摘要：从1906年第一部动画问世以来，发展到现今动画已经在文化领域占据着无可取代的地位。随着科技水平的不断提高，影视动画的制作也进入了科技时代，在电脑科技的支援下，造型、场景等都愈发精良。而在欧美、日韩等国动画的巨大影响力之下，中国动画的发展及其影响水平却显得落后，而其中缺乏中国文化特色，缺少对中国文化的有效利用是使中国动画发展失去影响和共鸣的关键所在。我国动画人也在不断的寻求创作的变革，以满足现今观众日益增长的观影需求。本文从中国文化的艺术性与动画创作的关系出发，对其元素在创作中的途径与市场发展方面进行探究。
关键词：影视动画；中国文化元素；动画创作
从我国目前优秀的动画作品来看，基本都是对我国传统文化进行了运用和加工，实现了艺术性到市场效应的融合，取得了艺术口碑和市场卖座的双重成功。所以如何将中国传统文化元素在动画创作中有效的融合进去，是当下动画从业者急需解决的核心问题。
一、中国影视动画的现状
回顾中国动画发展的路程可以发现，现如今的动画随着电脑科技的不断发展，形式逐步多样化。对于欧美等影视动画水平发展较高的国家而言，在创作过程中运用了大量的后期和电脑特效技术，带给观众极大的冲击力和震撼感。也就是对于观影效果的提升，使其在中国市场占据了大量的中国市场。而中国影视动画行业起步较晚，为了追回中国大量的流逝市场，普遍开始跟随潮流，将大量的时间和经费利用在特效效果的提升上，造成大量故事空有绚丽的场景镜头，但往往缺乏精神内涵和角色共鸣。
二、中国传统文化的利用价值
随着越来越多的影视动画流入中国市场，观众对于影视动画的要求也越来越高，观众除了需要视觉化的精良制作，在视觉化的同时更需要能够引发共鸣的故事和情绪。想要占领中国市场，就必须让中国观众看着自己特有的文化符号。
纵观中国动画发展历程上那些优秀的动画作品，都是在创作中融合了中国传统文化，进行了二次加工和艺术创作的作品。
早在20世纪20年代中国就开始了对动画事业的探索之路，1941年万氏兄弟制作了亚洲第一部动画长片《铁扇公主》，其对整个亚洲地区动画行业的影响力是巨大的，是后期许多动画大师的启蒙作品。我国早期的上海美术电影制片厂所制作的动画片也曾在国际上获得过巨大的成就，其中《小蝌蚪找妈妈》运用了中国特有的水墨绘画技法；《桃花源记》运用了中国古彩皮影戏手法，加上陶渊明的古文作品精神，即展现了中国的文化特色，又使广大的中国观众在内容上找到了共鸣感。这些在动画中展现出来的中国文化，曾使中国和中国动画在国际的舞台上大放异彩。
后期电影商业动画市场开放，近几年大获成功的《大圣归来》、《白蛇》等影视动画作品，都是源自中国传统文化故事，大量运用了传统文化元素，再进行了一定程度上的创新。这些作品都在影院里取得了可观的票房，同时在观众心里取得了良好的口碑认可。由此可见，影视动画创作中的传统文化元素，是提升中国影视动画竞争力和活力的关键所在。
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三、中国传统文化的应用途径
1、在剧本创作中吸取文化故事
剧本创作决定着一部影视动画的走向和主题，而主题是一部作品的灵魂，主题与创意一起成为剧本创作过程中最重要的支撑。随着动画作品从电视慢慢走向院线，影视动画作品的受众群也在逐步扩大。从早期的儿童到青少年，再到已经成长起来的成年人一代，受众群的扩大意味着对作品剧本的情节、逻辑要求的提高。为提升我国影视动画作品剧本的质量，编剧们可从传统文学作品中寻找灵感，挖掘中国传统故事中的精神内涵，将其元素融入到现代的剧本创作中，使传统文学作品成功改编成适应现代观众观看的影视动画作品。中国上下五千年文化历史，足够中国动画创作者就地取材，深度挖掘包含民间历史、神话传说等鲜活的素材。举例来看，早期的《大闹天宫》现今的《魔童降世》等，都是直接运用了中国历史上的文学和神话故事，根据不同时期的市场文化改编，再运用不同时期的科技手段加以呈现。这些动画作品具有鲜明的民族文化特色，也是我们吸收传统文化的成功典范。
2、在工艺形式上体现传统文化元素
影视动画是一门多元的艺术，是绘画和科技的结合，其创作的手法、创作的媒质、创作的样式等要素无一例外都体现着多元的印记，工艺形式更是充分体现了这一特质。而中国丰厚的绘画遗产为动画的“民族化”提供了纷繁多样的美术风格。举例来说，早期的《哪吒闹海》、《大闹天宫》等动画的绘制方式就就充分体现了中国绘画的白描线条艺术。《牧笛》、《山水情》等动画更是将中国传统水墨绘画体现的淋漓精致。这些国粹的融入开创了动画行业在中国的多种可能性，也让世界人民更加的了解中国文化。我国早期动画制作者通过将民族工艺加入动画中的方法，创作出了只有中国才能制作的动画形式，使中国动画在国际上占有了独一无二的艺术标签。
3、在场景设计中加入民族特色
场景是故事发生的主要环境，营造观影氛围的重要因素，通过提高场景的民族特色和细致刻画，从而提升作品的中国性，提升观影者的代入感和参与性，引发观众的共鸣感。这方面细节的塑造和融入，我国和一些影视动画发达国家相比，还是有着较大的差距的。美国在影视动画的创作上时常借用其他国家的文化元素加以创作，创作过程中对于场景细节的设计也从未忽略，比如美国经典电影动画《功夫熊猫》中，就大量运用了我国的传统文化元素，在场景的设计上使用上了我国文化里钟爱的竹林、山谷、宫殿等，构筑了一幅幅中国特有山水风景。由于对民族文化的成功运用，使其在世界范围取得了巨大的成功，更是在中国市场俘获了大量的观众群。结合这些优秀的影视动漫经验，更加证明设计者在场景设计中灵活运用传统文化元素的重要性，只有这样才能更加全面展现传统文化的艺术魅力。
四、结语
总而言之，影视动画在现今的市场上占有者大量的比重，是重要的产业发展类别，体现了当代的文化形式和观众需求，可以充分的展现国家的历史文化和民族精神。我国今后的影视动画发展必须立足于我国优秀丰厚的文化历史资源，使其精神和文明以新的形式展示在世界的舞台上。
参考文献
[1]徐厚华.民族元素在影视动画创作中的运用分析[J].科技风，2014（18）.
[2]范亚东.基于民族文化的影视动画题材创作与艺术风格塑造[J].大众文艺，2016（23）.
论文作者:刘阳
论文发表刊物:《知识-力量》2019年11月51期
论文发表时间:2019/12/6
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