数字化时代博物馆交互设计研究-以克利夫兰博物馆为例论文

数字化时代博物馆交互设计研究-以克利夫兰博物馆为例论文

数字化时代博物馆交互设计研究
——以克利夫兰博物馆为例

南京理工大学 邹楚怡

摘 要: 创新交互的发展引领了展览展示方式的新革命。交互设计在其中的应用改变了观众被动接受信息的传统观展方式,吸引参观者主动探索信息,并形成了双向传播的模式。文章通过对克利夫兰博物馆的成功转型进行分析,结合国内博物馆的发展需求,初步探讨了由技术变革和观念变革带来的新的交互展陈方式,系统地提出了提升展览互动性的设计方法。

关键词: 博物馆;交互设计;数字化

1 研究现状

博物馆是承载人类文明发展历程的重要平台,它作为具有重要意义和丰富内涵的文化宝库,已经越来越引起大家的广泛关注。数字化时代的到来,使新兴媒介融入大众生活中,这使人们的思考方式、沟通方法、信息传递的渠道都产生了根本转变。这种发展打破了博物馆的传统围墙,也使众多遥不可及的历史文物走下神坛,以更加开放平等的姿态迎接参观者新的审视。优秀的博物馆互动体验,不仅可以增强博物馆对参观者的吸引力,还能在观展过程中将展览方式和藏品完美结合,观众不仅能有效接收展品相关信息,还能让参观过程变为愉悦的享受。

克利夫兰博物馆作为一座创立于1916年的大型博物馆,不仅以其丰富的馆藏闻名世界,更因其出色的交互设计和公共教育活动为观者津津乐道,很多人将其视为艺术博物馆的发展航标。其新建成的Gallery One互动空间,以“用户为中心”作为原则,不仅优化了用户的参观体验,也使参观者变被动为主动,掀起了新一轮的观展热潮。Gallery One是克利夫兰艺术博物馆创新项目的一部分, 目的是为游客提供更多的体验,并鼓励游客以更大的热情, 更深刻的理解和更强烈的好奇心参观主展馆。总而言之,克利夫兰艺术博物馆借助互动体验技术,在艺术和技术方面大胆突破结合,为博物馆的前行之路提供了探索方向。

本研究中与小农户参与超市供应链相关的交易成本、动机和约束的识别和评估,为致力于小农户参与供应链的政策制定者提供了优异的参考。以政策为导向,克服技术障碍如那些相关的进入成本、产量、质量、生产周期尤为重要。此外,政策也必须旨在解决与超市供应链中使用的采购系统具体特点相关的营销壁垒,如分级、销售地点和支付系统。虽然特别强调了只是新鲜果蔬的超市供应链,但这些研究结果可普遍用于了解当生产者从传统的即时交易市场向纵向协调市场转变时所面临的局限性。

2 克利夫兰博物馆的数字化交互设计分析

2.1 策展中心由物到人的转换

博物馆作为社会公共场所承担着文化传播和公共教育的职能,能否更好的履行其社会义务,是判定其成功与否的标准之一。交互设计作为一种全新的展示方式,可以用更加合理有效的方式引导公众,实现对自身知识结构的完善,并以其生动的效果深受公众喜爱。博物馆必须转变角色,引导观众自发了解展品,构建观众与馆藏间的新型联系。 克利夫兰博物馆自重新开放以来,运用最先进的技术手段为观众带来了最佳的互动体验。Gallery one交互空间共有10个数字互动空间,丰富的互动体验吸引了大批参观者,使观众能够沉浸在访问过程中,增强参与感,使人与物之间的信息实现双向交流。互动工作室的亮点是一个互动游戏“线条和形状”,通过多点触摸墙壁将访客绘制的线条与馆藏艺术品相匹配。按空间区分,根据不同年龄选择互动游戏难度,把参观者的感受作为展示中首要考虑的因素。在更好满足不同类型公众需求的同时,以先进的科学技术作为强有力的支撑,更注重于人的内心感受和情感需求,引导新的发展方向。

2.2 藏品的数字化展示

科学技术的发展促进了设计理念的转变,高科技在博物馆展示中的运用带来了新的变革。运用科技手段将藏品真实的物质形态转化为不受空间限制的非物质形态,可以为保护文物和信息传播提供有力保障,这也将成为博物馆的发展趋势。克利夫兰博物馆数字化收藏了馆内的4100多幅作品,显示屏每40秒更换一组展品,按主题、时间、材料等排列。同时,将在核心图片周围显示相同主题的艺术展品,当观众选择图片时,它将自动放入iPad应用程序的收藏夹列表中。观众只需点击他们所感兴趣的藏品,就不仅能得到高清的数字化影像及其相关艺术家,同时相似主题、相近时间段作品图片都会产生连锁效应。更值得强调的是,Collection Wall并不是只将作品进行数字化微缩处理,它还是一个通道。观者可以将所感兴趣的藏品进行勾选,定制属于自己的参观攻略,也可以查看朋友、专家、陌生人、甚至是馆长本人的游览路线,生成属于自己的个性化体验。

2.3 与展品的深层次互动

在博物馆的交互展示空间中,体验式的设计方法为人与物、人与人、物与物之间的关系提供了独特的交流沟通平台。可以说交互展示方式是在传统模式上的新突破、新方向。克利夫兰博物馆用其独特的交互式体验,使其文化传播变得更加高效有趣。而这种全新的变化也不断引起了公众的参与度和关注度,这对博物馆自身的发展起到了至关重要的作用。其中雕塑互动屏幕中的互动游戏“做鬼脸”,通过网络摄像头捕捉访客的面部表情,并将他们的表情与博物馆中的189件展品相匹配。博物馆展示的交互设计中,观众可以通过和展品的互动来达到对文化深层次的理解,也更加容易调动观众的兴趣和积极性。

3 博物馆互动性的优化设计方法

3.1 增加体验式场景设计

当交互产品的用户群体广泛且庞大时,差异极大的个体使用方式也应成为考虑因素,要更全面地考虑不同人群对它的情感影响。面对不同参观者,都可以很好地适用任何场景,不同交互者也能得到不同的反馈。策展人大卫富兰克林认为:只有真正在艺术博物馆里,观众才能真正和展品互动。站在雕塑,绘画或挂毯前的震撼,不能被计算机屏幕上呈现的数字图像所取代。如果交互内容和博物馆文化无关,或者只是为了吸引参观者过分夸大娱乐性,那么这样的交互设计完全没有达到其应有的目的,也对博物馆的文化传播毫无意义。究其根本交互是要为博物馆展品做补充,其根本目的是对文化的普及和传播。也就是说,交互设计要综合参观者本身、展品本身和参观者与展品的关系进行综合设计。数字化的高科技只是对观者进行的良性互动和知识补充,从而调动观众情绪,激发观众求知欲和好奇心。

3.2 拓展多方位的综合互动

课中环节主要分成两大部分:检测答疑阶段和拓展阶段。检测答疑首先进行的是听写反馈,教师抽出部分关于开罗的视频中的和课文相关的十个词汇听写(5分钟,收上来),第二步当堂小组概括叙述性描写特征,并且写一个叙述性描写的长句(共25分钟),与此同时,教师巡视全班,即监督各组进度,且同时回答同学预习及课前中遇到的各种疑惑。

3.3 打造多维度空间的交互

物理空间环境和虚拟信息系统相结合形成的完整交互系统,相互叠加并相辅相成。这使其可以从原有的功能定义中分化衍生出新模式,这种展示空间具备强大的灵活性和适用性。数字化的高科技是对观者进行的良性互动和知识补充,调动观众情绪,激发观众求知欲和好奇心。比如观众在手持移动终端的情况下,对文物进行扫描,相应地会显示其年代、历史并呈现在屏幕上,如果对藏品有进一步了解的兴趣,只需轻轻一点,就能欣赏到高解析度的作品,观看细节特征,同时观众可以通过保存图片对其进行反复学习。这种方式可以成为参观的一种有效补充,使现者更近距离地感受展品魅力。

如果把视觉所接受的信息与听觉相结合并从二维转换为三维,这一方法不仅可以解决在虚拟展示中缺乏真实感的问题,而且还可以带来全新的交互体验。交互设计越来越向人性化和智慧化的方向发展,但观者在面对陌生环境时也会不自觉产生抵触情绪。比起面对冰冷的展品,更重要的是可以让展览与观众进行有效的交流和共享。用数字化交互技术进行展示,虚拟现实、动画、游戏等立体化、全方位的展示手段可以从不同层面、不同角度满足观众需求。通过视听结合的方式获取更多的展品信息,节约了成本也缩短了和观众的距离,数字化的交互技术能够带来非传统化的访问体验。如今观展的过程已经不仅仅局限于获取知识信息,观众更想从博物馆获得更多情感、沟通、共鸣等方面的人文关怀。这就要求设计者充分考虑用户心理,在有效传递信息的同时又贴合人心。在交互过程中将用户需求成为作品的一部分,形成自己独有的符号标签。参观者从被动展览观众转变为积极主动的欣赏者,将个人想法融入到访问中,使每次访问更加个性化。

3.4 增强综合形态的互动

在公共场所中,所呈现的空间环境很大程度影响着参观者对信息的接收率。营造符合展览主题的空间环境,可以增强展览的感染力,促使内容对观众产生吸引。观众越来越重视观展体验,交互设计和体验场景的使用可以打破僵局并缩小观众与展品之间的距离。在展示某一类别产品或者打造整体环境氛围时,用沉浸式的交互体验营造氛围,就如同打造故事的环境背景。这种具有丰富感官体验和认知经验的活动可以使观众有效地参与环境,感受环境带来的身心变化。展馆所呈现的不仅仅是简单的陈列,在合理选择艺术互动图片和各种感官的影响下, 观众也可以结合自己的需求,使观众从多个角度获得感受,使其具有不同的综合体验。设计师在进行设计时,可以把观众放入不同场景、语境中提升用户体验,还可以使用一些带探索式的交互环节,启发观众找到一些暗示,触发不一样的体验。这种体验可以因人而异,不同的思考方向和行为模式指引出不同结果。

4 结语

在未来,如何对展品进行新的诠释,如何鼓励观众创造自己的文化之旅已成为主流趋势。克利夫兰博物馆最重要的转变是将自身定位为观众服务的使命,专注于创造体验,而不仅仅是提供信息。互动艺术让观众以自由和娱乐的方式接受文化和艺术实践的传播,将技术应用于文化的传递,弘扬传统并大胆创新。交互设计源于生活中的文化交流,艺术博物馆将成为一个独特而自由的学习场所。交互技术的合理应用是对传统博物馆的功能补充,丰富了展品信息量,拓宽了知识接收途径。在虚拟和真实共存的博物馆中,获得超越时空的经验,改善和完善自己的知识体系。满足观众学习和立体参观的需要,是未来博物馆的发展方向。同时这些方式相互碰撞融合,观众可以获得不可抗拒的博物馆体验之旅。它将技术与艺术完美结合,让游客感到愉快、惊叹和敬畏。如今,越来越多的博物馆帮助观众了解展品的深层内涵,尝试与互动相结合,并帮助参观者以平等的方式理解展品。这种技术与艺术合理使用的结合丰富了文化传承的可能性,为文化的传播提供了新的舞台。

将计算转换到频域计算,使用循环卷积来计算线性卷积,并采用重叠保留法实现,使用运算效率最高的1/2重叠。滤波器抽头系数采用补零的方法进行2N点FFT。

参考文献

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RESEARCH ON MUSEUM INTERACTIVE INNOVATION IN DIGITAL AGE—TAKE THE CLEVELAND MUSEUM AS AN EXAMPLE

Abstract: The development of innovation and interaction has led to a new revolution in exhibition mode. The application of interactive design has changed the traditional way of viewing and exhibiting information passively, attracted visitors to explore information actively, and formed a two-way communication mode. Based on the analysis of the successful transformation of Cleveland Museum and the development needs of domestic museums, this paper preliminarily explores the new interactive exhibition mode brought about by technological and conceptual changes, and systematically puts forward the design methods to enhance the interactive exhibition.

Key Words: Museum; Interactive design; Digital

中图分类号: J524

文献标识码: A

文章编码: 1672-7053(2019)06-0139-02

作者简介

邹楚怡/1995年生/女/河北邯郸人/硕士在读/研究方向为交互设计(江苏南京210000)

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