹1代，另2篇佚名。从2篇佚名作品内容上分析，仅论及举奢哲、阿买妮与早期的五大布摩，隋唐之后的彝族诗人则没有提到，也没有提到元代迁入黔滇川边的“沙那”（即回族），所以当定为隋唐时期的作品。
（1）“诗根”概念的阐述
实乍苦木在《彝诗九体论》中，提出了诗歌“主根”的概念。他认为在进行各类诗歌创作时，首要的是抓住“主根”：“词语各有主，用词各有风。有的诗中呢，词语很丰富，规模又广大，茂然多变化。如有的诗歌。论其性质呢，有真善美好，有假恶丑坏。各体各形状，各种色和光。还有的诗歌，写出气味声，浊杂与清纯，各体例都有，各种类齐生。每个写诗者，先要抓主根，主根抓住了，写出的诗歌，就有风采了。”“说起诗歌来，有关人之本，所以写诗时，必须抓主根。有了根以后，就要抓主干。对于诗歌呢，有根就有干，有干就有叶，有叶就有花，有花就有朵，有朵就有果，有果才有成。”[3][p.135—136]
只有抓住主根，并巧妙运用彝文诗歌中特有的音韵及连、扣、押技巧，才能创作出“上品”、“精品”：“诗中的精品，精品笔上出。论诗的精处，精在于骨肉。骨肉血相连，处处都有扣，处处都有押，段中有声韵，偶中有韵出。主骨血肉多，达意如鹰飞，下笔如星斗——那么写下的，写下的诗篇，就可算精品。”[3][p.147]
佚名的《彝诗史话》也对“文根”、“诗根”的重要性作了阐述：“诗有各种韵，物类各有根”；[3][p.1] “什么都有源，万事讲根生”；[3][p.2] “诗当的根，根有各种根：有的是字根，有的是偶根，有的是句主，句主可当根。写诗要抓根，根要诗中有；有根诗有体，无根诗不生。诗根就像那，人世间事情。一切事情呀，都要从头起，也要从根理。所以写诗么，必须抓主根。”[3][p.6]
包括举奢哲、阿买妮在内的早期彝族学者，无一不对“根”进行过阐述。从广义上讲，“根”、“寻根”是古代彝族哲学与社会史观的重要核心内容，包含“历史”、“来由”的意思。实乍苦木等人所论证的“诗根”、“文根”，有时指文学的起源和发展历程，有时指作者的学识积累，但更多的是要求作者把握诗的主要内容、文学创作的规律与方法。
对于诗歌的作用，实乍苦木有了更为深刻的认识。他认为彝文诗歌中最大一类的“酒礼诗”：“这类诗歌呢，也是同样的，同样表达出，人类的意志，人们的思想，青年的希望，君长的压迫，人间的感伤。”[3][p.128]
他要求创作者反映社会的真实与积极向上的精神：“每个写诗者，要注重真实，人生最真实，真实层层深。理性千秋在，自古人有死，青春人生王；勤劳是美德，勤劳人之本。诗歌同样是，人类的精神，青春的颂歌。”[3][p.134]
关于诗歌的功能，他指出：“人类的美好，靠诗来表达。君长的赞颂，来自诗歌中；百姓的苦水，要用诗来写。”“对于人间呢，为人类指路，指路是诗歌。诗歌如明月，诗歌像阳光。人们要聪明，聪明诗中有，人们要勇敢，勇敢在诗中。”[3][p.144] “所以诗歌呀，它的作用大，它的威力强，它是人类呀，颂赞的篇章。”[3][p.146]
（2）“诗魂”概念的阐述
老彝文的诗句创作，有着严格的音韵要求。《彝诗史话》认为，音韵的熟练运用，对于作者灵感的发挥具有重要作用。“诗有诗的主，韵有韵的根。写诗不讲韵，诗歌无灵魂；诗要讲声韵，诗中才有魂。诗中魂为主，万事万物生。”“阿买妮写诗，句句有灵魂，若是不讲韵，又是魂不生，那么你写诗，写诗诗不像，谈文文不深。凡诗的写作，须讲韵与魂，写来诗才好，传下文才深。”[3][p.9]
《诗音与诗魂》则对“诗根”概念进一步引申，提出诗文创作应该同时具备“诗魂”与“诗影”，达到“影魂一体”的要求。“先从诗根讲，说到诗的根，我讲是这样：凡诗都有根，是诗都有主。根就是诗根，也就是诗影，主就是诗魂。”“诗中的影魂，魂影成一体。此体即诗根。诗主这样出，诗魂这样生，万物从根起。根就是诗魂。魂可变诗主，根可变诗主，主么也同样，同样变诗根。有根又有主，诗体从此生。”“说到诗影么，要用心去思，要靠想去寻。有影根易生，思永诗易成。”[3][p.18—19]
这里的“根”、“主”，前面是指主要内容或主体，后面则涉及情感和想像；“诗魂”、“诗影”概念，明显属于诗意、灵感、精神的范畴。从中可以看出，作者对于文学创作的认识，又上到了一个更高、更深的层次。
3.宋代注重“景色”和“情感”因素的布阿洪与布麦阿钮
布阿洪与布麦阿钮都是滇东北彝族芒布支系的“君师”，世系分别为由清康熙三年（1664）上推34代、28代人，即处于两宋时期。
（1）布阿洪提出使“诗贵有风采”的重要因素“景色”
布阿洪在其《彝诗例话》中，称举奢哲、阿买妮为“大师”。他在秉承先贤们文学理论基础上，提出诗歌的风采须有“景”、“色”来衬托。“每段诗当中，都自有骨力，都自有风采：诗歌写作者，一定要留心，诗贵有风采，每一类诗歌，都有它的情，都有它的主，都有它的景，都有它的神，都有它的色。”“对于诗歌呢，无采不成诗，无采不成体。”[4][p.96] “对于诗歌呢，有根要有主，有主要有脑，有脑要有风，有风要有骨，有骨要有采，有采要有景，有景好诗出，诗好才能传，传后才有名。”[4][p.96—97]
“要问什么呀，什么叫诗景？诗景就是那：诗的主要物。写诗若无物，无物就无景。有景就有物。”[4][p.116] “什么叫做色？色就是指那，云彩的雪白，花朵的红艳，树木的碧绿，电光的闪烁，月亮的皎洁，太阳的灿烂……如象这样的，这样的景物，它就变成了，变成各种色。这些颜色呀，它们在诗中，是物不可无，是景不可缺……。”[4][p.117]
关于景色在彝文诗歌中的重要性，布阿洪认为：“对于诗歌呀，写诗没有景，那你写的诗，再好也不美，再连也无神。”[4][p.116] “要谈诗的美，要论诗的精，美在景物美，精在诗骨精。诗体和诗骨，都是诗的主。诗的主体内，体内情充盈。谈到诗的意，谈到诗的情，都因美景出，都在笔上生。”[4][p.118]
另外，布阿洪还提出了“民众诗”的概念：“另有一种诗，叫做民众诗。在民众当中，大多都会唱。”[4][p.100]
（2）布麦阿钮强调“情感须注重”
在布麦阿钮的《论彝诗体例》中，奉举奢哲与阿买妮为“先师”。他认为前人的文学作品，“各有各的主，各有其景物。景物各有色，人物各有性，性能各不同。”[4][p.22] 属于“悲伤诗”一类题材的作品中，“语气多伤神，题中骨力劲。血泪斑斑在，读来真伤心。”“诗中所讲的，句句是真情，句句是真心。”[4][p.40]
进行综合分析后，布麦阿钮总结出作品中情感要素的重要性：“每个故事中，都有它的主，都有它的体；每个故事中，都有它的骨，都有它的风，都有它的色，都有它的采，风采各不同。”“至于诗当中，声韵有各种。诗的字句间，蕴含各种情。正是这样呀，在写诗歌时，就要这样写：情感须注重，主骨和血肉，诗中不可缺。诗有风寒意，云雨字上生。境界与神韵，主与题俱生。”[4][p.48]
除了文学方面，举奢哲、阿买妮等先贤在彝族历史、哲学、医药、社会生活等方面也多有建树。这些建树在已经出版的《西南彝志》、《彝族源流》、《物始纪略》、《彝族创世志》等彝文典籍中都有记载。
古代彝族举奢哲与阿买妮学派的文学理论内涵十分丰富，本文只是作了一个概要的介绍。况且目前翻译出版的几本相关的著述，仅仅为现存的上万部老彝文古籍中的极少的一部分。相信随着彝文文学文献遗产的不断发掘、整理、出版，举奢哲与阿买妮学派的成果及其价值将会进一步展现在世人的面前。
与举奢哲、阿买妮同时代的著名文学评论家刘勰有“风骨”[5][p.168—171] 的提法，而阿买妮则有“诗骨”之观点，对于汉、彝两种文学理论的比较，当在另文中探讨。
［收稿日期］2005—12—16