闻香识美人——从《牡丹亭》看海派，本文主要内容关键词为：看海论文,美人论文,牡丹亭论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
近日，我用了三个晚上看了上海昆剧团演出的全本《牡丹亭》，想到了海派。
海派原来作为京剧的一个流派存在。据徐珂《清稗类钞》的说法：“京伶呼外省之剧曰海派。海者，泛滥无范围之谓，非专指上海也。京师轿车之不按站口者，谓之跑海（郭按：如今京话中非专指的漫骂叫海骂，对数量或时间非精确的估计叫海说）。”又说，“海派以唱做力投时好，节外生枝，度越规矩，为京派所非笑。”后来，随着上海京剧的勃兴，海派的“海”从泛指变成专指。我查阅有关辞书，对海派特点的说法大致相同：一是“勇于革新创造”，“不拘陈规，唱做率直，表演真切”；二是“华而不实，肤浅庸俗”，“是资本主义商业化的表现”。长期以来，人云亦云者居多，既不肯对海派做进一步的研究和探讨，又不愿面对海派日新月异的变化，总认为海派嘛，也就是机关布景，技巧翻新，花里胡哨，外带些噱头！嗟夫！非也！
从上昆全本《牡丹亭》的演出，我深切地感到，必须对海派戏剧进行一番再认识！当今的海派已经不仅是形式（手段或技巧）上的标新，也不单纯是市场运作上的翻新，而是文化意义上的革新了。我以为，表现在以下三个方面：
一、文化含量的扩张。此次全本演出本身已经说明，诸如《牡丹亭》这样的古典名著不是木乃伊，也不能当风干肉处理。全本演出让我们容易认清柳梦梅与杜丽娘这对男女所面对的压迫，不仅来自所谓“封建礼教卫道士”的杜宝，而且来自整个社会制度及其思想体系；全本演出向我们展示了那个年代的社会背景，展示了社会生活的诸多侧面，而非孤零零一对青年男女！因此，全本演出能够给人以多方面的艺术感受，获取多方面的启示。
二、文化内蕴的开掘。可喜的是摈弃了非此即彼的思维模式。比如杜宝其人，从《劝农》、《御淮》中，我们看到他“宠辱皆忘”的一面，从《闹宴》、《硬拷》中，我们又看到他“忧谗畏讥”的一面，这就比以往的改编本“立体”得多了！类似情况，还有迂腐的陈最良，他并不一迂到底，他也挺直过腰板，他也吓软过膝盖……很显然，这些人物都体现出一定的文化蕴涵。
三、文化品位的提高。全本演出在思想上突现了人本精神。杜丽娘从人性的苏醒，到人性的窒息，又从人性的湮灭，到人性的更生，贯串其间的正是人本！“但是相思莫相负，牡丹亭上三生路”，这两句曲文反复咏叹，表明了这出戏的格调。全本演出在艺术上又表现出高贵的气质。昆曲向来被誉为兰花，大概指的是清雅，或者还有幽独，然而，我一直认为，兰花更是王者香！真正的艺术不在乎一时观者的多寡，纵览历史长河，历经时间淘洗而存留下来的，往往是阳春白雪，绝少是下里巴人！
上述海派艺术的变化，看来似乎只是在不知不觉之中进行，其实那是具有创新精神的一代代上海艺术家孜孜不倦的艺术长征。全本《牡丹亭》的演出或许只是一个偶然的契机，然而，这个偶然又寓必然于其中。
就我个人的情况而言，大概更多的可能性是归入京派。我是如此眷恋大文化的北京，是如此钟情于辉煌无际、浩瀚无边的京朝大派！但是，这种钟情并不妨碍我对海派艺术的倾慕。坦诚地说，我欣赏凝重，也喜欢飘逸，我赞美质朴，也讴歌华丽，我执著豪放，也寄情婉约，我谨守规范，也蓄意越矩……