方 勇 江西省景德镇市七中 333000
学习素描应循序渐进、由浅入深。单个静物的塑造是培养初学者对每件物体的结构、明暗、空间、体积、质感、色素、透视关系等的理解与观察表现能力。而组合静物的训练特点是强调物体间的对比、构图,形体间组合表达的塑造能力。这就要求初学者要积累平时的经验,更深入地去观察解决复杂的形体结构塑造关系。
问题一：构图
构图是解决问题的最好办法。构图而言有两种，一种是横构图，另一种是竖构图。尽管两种构图都很常见，各有优势，但每一种构图之内都另有讲究。横构图的作品具有平稳、沉着等特点，特别是正三角形的构图。要发挥好三角形构图的优势，就要做好三角形的三个点的定位，把所见物体灵活地安排在三个点上。有些同学在横构图的作品中自认为他容易把握，所以总是随随便便安排物体。其实不然，三点定位尤为重要，因为一旦定不好位置，会出现画面一头重一头轻不稳定的效果。
问题二：透视
透视的概念、透视的基本规律，透视分三种：第一种是平行透视，又称一点透视，简单理解就是物体有一面正对着我们的眼睛。第二种是成角透视，又称两点透视，简单理解就是物体两面角正对着我们的眼睛。第三种是倾斜透视，又称三点透视，简单理解就是物体三面的顶点正对着我们的眼睛，多用于仰视和俯视图中。这个有点复杂，以后有空介绍。
问题三：明暗的表达
1.分明暗面。 此阶段要求沿明暗交界线，将所有的明暗面淡淡涂上一层灰， 将与静物的白成明显对比的背景也淡淡涂上一层灰，此时物体 便初步呈现出立体的形与光感，空间也由此而呈现。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆 此阶段可以不分深浅，但线条排列要紧密，不可潦草。
2.分明暗层次 。此阶段可按由重至浅的顺序将画面上的调子分成若干等级，如音乐之音阶，从最重处开始画上一遍。此时仍是大体明暗阶段， 涂每一部分皆从明暗交界线开始到形体投影边缘为止。千万不可过早深入局部，尤其暗面的反光一定要呆在暗面里边， 灰面与亮面可暂时不管。
3.深入分析反复调整。逐渐丰富细节，找到各形体的转折，使形体结构更加紧凑，头、颈、肩的造形关系更加明确具体。 调子顺序排好后，即可一遍一遍深入下去。每画一遍加重一层， 内容丰富一层，形体感愈来愈强。
4.在作画的时候要经常用一些观念审视自己的画面。诸如体积、厚 度、光感、整体、空间、主次、节奏等，尤其是整体观念时刻不能忘记。隔一段时间就要站出来远观自己的画面，以便发现问题及时修正。要避免出现灰、花、脏、腻、浮等易出现的问题。基础较好、 整体把握能力强的同学， 明暗面分好后可采取局部 推进的办法，一步画到位。
5.回到整体、概括完成。深入细节过程中不可避免地会出现细碎、灰、花等弊病，因此最后还要进行大关系的再整理，从而使整体造型更加明确、突出。个体处于自己应有的位置，黑白、虚实效果也更加强烈。
6.结构素描的表现、画法。步骤基本与全因素素描相同，只是不对光影做很客观的描述， 不进行丰富的调子处理，运用几何形体的归纳态度，以线和简略的明暗将复杂的头部形体作出简化的提炼概括，以将其基本体面结构强烈地突现出来，从而强化和加深对头部形体结构的理解。
问题四：观念意识的形成
1.光影与黑白意识。一切物体能够被看见都缘于光影，光影产生明暗，明暗构成黑白，它是构成完整视觉表现形式的重要因素。光影是我们知觉空间中最重要的标志物;明暗是光线照射下物体形体结构的反映;物体本质结构，决定了物体明暗值的变化，而物体的形状和它本质结构又不随光线的变动而变化。
2.明暗色调虚实节奏变化意识。整体地观察与局部刻画应贯穿于作画的始终。在进行明暗深入的过程中，使学生意识到亮部与亮部之间、暗部与暗部之间、中间灰色调之间，通过人的视觉所产生的有节奏感的渐变规律。通俗地讲，物象最亮、最暗之处，只有一处;其它次亮、再次亮……依次递减，从而产生色素调子有秩序的变化规律。
3.立体塑造与空间意识。体积感与空间感，是整个素描训练过程的追求目标之一，也是素描观念的直接体现。既要有整体的体积，又要有细节的体积。作画前，首先要分析形与体的关系，关注形体结构线、转折点;注意形体的细致入微的起伏变化，外形与明暗交界线的位置和变化，与形体的起伏变化都有着直接的联系。整体体积的意义就在于把握透视规律，并服从于画面的整体。
4.质感表现意识。物体本身的材质所形成的物理表象，其重要性在于它表面的纹理组织。如玻璃制品、金属器皿、木材、皮毛、粗陶、花卉、丝线、布绵等制品，在视觉和触觉之间形成平滑或粗糙、坚硬或松软、干涩或湿润等各自不同的视觉感受。
5.对比意识。线条本身的粗细、长短、曲折、图形的大小、方圆、明暗的黑白、强弱、色彩的冷与暖、红与绿，以及物质材料所形成的坚硬与松软、平滑与粗糙、干涩与湿润，等等，均会产生两极相压的对比。对比形成反差，反差生成视觉刺激。在静物素描教学训练中，运用反差对比，可达到生动、活泼、丰富、强烈的视觉效果和审美感受。
6.艺术加工处理的意识。整个素描过程都是以形象思维规律去观察美、发现美，发现具有审美价值的艺术因素。教学中，要求把对形象的认识提高到艺术形式美的高度来观察，发现其中的形式美感、形的质感、量感、空间感、节奏感和秩序感。积极主动地通过点、线、面、黑、白、灰等造型因素的运用，积极有效地表现对象、表现感受。
论文作者:方 勇
论文发表刊物:《素质教育》2013年11月总第136期供稿
论文发表时间:2014-1-25
标签：明暗论文; 形体论文; 构图论文; 物体论文; 透视论文; 素描论文; 结构论文; 《素质教育》2013年11月总第136期供稿论文;