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易有伍：这类新音乐的产生可以说是一个新的时代的反映。社会在变迁，一些传统的东西已不能让现代的人产生共鸣。这是一个严峻的问题。民族音乐的发展，不能定死在某一个点上，应该是一个全方位的。
张维良：我们的中国音乐现在面临的是，仅有民族加技巧是不够的。各个民族都有各自的民族特色，更重要的是要加上艺术和时代的语言。新音乐向这方面迈出了一大步。
何训田：我做音乐有一个比较总体的想法，希望用自己的语言来表达自己想说的话。每个人都可能有自己说的话，但很多人可能没有自己的语言，是借用他人的语言来表达自己的东西；有的人是用他人的语言讲他人的事情；第三种是用自己的语言说自己的事情，我自己是按这种方式来走的。我很强调时代，也就是此时此刻的表达，语言的方式。
易有伍：通过这些可以让人从另一个角度知道，原来中国音乐还有另一种生命。它会带出一种新的面貌来，把中国音乐推到一个新的境界和层次。我不想说它是高是低，它是一个与以前不同的新的东西。每一个时期都有它当时的语汇，现代也应该有现代的语汇。音乐的范围是很广的。我们现在所做的新音乐，让乐器有了新的生命，有了新的表达能力，能够走向更宽的场面。这类音乐能够满足现代人的需要。新音乐是一个社会一个时代产生出来的东西，当然要有一些超前的人去把它说出来，做出来。我的目的就是要做出来让人去体会。
张维良：新音乐的产生太适合中国音乐了。这就使中国音乐更容易让下一代和年轻人理解和接受。
何训田：我觉得这种方式也是让中国人真正唯一走向世界的方式。我不反对外来的形式和传统的形式，从欣赏角度来说，什么样的东西都可以，听众不管（新旧），只要你是好的就行。但是从创作讲应该有新的东西，这仅仅是对作曲家和艺术家而言。
易有伍：（这类音乐）要把它做出来首先要有概念，你要知道你想做什么。比如我还没有找何训田之前，就已经知道他的作品大概是什么样的。我作为一个制作人，首先要了解他们的特长是什么。比如说张维良，他做过很多张艺谋的电影音乐，画面感很强，我就不能说张维良你别搞这个了，去搞点蓝调音乐吧，也许他也有兴趣，但这不是他的强项。我们需要一些时间去了解这些天才。
新音乐在录音技术上讲要求很高，做这种音乐不能从一个普通录音师的角度来做这个事情。我觉得制作人的音乐感觉是最重要的，他们的感觉再加上我的感觉，我觉得就可以了。这类音乐在录制方面都是多轨录音，设计方案一定要很清晰，技术上的掌握要很到家，特别是混音的时候，这是非常重要的一个环节，没有感觉就没法去做。
张维良：在创作上也需要一种感觉。一个音写下去之前，你要能想象到这个音是什么氛围，为什么是这个音，在整个的大背景中，这个音是干什么的。这种音乐里绝对不许存在一个死音，都是有灵性的有生命的，有律动的。在传统音乐中得有起承转合，但新音乐里就不同。如果我们器乐进入新音乐的环境，就必须打破那种刻板的拍子。比如说我写《幻》的时候是算好了拍子的，吹的时候都是有拍子的，但最后你是听不出拍子，感觉到我是自由的，这在传统音乐中是不许存在的。这种音乐靠的是一种灵魂来贯穿。在这种基础上，不能用一种单一的音色从头贯穿到底，还得不断有新的元素参与进来。在创作的时候是比较麻烦的，这条道路是漫长的，还处在一种尝试的过程中。
何训田：在创作上，有很多作法都是依附一个东西去做，比如少数民族的民歌现成地拿来修改。在这方面每个人的选择是自由的，有很多种作法。但我觉得应该自己到那个地方去感受，而不应该把人家已经成形的艺术品拿来加工。让艺术感觉直接产生，而不是从它已有的文献中去感受。技术部分有借鉴西方的一些东西等，这个部分也是从自己思想当中的一种新的形式。我的东西首先是我自己创作的，情绪可能是复杂的，有的很深很凝重，有的清淡，各种各样的都有。一些常用的声音我都不用，包括一些通常的鼓的敲法，流行音乐、交响音乐里的东西等。我排斥这些东西，因为它们可能会破坏我给自己规定的艺术情绪。所以我就选了一些新的声音，有些乐器都是自己做的。还有对一些乐器音色的挖掘，比如我的音乐中用了二胡，但很多人听不出里面有二胡。
易有伍：我不喜欢说我们做了一些音乐就是创了什么时代了。我们要做很多不同的东西，喜欢什么你自己去选。不可能这种音乐一做出来，听众马上就过来了，有些人能够接受，有些人还是不能接受。他们有他们的思维，他们有他们的想法，他们根据他们的人生去追求他们的音乐。以前，各类听众是守住他们的门派的，听古典的听古典，听摇滚的听摇滚，而现在这些音乐就交织起来。它会使搞传统音乐的作曲家和听众有更开阔的思路，刺激着他去努力，你如果不行就要下岗。
张维良：从发展趋向上讲，我觉得这种新音乐的发展是必然的，而且我觉得这个时代就是需要这样的音乐。音乐发展到今天确实应该多元化，现代音乐也得有，传统音乐也得有，每个人有每个人的思想，每个人有每个人的社会环境。我想通过这种方式，使不了解民乐的人能够听到并了解民乐，觉得民乐不是那么难听。今天的交响乐大量地进来，流行音乐也占据了大量的市场。我们自身的音乐不发展起来，寻找我们自身的新的东西，那我们的时代感在何处呢？中国音乐必须要在在古人的基础上再开拓新的东西。
何训田：中国音乐的发展太缓慢，一提到民乐都是很古老的声音，完全不是新的，与我们这个时代完全没有联结上。这种新的东西出现，说明我们这个民族还是在用心发展他的东西。对于整个中国音乐的发展方向要看每个人了，因为历史是每个具体的个体形成的。
易有伍：这类音乐在演出方面的发展还需要进一步努力。它不是个乐队，凑起来就能上台，在录音上体现出的技术问题就很难在台上体现出来。这是对于这一类音乐发展的一个障碍。