论岭南的建筑木雕装饰艺术，本文主要内容关键词为：木雕论文,岭南论文,建筑论文,艺术论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
在我国的传统建筑中，木雕装饰装修是艺术表现的重要手段之一。木雕装饰装修包括建筑梁架构件装饰、外檐装修和室内装修，是建筑结合构架、构件形状、利用木材质感进行雕刻加工、丰富建筑形象的一种雕饰门类。它在建筑上应用很广，使建筑与木构件紧密联系，从而使技术与审美达到和谐统一。传统建筑的木雕装饰在我国有着悠久的历史，我国古建筑（包括园林、寺庙、宫殿等）的木雕装饰具有极高的艺术造诣和水平，在世界雕刻文化史上占有非常重要的地位。
文化与人们的生活生产方式、风俗习惯、宗教信仰以及审美取向息息相关，各地区、各民族又因自然气候、地理环境和材料等条件的不同，其组成文化的因素也不相同。因而文化就带有鲜明、浓厚的民族特色和地方色彩，木雕装饰艺术也不例外。我国的建筑木雕装饰艺术分布很广，广东的建筑木雕装饰以广州和潮州为代表，无论在工艺手法还是在题材内容上都具有很强的民族特征，融合当地材料和风情习俗，形成具有鲜明岭南特色的木雕艺术流派。
广州木雕素以工艺精巧细腻而闻名，以雕工雄浑、粗犷、生动流畅见长。广州地区的金漆木雕与传统建筑结合十分密切，擅长把人物山水，翎毛花卉、走兽虫鱼和各种图案选入画面，还有古典诗词或朱子家训之类的格言警句。画面构图汲取传统绘画的技法，并以“之”形与“S”形的径路来区分不同的情节和场面。山水风景常用散点透视，层次多，景深大，视野广，在狭小的画面上表现出广阔的空间。建筑雕刻多采用樟木制成，有厅堂花榻、门窗、屏风、神案等，如陈家祠广东民间工艺博物馆里的屏风，梁柱、门窗便处处体现着广州木雕工艺的特色。
漆金木雕是潮州木雕的一大特色，表现手法擅长通透雕，贴金方法有黑漆描金、五彩饰金、全面贴金等。题材主要有人物、山水、花鸟等，其中尤以戏曲故事、瓜果鱼虫、水族静物最多，匠师们在狭小的面板上精心经营图案层次和布局空间，充分展现出丰富的内容和广阔的景观。潮州地区的金漆木雕还由粗犷的建筑木雕发展为精细的日用木雕，如挂屏、座屏、神龛、茶柜、香柜、案桌、屏风等。其中尤以黑地金漆作最为精巧。大约在3寸高的木门窗格上就能雕刻出10多个故事人物，如果是戏曲人物，所穿袍甲还雕上复杂的图案花纹、背景衬托上通雕景物，可以说是世界木雕艺术中最精美绝伦的技艺。
岭南传统建筑装饰木雕艺术的装饰样式
运用木雕装饰的传统建筑，如雕梁画栋，雕饰门楣、屋椽、窗格、栏杆、飞罩挂络等，具有古朴典雅、富丽华贵的格调，显示出木雕艺术在古建筑（或仿古建筑）中所独具的装饰作用。岭南的传统建筑由于地域和气候的特点，民居内部讲究通风隔热，故面向天井内院的厅堂房间大多采用大面积的门窗。因而，各地结合当地的工艺特色，在格扇、槛窗、内院天井的墙面上做出精致的木雕装饰。房前檐廊是出入要道，更是木雕装饰的重点部位，檐廊梁架大多采用精致华丽的木雕，结合实用功能在建筑构件上进行装饰，增加了建筑的精巧与美观。在庭园中，木雕装饰与景观相结合，使园林的人工美与自然美融洽协调。
建筑装饰木雕在岭南传统建筑上通常表现在梁架、梁托、斗拱、雀替、檐条，楼层栏板、华板、柱棋、窗扇、栏杆等处。建筑装饰木雕因其装饰装修部位的不同而采用相应的工艺表现与技法。“屋架等高远之处常用通雕或镂空雕法，外观表现简朴粗犷，适合于远视，而门窗，屏罩等雕饰则用浅浮雕，工艺精致，则适合于近观”[1]。
梁枋装饰，主要指厅堂和檐廊梁架、柱、枋等主要木结构构件上的雕饰。在北方，传统建筑的梁架、柱枋、斗拱大多施以彩画，以保护木料。而南方民居、会馆或祠堂中的厅堂梁架，则在木构件上进行雕饰，如月梁、驼峰、瓜柱等，有的甚至在全部梁架上进行雕饰。
屋脊，梁头、枋尾等部位也常做成雕饰，如悬鱼、雀替、垂莲、角神等，其工艺大多采用通雕或混雕手法。槛窗位于建筑物的次间或亭榭的柱间，下面有槛墙或用槛板，最常采用的有花草、文字或几何形图案等。檐板即封檐板，也称花板或檐下花板，保护檩条端部免受日晒雨淋。其题材常用花卉、飞鸟、动物图案、纹饰等。工艺多用隐雕，也有用浅浮雕的形式。横披设置在格扇或槛窗的上部，常用棂子拼成各种花纹和图案。一般用于较高大的住宅厢堂、斋轩或庭园建筑中，形式多样，外观典雅。楼台、廊檐、廊桥都常设置栏杆，也有做成美人靠的式样。
木格扇一般作建筑厅堂的外门，也可作室内隔断。园林建筑中的楼、厅、榭、舫等建筑，根据需要常在四周满装透空的木格扇，使得整个建筑玲珑精致，清俊透逸。根据厅堂明间开间的大小，格扇的扇门可设四扇、六扇、八扇等。格扇分为格芯和裙板两部分，由边挺、抹头、格心、裙板、堂夹板组成。岭南的传统建筑中的木格扇，既不同于建筑中其它构件，也不同于绘画、雕塑艺术，它在建筑母体中具有实用性、空间艺术性，当它脱离母体时，又因其镂雕精致、花式多样而具有独立的艺术性。所以木格扇既是一种物质产品，也同时具备独立的审美价值。木格扇本身的艺术则体现在花式图案丰富多彩、构图疏密适宜、镂雕工艺精细等方面。格芯花纹式样很多，用棂子构成方格、菱花、金钱、冰裂纹等图案。也有做成图案框格，上面用玻璃镶嵌。民居格扇中，最高贵的格芯是用整块木板精心雕刻而成的通雕雕饰。
广州陈氏书院以其精湛的木雕装饰木格扇著称于世。“聚贤堂的十二扇挡中隔扇，雕有从商周至宋代（公元前11—13世纪）的历史传奇故事”[2]（P11）。有“渭水访贤”、“黄飞虎反五关”、“六国大封相”、“韩信点兵”、“郭子仪祝寿”、“李太白退番书”、“薛仁贵大战盖苏文”、“岳飞大战金兵”；还有民间传说“龙王八仙朝玉帝”和以文人雅士生活为内容的“夜宴桃李园”、“携琴访友”和“荣归故里”等。东厅隔扇雕有《三国演义》故事中的“三顾草庐”、“三英战吕布”、“赤壁之战”和“赵云救阿斗”。西厅隔扇挡中则是《水浒传》中的“血溅鸳鸯楼”、“拳打镇关西”、“三打祝家庄”和“枯井救柴进”等内容。被誉为木雕艺人运用手中的木刻钢刀雕就的中国历史故事长廊。
岭南传统建筑装饰木雕艺术的表现内容和题材
岭南传统建筑装饰木雕艺术在题材内容上集中体现了民间工艺美术的共性，但在每件具体作品的形式、风格、审美趣味、工艺技法上，又有其独特鲜明的风格。纵观整个岭南传统建筑装饰木雕，大都采用具象的表现手法，但造型上则大胆夸张，特别是那些头大身小的人物，人大房小的衬景，夸而有节，变化适度。刻画人物不着意雕刻五官表情，也不拘泥于人体各部位的长短比例，而着意于表现人物动态的传神写照，着意于突出造型的稚拙、质朴、洗练、明快感，具象的形体中注入了抽象因素。活跃、夸张乃至幽默的动势，使形象充满生气，观众在欣赏时不再注重人体结构、比例的精确性，而为其真挚感人的形象所吸引，这大概就是“大巧若拙”的奥妙之所在。在构图上，往往把不同的场景和人物，或者一曲戏一个故事的几个情节组合在一个画面，配以图案纹样，注意虚实主次、线条分割、层次节奏的处理，追求画面结构的严谨与变化，构图的饱满与均衡。即使安置在窗棂上的一个单独纹样，也要把写实的形象加以变化和组合，使之饱满厚实，装饰性与实用性达到了完美的结合。
岭南传统建筑装饰木雕艺术从其规模以至各种类型的雕刻工艺，都显得特别纤巧讲究，它是清代晚期那种追求精雕细琢、装饰华丽的社会风尚的突出表现。建筑装饰的题材，大量采用“爵禄封侯”、“加官进爵”、“金玉满堂”、“五福捧寿”和各种如意吉祥的图案纹饰，正是封建社会中传统意识、伦理道德的形象反映。此外，在某些内容及其表现形式中，可以看出是受到外来文化的影响。如在广州陈氏书院在木雕艺术中，西方国家传说中的小天使艺术形象和中国传统的戏剧人物造型同时出现在一些建筑装饰上。这种中、西文化糅合的现象，反映了外来文化对广东地区的影响，也体现了民间艺人在继承中国传统文化的基础上，广收博采，任意取材和不受约束的艺术创作特点。
岭南传统建筑装饰木雕艺术的题材内容大量选取了岭南地区的山川名胜、风土民情、民间传说、历史故事、四时花果和鸟兽虫鱼等。所选故事题材，大多富有浓厚的伦理色彩和吉祥瑞庆的内容，具有一定的社会含义。“用人们所熟知的历史故事、民间传说等，表现在装饰内容之中，以达到道德教化的目的。如用桃园结义教人以仁义忠厚；岳母刺字、木兰从军等宣扬精忠报国；用八仙祝寿、牛郎织女、将相和等戏剧情节和传统故事来褒扬孝悌忠信和长寿吉祥”[2]（P16）；广州陈氏书院中首进头门梁架上就“雕有“王母祝寿”、“践土会盟”等取材于历史故事和民间传说的木雕。其中最为突出的是《三国演义》中曹操大宴铜雀台，描绘曹操坐在铜雀台上观看校场各员大将比武的场面，突出刻划了徐晃与许褚在比武后为了锦袍而争夺得难解难分的情景，人物生动传神，引人入胜”[2]（P23）。
岭南传统建筑装饰木雕艺术还有一个明显的特征，就是充分运用我国传统的象征、寓意和祈望的手法，将民族的哲理、伦理等思想和审美意识结合起来。其装饰的象征性，通常是用形声或形意来表达。形声是利用谐音，通过假借，运用某些实物形象来获得象征效果。如用莲、鱼表示连年有余，“仙桃”、“寿桃”之称，表示长寿；蝙蝠、梅花鹿表示福、禄。形意则是利用直观的形象表达非本身意义的内容，如松鹤表示长寿、牡丹表示富贵、莲花表示高洁。还喜用龟背表示长寿，蝙蝠表示万福。用梅、兰、竹、菊来表现怡情养性；用龙、凤、蝙蝠来祈望富贵荣华等。也有将形声和形意合在一起使用的，如在宝瓶上加如意头，意为平安如意；用莲花托大斗（斗与升同形），斗中置三戟，意为连升三级。岭南传统建筑装饰木雕艺术还多以岭南佳境、植物、菜蔬、动物题材，以民间的比喻、谐音替代等手法来表现吉祥如意和追求美好生活的理想和愿望。最常表现的有“荔枝”、“菠萝”、“香蕉”、“佛手”、“木瓜”、“芭蕉”、“芦草”、“蝙蝠”、“蟾蜍”、“三阳（羊）开泰”、“双凤朝阳”、“岁寒三友”、“鱼跃龙门”等。如广州陈氏书院“首进大厅的四扇挡中屏门其隔心有一幅“渔舟晚唱”图，三只渔船停泊在河岸边，一张正在晾晒的鱼网高高挂起，坐在船头的几个渔夫手拿各种乐器在纵情弹唱；母亲爱抚着怀中的婴儿，微笑地望着身穿救生浮葫芦、天真地爬到船篷上玩耍的孩子，表现出渔民在辛勤劳作之余那种悠然自得的水上生活情趣”[2]（P39）。裙板还有以老竹的形态雕成一个倒写的“福”字图案，几只仙鹤站立其中，画题：“青春发达，大器晚成。”画面与题句既说明了人与物成长过程关系，又暗寓“福寿双全”之意。另一幅雕的是一棵果实累累的芭蕉树，树下母鸡带着一群雏鸡在嬉戏，画题是“创大业，儿孙永发”。以芭蕉树的大叶象征大业，以母鸡带一群小鸡寓意儿孙永发，诗情画意，比喻贴切。双面镂雕技法和构图布设巧妙，充分表现出广东木雕的特点。
岭南传统建筑装饰木雕艺术的图案花纹大都反映了人民的吉祥愿望、幸福追求，美学观念、欣赏趣味，以及风俗习惯、地理特征等。这是历代能工巧匠辛勤劳动创造出来的具有民族文化传统的艺术表现，代表着岭南古代能工巧匠高超的木雕技艺，同时也寄寓着房主的各种思想情愫，体现出主人的文化品位和身份地位。
岭南传统建筑装饰木雕的艺术表现形式
岭南传统建筑装饰木雕艺术木雕“按其材料的质感和加工工艺来说，是一种柔性造型艺术，其基本要素是多用流畅的曲线和曲面，它的图案构成讲究线面结合和节奏旋律”[3]。如清代的木雕喜用自然的花草纹样，它以整体形象的花样为主，衬以枝叶，造型立体化，形象逼真。这种图案多适用于装饰性题材的构件而在门窗、屏罩等实用性很强的构件中，刚性的直线框边常与柔性的曲线相结合，组成了各种不同效果的图案。总的来说，出于木材的质感和不同的雕琢技法，在不同的部位采用各种丰富变化和精巧的图案，表现出雕饰的明快和木质的柔美风格，增加了建筑艺术的表现力和感染力。
岭南传统建筑装饰木雕形式多样，浅浮雕、深浮雕、透雕、圆雕都有运用，其中大多是浮雕。有不少镂空的深浮雕与圆雕拼接一起，因材施艺，加强深度空间感，构成丰满的多层次的艺术画面。雕像略微突出的称作低浮雕；雕像在底面上十分突出的称作高浮雕；浮雕的周围被镂空使雕像如剪纸般显出清晰的影像效果被称为镂空雕；雕像的构图层次多，一层一层雕进去，除了最后的背景，前面部分与底面没有关系的又被称为透通雕。其中高浮雕和浅浮雕运用得最为广泛，精美的高浮雕主要装饰于门窗、厅堂隔扇、檐廊和厅堂上方梁枋间，题材以富含故事情节、诗情画意的内容居多；浅浮雕多表现于大面积的板料上，多见于厅堂的隔堂板、壁板和槛窗裙板上，大部分是山水、四君子、博古、湖石及书法等图案，有清静、素雅之感。潮州的金漆木雕则是把人物山水、翎毛花卉、走兽虫鱼和各种图案集中在一个画面上，镂通层次一般在2—6层，雕工的细致已近于牙雕，层次丰富，立体感强，在狭小的面积上表现出广阔的空间。雕凿中运用高浮雕和透雕相结合技法，一般5—7层，最多可达十几层，使表现的人物、山水、树木、亭榭等层次分明，情景交融，并利用中国传统绘画独特的散点透视方法之一的“舞台透视”技法，运用满雕（即遍地雕刻）和自然式构图，使画面如同演戏的舞台，内容跨越时间空间，人物景物相互呼应，从而达到令观者有如身临其境的艺术效果。
岭南传统建筑装饰木雕材料大多用楠、樟、椴、黄杨等木，一般多层次，高浮雕装饰多选用这些硬质材料，雕饰后用水磨、染色、烫腊处理，使木的表面光滑有光泽。也有用杉木的，因杉木质地脆弱，故多以镂空、线刻、薄雕形式出现。根据不同的部位和不同的雕刻类别，然后选用不同的木料。
岭南传统建筑装饰木雕艺术木雕的工艺种类很多，基本有线雕、隐雕、浮雕、通雕、混雕、嵌雕、贴雕等，其工艺做法如下：
线雕，又称线刻，是木雕中最早出现也是最简单的一种做法，其表现形式是一种线描凹刻的平面型层次木雕做法。隐雕，也称暗雕、阴雕、凹雕，也有称为沉雕或薄雕，是剔地做法的一种，属于凹层次的一种木雕做法。浮雕，也称浅浮雕、突雕，南方称为“铲花”，古称剔雕，属采地雕法，是木雕中最普遍使用的一种木雕做法。其工艺是按所需的题材在木板上进行铲凿，逐层加深形成凹凸画面。这种雕法层次比较明显，工艺也不复杂，一般多用於屏门、屏风、槛板、栅栏门和家具等构件。通雕，也称透雕、深浮雕，南方有的地方称为“拉花”，是一种有立体层次的木雕技法。其做法是先在木料上绘成花纹图案，然后按题材要求进行琢刻，需透空的地方便拉通，需凹凸的地方便铲凿，形成大体轮廓后磨平至光滑，再进行精细加工而成。通雕中更高一级称为“镂空雕”，即全构件通透的一种雕刻方法。这种雕刻，工艺复杂，但效果很好，只有华贵的建筑装修中才会运用。
贴雕和嵌雕，这是在清代发展而成的两种木雕雕饰类别。贴雕的做法是在浮雕的基础上，将其他花样单独做出后，再胶贴在浮雕花样的板面上，形成一种新的突出花样，称为贴雕。嵌雕在南方称为“钉凸”。钉凸的做法是，在构件通雕起几层立体花样后，为了使立体感更强，就在透雕构件上钉上或镶嵌已做好的小构件，逐层钉嵌，逐层凸出，然后再细雕打磨而成。还可以用富有突面的雕饰或其他式样的木色进行嵌镶，方式可以插镶，也可以贴镶，一般多用在门罩、屏风、屏门等部件上，也有用于较高贵的格扇上。嵌雕可以说是在透雕和浮雕相结合的基础上层次表现更为丰富的一种雕刻技法。混合木雕，是木雕中各种雕法的综合运用。这种雕法工艺复杂，但构件成品有着很好的视觉效果，一般多用于落地罩、飞罩等处。
随着时代的变迁，现代建筑完全取代了传统的建筑样式，因而这些依附于传统建筑的木雕艺术也由繁荣转为衰落。如潮州的木雕则转向了家具、器皿和工艺美术品的设计和制作。因此，对于岭南传统装饰木雕艺术的美学特征和精湛的艺术形式进行深入的探索和研究对于继承和发扬民族民间艺术的优秀传统显然有着十分重要的意义。岭南的传统装饰木雕艺术虽然从形态上讲已经停止了发展的步伐，但是它所创造的形式美却有着永恒的审美价值。从现实意义看，现代的雕塑艺术、环境艺术、壁画艺术都可以从岭南的传统装饰木雕艺术之中汲取营养。
岭南传统建筑装饰木雕艺术作为中国传统建筑艺术宝库中的精彩组成部分，以鲜明的个性诠释了岭南古代建筑装饰艺术的风貌特征和当地人文习俗、思想观念，成为岭南文化的重要载体，是广东民间建筑装饰艺人聪明才智和精湛技艺的结晶。无论从年代来讲，还是从它自身美的形式以及在建筑中的实用性来讲，都是有着深厚的文化内涵和艺术价值。传统建筑装饰木雕虽已成为历史，但古代劳动人民的勤劳与智慧仍在其中熠熠生辉。
岭南的传统建筑装饰木雕艺术是人类文化宝库中的珍品，体现了岭南人民的智慧与伟大。它从结构上重视牢固与美学的协调统一，从建筑学和美学两个方面展示着自身的生命力。岭南的传统建筑装饰木雕艺术善于处理原材料本色，既能溶化在建筑物整体之中，又能像水墨画一样，清新淡雅，为古色古香的建筑锦上添花。若能身临其境，你会感到这是闯进艺术之宫，为这雕刻艺术立体式包围，在这美的王国中，会使你留连忘返。
岭南传统建筑装饰木雕艺术根植于中华民族传统文化的心理情结，是大陆文化与海洋文化的结合兼容在本地建筑中的体现，对研究本地历史文化提供了物化的资料。它是清代晚期那种追求精雕细琢、装饰华丽的社会风尚的突出表现。借用郭沫若先生于1959年参观广东陈氏书院时的赋诗用来赞美岭南的传统建筑装饰木雕艺术最为恰如其分：“天工人可代，人工天不如。果然造世界，胜读十年书。”