幼儿园戏剧教育课程教学探究，本文主要内容关键词为：戏剧论文,课程教学论文,幼儿园论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
幼儿园戏剧教育的内容、途径和实施策略 张金梅（北京师范大学珠海分校教育学院） 儿童具有戏剧天性。戏剧是儿童把握外部世界、认识自我的主要途径之一，也是儿童学习的主要方式之一。幼儿园戏剧教育课程是以3～6岁儿童戏剧素养启蒙为核心价值追求的一种艺术课程，旨在引导儿童用戏剧手段表达自我、认识和理解世界，逐步丰富自己的经验，进而成为一个开放、会合作、有创造力的完整的人。 （一）幼儿园戏剧教育的内容 当我们把戏剧看成是幼儿表达自我、认识和理解世界的一种手段时，戏剧教育的内容就不再仅仅局限于“表演”了。在戏剧教育课程中，表达、创作和表演构成了戏剧教育的内容，它们共同承担了对儿童的“戏剧素养启蒙”。 1.戏剧表达 戏剧表达是指儿童用视觉、听觉、触觉、嗅觉和味觉等在假想的情景中，以角色或非角色的身份表达自己的内心感受和想法。儿童的戏剧表达从模仿、造型、控制和情感四个维度展开。 这里的“模仿”是指用身体（或言语）对人、动物、事物各种特性及其细节进行动态性再现、复制的能力。小班幼儿主要模仿熟悉的人或动物，如模仿小兔子跳、小老鼠偷吃食物、妈妈对宝宝说话的温柔语气等。中班幼儿主要模仿常见的人物或动物，如模仿小鸭和母鸭散步、游泳、觅食的动作和神态，模仿绘本中狐狸要吃掉小猪时凶恶的表情和小猪害怕狐狸的表情，并能初步模仿常见的过生日、吃饭、洗澡等生活事件的过程。大班幼儿通过模仿学习一些新的经验，如餐厅礼仪等。在模仿过程中，幼儿需要调动以往的经验，并借助感官，用表情、动作、声音和言语表达出来。幼儿的模仿可以不完全相同，通常带有他们自己对模仿对象的理解，是他们自己特有的表达。 这里的“造型”在对于身体而言时，是指用身体塑造静止形态的能力；在对于言语和声音而言时，更多的是指角色的音质，包括角色特有的音色、音速、语气和语调等特点。造型是静态的、瞬间的，是对身体运动的一种静止化，凸显瞬间的表情、动作、声音和言语特质及个性。小班幼儿可以是对熟悉的水果、小动物之类的造型；中班幼儿造型的范围和丰富程度都有所扩展，例如可以是大树和小鸟、顽皮的猴子和着急的老汉、富有爱心的爸爸和儿子等角色；大班幼儿的造型则更注重细节，比如海底世界里水草丛的不同形态、将军和士兵的不同表情、花木兰着女儿装和男儿装时的不同气质等。 这里的“控制”是指对身体运动和言语的快慢、动静、轻重、高低、大小、远近等相对性的把握。戏剧表达不仅仅是张扬的，也是有一定约束力的。这种约束力被一定情景所规定，并彰显戏剧的张力。小班幼儿可以在教师的提示下，用动作表现快慢、轻重、高低、大小、长短等，用声音表现音量的大小等。中班幼儿对动作的轻重、方位等的表现都会有所控制。大班幼儿可增加对“远近”的控制，如用不同的音量表现小丑鱼远远地看见爸爸和回到爸爸身边时的情景。 这里的“情感”是指基于情感体验与理解的角色情感共鸣与表现。情感贯穿于戏剧表达的全过程，在模仿、造型、控制过程中都伴随即时的情感体验、理解、共鸣。比较而言，从小班到大班，幼儿的情感表现是按从简单到较为复杂、从外显到逐步内隐的规律变化的。 2.戏剧创作 戏剧创作的主体是幼儿，幼儿在教师的引导下，不断产生新的想法，在虚构的情景中将自己的想法转变为可感知的行动，以寻找解决问题的各种方案。幼儿戏剧与成人戏剧有不同的特点与规律，成人戏剧倡导“剧本创作先行”理念，而幼儿戏剧是以“角色创作”（或角色塑造）为先，在角色造型、性格不断丰富和完善的基础上，幼儿在教师引导下创作情节和场景。 就角色塑造而言，在一个场景中，从小班到大班，幼儿塑造的角色数量可由少到多。在小班，一个角色可与多个同一的角色互动。比如，小班戏剧主题活动“可爱的鼠小弟”，一个鼠小弟角色与多个幼儿扮演的大象（或猴子、长颈鹿等）互动。到大班，角色可增加到五六个。此外，从小班到大班，在角色塑造的内涵上可逐步从角色的外貌过渡到角色的行为特征、心理活动。比如，小班幼儿在扮演小兔、小熊、小老鼠时，只要能表现这些动物的体态、姿态即可，而大班幼儿扮演小丑鱼时就要表现出小丑鱼离家后各种复杂的情绪变化：开心、紧张、害怕、孤单、想念等。 情节的创作要紧紧围绕戏剧冲突展开。教师要引导幼儿在角色扮演中表现戏剧冲突的起因、发展、高潮和结局。对戏剧冲突解决的不同看法，需要通过集体协商形成相对一致的观点。教师既可入戏，扮演其中的角色，以高支配的方式引导幼儿创作；也可出戏，不扮演任何角色，以低支配的方式帮助幼儿创作。前者更适合小年龄幼儿的戏剧创作或者有难度的戏剧创作，后者适合大年龄幼儿的戏剧创作或者难度不大的戏剧创作。例如，在中班戏剧主题活动“大树和小鸟”的情节创作环节，砍树人要砍树，破坏大树和小鸟的家园是冲突点，由此发展出了大树和小鸟失去了森林家园、小鸟寻找各种解决办法、砍树人变成种树人、大家重建美好森林家园等一系列情节。教师只为幼儿设计戏剧冲突，情节的发展需交给幼儿去创作。 场景的创设是融入角色塑造和情节创作过程中的，即角色都是在一定场景中出现的，随着情节的发展，场景也会有变化。“场景”需要一定的布景或装置来表现。但是，对于幼儿园戏剧教育而言，为了鼓励幼儿的想象，也为了教师的方便易行，场景可以完全是空的，教师和幼儿可通过共同协商，将一个活动空间想象成一个房间、一片草地、一片树林、一块田地等。教师和幼儿也可以用一些简单的标志将一个空间划分为不同的场景，如用两条线表示河流，河流两岸的场景便自然形成；用一条线表示大门，门里门外的场景就此形成。 3.戏剧表演 戏剧表演在戏剧教育课程中有特殊的含义，它是指幼儿自己的“表演”：戏剧作品是幼儿在教师指导下自己创作的；“表演”发生在幼儿园的各种空间，而不是正式的剧场；在幼儿相对熟悉一个角色之后，角色是可以经常变化的，而不必像成人演员一样扮演的角色是相对固定的；在一个班级中，演员与观众是流动的，而不是相互分离的；剧情细节可以让幼儿自由改变，而不是一成不变的。这是一种开放式的表演，和成人演出的“儿童剧”有很大的不同。 戏剧表演看起来是戏剧成果的展示，其实其过程的意义和价值在于：幼儿是如何扮演好自己的角色的，是如何与其他角色交流的，是如何恰当地处理舞台空间（上下场、站位和走位等）的，是如何与观众互动的。教师无需急于求成，更忌拔苗助长，而要基于幼儿戏剧经验的不断建构，帮助幼儿积累舞台表演经验。 戏剧表演的样式（体裁）以音乐剧、木偶戏、哑剧、话剧为主。不同年龄的幼儿，戏剧表演的样式可不同，小班幼儿以音乐剧表演为主，初步开展话剧表演；中班继续开展音乐剧表演，丰富木偶戏、话剧表演经验；大班继续丰富音乐剧、木偶戏、话剧的表演经验，开始表演哑剧。这是对儿童戏剧能力和戏剧表演样式特性综合加以考虑的结果。学前儿童的戏剧表达多以肢体动作为主，言语表达难度较大，年龄越小的儿童越需要借助乐曲、歌曲、舞蹈以及木偶等辅助手段。 （二）幼儿园戏剧教育的途径 儿童戏剧教育作为儿童教育不可或缺的组成部分，如何像美术教育、音乐教育那样进入幼儿园课程呢？结合幼儿园课程组织形式，我们试着通过戏剧游戏、戏剧主题活动和戏剧工作坊三种途径将戏剧教育与幼儿园已有课程加以整合。 1.戏剧游戏 戏剧游戏是指教师引导幼儿运用动作与表情、声音与语言进行感知、想象和表达的游戏活动。这一组织形态以其简短（3～5分钟左右）、有趣、灵活的特色，融入幼儿园一日生活环节，主要可在幼儿一日生活的过渡、等待环节开展。此外，戏剧游戏也可渗透到各领域活动中去，作为教学手段加以运用。例如，在绘本教学中，戏剧游戏的运用可以使幼儿对绘本人物、情节、主题的体验更立体，表达更生动，理解更深刻。 2.戏剧主题活动 戏剧主题活动是指围绕某一主题，依从幼儿的戏剧经验，师幼共同建构的一系列戏剧活动。它从戏剧表达（角色的体验与表达）开始，发展到戏剧创作（戏剧冲突的创作和问题的解决），最终形成戏剧表演。戏剧主题活动完全可以与幼儿园现有的主题活动课程整合。和其他主题活动一样，戏剧主题活动也需要进行主题墙和区域环境的创设、亲子活动的安排等。在时间安排上，一个主题大约可以进行4周左右。主题的导入、戏剧表达和戏剧创作需要2周时间，随后2周可进行戏剧表演。戏剧表演包括剧本完善、角色塑造以及开放式的舞台排演，也包括服装、道具准备和场景制作。当然，在这2周时间内，可以适当安排其他领域或主题的活动，以避免任务单一而给幼儿带来倦怠感。一个戏剧主题活动结束后，如果有幼儿仍然对戏剧表演保持着浓厚的兴趣，可以让幼儿到表演区继续表演，以满足幼儿的需要。 3.戏剧工作坊 戏剧工作坊是指在专门的戏剧空间中，在区域活动时间，引导者带领少数幼儿（8～10名）围绕特定的主题，经由动作、声音、语言等共同创作戏剧的角色、情节和情景，并在创作过程中反映自身独特的经历，发展想象力、创造力以及问题解决能力的一种儿童戏剧教育的组织形式。如果说戏剧主题活动是为了适应当前幼儿园主题活动课程的需要，以集体教学为主，那么戏剧工作坊就是一种小组教学活动。戏剧工作坊的内容可以来自幼儿园正在实施的主题活动课程，也可以是戏剧活动自身的主题，还可以来自幼儿的各种生活事件。在这里，幼儿有足够的空间尽情舒展，尝试各种表达方式；也有充足的时间得到教师的充分关注，充分地与教师和同伴互动。每次工作坊的活动时间以30分钟左右为宜。 （三）幼儿园戏剧教育的实施策略 戏剧教育活动和其他领域活动的最大不同是，教师要经常与幼儿以角色的身份互动，要借助多种戏剧教学策略。英国戏剧教学学者Jonothan Neelands等人总结了70大类戏剧教学策略。我们结合幼儿戏剧经验建构的需要、教师组织幼儿戏剧活动的需要，通过实践验证，对这些戏剧教学策略作了筛选，并按角色、情节和场景这三个戏剧要素进行归类，归纳出以下常用的策略。 1.角色塑造的策略 “定格”。这是最为常见的角色塑造策略，幼儿经过思考后将角色动作、形态用静止的肢体、表情造型表现出来。 “轮廓图”。这是指通过对角色的面部特征、服装、携带的工具等的描述、绘画和扮演，达成对角色外形以及行为方式的深度理解和表达。例如，中班幼儿对砍树人轮廓图的描述有：大嘴巴、大眼睛、大胡子，脸上有脏东西；穿着牛仔衣、牛仔裤、皮马甲；扛着斧头，提着锯子，背着绳子，等等，教师一边倾听一边画出来，由此幼儿想象中的砍树人形象就变成了画面，幼儿可据此扮演。 “雕塑家”。这是指参与者将他人“塑造”成一个雕像，以反映自身对特定主题及人们的想法。参与者在摆弄他人肢体“塑造”“雕像”的过程中，表达了自己对角色外形、姿态的认识和理解。 “全班/小组扮演”。这是指全班或一个小组扮演同一个角色，以满足所有幼儿的参与欲望，同时缓解幼儿在集体面前表演的紧张感。 2.情节创作的策略 “教师入戏和出戏”。这是指教师以角色的身份带领幼儿创作情节，是最常见的以角色带动情节创作的策略。 “坐针毡”。这是指某个人（教师或幼儿）扮演角色，接受其他人的询问。扮演者可以坐在特定位子（“针毡”）、穿上某件衣服，或拿着某个物品来示意所扮演的角色。比如，教师或幼儿扮演的“狐狸”戴上狐狸的帽子坐“针毡”，“小猪们”对狐狸提出有关会不会吃掉自己的问题，在狐狸与小猪的对话中呈现情节发展的多种可能性。 “良心巷”。这是指全体参与者分成两列，中间留有一个角色可以通过的空间，这个角色穿过这条“巷子”时，其他参与者以某角色或自己的身份提出意见和看法，或者说出对该角色的想法。 “神秘之物”。这是指以物品的象征性来引出情节，比如一把钥匙象征着权力，那么它会是谁的钥匙？谁也想要拥有这把钥匙？ “会议或仪式典礼”。这是指以举办会议或者按仪式典礼的特定程序设计情节的发展。 3.场景创设的策略 场景创设的策略通常与角色创作和情节创作的策略一起使用。 “镜像画面”。这是指运用肢体形态，集体复制出一个视像画面，从而具体呈现某个生活场景或事件。其中既可以有对角色造型的创作，也可以有对场景的展现。比如，几个幼儿可以合作用肢体表现有山、有水、有花草、有树木的森林家园。 “故事地图”。这是指想象与描画故事中主要角色的行进路线、活动场景，这里既有情节的创作，也有对每一个情节发展的场景的描画。比如，幼儿绘制的小花鸭迷路后的路线图上有草地、树林、小河、小花鸭的家等，并说出了小花鸭经过这些场景时发生的故事，随后参考此故事地图作了即兴表演。 幼儿园戏剧教育课程不仅可以成为幼儿园艺术课程的一个组成部分，也可以成为幼儿园整个课程的一个组成部分。可以说，有了戏剧教育的幼儿园课程，是更加完整的课程。 戏剧主题活动的设计与实施 陈守红（广东珠海市博爱幼儿园） 我们把戏剧主题活动界定为：围绕某一主题，依从儿童戏剧经验，师幼共同建构的一系列戏剧活动，即从戏剧表达（角色的体验与表达）开始，发展到戏剧创作（戏剧冲突的创作和问题的解决），最终形成戏剧表演。戏剧主题活动通过导入、戏剧表达、戏剧创作和戏剧表演四个层次实现幼儿戏剧经验的完整构建。 （一）戏剧主题活动的设计 我们通常会让每位教师就主题的选择和主题活动如何开展发表自己的意见，在汇集尽可能多的设想后进行讨论、质疑、分析，最终形成切实可行的方案。一个戏剧主题活动方案包括主题说明（背景、来源）、主题目标、区域设置、家长工作、资源配置、活动安排表和具体活动设计。 1.主题活动的来源和选择 什么样的主题可以成为戏剧活动的主题？除了需遵循一般的原则，如考虑幼儿的需要和兴趣、幼儿的经验、教育的价值和教育资源配置等因素，还需要考虑戏剧活动主题的特点，如是否具有鲜明的角色、吸引人的情节以及戏剧冲突等。戏剧活动的主题应可供幼儿持续一段时间的深入探索，可以不断生成新的活动，有充分的创作和拓展空间，可灵活地采用集体活动、小组活动和个别活动等多种形式。 戏剧活动主题的来源可概括为三个方面：（1）艺术作品（文学、影视动画、音乐、美术、戏曲等）；（2）自然现象；（3）社会现象。其中，艺术作品是戏剧活动主题的主要来源，尤其是文学作品（故事、诗歌）、影视作品。音乐、美术和戏曲是我们拓展的内容，如戏剧主题活动“小鸭的故事”就是由歌曲《迷路的小花鸭》拓展而来的。由自然现象和社会现象引发的主题，大多由师幼根据生活中遇到的现象开展创作，如“我是环保小卫士”就是根据人们乱扔垃圾引发的一系列污染问题而进行创作和表演的音乐剧主题活动。在此类戏剧主题活动中，幼儿可以更真实、轻松地通过戏剧的方式表达自己对自然和生活的认识，从而成为真正意义上的戏剧创作者。由于不同年龄阶段幼儿的相关生活经验和戏剧经验的丰富程度不同，因此小班多以文学作品作为主题的来源，教师往往会较多地选择绘本故事，到中大班，慢慢地将其他艺术作品以及自然现象和社会现象作为主题的来源，戏剧创作的分量也随之慢慢加大。 在戏剧主题活动设计的文本中，在主题说明部分一般应写上主题的来源、选择主题的理由、主要活动思路、活动中的重难点以及注意事项。 2.主题活动目标 幼儿园戏剧教育目标通常分为认知、技能（能力）和情感态度三大领域。认知领域的目标包括各种相关知识的掌握和理解戏剧话题相关的知识两个方面；技能（能力）领域的目标包括思考能力、表达能力、表演能力和合作能力四个方面；情感态度领域的目标包括参与活动和角色情感两个方面。戏剧主题活动的目标应依据上述目标，结合戏剧教育课程的年龄阶段目标和该活动的内容来制定，确保目标指向幼儿经验的完整获得。 3.区域设置 与一般的主题活动设计一样，我们在设计戏剧主题活动时也需要对展示区和其他各类区域进行规划，为幼儿营造戏剧的氛围，提供展示的平台，也为幼儿提供继续进行戏剧艺术探索与创作的时间、空间和材料。“展示区”包括主题墙和剧场表演活动记录。主题墙可呈现主题的来源、主题网络图、主题活动中不同阶段的活动照片、幼儿美术作品、图片资料、创作中的讨论记录等。剧场表演活动记录需要呈现师幼创作的剧本、幼儿表演前的角色分工和自主选择角色的记录以及排练、预演和正式演出、剧场和海报的照片。区域设置的重点在语言区、美工区和表演区。在设计时，除了安排各区域的活动内容，还应提出需要投放的材料。如，语言区一般需投放与主题相关的音像资料、读本和图片；美工区一般需投放与主题相关的材料，以便幼儿创作剧本、制作道具、设计制作角色服饰、制作场景等；表演区一般需提供幼儿表演用的剧本、道具、服饰以及其他表演材料。 4.家长工作 教师一般可通过“给家长的一封信”的形式，告知家长开展戏剧主题活动的消息，简明地介绍开展活动的缘由、意义和即将开展的主要活动，列出请家长配合进行的教育活动和需要家长提供的教育资源。此外，还可以通过日常交流、网络平台、家长园地等方式随时交流戏剧主题活动开展的情况。 5.资源配置 教师可列出主题资源配置一览表，写明需要什么资源、数量多少、可通过什么渠道解决、需要与什么部门协调，以及需要购买的物品的经费预算等，做到统筹安排。 6.系列活动的安排和设计 戏剧主题活动不需要有目的地统整其他领域的活动，突出的是戏剧经验的构建，其他领域的活动只是戏剧经验获得的辅助和铺垫。戏剧主题活动的程式是戏剧导入→戏剧表达→戏剧创作→戏剧表演。其中，戏剧的导入、表达和创作一般需要2周的时间，一般小班安排9～10个系列戏剧活动，中班安排10～12个系列戏剧活动，大班安排12～15个系列戏剧活动，戏剧表演在2周内完成。 具体的系列活动设计是教师对一系列集体戏剧教学活动的预设方案，包括活动目标、准备、过程、延伸和建议几个部分。在戏剧表演部分要附上师幼共同创作的剧本，可以分幕写。 （二）戏剧主题活动实施中需要注意的几个关系 在戏剧主题活动的实施过程中，除了需要遵循和运用一般的教育原则和方法外，教师需要根据戏剧教育的特点处理好以下几个关系。 1.戏剧导入、戏剧表达、戏剧创作、戏剧表演四个层面的关系 戏剧导入是引发幼儿进行戏剧创作的开端，也是对主题相关经验的铺垫。导入要自然，要起到激发幼儿兴趣的作用。导入的方式可以多样，教师可以在环境创设中有意地投放相关的材料，引起幼儿的关注。如开展“京剧脸谱”戏剧主题活动时，教师在美工区投放了各式脸谱，幼儿一下就被吸引了，他们主动开展了对脸谱的讨论；也可以从幼儿熟悉的话题、一本绘本故事的欣赏、一首歌曲的学习、一部影片的观赏、一幅画作的鉴赏等导入。一般来说，以艺术作品为来源的主题大多用艺术作品的欣赏来导入，而以自然现象和社会现象为来源的主题多通过谈话引起回忆和再次体验来导入。 戏剧表达以塑造角色为主，即幼儿对角色的典型动作、语言、声音进行充分的探索与表达。例如，在戏剧主题活动“西游记”中，幼儿对孙悟空、唐僧、猪八戒、沙僧等人物的神态、典型动作、声音特点等进行分析、模仿，体会角色的特点；在戏剧主题活动“变大变小的狮子”中，教师先引导幼儿揣摩胆小时的狮子和胆大时的狮子的动作、声音和神态，让幼儿对角色进行充分的表达。 戏剧创作是在戏剧表达的基础上，教师通过新增角色、设计戏剧冲突来引导幼儿创作戏剧情节。戏剧创作活动强调幼儿的创造性，特别是对原艺术作品的改编。例如，在戏剧主题活动“海底总动员”中安排了两个“我来救尼蒙”的创作活动。活动中，幼儿需要创编水草、贝壳、章鱼等角色，知道尼蒙遇险时的语言、表情及动作等，大胆地运用语言和动作表达自己帮助尼蒙的想法，创编情节，并扮演营救者角色。 戏剧表演则是在戏剧表达和戏剧创作的基础上，在观众面前分角色表演一定的故事情节。一般包括角色的选择与装扮、剧场的布置、分幕排练和正式表演等内容。例如，在“海底总动员”戏剧主题活动中，在戏剧表演部分首先安排了“我要扮演×××”活动，让幼儿自由选择或通过竞选办法选择自己要扮演的角色；接着进行六幕的排练（尼蒙出动、尼蒙与水草、尼蒙与贝壳、尼蒙与章鱼、寻找尼蒙、海底大营救）；再进行完整的排演；最后是正式的演出。与此同时，师幼一起进行剧场的布置，并在展示区呈现排演、预演和正式演出的时间安排、海报和照片等。 导入、表达、创作、表演是依次进行的，导入是主题活动的开端；表达是对角色的充分感受、体验和探索；创作是幼儿将想法转变为行为，寻找解决问题的各种方案的过程，强调的是幼儿在表达基础上的创造；表演是在表达和创作的基础上的整体展现。这四个层次是循序渐进的过程，教师应注重每个环节的组织，注重幼儿的学习过程，切莫急于求成，用现成的剧本直接排练，然后进行表演，这样将失去戏剧教育的真正意义。 2.预设活动与生成活动的关系 在戏剧主题活动中，比较多的是情感和艺术形式的体验和表达。幼儿的活动具有较强的主观性、多样性和不确定性，相比其他领域更容易生成新的活动，因此，教师不能死板地追随计划，而要追随幼儿，依据自己对幼儿细致的观察，敏感地捕捉蕴含其中的价值，生成有意义的活动。在表达、创作和表演各层次的活动中，教师尤其要关注戏剧创作活动的不确定性带来的生成活动。对幼儿的创作，不管是教师预设的，还是幼儿生成的，都要给予及时和恰当的肯定和指导，以保护幼儿的创作兴趣和热情。例如，在中班戏剧主题活动“狮子王”中，教师预设了“美丽的森林”的活动，目的是让幼儿单人或多人通过肢体动作进行场景创作。在讨论中，幼儿认为森林里的瀑布很美，他们很喜欢，提出要进行“瀑布”的创作。这本不是教师预设的内容，因为表现“瀑布”对于中班幼儿来说难度比较大。这时，教师需及时调动幼儿对瀑布的已有经验，抓住水由高往下流动的特点，启发幼儿创作。最后，几名幼儿通过站位的高低和手臂的上下摆动形象地创作了“瀑布”的场景。 3.自主性与戏剧契约的关系 戏剧主题活动通常以集体教学形式展开，而我国幼儿园师幼比普遍较低，两位教师要面对三四十名幼儿开展戏剧活动，难免会出现混乱或失控的情况，使得活动无法顺利进行。在其他领域的活动中，教师往往会通过语言、眼神、动作来提醒幼儿遵守常规，以保障活动的顺利进行。但在戏剧活动中，师幼入戏后都在扮演角色，教师不宜再以教师的身份去强调纪律，否则会影响角色的情绪，影响戏剧活动的进程和流畅性。为解决这一问题，就需采用“戏剧契约”的办法，即师幼共同约定戏剧活动中须遵守的规则。戏剧契约可通过游戏的形式建立，或以活动中的一些事件为契机来建立；可通过教师入戏以权威的身份来维护，或赋予幼儿角色任务来维护。契约可以提前约定，也可以临时提出。例如，在“美丽的森林”戏剧主题活动中，场景创作完成后，教师扮演的小狮子辛巴参观由各组幼儿扮演的场景，扮演花的一组幼儿却在手舞足蹈并大声交谈，这时，教师以辛巴的语气说：“我来到美丽的森林，森林很安静，只听到小鸟和流水的声音。”扮演花的幼儿便自觉地遵守“辛巴”临时提出的“安静的森林”的契约迅速地安静了下来。 戏剧契约的制定和运用，是为了保证戏剧活动的顺利进行。在遵守契约的基础上.幼儿才可以有机会、有条件自由地表达自己的感受和想法，大胆地表现自己，可以说戏剧契约是幼儿在戏剧活动中自主学习的前提条件。当然教师需要把握好运用戏剧契约的度和量。 4.资源与戏剧主题活动开展的关系 资源关系到一个戏剧主题活动的开展是否顺利，是否深入，是否有效。因此，教师要善于利用和挖掘社区和家长的资源来为戏剧主题活动的实施服务。例如，在开展“三个和尚”戏剧主题活动时，教师可带领幼儿参观寺庙，与僧人互动，了解他们的衣食住行，为开展创作和表演做好经验的铺垫。家长对戏剧教育的认识和态度很重要，家园教育的一致可促进戏剧主题活动的顺利开展。在戏剧表演中，家长往往希望自己的孩子能扮演重要的角色，得到更多表现的机会，为此，教师要引导家长理解戏剧是一个合作的产物，角色无论大小，无论任务轻重，谁都不可或缺，要肯定和尊重孩子在戏剧活动中所选择的角色和承担的任务，这也是戏剧教育的意义所在。家长在了解到戏剧教育对幼儿发展的重要性后，便会积极主动地为戏剧主题活动提供丰富的资源。总之，资源可以为戏剧主题活动的开展保驾护航，资源越丰富，主题活动就有可能进行得越深入、越精彩。当然，不是所有的资源都能运用，教师要学会筛选。 幼儿园戏剧游戏的组织与指导 李宗玉（江苏南京市鼓楼区教师发展中心） 杨梅佐（江苏南京市第二幼儿园） 戏剧游戏是教师引导幼儿运用肢体与表情、声音与语言进行感知、想象和表达的游戏活动。已有研究者根据不同功能，把幼儿园常用的戏剧游戏分为7种类型：放松游戏、感知游戏、模仿游戏、想象游戏、造型游戏、控制游戏和专注游戏（详见附录），每一类型的戏剧游戏都有其独特的价值。教师可以根据幼儿的实际情况选择不同类型的戏剧游戏。 （一）戏剧游戏的实施途径 教师主要通过以下途径来开展幼儿园戏剧游戏。 1.教师可以在幼儿一日活动的过渡环节或者某一个时间段单独开展戏剧游戏。例如，晨间锻炼后，戏剧游戏“走走停停”可以帮助幼儿舒缓身心：幼儿自由走动，甩甩手腕、甩甩手指、弯弯腰、踢踢腿、抖抖脚，听到教师的口令“停”的时候就停下来，听到教师的口令“打招呼”时以拍手掌的方式与身边的同伴打招呼，打完招呼后，继续走动。教师可以数次喊“停”“打招呼”，幼儿则以不同动作或姿态打招呼。然后，全体幼儿坐下或躺在地上，闭目聆听教师或同伴提示的声音，如心跳声、风声、鸟叫声等。 2.教师可以将戏剧游戏作为戏剧教学活动的热身、放松环节。戏剧游戏用在戏剧教学活动开始时，可以帮助幼儿很快进入戏剧的氛围。此时的戏剧游戏相当于教学活动中的导入环节。教师也可以将戏剧游戏（特别是放松游戏）用在戏剧活动的结尾部分，以帮助幼儿在戏剧活动后恢复、稳定情绪。此时的戏剧游戏相当于教学活动中的结束放松环节。例如，戏剧游戏“白云飘飘”就可以运用到这两个环节中。在轻柔的背景音乐中，幼儿全身处于放松状态，在教师语言的提示下运用肢体动作表达“白云飘来了”“两朵白云轻轻地触摸”“几朵白云轻轻抱在一起”等情景（教师的声音要轻、语速要慢）。幼儿在这样的情景中既可以进入用肢体表达的戏剧状态，也可以使紧张、亢奋的情绪恢复平静。 3.教师可以根据教学需要，在语言、艺术、科学、健康、社会等领域的活动中尝试渗透戏剧游戏。例如，在小班进行绘本阅读活动“小刺猬摘果子”时，教师可以渗透戏剧游戏“果宝宝”。当讨论到“小刺猬在树林里看到树上长了许多果子”时，教师请幼儿猜猜“小小刺猬看到了什么水果”，幼儿用表情或肢体动作表达“甜甜的苹果”“酸酸的草莓”“弯弯的香蕉”“大大的菠萝”等。这样既可帮助幼儿借助教师的语言提示和自己的记忆进行简单的即兴表演，丰富戏剧表达经验，又能激发幼儿参与阅读活动的兴趣。 4.有些戏剧游戏有了家长的参与会变得更有趣、更富有挑战性，所以，教师也可以尝试在亲子活动中运用合适的戏剧游戏，以增加趣味性，锻炼幼儿的能力。例如，在进行亲子活动“春天里的活动”时，可以渗透戏剧游戏“旅行”：2～3个家庭组成一组，教师指定表现“旅行中的交通工具”，各组成员发挥想象，用身体动作合作表现“小轿车”“双层旅游大巴”“火车”“飞机”“轮船”等；教师指定表现“旅行中的一个情景”，各组成员结合旅行的经验，合作表现“在海边拾贝壳堆城堡”“爬山坡前后搀扶”“在草地野营”等情景。这种游戏妙趣横生，家长就其中的造型与动作对孩子进行积极的指导，孩子们也积极投入其中，从而增进了亲子间和同伴间的沟通。 （二）组织戏剧游戏的注意事项 幼儿园戏剧游戏的组织者主要由教师担任。教师在组织戏剧游戏时要注意以下几个方面。 1.事先要清楚戏剧游戏的玩法、重点与难点以及所需的条件（场地、材料），并且事先处理好周围环境中的某些细节（如有些东西需要盖起来，有些桌柜需要移动等）。 2.要合理安排戏剧游戏时间。单独进行的戏剧游戏在时间安排上可以灵活些，但宜控制在10分钟以内；在戏剧教学活动的热身、结束放松环节使用戏剧游戏时，时间应控制在5分钟以内。 3.戏剧游戏开始前，不宜让幼儿做激烈活动。戏剧游戏通常从呼吸运动开始，以帮助幼儿消除杂念，达到静心的效果。一般第一步是简单的动作练习，之后是感知、想象、探索，这样安排可以让幼儿借着练习逐渐进入设计的情景，发挥创造性，消除可能产生的畏惧感，充分适应后续的活动。 4.作为引导者，需要更加关注幼儿在游戏中的状态。要关注戏剧游戏进度、幼儿学习习惯的养成、幼儿全身心投入时音量的控制、幼儿偏离主题时的处理方法，等等。 5.每个戏剧游戏可以重复玩，幼儿越熟悉规则就会越投入。在后期，教师还可以根据幼儿的兴趣对戏剧游戏进行创编，改变其中的角色和玩法。 （三）戏剧游戏中的指导要点 教师作为指导者，在幼儿进行戏剧游戏时要做到以下几点。 1.把握戏剧游戏的特点。在戏剧游戏中，幼儿以戏剧的自然学习方法，如模仿、造型、控制和想象等来学习语言、动作与社会行为等，他们通常将自己置身于想象的戏剧情景中来表现熟悉的经验，并衍生出新的经验。教师应把握戏剧游戏的这些主要特点，在指导戏剧游戏时关注每个幼儿在想象的戏剧情景中运用智能、体能与直觉进行即兴式、创造性表现的状态。有时，教师可以运用一些戏剧教学策略来调整游戏的节奏，以便观察与发现每个幼儿的表现。有些由一般性游戏改编而来的戏剧游戏，更需要突出戏剧创作的特点。例如，对“石头剪刀布”戏剧游戏，教师在理解它与原有游戏的不同之处后，把重点先放在幼儿身体造型上，鼓励幼儿大胆想象，探索、表达、创造“石头”“剪刀”“布”的造型。在此基础上，再满足大班幼儿的竞争心理需要，进行团队挑战比赛和3人一组合作比赛，这样的调整突出了戏剧游戏的特点，增加了假想的游戏情景“我是一个……可以做……”，把全体幼儿带入充满情趣的造型活动中，促进幼儿在模仿、造型、控制和想象等方面都有所发展，这种价值是原游戏所不具备的。 2.捕捉幼儿在细节上的表现。每个幼儿都会运用自身的经验来参与戏剧游戏，所以教师要善于捕捉幼儿临场的观察、想象与反应等能力，发现幼儿在肢体与表情、声音与语言、思考与情感体验等方面的自发性表现以及这些方面由浅入深、由简单到复杂渐进转化的细节，一方面及时给予点拨，促进幼儿的发展，另一方面及时肯定和分享个体独特的经验。例如，大班戏剧游戏“行军路上”，幼儿在教师叙述的情景中以“士兵”的角色，根据听到的音效，大胆想象军队在行军路上遇到的场景，以面部表情、身体姿态、肢体动作以及合适的反应表现行军路上不同的前进动作。在这个游戏中有三个情景片断特别细致地反映了幼儿的表现：教师播放水流声时，问“士兵”：“我们的军队又来到了哪里？”“士兵”们说河边、溪边、海边等。教师又问：“我们的军队是怎么过河的呢？”有的说蹚水过河，有的说游泳过河，有的说用倒下的大树架桥过河，他们纷纷用动作表示。“士兵”蹚水过河时，手上都“拿着鞋子”。教师发现有个“士兵”双手都做出了拉着裤腿的动作，就问他：“你的鞋子呢？不会被水冲走了吧？”这个“士兵”回答：“我不是背了包嘛，我放包里了！”还有一个“士兵”在“走”大树架成的独木桥时，走着走着突然跪在地上慢慢爬了起来，教师悄悄地问他：“你怎么改爬了？”他回答：“独木桥太窄了，我怕掉下去，还是爬着过比较安全！”教师将捕捉到的这些细节以“情景回放”的方式引导幼儿集体欣赏，观察同伴在想象的情景中是如何用肢体动作表达和思考的，从而学习同伴表达的经验和技巧，这样有助于幼儿共同提升戏剧表达能力。 3.给予幼儿更多自主体验的空间。不论是哪种类型的戏剧游戏，一般都经历对角色的理解和接受、酝酿及执行这三个步骤，这也是重要的学习过程。教师应选择适合幼儿水平的内容，给予每个幼儿自主体验、实践的空间，不要干预或限制幼儿身体、心灵、思想方面的自主表达。例如，在“捏面人”这个合作性戏剧游戏中，“捏面人”和“面团”之间有较多的语言和身体方面的互动，甚至情感的互动交流。比如，“捏面人”要先想好自己捏什么样的东西，告知同伴，再将同伴的身体当作“面团”摆出想捏物品的形态。在这个过程中，“捏面人”可以根据自己的观察来调整作品，以达到形象的效果。游戏后半程，“面团”可用语言建议“捏面人”怎么调整自己的身体，但自己不能动，只能用肢体塑造物品的静止形态。第二次、第三次游戏在背景音乐中进行，“捏面人”随着舒缓的音乐慢慢地捏捏对方的头、肩、手臂、腿、肚子、背等身体部位，最后在快节奏的背景音乐下给“面团”做造型。在组织与指导戏剧游戏时，教师通常要放慢游戏的节奏，宜缓不宜急。慢，才能让幼儿的表达更加细致、生动；慢，才能让幼儿的体验更为深刻，触及内心。 附：幼儿戏剧游戏类型及游戏例举 一、放松游戏：身体与情绪进入松弛、平稳的状态，使心理状态进入或走出虚构的戏剧情景。放松游戏可作为戏剧活动的暖身活动，也可作为结束活动。 个子拉拉长（小班） 在舒缓的背景音乐中，师幼一起自由地站立。教师轻轻地说：“太阳出来了，身体晒得暖洋洋的。感觉身体向上长，拉长了……”师幼一起想象自己正在被拉升，双臂向上伸展，直到最高点，然后身体慢慢放松恢复自然状态。 我是一片羽毛（大班） 播放舒缓的音乐，幼儿跟着音乐尝试放松身体，想象一片羽毛飘浮的各种造型。教师可以这样引导：“现在，你就是一片羽毛，在天空中飘啊飘，飘啊飘，首先是你的胳膊往上飘起来，然后是你的脚和头也飘起来了，最后你的整个身体都跟着飘起来了……”接着，幼儿尝试进行“羽毛”的合作造型，教师可以这样引导：“几片羽毛飘啊飘，飘啊飘，突然聚到了一起，他们手拉着手去旅行了！几片羽毛轻轻地抱在一起，几片羽毛排成一队……” 二、感知游戏：在真实或虚构的情景里，调动视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉等多种感官的感受，表现对周围世界的感知。 合拢张开（小班） 幼儿围坐在一起，教师播放音乐（节奏可以由慢逐渐变快），幼儿根据歌词的内容做动作： 合拢分开、合拢分开，小手拍一拍（五指并拢握拳、五指张开，反复两遍，拍手两下）。 合拢分开、合拢分开，小手拍一拍（动作同上）。 爬呀爬呀爬呀爬，爬到小脸上（小手从脚背开始顺着腿、身体向上，一直“爬”到脸上）。 这是眼睛，这是嘴巴，这是小鼻子，啊欠——（双手手指指眼睛、嘴巴、鼻子后，做个打喷嚏的姿势，并发出象声词“啊欠”）。 背上的图形（大班） 这一游戏旨在让幼儿在没有语言提示的情况下相互触摸，传递信息，让对方感知自己要表达的内容。第一次游戏：背上的图形。教师：“请一个小朋友先看图片，在下一个小朋友的背上画下来。这个小朋友不能用嘴巴说出图片名称，只能把自己的感觉再画在下一个小朋友的背上，这样一个一个传递下去，最后一个小朋友来告诉大家答案是什么。”第二次游戏：脑袋上的图形。教师：“刚才玩的时候，我发现小朋友穿的衣服有点多，所以有些人画的时候感觉不是很明显，现在我们把图形画在身体的什么地方会更有感觉呢？”（脸上。）第三次游戏：手上的图形。教师：“这次我们来试试在手心上画一画，看看感觉如何？” 三、模仿游戏：对人或物的特性、运动过程及其细节用身体或声音再现、复制，需要以细致的观察作为基础。 蜗牛搬家（中班） 第一步：幼儿用身体做“蜗牛”造型。教师：“蜗牛是什么样的？大家一起来变蜗牛，变变变，我是小蜗牛！”（幼儿造型）第二步：玩“蜗牛搬家”。幼儿找一个位置当作自己的家，互相之间留有一定的空位。教师念儿歌：“小蜗牛慢慢爬。爬呀爬呀爬，爬到了山坡上，咕噜咕噜滚下来。滚下来，继续爬，碰到大青蛙，赶紧躲回家。”幼儿用肢体表现相应儿歌内容。 老鼠娶亲（大班） 这个游戏由中国传统剪纸故事《老鼠娶亲》改编而来。第一步：欣赏故事《老鼠娶亲》。幼儿对故事中热闹的娶亲场面和人物造型非常感兴趣，比如，抬花轿、吹喇叭、吹唢呐、打鼓、抬礼品、放鞭炮等动作造型。第二步：教师和幼儿共同分析人物的动作特点，再请幼儿模仿这些单个的动作。第三步：播放背景音乐，幼儿分角色模仿表演“老鼠娶亲”情景。 四、想象游戏：调动已有经验，联系新经验，重组已有经验，以创造出新的情景、角色与故事情节。 月亮出来了（中班） 在舒缓的背景音乐中，师幼自由地图坐在一起。教师：“月亮出来了，周围安静极了。忙碌了一天的孩子要睡觉了，工作了一天的大人也要休息了，小鸟安静地停在树梢上，调皮的小老鼠轻轻地走出来了……”先请幼儿讨论“调皮的小老鼠在夜里会做什么”。接着，随着教师的语言描述，幼儿自由想象并以肢体动作来表达调皮的小老鼠夜里活动的情景。 五只猴子荡秋千（大班） 这是由手指游戏“五只猴子荡秋千”改编的。 第一步：全体幼儿伴随儿歌做手指游戏。 五只猴子荡秋千，嘲笑鳄鱼被水淹（两手五指左右摇摆）。 鳄鱼来了鳄鱼来了，嗷嗷嗷（一只手伸开不动，另一只手四指合拢做鳄鱼嘴巴状去咬另一只手）。 四只猴子荡秋千，嘲笑鳄鱼被水淹（两手四指左右摇摆）。 鳄鱼来了鳄鱼来了，嗷嗷嗷（动作同上）。 三只猴子荡秋千，嘲笑鳄鱼被水淹（两手三指左右摇摆）。 鳄鱼来了鳄鱼来了，嗷嗷嗷（动作同上）。 二只猴子荡秋千，嘲笑鳄鱼被水淹（两手二指左右摇摆）。 鳄鱼来了鳄鱼来了，嗷嗷嗷（动作同上）。 一只猴子荡秋千，嘲笑鳄鱼被水淹（两手一指左右摇摆）。 鳄鱼来了鳄鱼来了，嗷嗷嗷（动作同上）。 第二步：幼儿两两合作进行表演。两人面对面站立，一人扮演猴子，另一人扮演鳄鱼，一起念儿歌并做手指游戏。当念到“鳄鱼来了鳄鱼来了，嗷嗷嗷”时，“鳄鱼”就用手指快速地捉住“猴子”的手指。 第三步：“猴子”被抓住后，就要想办法说服“鳄鱼”不吃自己。这个环节是发挥幼儿想象力和思维能力的过程，扮演猴子的幼儿要能机智灵活地结合生活经验和听说过的故事想象有关情节，想办法说服鳄鱼不吃掉自己。比如“猴子”说：“鳄鱼鳄鱼，天冷了，我这只‘猴子’要去给奶奶送帽子，你不能吃掉我，要不然奶奶就会生病了。你是条好心的鳄鱼，你一定会同意的！”“鳄鱼”觉得这是懂得关心人的猴子，就同意不吃了。 五、造型游戏：用肢体塑造人或物的静止形态，可以单人做，也可以多人合作。造型游戏可增强幼儿对身体的控制能力。 热闹的马路（大班） 幼儿分组，每组1～8名，先讨论“热闹的马路上有什么，马路边有什么”。讨论后，每组幼儿结合生活经验和想象的情景，运用肢体合作造型，表现“热闹的马路”。 千姿百态的树（大班） 这一游戏重在引导幼儿尝试用动作塑造不同的树，可以一人或多人合作塑造。在游戏前，幼儿对各种树的形态有丰富的认识，如知道不同的树有着不同的形态，有粗粗的梧桐树、笔直的松树、摇摆的垂柳等。游戏时，先请幼儿回忆关于各种树的经验。教师：“你们见过哪些树？它们是什么样子的？请你用动作表现一种你见过的树。1、2、3，变，变，变，我们的身体变成树！”（幼儿造型）然后，在背景音乐中，幼儿尝试与同伴合作塑造各种不同的树。教师可以提醒幼儿：“有的树树干很粗，有的树有很多树枝，那我们怎么来表现呢？你们还见过什么奇怪的树？怎么来表现呢？” 六、控制游戏：在虚构的情景中，把握身体运动的大小、轻重、速度、空间（高低、上下、内外等），可增强幼儿对身体的控制能力。 谁轻谁重（小班） 幼儿四散站着，教师请幼儿跟身边的同伴说说什么动物走路脚步重什么动物走路脚步轻，什么物品重什么物品轻等。然后，幼儿跟随教师口令做动作。比如，大象来了（幼儿模仿大象走路以重重的跺脚动作表示重），小鸡来了（幼儿模仿小鸡踮起脚尖走路表示轻）；火车开来了，轰隆轰隆（幼儿以重重的跺脚动作和粗粗的声音表示重），小玩具车开来了，嘀嘀嘀（幼儿用轻轻的动作和小小的声音表示轻）；搬个重重的西瓜啰（幼儿两手环抱表示搬，并伴随“哎哟哎哟”的声音），拿个小小的草莓（幼儿动作轻轻地）… 铁皮人加油（中班） 这个游戏与传统的“木头人”游戏有相同的地方，都强调幼儿对身体的控制，但这个游戏增添了“油桶”这一角色，游戏的情景性和趣味性更强。该游戏重在引导幼儿在相互配合中学会控制肢体各部位的动与静。游戏可先由“铁皮人”游戏导入。教师：“铁皮人走路是什么样子的？铁皮人生锈时可以摆出哪些造型？”然后师幼一起玩“铁皮人加油”的游戏。教师：“今天我们来玩一个新游戏‘铁皮人加油’，两个人一组商量好谁扮演‘铁皮人’，谁扮演‘油桶’。你们随着音乐节奏一起模仿‘铁皮人’走路，听到‘生锈了’（音乐停止），‘铁皮人’保持造型不动，‘油桶’去给‘铁皮人’加油，油点到哪个身体部位，‘铁皮人’就活动哪个部位。”第二、三次游戏时教师可以调整音乐节奏，幼儿随音乐调整身体动作。 七、专注游戏：使感官与情绪状态、语言与思维聚焦于某一专门任务，以便对人、物作出灵敏的反应，有助于提高幼儿的注意力。 赤脚行走（小班） 随着轻柔的背景音乐，幼儿赤脚坐在地板上，教师：“今天，我们的小脚要出来呼吸了，做做操”，“小脚小脚弯弯、小脚小脚捏捏、小脚小脚揉揉、小脚小脚搓搓……”幼儿随着音乐调控自己的小脚做相应的动作。接着教师说：“我们的小脚要去散步了，你们可以在地板、地毯、鹅卵石、草地、沙土里自由地走来走去。”幼儿赤着脚自由行走或踏在地板、地毯、鹅卵石草地、沙土地等不同质地的地面，集中注意力，以脚底的触觉感知光滑、粗糙、柔软、坚硬等不同感觉，并尝试用语言表达自己的感觉。小班幼儿会从开始的紧张或不自在，到后来逐渐放松，并乐意与同伴交流自己的感觉。这个游戏一般在夏天进行。 顺风耳（中班） 师幼一起以自由舒服的姿势躺在地板上，教师：“我们每人都有一对‘顺风耳’，能听见周围很细小的声音，也能听到远方传来的声音。你们要保持安静啊。”接着，请幼儿专注倾听，如刮风的声音、风中小树叶沙沙的声音、户外汽车声、园内有人活动的声音、自己的心跳声等。 （以上戏剧游戏由江苏南京市于家巷幼儿园、南京市第三幼儿园、南京市雨花台区实验幼儿园提供。） 以上内容分别摘编自《幼儿园戏剧教育的内容、途径和实施策略》（张金梅，《幼儿教育》：教育教学（杭州），2015.1/2.18～20）、《戏剧主题活动的设计与实施》（陈守红，《幼儿教育》：教育教学（杭州），2015.1/2.21～23）、《幼儿园戏剧游戏的组织与指导》（李宗玉，杨梅佐，《幼儿教育》：教育教学（杭州），2015.1/2.26～29）标签：戏剧论文; 戏剧影视文学论文; 幼儿园论文; 角色游戏论文; 幼儿心理论文; 活动主题论文; 声音模仿论文; 幼儿园教师论文;