西北师范大学音乐学院 2010级音乐表演一班 路亦川
摘要：我国是一个历史悠久、疆域辽阔、民族众多的国家。中华民族大家庭中，除汉族以外，还有蒙古、回、藏、维吾尔、苗、彝、壮、布依、朝鲜、满、基诺等五十五个少数民族，这众多的兄弟民族，自古以来有着丰富、大量的音乐歌舞，创造了灿烂的民族乐舞文化。
仅就乐器文化而论，就是一座无比瑰丽多彩的宝库。本文以民族乐器中的横笛为重点进行描述。
关键词：民族乐器 横笛
中国民族乐器中的吹奏乐器是乐器的一类。一般吹奏乐器由带孔的管子组成。它一般是木制的,包括笛、箫、笙等。因为吹奏乐器发音原理的不同，所以乐器极具个性化，其种类和音色丰富多彩。
并且由于各种乐器的演奏技巧的不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同，使民族器乐中的吹奏乐器在长期发展过程中形成极其丰富的演奏技巧，具有独特的演奏风格与流派。
一、横笛的概述笛子也称横笛。顾名思义，是由竹子制成。上面开有吹孔和膜孔各一个，按指孔六个．它音色清脆，音域宽广，能吹两组多的音。相传汉武帝时张骞出使西域以后输入长安。宋朝以后，成为伴奏戏曲的重要乐器。唐代称横吹，是没有笛膜的。唐代只有箫管上才有膜，宋元朝之后这膜就移至横笛上，而箫管就不再贴膜了，如今只有朝鲜箫才贴膜。
笛子虽然短小简单，但它却有七千年的历史。大约在四千五百多年前的时候，笛子由骨制改为竹制。在公元前1世纪末汉武帝时，笛子称为“横吹”,它在当时的鼓吹乐中占有相当重要的地位。从7世纪开始，笛子又有了改进，增加了膜孔，使它的表现力有了很大的发展，并且演奏技术也发展到相当高的水平。到了10世纪，随着宋词元曲的崛起，笛子成了伴奏吟词唱曲的主要乐器，在民间戏曲以及少数民族剧种的乐队里，笛子也是不可缺少的乐器。
常规的笛子有两种，即曲笛和梆笛，为民间常用的乐器之一。
曲笛善于表现悠扬委婉的情致，具有浓厚的江南韵味。而梆笛短于曲笛，它的音色高而明亮，善于表现刚健、豪放、活泼、轻快的情致，具有强烈的北方色彩。现在的演奏家一般都是曲笛、梆笛兼而习之，融南北笛韵于一身。李白在“春夜洛城闻笛”中曾这样写到：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城，此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”。从这首诗中就可感受到笛声的艺术魅力。主要作品：“五梆子”、“鹧鸪飞”、“姑苏行”、“荫中鸟”等。
二、横笛的形状结构古代笛多为竹制，但也有铁笛、钢笛、瓷笛、玉笛，玉笛常见于唐宋以来诗文之中。故宫博物院和中国艺术研究院音乐研究所均藏有清代龙头笛，笛身涂红漆，上面描绘金龙。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆现代常用的笛多用紫竹、凤眼竹（斑竹）、湘妇竹、黄枯竹、长茎竹、梅鹿竹等制作，长度依调高而定，内膛去节中空，管身上开吹孔、膜孔各一个，按音孔六个，音色清脆，音域较宽，常被作为旋律主奏乐器，表现力很丰富。能吹出两组多一点的音。前出音孔一个和后出音孔二个。吹孔七端管内堵有软木制的笛寒，笛寒至吹孔一段的管身内膛称海底或笛脑。前出音孔可用以调音，后出音孔距笛尾最近，可美化音色、增大音量，也可系飘穗之用。有的笛通体雕刻龙凤鸟兽花纹，绘尾两端镶牛骨或象牙。
三、横笛的演奏方法要吹好笛子必须气（功）、指（法）、舌（头）三方面密切配合好，三者缺一不可。
（一）气功气息控制笛子的发音、声音的高低、强弱、长短、刚柔都与吹奏时的“运气”有着密切的关系。这种运气上的功夫，我们叫它“气功”。
在日常生活中，我们呼气和吸气的时间大致相等，吹笛子则要用深呼吸，就是用横膈膜（位于肺部和腹部之间）着力，即胸腹联合呼吸法。换气时最好用口、鼻相结合的方法。以口为主，就是将嘴的两角稍稍放开吸气，这样吸气较快。吐气时，应利用胸肌、腹肌和横膈膜的控制能力，使气息能够均匀、有节奏地逐渐吐出。初学者一开始就要有意识地注意呼吸方法，不要违反正常呼吸的运动规律，否则会影响演奏，也不利于身体健康。一般初学者一口气能 吐10—15秒钟就不错了。
运气对于吹奏者来说非常重要。为了掌握正确的“运气”方法，可以结合吹奏长音，作以下两种练习：慢吸慢呼——深深地吸一口气，吹一个长音。吸气时要求吸足而不出声，呼气时要求均匀、平稳，时间长而不费力。所以，当你呼出一口气时，在这口气还未呼完之际（约留五分之一左右，这时小腹横膈膜还处在控制之中）。即应吸入第二口气。一定要使胸部的活动与横膈膜腹部的运动始终保持连贯，否则，进入吹口的气流就一定不流畅，而且容易出现嘴角漏气、出音尖叫、音色难听的现象。
怎样吹好笛子运气对于吹奏者来说非常重要。它是美化音色和控制音的强、弱、长、短以及各种感情变化的基础。
呼吸运气要注意避免耸肩、收腹、挺肚等错误，还要注意弱音的控制。
弱音控制：在乐曲中，音除了有高低和长短的区别外，还有强弱的区别，音的强弱，对表达乐曲的思想感情起到一定的作用。
吹笛子时，上下嘴唇之间的小孔叫“风门”，从“风门”里吹出来的气息，称为“口风”。“风门”可大可小，“口风”可缓可急。“风门”大，“口风”缓，发音低；“风门”小。“口风”急，发音高。从肺部里挤压出来的气，通过我们口内和唇部的控制，使这些气有计划的来应用它，不使气浪费，这时就需要在控制“风门”大小和“口风”缓急时，运用双唇和两颊的一种自由收放劲儿，这就叫“口劲”。音的强弱与用横膈膜控制、通过“风门”送进乐器内的空气量有关。
一般来说，强奏时的用气量要比弱奏时的用气量大;遇到渐强记号时，用气量由小到大，遇到渐弱记号时，用气量由大到小。随着音的高低强弱，“口劲”也要密切配合，在吹奏时如果不用“口劲”，不仅使发音混浊不清，吹起来费力，音不能持久，而且时间吹得过长容易引起头昏现象。舌头吐音是吹奏竹笛的一个很重要的技术。经常用到的有长吐舌和短吐舌两大类。舌头好像一个活塞，可以起阻碍气流的作用。舌头堵住吹口就发生断音现象，舌头离开吹口，声音就继续发出。我们吹奏一般乐曲时，常用连音和断音(短音)两种方法。吐音主要就是解决断音问题的快吸慢呼——这是吹奏竹笛时运用最多的呼吸方法。吸气时间越短越好，因为在乐曲进行中允许吸气的时间是很短的。
（二）指法指法技术手型是否正确、手指是否灵活是掌握笛子演奏技术的关键。笛子的指法技术相当丰富，除指法转调技术外，还有单倚音、复倚音、上滑音、下滑音、上历音、下历音、颤管、打音、送音等等，这些都与掌握熟练的手指技能有关。俗话说：“心灵手巧”，手型是否正确、手指是否灵活是掌握上述技术的关键，在训练时，必须注意以下几点：（1）手指第一节中间部位肉最多，而又最富有弹性的部位称之为“指肚”。必须一开始就养成用这一个最理想的部位按孔。开孔时，手指不要抬得过高（大约一个指头厚的高度即可）。否则在换指时会影响演奏的速度。
（2）演奏时手指、手腕一定要放松。将双手放松、略似半握拳的形状（即手指微微自然弯曲些），让双手手指始终处在自然、放松的状态。按孔时也应当松弛而有弹性，不要紧张或过分用力，避免手指僵硬而影响灵活性。
（3）两手的大拇指和小指虽然不按孔，但必须托住笛身，积极配合。
（4）在十个手指头中，无名指的灵活性最差，反应比较迟钝，应加强统习，使其关节放松、灵活。
论文作者:路亦川
论文发表刊物:《新疆教育》2013年第8期供稿
论文发表时间:2014-4-10
标签：笛子论文; 横笛论文; 乐器论文; 风门论文; 横膈膜论文; 音色论文; 手指论文; 《新疆教育》2013年第8期供稿论文;