一、长期规划 短期启动——千年商机说龙年（论文文献综述）
申琳[1]（2020）在《泛娱乐时代我国儿童IP运营研究》文中研究表明自从2014年文化部发布的《2013中国网络游戏市场年度报告》中正式提出了“泛娱乐”这个概念以后,“泛娱乐”这个词就迅速席卷互联网,并发展成为一大浪潮,而IP（Intellectual Property）在文学、影视、动漫、游戏等多个领域大热,形成井喷现象。文化IP的商业化让更多的资本充实起来,内容产业得到了多维度、多层面的开发。同样,在国家政策支持与新消费观念形成的双重作用下,国内儿童产业也出现新的发展机遇,儿童市场的多元化发展需求巨大,如果用IP将儿童文学、动漫、影视、游戏、教育等多内容形式串联起来,不仅能满足儿童市场的多元化发展,而且可以帮助产业打通整个儿童生态链。不过,在对优质内容的海量需求之下,优质儿童IP依旧屈指可数。其实,经过几千年文化传承,我国诞生了许多很好的儿童IP,而且随着移动互联网的发展与技术的创新,我国也具备了很好的讲故事、艺术创意及技术制作等能力,尤其是我国在5G技术上处于世界领先位置,这些对儿童IP发展而言,都是非常好的优势。但是,一个成功的IP是由IP本身的内涵及其变现形式共同决定的,而我国很多经典的儿童IP由于诸多原因,更多情况是被一次性消费,尤其欠缺儿童IP周边的生产与运营能力,最终无法形成完善的产业链,慢慢淡出时代与市场。而有些儿童IP则因为价值本身没有那么高,且缺乏长久生命力,却硬生生地被大资金、大平台强势导流,以商业化的思路运营,甚至为了迎合市场而开始批量“生产”,彻底脱离了IP价值最本质的东西,虽能取得一时的成效,却也终究无法获得持久的生命力与市场价值。本论文主要研究儿童IP在泛娱乐时代的运营模式。论文分为四大部分:第一部分,主要阐释儿童IP开发的内涵。在理清相关重点概念的基础上,分析“泛娱乐”背景下儿童IP与成人IP的关系,界定儿童IP与儿童文学的关联,并描述我国儿童IP的发展现状;第二部分,总结泛娱乐时代我国原创儿童IP的发展状况并重点分析其运营模式。在描述我国逐步形成完善的泛娱乐产业链的基础上,将我国儿童IP的发展纳入泛娱乐产业链进行考察,并特别强调了我国儿童IP意识在历史上的普遍缺失。在此基础上,立足于我国儿童IP的发展现状,对我国目前比较成功的儿童IP三大领域——儿童动画IP、儿童漫画IP、儿童游戏IP——的运营模式逐一进行了分析;第三部分,主要分析国外优秀的儿童IP运营模式,具体考察了哈利波特、精灵宝可梦、小猪佩奇等全球顶尖的儿童IP,也对迪士尼全产业链运营进行了总结。国外儿童IP运营模式与儿童IP产业链相对而言较为成熟,对我国儿童IP运营与发展具有较强的借鉴意义。第四部分,主要考察分析我国儿童IP面临的问题,总结我国儿童IP运营模式的三大阶段,并在此基础上提出相应的解决策略。
谭晓霞[2]（2019）在《文山壮族、彝族铜鼓舞的保护与传承研究》文中进行了进一步梳理“文山壮族、彝族铜鼓舞”是2006年5月由国务院批准文化部确定并公布的一项国家级非物质文化遗产代表作。本文聚焦云南省文山州的壮族和彝族传承铜鼓舞的实践活动,对三个国家级传承人所生活的广南县那洒镇贵马村（壮族村）、富宁县板仑乡龙中村（彝族村）以及麻栗坡县董干镇城寨村（彝族村）等三个民族村寨进行深入的人类学考察,呈现这一传统文化事项在社会飞速发展的现代化进程中如何由单一的自然传承向多元的社会传承、学校传承过渡,深入分析以政府主导的保护传承机制实施的基本状况及面临的问题,从文化生态的角度探讨历史发展过程中非物质文化遗产保护传承的逻辑与创新机制。铜鼓舞是中国最古老的舞种之一,长期流传于中国西南彝族、苗族、壮族、瑶族、水族、布依族等少数民族中。而在云南省文山壮族苗族自治州境内,主要流传于广南县、麻栗坡县、富宁县的壮族侬支系与沙支系以及彝族黑倮、白倮、花倮、高裤脚倮、白汉彝、白花彝等支系,是节日民俗仪式或是丧葬祭祀仪式中重要的组成部分。铜鼓舞是以击打铜鼓而舞为特征的中国民间舞蹈。早在公元4世纪之前,铜鼓就已经出现在青铜器所雕铸的乐舞场面之中。铜鼓舞即是在铜鼓从炊具——礼器——乐器的社会生命演变过程中的衍生物,是一种具有地方民族特色的艺术表达形式。铜鼓舞传达了人与铜鼓之间、人与神之间、人与人之间的关系。祭祀礼仪中兼为法器和礼器的铜鼓逐渐演化成为祭祀礼仪之后舞之蹈之的伴奏乐器,铜鼓舞具有丰富的文化内涵。今天,铜鼓舞主要流传于文山壮族、彝族的许多村寨中。随着文化生态的变化,铜鼓舞的巫术祭祀含义逐渐丧失,取而代之的是娱乐功能的不断强化。许多地方的铜鼓舞趋于消失。为了使铜鼓舞能够以活形态得以保护与传承,铜鼓舞与2006年5月被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。事实上,与大多数传统文化事项一样,铜鼓舞之所以能够成功列入国家级非物质文化遗产名录,一方面反应了其本身所具有重要的文化价值,另一方面却也恰恰反应了其生存的文化生态是令人担忧的。与目前中国的大多数传统村落一样,本文选取的三个田野点当下都面临着社会经济的不断变化以及交通的日益便利所带来的村寨空间不断被打破,无论是村民不断外出,还是外来者不断进入,原有的社会结构产生了巨大的变化。村寨社会的变化使维护铜鼓舞神圣性的集体也在发生变化。许多村寨的铜鼓舞都因集体意识的减弱而逐渐式微。2006年开始实施的非物质文化遗产保护措施就是为了保护传统文化,并使之能够在新的时代得以延续。贵马村（壮族侬支系）的村民们从申遗之前就已经主动参与到了“传统”的“发明”过程中。在铜鼓舞列入非物质文化遗产名录之后,他们更加有意识地将传统的壮族舞蹈“拢阿曰”和“拢阿拉”进行挪用和拼接而形成了新形态的铜鼓舞。铜鼓舞成为了春节期间表演的自娱性舞蹈以及纪念侬智高的“七月节”期间盛大的祭祀舞蹈。这种传统的“发明”之所以有生命力,是与村民的主体意识的不断强化并不断实践有关的。最终使得非物质文化遗产成为“既定的”传统而得以传承。龙中村的彝族（高裤脚倮支系）铜鼓舞则是在诸如“荞年节”、“跳宫节”、“进新房”等节日仪式中通过鼓乐歌舞的集体狂欢达到人神两界沟通的一种重要舞蹈形式。因为修建高速公路以及建设村小学而侵占了过去跳铜鼓舞的神圣的文化空间——“宫坪”;神圣的祭祀仪式由于没有熟悉经文及仪式规程的麽公主持而难以举行;此外,由于出任“宫头”必须在经济上有很大的付出,而这些付出又很难有回报等原因,使村民不愿意出任“宫头”。加之该村国家级非物质文化遗产传承人的故去,使得“跳宫节”难以恢复。政府的资金扶持以及对仪式主持人的引导和培养是恢复节日仪式活动建构良性文化生态的外源性动力。城寨村的彝族（白倮支系）铜鼓舞是具有神圣性的祭祀舞蹈,村民在诸如求雨或丧葬祭祀等神圣的集体仪式中通过集体参与的铜鼓舞而获得凝聚感。但是,如果作为文化持有者的集体意识在不断消失,那么,来自村落之外的政府主导的外源式的保护发展措施要真正发挥作用是非常困难的。铜鼓及铜鼓舞的神圣性是由村社集体所维持的,而当社区的集体由于村民不断外出打工、远离村落而逐渐松散之时,要使以集体意识为依托的铜鼓舞能够像从前一样延续是不现实的。如果铜鼓舞的神圣性是由村寨集体意识保证的,那么,重构集体意识则是村寨中的铜鼓舞能够传承最为重要的元素。当地政府除了保证大量资金扶持等诸多措施的实施以外,在保护过程中与村民共同构建了新的集体,从而使新的集体意识得以培养,进而使铜鼓舞的神圣性得以重新建立,最终使传统文化在新的时代能够可持续传承。综上所述,当传统和现代遭遇,非物质文化遗产的保护和传承需要激发文化持有者的内在动力。积极吸纳文化意义上的新成员进行集体意识的重构或是通过节日仪式中文化象征符号神圣性的恢复来建构和谐的社会互动也是非常重要的。非物质文化遗产制度,无论是在实施之初的无以借鉴还是在实施过程中的逐步调适,总是会出现这样那样的问题,但是值得肯定的是,那些原本存留在民间、乡间不为人所知的传统文化事项因为各级非遗代表作的申报和命名而获得了更为广泛的关注,最为重要的是这些行动都在一定程度上激起了文化持有者的文化自信从而自发地参与到保护和传承自己文化的工作中去。政府文化部门、学者、艺术家、文化资源开发者等外源性力量的积极参与,从而与非物质文化遗产拥有者一起形成内外合力才可能让铜鼓舞在当下日益变迁的社会环境中持续留存并得以良性发展。
郝美丽[3]（2019）在《《四巨头：亚马逊、苹果、脸书和谷歌的隐藏基因》翻译报告》文中认为本翻译报告源自本人的翻译实践,由湖南文艺出版社出版。此次实践的源语文本选自美国着名商学院教授斯科特·加洛韦（Scott Galloway）所着的The Four:The Hidden DNA of Amazon,Apple,Facebook,and Google（中文译名《四巨头:亚马逊、苹果、脸书和谷歌的隐藏基因》,简称《四巨头》）,源语文本为美国商业读物。本书主要写了亚马逊、苹果、脸书和谷歌这四家全球最有影响力的科技公司是如何在创业大潮中成功脱颖而出,运用了哪些商业战略,以及如何对我们的生产生活、交流沟通产生巨大影响。同时,作者以敏锐的商业眼光大胆预测了究竟哪一家公司可以与这四巨头平起平坐,成为下一大巨头公司;在本书最后一章,作者又为刚进入职场的人士提了很多宝贵的建议。笔者希望通过这次汉译实践,帮助中国读者获取美国商业发展的最新潮流,推动两国商业文化的交流与传播。在本次翻译实践中,笔者选择了功能语境重构理论作为此次翻译实践的指导理论。翻译完成之后,笔者根据前人的研究和自己的实践体会,总结出了商业读物翻译的功能语境重构模式。在本报告中,笔者首先就此次任务的基本情况、整个翻译过程以及译后事项等进行了简单汇报,然后对功能语境理论的发展历程和翻译研究进行综述,继而结合前人的研究并加入自己的实践体会,结合具体的案例来解析商业读物翻译中的功能语境重构的方法,即在非语言语境的情景语境层面,采用要素增减、要素转换、要素替代和要素重组的翻译方法,以实现忠实表达的效果。在其文化语境层面,采用归化和异化的翻译策略。分析发现:商业读物翻译的过程就是功能语境重构的过程,在此过程中,译者重点将原文中的非语言语境进行重构,非语言语境包含了文化语境和情景语境,译文受到源语和译入语语境的双重制约和影响。在对原文进行解构时,译者首先要充分考虑源语语境和译入语语境中情景语境的影响,在功能语境重构过程中运用要素增减、要素转换、要素替代和要素重组等方法实现语境重构。而在译文的文化语境层面,同样受到源语和译入语语境的影响与制约,在功能语境重构的过程中译者采取归化和异化的翻译策略,使介于源语语境和译入语语境的新的译文语境能更好地被读者接受。笔者希望通过本报告,促进功能语境重构理论在翻译领域的应用和研究,并为商业读物翻译提供新的理论视角和实践指导。
马艳艳[4]（2018）在《软实力视野下美国孔子学院项目研究 ——兼用跨文化交际理论分析》文中研究指明当前中美关系是全球最重要的双边关系之一。孔子学院项目作为中国政府重要的软实力资源,近年在美国迅速发展。美国是拥有孔子学院数量最多的国家。论文运用跨文化交际学的相关理论,研究软实力视野下孔子学院项目在美国的发展。论文围绕四个问题进行论述:1.孔子学院项目与中国软实力有何关系;2.孔子学院项目为什么能够在美国迅速发展;3.孔子学院项目在美国发展受阻的原因何在;4.孔子学院项目在美国的发展前景如何,怎样改进并以此增强中国软实力?论文运用的理论包括国际形象的建构理论与跨文化交际学中的“文化定势”、“跨文化交际能力三要素”等理论。通过研究美国孔子学院项目的受众的主观性,能够深入了解美国人对孔子学院项目、中国软实力的认知,还可以为增强孔子学院项目建构者的可塑性提供有效建议;孔子学院项目在美国发展受阻的原因源于中性意义的“文化定势”在建构者和受众双方的影响下,转化为带有贬义感情色彩的“文化偏见”;应用“跨文化交际能力三要素理论”,从动机、知识以及技能三方面阐述孔子学院建构者的行为方向,为孔子学院项目提供建议和对策。论文评估美国孔子学院项目对提升中国软实力的作用:开启意义重大的开端;推广过程困难重重、任重道远;在公共外交传播、修复、重塑三种功能中,传播中国语言和文化方面成效较为明显,并取得一定成就,但是有时成为中美不同政治体制、文化冲突、紧张的中美关系的交锋点,目前尚未具备修复、重塑功能。论文建议:中方在推广孔子学院项目时,宜在中国政府强有力的物质支持下,以谦虚、谨慎、坦诚的低姿运行;将孔子学院项目当作中美互相交流、学习的平台而非单向输出汉语与中国文化的舞台;在交流沟通过程中尊重美方的文化和需求,带着跨文化交际的敏感性、宽容性和灵活性,双向互动,寻找中美双方利益的汇合点;再从发展初期的“早期失误”中以及全球其他类似机构的运行中吸取经验教训。孔子学院项目应该努力成为中美对话、交流、合作并实现共赢的良好平台。
阙开富[5]（2018）在《H建筑公司发展战略研究》文中进行了进一步梳理为了紧跟互联网时代发展的步伐,实施科学有效的发展战略已经成为企业应对市场变化和发展自身的一项极其重要的工作。H建筑公司于二零一零年五月成立于福建上杭,主要以建筑工程承包和建设为主,并开展多种专业承包的相关工作,并且拥有工程建设、劳务管理、物流运输和建筑材料等相关子公司。为了让H建筑公司在未来的发展过程中能够拥有清晰的市场地位和战略规划,本文通过对企业外部环境分析和内部资源分析,得到了H建筑公司在管理过程所拥有的优劣势以及在未来发展过程中可能存在机会与威胁,最后制定了H建筑公司的发展战略和具体实施保障建议。本文首先介绍了H建筑公司发展战略的研究背景和意义,并对研究现状做出了具体介绍,突出对H建筑公司进行战略规划的重要性和必要性。然后对制定H公司发展战略研究的必要专业知识以及分析工具进行了详细的介绍和说明。接下来,本文采用一般环境的分析流程对宏观环境进行了定性与定量的分析,此外,还利用了对比的方法对企业所面对的竞争对手进行了直观分析。最后,本文对H建筑公司的组织和管理资源、人力资源、技术资源、财务资源和其他资源等内部管理情况进行了合理的评估分析。在上述分析的基础上,本文运用了常用的战略分析方法——SWOT法了解和分析H建筑公司内部资源管理上所具有的优势和劣势,以及未来发展外部环境上可能遇到的机会及威胁。并基于发展战略工具分析的结果,提出H建筑公司在未来过程中经济、人力资源和质量生产等多方面的公司发展规划。最后,本文从人力资源、财务管理、生产运作管理与市场营销等四个方面对公司的发展战略实施提出了具体实施建议。
程永俊[6]（2018）在《《大理日报》有关三月街报道的媒体人类学研究》文中研究表明三月街历史悠久,传承千年。作为白族传统的民族节日,它不仅是我国古代南方地区最大的物资交流市场,更是大理州人民一年一度的欢聚盛会。饱含少数民族传统文化的三月街,一直延续着传承少数民族文化、联络白族与其他各民族情感的纽带作用。经过多年的历史积淀,大理三月街已经从最初带有宗教色彩的地方庙会发展成如今的集商贸、文体活动为一体的综合性民族节日。近年来,随着大众传媒的不断发展,三月街在新时期得到更广泛的流传。作为白族文化的重要组成部分,三月街长期存在于报纸的“记忆”中。如今,为了扩大三月街影响力,传承优秀的白族文化,需要充分利用大众传媒的“历史记忆”功能,理清三月街在一定历史时期的变迁与发展,从而得到该时期有关三月街发展变化的民族志,达到增强民族凝聚力和弘扬白族优秀文化的作用。本文第一部分是选题背景、意义、研究方法、相关研究综述及其相关概念的界定。全文共有四个章节。第一章通过对搜集到的43年（由于客观原因导致仅有43年的报纸资料）的《大理日报》报道的三月街的版面数量、版面比重、报道的时长、三月街开幕前后报道数量、报道内容做了全面的分类统计,并从时域上得到反映《大理日报》报道三月街情况的曲线。通过对各项报道数据的变化情况,结合社会发展和三月街本身的变化节点,将三月街的变迁划分为四个阶段。第二章从报道主题、官方色彩、报道广度和报道深度四个方面对《大理日报》有关三月街的报道做全方位多视角的分析和解读。第三章结合《大理日报》有关三月街报道的大事记和《大理日报》对三月街报道的三个历史性转折点（1982年报纸复刊并开始正常发行,1991年三月街被政府定为“大理白族自治州三月街民族节”,2008年三月街被列为非物质文化遗产同时《大理日报》开始出现电子版）,将三月街的发展分为四个时期进行研究:第一时期（1960—1981年）,第二时期（1982—1990年）,第三时期（1991—2007年）,第四时期（2008—2017年）。第四章以赛马、药材市场、物资交易、文化活动为例并结合对《大理日报》报社记者的访谈探讨三月街的发展与变化。综上,本文以搜集到的1959—2017年《大理日报》有关三月街的报道为研究对象,尝试从媒体人类学的角度对其进行研究,全文围绕着《大理日报》三月街报道的三个历史转折点和四个时期展开分析。通过研究,试图梳理《大理日报》对三月街报道的历史变迁过程,并为少数民族传统节日的传承与保护提供借鉴。
黄勇军[7]（2018）在《纸上的光影：中国影视小说研究（1920-2010）》文中研究表明在中国现当代影视文学史上,影视小说作为一种独特的创作现象,是一种客观存在。它既为我国影视剧的创作发展做出了积极贡献,也为影视文学增添了新的题材内容和新的创作样式;它既是影视艺术不可或缺的一部分,也是现当代文学的有机组成部分。然而,长期以来影视小说并未得到应有的重视,很少有研究者总结其创作成就,关注其在影视史和文学史上的地位与价值,梳理其发展演变脉络,探讨其创作规律。因此,开展对影视小说这一文学现象的研究,对于梳理中国现当代影视文学发展的历史过程,再现中国现当代文学史的完整面貌;对于拓展影视史的研究范围,总结影视创作的历史经验与教训,启迪和促进当前影视文学艺术的发展,都具有重要价值与意义。电影小说是电影和小说两种艺术形式相结合的产物,具有文学与电影的双重属性,既是电影文学的重要样式,也是小说艺术的全新品类。电视小说是对电视剧或电视剧本进行文字改编和再度创作而形成的小说,它的创作模式、文体形态、本质属性等都与电影小说相似。影视小说则是为了言说的便利而对电影小说和电视小说的一种约定俗成的简称。鉴定是否为影视小说应坚持两大基本准则:一是在创作依据上必须是根据电影/电视剧本或影像文本进行的改编与再创作,二是在创作时间上必须是在影视作品拍摄过程中或摄制完成之后。只有如此才能正本清源,廓清影视小说认知上存在的误区,为维护影视小说文体形态的纯正性与独立性打下坚实基础。中国现代电影小说的生成与发展和中国现代电影以及现代小说的生成与发展紧密相连。1910年代初以周瘦鹃等为代表根据外国电影改编的“影戏小说”为我国早期电影小说的发展提供了重要的启发和借鉴。而根据中国本土电影改编的电影小说的早期形态电影本事以及“影戏小说”则到二十世纪二十年代初才开始出现。1930年代以后电影小说成为“文学新品种”并得到文学界的承认,1940年代中后期电影小说更进一步成熟并开启发展的第一个高潮。解放后电影小说进入了缓慢的发展阶段,“十七年”电影小说在多重挤压下犹如戴着沉重枷锁的“舞者”在特殊的政治、文化、艺术形成的“辉煌”与“惨淡”的“舞台”上艰难“起舞”曲折前行。新时期电影小说则出现了缓慢而艰难的复苏,但并未形成规模化、系统化的创作局面。1990年代以后又特别是进入新世纪以来,在影像文本的电影和纸质文本的文学二者双向“合谋”的共同诱导与塑造下,这一时期的电影小说呈现出了全新的、别样的风格与特色,并推动电影小说出现了第二次发展高潮。由于我国电视剧发展的相对落后导致电视小说的诞生比电影小说晚近七十年,直到二十世纪七十年代末八十年代初才蹒跚来迟。电视小说经历了1980年代的短暂沉寂后在九十年代迅速崛起,并由1990年代及以前的创作者文体意识懵懂、艺术水准粗陋、市场接受程度低下而逐渐走向21世纪以后的文体创作自觉、运作模式娴熟、优秀佳作叠现的成熟与繁荣阶段。电视小说以及电影小说也在新世纪逐渐取代影视文学剧本成为影视文学的“最重要类型”。在厘清电影小说与电视小说演化历程总结其发展规律并由此建立影视小说系统的生长谱系基础之上,从文体的角度深入影视小说内部探讨其文体建构的策略及其特色可以发现,影视小说既广泛借鉴了影像叙事的技巧,又充分发挥小说艺术的优长,将影像性与文学性有机结合,也因此成为影视对文学影响最为典型的代表,成为影视与文学联姻产生的“宁馨儿”。影视小说是蕴含影视基因最为丰沛、受到影视影响最为深刻、借鉴影视艺术形式最为多样、运用其相关技法最为成熟的小说文本形态。其中,被誉为“电影的灵魂”的蒙太奇作为电影最基本的镜头语言对影视小说产生的作用与影响也最为广泛和深远。此外,影视小说借鉴影视的空间结构形式和影像视听技巧,以时空的有意错落、重置、交叉、破碎等打破情节的逻辑性与连续性,以多重空间的叠合、并置、交错等摒弃传统单一的时间线性叙事模式,凸显共时性与现时性的“空间化”叙事效果,表现出明显有别于传统小说的艺术技巧与审美特征,成为现代小说空间化的“最突出的代表”,也是影视小说有别于其他小说所具有的独异性和规定性之一。文学活动本质上是一种传播活动,从影视小说的外部生态场域来考察影视小说的生成与运作情况可以发现,以出版社为主体的传播媒介对影视小说的生成与发展有着枢纽性的、不可或缺的重要影响和作用。特别是1990年代以来,作为生产精神产品能动主体的出版社的一系列体制机制改革为影视小说的繁荣既提供了重要保障又激发了不竭动力。同时,在影视小说生成链上的三大相关主体——作为影视剧生产制作主体的投资出品方、作为影视小说创作主体的改编创作者以及作为物化载体媒介主体的图书出版社中,改编创作者作为关键主体直接决定影视小说的艺术水准与市场价值,影视投资制作方则以其广泛的市场影响和强劲的资金实力逐渐占据主导地位,三者在遵循影视剧生产规律、小说创作规律、图书出版规律“三大规律”基础上多方联动,互融共生,以各自强大的内生动力充分调动各方资源要素参与影视小说的创作生产与营销运作,推动影视小说在新世纪迅速发展并走向全面勃兴。
管静[8]（2018）在《南京云锦的传承与发展研究》文中指出南京云锦,是南京地区生产的一种提花丝织物。它经过漫长历史更迭,各类丝绸织造技艺逐渐演变、相互渗透、继承发展而来,承载着我国年丝绸文化的优秀基因,是人类丝织技艺的杰出代表。年月,云锦织造技艺被联合国教科文组织收录于《人类非物质文化遗产代表作名录》。本文通过历史脉络梳理、文献资料归纳、实地走访考察、个案比照分析、实践反馈印证等研究手段,剖析云锦在历史、文化、艺术、社会、经济、精神等多方面价值以及传承的现实意义与发展方向,更加综合、立体、全面的研究、解析南京云锦。本文主要围绕以下五个板块展开研究:（1）南京云锦的历史发展概况。通过史料、实物证据的整理、分析,结合我国织锦业的变迁过程,追溯云锦的起源及其历史沿革;并通过对元、明、清官营织造机构以及民间云锦织造业传统业态的研究,探寻云锦兴衰起伏的根本原因。（2）南京云锦的工艺与品种。云锦独具特色的高水平织造技术是其之所以成为人类非物质文化遗产代表的主体因素。不同织造方式、方法是传统云锦品种分类确立的重要指标。以相关图文资料、考察采录为依据对云锦织造核心流程进行文字记录与描述,并对传统织造口诀进行采集、记录;同时归纳云锦主要品种的本质特点,明晰概念,为后续研究奠定基础。（3）南京云锦的传统图案与色彩应用。南京云锦,不仅是丝织技艺的载体,更是我国吉祥文化精粹的集中体现。云锦图案的设计与色彩应用是云锦艺人们高超艺术造诣的全面反映。通过对明、清时期云锦图片资料的归纳与研究,结合相关对照表格的制作,系统分析云锦图案与色彩的设计规律与演变走向。（4）南京云锦的宫廷礼制内涵与文化衍生。由于云锦兴盛于封建王朝,以及其一直作为帝王将相、王公贵族们专享高级丝织品的特殊历史使命,云锦自带有极其深刻的“君权神授”的统治阶级烙印与属性。通过研究礼制威严下云锦图案与色彩的应用,可推及其蕴含着的严苛等级观念、引申寓意以及御用审美趋向,这也是云锦最重要与特殊的文化艺术内涵体现。（5）南京云锦的保护与传承发展。随着社会现代化进程的加速,云锦面临传承与发展的现实问题、矛盾不断凸显,很大程度上限制着云锦在现代社会的发展潜力。通过对云锦多维度价值与传承现状的阐述与分析,增强人们的传承危机感与紧迫感。提倡在保护、继承传统云锦优秀的技艺成就基础上,深刻地自我剖析、重新定位,联系相关政策、法规,结合实际优秀案例提出切实可行的、可持续发展路径建议。南京云锦的多维度价值体系是我们民族丝绸文化生命力延续的重要活态证据,是丝绸文化复兴、整体可持续发展的重要源泉。通过对南京云锦历史背景、技艺成就、艺术文化成就、现代传承与发展建议等方面的系统梳理与研究,可以为现代意识形态与审美语境下如何为云锦争取更加广阔的生存空间、寻找弘扬中华民族优秀文化传统的新路径提供相应的理论依据与研究支持。期望本文的研究成果也可以引发其他非物质文化遗产可持续发展的相关思考。
鞠虹[9]（2017）在《音乐剧在中国的传播研究》文中认为音乐剧的传播与发展互为促进,顺利的传播能够促进发展,全面的发展又能扩展传播的时间和空间。因此,研究音乐剧在中国的传播过程,发现音乐剧在中国的传播特点,将对音乐剧在中国的发展起到借鉴作用。音乐剧在中国的传播过程主要由传播动因、传播者、受众、传播内容、传播方式、传播环境和传播效果这几个环节构成。音乐剧在中国的传播动因主要是国家精神文明建设的新需求、国家大力发展文化产业的需求、中国艺术工作者对音乐剧的引进和创作以及国外音乐剧制作方对经济利益的追求。音乐剧在中国的传播者包括本位传播者中的歌舞院团以及延伸传播者中的艺术院校、文化企业、剧院集团和政府。其中,本位传播者和延伸传播者在传播行为方面有交叉现象。在音乐剧信息的接受方面,中国受众对音乐剧艺术形式的接受尚需时间,中国受众买票看戏的文化消费习惯和潜力都有待培养和挖掘。在音乐剧信息的传播过程中,受众和传播者之间的角色转换使得受众能够通过信息反馈发挥传播者的作用。音乐剧在中国的传播内容主要是原版音乐剧、改编自原版的中文版音乐剧及本土原创音乐剧,这些内容通过舞台媒介和大众传播媒介传播给受众。音乐剧在中国的传播得益于开明稳定的政治环境和政府发展文化产业市场的经济决策。音乐剧在中国的传播效果可以从成效与不足两个方面进行分析。从成效看,音乐剧在中国的传播为中国观众提供了对音乐剧初步的审美体验,促进了国内音乐剧市场的增长,积累了音乐剧市场运作的经验。从不足看,音乐剧在中国的传播还远未达到音乐剧产业化的目标,在中国尚未成为大众化娱乐产品;部分传播者引进原版剧目时经验不足,对国际规则缺乏了解,从而造成原版音乐剧在国内传播不畅;本土原创音乐剧缺乏时间长、范围广的长效传播;票价、演出场地、观众认同感等因素,阻碍了音乐剧向二三线城市广泛传播。音乐剧在中国的顺利传播受到一些影响因素的制约。在传播者方面,高素质表演人才的缺乏以及专业音乐剧制作人才的缺乏,造成了音乐剧的市场传播渠道无法得到拓宽。在受众方面,中国的音乐剧传播缺乏对受众进行的大规模、长时间的专业调查,无法获取有效指导数据。在传播内容方面,大制作原版音乐剧的传播内容限制了中国观众对音乐剧的认识和评价,而改编自原版的中文版音乐剧否能被观众顺利接受取决于其内容的本土化是否成功,同时原创音乐剧的传播内容尚处于探索阶段。在演出市场环境方面,剧院场租过高、专业剧场分布不平衡等市场弊端阻碍了音乐剧的广泛传播。在文化环境方面,西方音乐剧在中国的传播需顺应中国的文化因素。
靖东阁[10]（2016）在《“教育与宗教相分离”原则下藏区学校教育与寺院教育互补研究 ——基于甘孜、果洛等地的考察》文中研究表明我国法律明确规定“教育与宗教相分离”,这是任何时候都必须坚持的原则。作为传统教育的寺院教育与作为现代教育的学校教育之间的互补合作,在国家法律允许的范围内进行,也必然坚持“教育与宗教相分离”原则。传统教育与现代教育是在不同社会历史条件下的两种教育形态。社会生产力的提高催生了现代学校教育,传统教育在现代社会中显得格格不入,人们视学校教育为教育的代名词,忽视了传统教育的存在及其价值。传统与现代的人为隔立,导致传统教育与现代教育之间也出现了难以逾越的鸿沟,“传统社会接受传统教育,现代社会接受现代教育”是人们最普遍的逻辑;“传统教育守旧落后,现代教育开放先进”是人们流行的观念,对学校教育的异常重视与对传统教育的决然抛弃形成鲜明对比。通过藏区的个案研究,证明现代学校教育在促进人与社会发展中存在有限性,而传统教育在现代社会中仍然有一定价值,可以弥补现代学校教育的不足,传统教育与现代教育形成合力,共同促进人的发展与社会的进步。寺院教育是藏族一种古老的传统教育形式,至今已有一千二百多年的历史。历史上,寺院曾经是藏族社会政治、经济、文化、教育和艺术中心,寺院教育也成为当时唯一的教育事业,在藏族教育史上占有非常重要的地位。在现代社会,尽管学校教育逐渐普及并成为藏区最主要的教育形式,但寺院教育仍然活跃在藏族社会并焕发生命力,寺院教育在维护藏族社会内部秩序、完整传承藏族传统文化、道德教育三个方面发挥积极作用。学校教育介入藏区后,不断得到普及和提高,成为藏区最主要的教育形式,担负起推动藏区社会发展和培养藏族人才的重任,然而学校教育在藏族社会有不可避免的局限性,它不能完整的传承藏族传统文化、在道德教育方面有弱化的倾向、培养的人都远离了藏族社会,这是学校教育不适应民族地区的具体体现。但是,藏区学校教育有局限、寺院教育在当今社会仍有价值,这不能成为学校教育与寺院教育互补的理由,学校教育与寺院教育互补有现实需求。学校教育在传承藏族文化、道德教育和培养本土人才方面不尽如人意,寺院教育恰恰在这三个方面发挥积极作用,寺院教育可以补充学校教育的缺陷;而寺院教育在促进经济社会发展、民生改善、培养现代化人才方面有局限性,学校教育在这三个方面也恰恰产生积极影响,学校教育对寺院教育的补充,可以最大限度地减小寺院教育的消极作用,使寺院促进藏区经济社会发展和民生改善。学校教育与寺院教育互补是藏区人与社会发展的需要、是改善民生的诉求,二者的互补合作非常必要。学校教育与寺院教育互相补充不仅有必要,而且可行。在理论上,教育是一个体系,不仅仅是学校教育,还包含其他教育形式,人的一生都要接受多种形式的教育,学校、家庭、社会共同对人施加教育影响。而且传统与现代对立统一的辩证关系也告诉我们,现代教育是在继承和发展传统教育的结果,传统教育与现代教育有天然的内在合作与统一。寺院教育作为一种宗教教育,看似与学校教育完全对立,然而宗教具有教育性,尤其在道德教育方面的效果最佳,并且宗教知识是一种客观的知识形态,不具有价值倾向性,完全可以让学生学习、了解。在政策上,国家有三级课程管理、宗教事务条例、国家与地方有关鼓励民办教育的法规等政策文件,支持学校开发民族特色课程,鼓励寺院学习现代科学文化知识,鼓励民办教育发展并办出特色。在人民意愿上,藏族群众、寺院僧人和学校教师都赞同藏族青少年儿童既要学校现代科学知识又要传承民族传统文化,接受传统与现代相结合的教育。学校教育与寺院教育互补既有必要又有可能,在此基础上考察藏区已经存在的互补实践尝试。通过田野考察发现,藏区已经出现了传统教育与现代教育互补的几种类型,分别是学校教育传承藏族传统文化、寺院教育引入现代文化知识、宗教人士创办传统教育与现代教育相结合的福利学校。这三种形式是藏区学校教育与寺院教育互补的初步探索,还很不成熟。通过对现有寺院教育与学校教育互补类型的深入考察,发现存在各种问题,即学校教育传承民族传统文化存在有限性,还有认识上的误区;寺院在引入现代科学文化知识上不够积极,即使引入部分现代知识也非常零散,对僧人的影响有限;宗教人士创办的福利学校生存状态堪忧,缺少资金支持,并且在办学上失去传统教育与现代教育结合的特色,还有人对宗教人士办学有些许担心和疑虑。分析导致这些问题的原因:在观念上没有辩证的看待传统与现代之间的关系,将传统教育与现代教育对立起来;寺院教育自身的封闭性,阻碍现代文化知识进入寺院,僧人不从事生产也就没有学习现代知识的动力;宗教思想根深蒂固,深刻影响藏族群众的观念和民办福利学校的办学理念;政府和社会缺乏对这些民办福利学校应有的关注和帮助。根据产生问题的原因,思考促进学校教育与寺院教育进一步互补的建议,学校方面正确看待藏族传统文化,加强校内民族传统文化知识的学习,同时需要与家庭、社区合作,更好地让学生了解民族文化;宗教上层人士要积极引导僧人学习科学文化知识并参与社会生产;政府教育部门和宗教事务部门合作,促进寺院教育的现代转换;地方政府加大对宗教人士办学的政策支持,统战、宗教和教育部门加强对民办学校的监督,企业和个人向民办福利学校提供经济援助。不同部门和机构通力合作,让藏区学校教育与寺院教育的互补形式能够顺利发展,实现传统教育与现代教育的结合,培养现代文化知识和传统文化素养兼具的藏族人才。对藏区学校教育与寺院教育的互补研究,并不只是解决藏区传统教育与现代教育的互补问题,而是以藏区为案例,解决一般意义上传统教育与现代教育的结合问题。在其他民族地区和非民族地区,同样有传统教育与现代教育共存,同样有现代学校教育存在有限性而传统教育依然发挥积极作用的现实,也同样有传统教育与现代教育互补合作的类型,只是具体情况各异。藏区学校教育与寺院教育互补研究,它是一个特殊问题,但其中说明的道理却是一个普遍问题,完全可以适用于其他地区。
二、长期规划 短期启动——千年商机说龙年（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、长期规划 短期启动——千年商机说龙年（论文提纲范文）
（1）泛娱乐时代我国儿童IP运营研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 对本文相关范畴的基本解释 |
| 1.1.1 泛娱乐与IP |
| 1.1.2 社交媒体 |
| 1.1.3 粉丝和粉丝经济 |
| 1.1.4 社群 |
| 1.1.5 二次元 |
| 1.1.6 Z世代和新生代父母 |
| 1.2 选题背景 |
| 1.3 选题意义 |
| 1.4 国外关于文化产业与IP问题的研究现状 |
| 1.4.1 文化产业的范畴 |
| 1.4.2 文化创意产业的界定 |
| 1.4.3 世界主要国家文化创意产业发展概况 |
| 1.5 国内关于IP问题的研究 |
| 1.5.1 IP现象早已存在,但IP问题研究是新问题 |
| 1.5.2 我国关于IP问题的专着 |
| 1.5.3 我国关于IP问题的其他文献 |
| 1.5.4 我国关于儿童文学的研究现状 |
| 1.5.5 我国针对儿童IP运营的系统研究尚属空白 |
| 1.6 研究方法 |
| 1.6.1 文献学方法 |
| 1.6.2 数据分析法 |
| 1.6.3 跨学科研究方法 |
| 1.7 研究创新点与难点 |
| 1.7.1 研究创新点 |
| 1.7.2 研究难点 |
| 1.8 研究框架 |
| 第2章 儿童IP开发运营的内涵 |
| 2.1 IP的内涵和特点 |
| 2.1.1 IP的内涵 |
| 2.1.2 从吉祥物IP运营透视IP内涵 |
| 2.1.3 优秀IP的特质 |
| 2.2 儿童IP |
| 2.3 儿童IP与成人IP的关系 |
| 2.3.1 成人IP的儿童化 |
| 2.3.2 儿童IP的全年龄层化 |
| 2.3.3 介于儿童IP和成人IP之间的“儿童IP成人化”IP |
| 2.4 儿童文学及其与儿童IP的关系 |
| 2.4.1 发展中的中国儿童文学 |
| 2.4.2 泛娱乐时代儿童文学出版的大发展与新突破 |
| 2.4.3 儿童文学是儿童IP内容运营源头之一,但不等于就是儿童IP |
| 第3章 泛娱乐时代我国儿童IP运营概观 |
| 3.1 泛娱乐时代我国的泛娱乐产业链 |
| 3.1.1 腾讯:基于互联网的互动娱乐新生态 |
| 3.1.2 阿里巴巴:打造阿里大文娱 |
| 3.1.3 百度:发展基于大数据的泛娱乐 |
| 3.2 泛娱乐产业链上的儿童IP发展状况 |
| 第4章 我国儿童IP运营的历史与现实 |
| 4.1 动画IP:儿童IP最主要的IP形式 |
| 4.1.1 中国动画第一个黄金期(1957-1967年) |
| 4.1.2 中国动画第二个黄金期(1979-1989年) |
| 4.1.3 中国动画缓慢发展期(1990-2010年) |
| 4.1.4 动画IP萌芽期(2011-2015) |
| 4.1.5 动画IP成长期(2015-至今) |
| 4.2 动画电影IP |
| 4.2.1 《西游记之大圣归来》:《西游记》经典IP与国人的“大圣情怀” |
| 4.2.2 《大鱼海棠》:成功的衍生品周边运营 |
| 4.2.3 《大护法》:暴力美学与内容硬伤的悲歌 |
| 4.2.4 《风语咒》:构建“中国超级武侠世界观”IP群的试水运营 |
| 4.2.5 《白蛇:缘起》:传统IP的创新价值的实现 |
| 4.2.6 《哪吒·魔童降世》:颠覆经典,衍生新的儿童IP |
| 4.3 网络漫画IP:二次元文化成主流 |
| 4.3.1 《狐妖小红娘》:动画热播赋能原着漫画 |
| 4.3.2 《一人之下》:传统文化灵魂下的消费者认同 |
| 4.4 游戏IP:机遇和挑战并重 |
| 4.4.1 《王者荣耀》:现象级游戏IP的荣耀 |
| 4.4.2 《阴阳师》:“以玩家为本”的衍生开发 |
| 第5章 国外优秀儿童IP的运营分析 |
| 5.1 哈利波特:从畅销小说到IP多元化商业开发模式 |
| 5.1.1 “哈利波特”IP开发的核心:系列小说与系列电影 |
| 5.1.2 “哈利波特”IP的游戏开发 |
| 5.1.3 “哈利波特”IP的主题公园建设 |
| 5.1.4 “哈利波特”IP周边衍生品链建设 |
| 5.2 精灵宝可梦:从反应平平的游戏到全球第一大儿童IP |
| 5.2.1 漫画游戏联动,“精灵宝可梦”IP价值显现 |
| 5.2.2 技术+社交的产品模式激发IP的独特价值 |
| 5.2.3 IP大电影:从二次元到三次元的价值进化 |
| 5.2.4 联名营销:IP商业价值的充分释放 |
| 5.3 小猪佩奇:中国社交媒体捧红的儿童IP |
| 5.3.1 《小猪佩奇》的成名史:从儿童IP到全民IP |
| 5.3.2 《小猪佩奇》IP的核心价值:家庭教育价值观的挖掘 |
| 5.4 迪士尼全业产业链运营 |
| 5.4.1 迪士尼媒体网络 |
| 5.4.2 迪士尼主题公园 |
| 5.4.3 迪士尼影视娱乐 |
| 5.4.4 迪士尼消费品 |
| 第6章 泛娱乐时代我国儿童IP运营的问题与对策 |
| 6.1 泛娱乐时代我国儿童IP运营面临的问题 |
| 6.1.1 儿童IP产业链不够健全 |
| 6.1.2 儿童IP全年龄段的开发意识不足 |
| 6.2 泛娱乐时代我国儿童IP运营的对策 |
| 6.2.1 孵化阶段:打造优质儿童IP内容 |
| 6.2.2 放大阶段:善用社交媒体宣传 |
| 6.2.3 变现阶段:跨界运营,进行商业化运作 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 作者简介及攻读博士学位期间发表的学术成果 |
| 致谢 |
（2）文山壮族、彝族铜鼓舞的保护与传承研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 导论 |
| 一、研究缘起 |
| 二、文献综述 |
| (一) 关于舞蹈人类学的研究 |
| (二) 关于铜鼓舞的研究 |
| (三) 关于非物质文化遗产的保护与传承研究 |
| 三、主要理论视角 |
| (一) 文化生态 |
| (二) 集体意识 |
| (三) 集体记忆 |
| 四、田野点概述 |
| (一) 贵马村(壮族侬支系) |
| (二) 龙中村(彝族高裤脚倮支系) |
| (三) 城寨村(彝族白倮支系) |
| 五、研究意义、研究方法与研究思路 |
| (一) 研究意义 |
| (二) 研究方法 |
| (三) 研究思路 |
| 六、核心论点 |
| 第一章 铜鼓舞的起源、特点和类型 |
| 第一节 铜鼓的分布及渊源 |
| 一、铜鼓的分布 |
| 二、铜鼓的渊源 |
| 第二节 铜鼓舞概说 |
| 第三节 铜鼓舞的类型及特点 |
| 第四节 非遗传承点铜鼓舞的类型及特点 |
| 一、贵马村的铜鼓及壮族铜鼓舞 |
| 二、龙中村、城寨村的铜鼓及彝族铜鼓舞 |
| 三、壮族铜鼓舞和彝族铜鼓舞的比较 |
| 小结 |
| 第二章 铜鼓舞的创造性恢复及影响 |
| 第一节 寻找铜鼓舞艺人 |
| 第二节 铜鼓舞“扩融”及其文化基础 |
| 第三节 铜鼓舞发展与村寨和谐 |
| 小结 |
| 第三章 文化生态恢复的困境及可能性 |
| 第一节 文化空间的缺失 |
| 第二节 仪式主持者的断代 |
| 第三节 寻找外源性动力 |
| 小结 |
| 第四章 重构集体意识:非物质文化遗产的传承路径 |
| 第一节 铜鼓舞的神圣性 |
| 第二节 旧铜鼓的重现与新铜鼓的意义建构 |
| 第三节 传统文化的调适与集体意识的重构 |
| 小结 |
| 第五章 构建铜鼓舞传承者的主体性 |
| 第一节 传承人与铜鼓舞 |
| 第二节 作为集体文化事象的铜鼓舞 |
| 第三节 作为主体性塑造的铜鼓舞 |
| 小结 |
| 结论 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 攻读博士学位期间完成的科研成果 |
| 致谢 |
（3）《四巨头：亚马逊、苹果、脸书和谷歌的隐藏基因》翻译报告（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 任务描述 |
| 1.1 原文简介 |
| 1.1.1 原文作者简介 |
| 1.1.2 原文内容简介 |
| 1.1.3 原文文本特点 |
| 1.2 实践目的与意义 |
| 1.3 翻译报告的主要结构 |
| 第二章 译前准备 |
| 2.1 翻译文本的确立 |
| 2.2 运用工具的准备 |
| 2.3 翻译理论和策略的选择 |
| 2.4 任务计划的制定 |
| 第三章 翻译过程描述 |
| 3.1 原文的理解阶段 |
| 3.2 译文的组织阶段 |
| 3.3 译后的校对阶段 |
| 第四章 商业读物翻译的功能语境重构模式 |
| 4.1 功能语境理论 |
| 4.1.1 功能语境理论的发展 |
| 4.1.2 功能语境理论视阈下的翻译研究 |
| 4.2 翻译研究中的语境重构 |
| 4.3 商业读物翻译的功能语境重构模式 |
| 第五章 商业读物翻译的功能语境重构过程 |
| 5.1 情景语境重构 |
| 5.1.1 要素增减 |
| 5.1.2 要素转换 |
| 5.1.3 要素替代 |
| 5.1.4 要素重组 |
| 5.2 文化语境重构 |
| 5.2.1 异化 |
| 5.2.2 归化 |
| 第六章 结语 |
| 参考文献 |
| 附录1 原文 |
| 附录2 译文 |
| 攻读硕士学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
| 附件 |
（4）软实力视野下美国孔子学院项目研究 ——兼用跨文化交际理论分析（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 导论 |
| 第一节 选题背景和意义 |
| 第二节 国内外研究动态和文献综述 |
| 一、中国软实力研究综述 |
| 二、孔子学院论题研究综述 |
| 第三节 相关理论和研究方法 |
| 第四节 全文结构的安排 |
| 第五节 论文的创新和不足 |
| 第一章 孔子学院与中国软实力 |
| 第一节 孔子学院与中国软实力的分析框架 |
| 第二节 孔子学院对中国软实力的发展意义 |
| 第二章 孔子学院在美国的现状 |
| 第一节 孔子学院在美国各州的分布况 |
| 第二节 纽约州孔子学院的现状及影响力 |
| 第三节 加州孔子学院的现状及影响力 |
| 第四节 孔子学院在美国迅速发展的原因 |
| 第三章 美国孔子学院的成就与争议 |
| 第一节 《美国之音》对孔子学院的报道分析 |
| 第二节 《纽约时报》对孔子学院的报道分析 |
| 第三节 美国孔子学院多重角色的评估 |
| 第四节 美国媒体对孔子学院的质疑和批评所基于的事实 |
| 第四章 孔子学院在美国发展受阻的原因解析 |
| 第一节 “文化定势”和“文化偏见”的理论分析 |
| 第二节 基于理论剖析美国孔子学院发展受阻的原因 |
| 第五章 孔子学院与类似机构的比较 |
| 第一节 各国类似孔子学院的机构简介 |
| 第二节 歌德学院对孔子学院的借鉴意义 |
| 第三节 和平队与孔子学院的比较研究 |
| 第六章 评估孔子学院对提升中国软实力的作用 |
| 第一节 中国软实力事业在美国的前景 |
| 第二节 评估孔子学院对提升中国软实力的作用 |
| 第七章 孔子学院在美国发展的建议和对策解析 |
| 第一节 基于跨文化交际能力体系的分析 |
| 第二节 为孔子学院的发展建言献策 |
| 结语 |
| 附录 |
| 附录1 孔子学院在美国各州的分布情况 |
| 附录2 近年有关美国孔子学院的争议和批评事件 |
| 参考文献 |
（5）H建筑公司发展战略研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究背景及意义 |
| 1.1.1 研究背景 |
| 1.1.2 研究意义 |
| 1.2 国内外研究现状 |
| 1.2.1 企业战略管理的国内外研究现状 |
| 1.2.2 建筑业发展战略管理的国内外研究现状 |
| 1.3 基础理论与方法 |
| 1.3.1 企业战略管理 |
| 1.3.2 企业战略管理的分析工具 |
| 1.4 研究目标、内容与方法 |
| 1.4.1 研究目标 |
| 1.4.2 研究内容 |
| 1.4.3 研究方法 |
| 1.5 技术路线和论文结构 |
| 1.5.1 技术路线 |
| 1.5.2 论文结构 |
| 第二章 外部环境分析 |
| 2.1 宏观环境分析 |
| 2.1.1 政治法律环境 |
| 2.1.2 经济环境 |
| 2.1.3 社会环境 |
| 2.1.4 技术环境 |
| 2.2 行业环境分析 |
| 2.2.1 行业发展趋势 |
| 2.2.2 竞争对手分析 |
| 2.3 本章小结 |
| 第三章 内部资源分析 |
| 3.1 H建筑公司简介 |
| 3.2 H建筑公司的资源分析 |
| 3.2.1 组织和管理资源 |
| 3.2.2 人力资源 |
| 3.2.3 技术资源 |
| 3.2.4 财务能力 |
| 3.2.5 其他资源 |
| 3.3 本章小结 |
| 第四章 公司的发展战略 |
| 4.1 SWOT分析 |
| 4.1.1 优势 |
| 4.1.2 劣势 |
| 4.1.3 机会 |
| 4.1.4 威胁 |
| 4.2 H建筑公司发展战略规划 |
| 4.2.1 企业愿景和宗旨 |
| 4.2.2 总体战略目标 |
| 4.2.3 精品工程优先发展战略 |
| 4.2.4 多元化发展战略 |
| 4.2.5 阶段性战略目标 |
| 4.3 本章小结 |
| 第五章 H建筑公司发展战略实施保障 |
| 5.1 人力资源战略实施保障 |
| 5.1.1 组织结构优化 |
| 5.1.2 加大人才培训力度 |
| 5.1.3 加强校企合作 |
| 5.2 财务管理战略实施保障 |
| 5.2.1 完善公司制度管理 |
| 5.2.2 推进全面预算管理 |
| 5.2.3 完善财务风险管理制度 |
| 5.3 生产运作战略实施保障 |
| 5.3.1 加大监管力度 |
| 5.3.2 树立质量品牌 |
| 5.4 市场营销战略实施保障 |
| 5.5 本章小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读博士/硕士学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
| 附件 |
（6）《大理日报》有关三月街报道的媒体人类学研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 一、选题背景及意义 |
| (一)选题背景 |
| (二)选题意义 |
| 二、相关研究综述 |
| (一)关于媒体人类学研究的概述 |
| (二)关于报刊资料对民族节日的研究概述 |
| (三)关于三月街的研究概述 |
| 三、研究内容、方法和创新点 |
| (一)研究内容 |
| (二)研究方法 |
| (三)重点难点 |
| (四)基本观点 |
| (五)创新点 |
| 四、相关概念界定与说明 |
| (一)媒体人类学 |
| (二)《大理日报》 |
| (三)三月街 |
| 第一章 《大理日报》三月街报道统计分析 |
| 一、三月街报道规模分析 |
| (一)版面数量分析 |
| (二)版面比重分析 |
| (三)报道时长分析 |
| 二、三月街报道形式分析 |
| (一)开幕前后报道数量分析 |
| (二)开幕前后报道内容变化分析 |
| 三、三月街报道内容分析 |
| 四、本章小结 |
| 第二章 《大理日报》三月街报道内容的多视角解读 |
| 一、三月街报道主题分类 |
| 二、三月街报道内容的官方色彩 |
| 三、三月街报道内容的广度 |
| 四、三月街报道内容的深度 |
| 五、本章小结 |
| 第三章 《大理日报》三月街报道的四个时期 |
| 一、第一时期(1960—1981年) |
| 二、第二时期(1982—1990年) |
| 三、第三时期(1991—2007年) |
| 四、第四时期(2008—2017年) |
| 五、本章小结 |
| 第四章 从《大理日报》报道内容看三月街的发展与变化 |
| 一、赛马的演变与发展 |
| 二、药材市场的演变与发展 |
| 三、物资交易的演变与发展 |
| 四、文化活动的演变与发展 |
| 五、本章小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
| 攻读硕士学位期间公开发表的论文 |
（7）纸上的光影：中国影视小说研究（1920-2010）（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 绪论 |
| 一、研究缘起：一次偶然的必然“邂逅” |
| 二、拨云去雾：影视小说的界说与判定 |
| 三、众声喧哗：影视小说研究的概况与述评 |
| 四、探幽发微：影视小说研究的路径与价值 |
| 第一章 电影小说的生成演化流变 |
| 第一节 曾经辉煌：电影小说的现代生成(1920-1949) |
| 一、源起与滥觞：从“电影本事”到“影戏小说” |
| 二、完善与成型：“文学新品种”的“开花结果” |
| 三、勃兴与衰落：从“迅速繁荣”到“戛然凋零” |
| 第二节 曲折前行：电影小说的缓慢发展(1949-1989) |
| 一、戴着枷锁的“舞者”：“十七年”电影小说 |
| 二、渐次复苏的“星火”：“新时期”电影小说 |
| 第三节 再度兴起：电影小说的走向繁荣(1990-2010) |
| 一、多重助推下的全新发展：九十年代电影小说 |
| 二、多方联动下的成熟建构：新世纪的电影小说 |
| 第二章 电视小说的发展演绎历程 |
| 第一节 艰难孕育：电视小说的多重束缚与孱弱生成(1958-1989) |
| 一、辗转反侧的难产：母体源头的先天缺失 |
| 二、初生之后的沉寂：生态场域的强力消解 |
| 第二节 多层建构：电视小说的不断探索与走向成熟(1990-1999) |
| 一、“掬精华”与“赋灵魂”：创作的初步实践 |
| 二、“被背叛”与“卖狗肉”：遭遇的问题误区 |
| 三、“有意识”与“转折点”：自觉的融通调适 |
| 第三节 迈向纵深：电视小说的全面勃兴与初步繁荣(2000-2010) |
| 一、数量大幅增长：变得“更为流行了” |
| 二、佳作不断涌现：达到了“一个新的高度” |
| 三、题材内容丰富：影视与出版的“一种策略” |
| 四、畅销作品众多：成为“引人注目的文学事件” |
| 第三章 影视小说文体的建构策略 |
| 第一节 叙事蒙太奇：叙述的多元化实践 |
| 一、交叉蒙太奇：多条线索的巧妙编织 |
| 二、隐喻蒙太奇：多重意蕴的具象表达 |
| 三、心理蒙太奇：多层幽曲的繁复呈现 |
| 第二节 形式空间化：空间的影视化转轨 |
| 一、视点与运动：叙述的空间化转换 |
| 二、幻化与物化：意象的空间化交错 |
| 三、共时与多重：结构的空间化并置 |
| 第四章 影视小说载体的媒介视野 |
| 第一节 改革与转型：影视小说出版的机制准备 |
| 一、地域分工改革：奠定影视小说勃兴之基础 |
| 二、发行渠道改革：拓展影视小说勃兴之通衢 |
| 三、内部体制改革：提供影视小说勃兴之动力 |
| 第二节 周期与时效：影视小说出版的时间维度 |
| 一、“后期的跟随”：先期试水与谋定后动 |
| 二、“同开姊妹花”：联袂互动与无缝链接 |
| 三、“风向标有变”：小说先行与影视后至 |
| 第三节 品牌与策划：影视小说出版的营销策略 |
| 一、品牌化战略：影视小说取得“决胜的关键” |
| 二、跨媒体营销：影视小说需“吆喝上几嗓子” |
| 三、全媒体出版：影视小说出版“重要的一环” |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录一：1920-1949年中国现代电影小说汇总一览表(部分) |
| 附录二：1949-2010年中国当代电影小说汇总一览表(部分) |
| 附录三：1980-2010年中国电视小说汇总一览表(部分) |
| 攻读学位期间科研成果 |
| 致谢 |
（8）南京云锦的传承与发展研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 一、选题的缘起 |
| 二、研究意义 |
| 三、相关概念界定 |
| 四、研究现状综述 |
| 五、主要研究方法与研究思路 |
| 六、论文的创新点与不足之处 |
| 第一章 南京云锦的历史发展概况 |
| 第一节 织锦业的发展与云锦起源 |
| 一、中国织锦业发展轨迹 |
| 二、南京丝织业与云锦起源 |
| 三、云锦名称由来 |
| 第二节 南京云锦的兴衰与传统生产业态 |
| 一、南京云锦的兴衰起伏 |
| 二、南京云锦的传统业态与生产关系 |
| 第二章 南京云锦的工艺与品种 |
| 第一节 南京云锦工艺的特点 |
| 一、南京云锦织机 |
| 二、南京云锦的原料特性与织造准备 |
| 三、南京云锦织制工艺流程与口诀 |
| 第二节 南京云锦的品种分类及命名方法 |
| 一、库缎 |
| 二、织金 |
| 三、库锦 |
| 四、妆花 |
| 第三章 南京云锦的传统图案与色彩应用 |
| 第一节 图必有意、意必吉祥 云锦的图案 |
| 一、传统图案素材类型 |
| 二、传统吉祥观念的体现 |
| 三、云锦传统图案装饰手法 |
| 第二节 天衣无缝云锦图案的构成形制 |
| 一、织成与御用云锦服饰 |
| 二、匹料 |
| 三、纹样设计构成规律 |
| 第三节 繁华似锦云锦的色彩 |
| 一、对中国传统织物色彩的继承与革新 |
| 二、南京云锦的配色规律 |
| 第四章 南京云锦的宫廷礼制内涵与文化衍生 |
| 第一节 君权神授明、清御用云锦图案 |
| 一、龙纹 |
| 二、蟒纹、飞鱼、斗牛 |
| 三、凤纹 |
| 四、十二章纹、江崖海水 |
| 第二节 明威辨等明、清云锦补子与色制 |
| 一、云锦官补纹样的题材内涵 |
| 二、明、清云锦补子的形制变化 |
| 三、礼制威严下的用色制度 |
| 第三节 南京云锦的其他文化衍生 |
| 一、南京白局 |
| 二、《红楼梦》中的南京云锦 |
| 三、云锦与佛教、少数民族 |
| 四、西方文化对南京云锦的影响 |
| 第五章 南京云锦的保护与现代传承 |
| 第一节 云锦保护、传承的意义与现状 |
| 一、南京云锦作为世界非物质文化遗产的独特价值 |
| 二、保护、传承的重要意义与紧迫性 |
| 三、保护、传承的主要相关机构及发展现状 |
| 第二节 南京云锦传承与发展的问题与局限 |
| 一、南京云锦现代传承、发展中的主要问题 |
| 二、南京云锦在现代设计应用中的局限性 |
| 第三节 南京云锦在现代审美语境下的活态传承 |
| 一、南京云锦的时代机遇与可持续化发展建议 |
| 二、云锦在现代设计产品中的衍生 |
| 三、数字化的保护与传承 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一 图例索引 |
| 附录二 南京云锦图案素材对照图表 |
| 附录三 南京云锦龙纹对照图表 |
| 附录四 明、清存世云锦官补对照图表 |
| 附录五 南京云锦绒线色卡 |
| 附录六 南京云锦常用色系对照表 |
| 附录七 明、清御用云锦服饰列表 |
| 附录八 南京云锦网络问卷调查结果 |
| 附录九 南京云锦大花楼木织机三维结构图 |
| 攻读博士学位期间的科研情况 |
| 致谢 |
（9）音乐剧在中国的传播研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、研究缘起 |
| 二、研究现状 |
| 三、研究目标和研究方法 |
| 第一章 音乐剧在中国的传播动因 |
| 第一节 国家精神文明建设的新需求 |
| 第二节 国家大力发展文化产业的需求 |
| 第三节 中国艺术工作者对音乐剧的创作和引进 |
| 第四节 国外音乐剧制作方对经济利益的追逐 |
| 第二章 音乐剧在中国的传播者 |
| 第一节 音乐剧传播层次中的传播者划分 |
| 第二节 音乐剧在中国的传播者划分 |
| 一、本位传播者 |
| 二、延伸传播者 |
| 第三节 中国音乐剧传播者的问题所在 |
| 一、高素质表演人才的缺乏 |
| 二、专业音乐剧制作人的缺乏 |
| 第三章 音乐剧在中国的受众 |
| 第一节 中国音乐剧受众的分类及特点 |
| 一、中国音乐剧受众的分类 |
| 二、中国音乐剧受众的特点 |
| 第二节 中国音乐剧受众的定位及扩展 |
| 一、中国音乐剧受众的定位 |
| 二、中国音乐剧受众的扩展 |
| 第三节 音乐剧传播中受众与传播者的角色互换 |
| 第四章 音乐剧在中国的传播内容 |
| 第一节 原版音乐剧 |
| 第二节 改编自原版的中文版音乐剧 |
| 一、艺术院校改编剧目 |
| 二、商业操作改编剧目 |
| 第三节 本土原创音乐剧 |
| 第五章 音乐剧在中国的传播方式 |
| 第一节 音乐剧在中国的舞台传播 |
| 一、演员的表演 |
| 二、舞美设计 |
| 三、演员与观众的互动 |
| 第二节 音乐剧在中国的大众媒介传播 |
| 一、印刷媒介 |
| 二、电子媒介 |
| 三、网络媒介 |
| 第六章 音乐剧在中国的传播环境 |
| 第一节 政治环境 |
| 一、中国政府开明稳定的政治决策 |
| 二、国内文艺创作的政治方向 |
| 三、中国政府的和平外交政策 |
| 第二节 经济环境 |
| 一、国内的演出市场环境 |
| 二、国内音乐剧市场的剧场弊端 |
| 三、音乐剧运作的多种融资方式 |
| 四、城市经济环境 |
| 第三节 文化环境 |
| 一、中华文明影响西方音乐剧的传播 |
| 二、西方音乐剧与中国传统文化的碰撞 |
| 三、原创音乐剧传播中国的文化价值观 |
| 第七章 音乐剧在中国的传播效果 |
| 第一节 取得了音乐剧产业的初步发展 |
| 一、国内音乐剧产业发展的成效 |
| 二、国内音乐剧产业发展的短板 |
| 第二节 中国观众对音乐剧有了初步的审美体验 |
| 第三节 尚未在中国成为大众化娱乐产品 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 发表论文情况 |
| 致谢 |
（10）“教育与宗教相分离”原则下藏区学校教育与寺院教育互补研究 ——基于甘孜、果洛等地的考察（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、问题的提出 |
| （一）民族地区现代学校教育的局限性 |
| （二）民族地区传统教育被忽视但又发挥重要作用 |
| （三）藏区学校教育“热”与传统教育“冷”的两种境遇 |
| （四）对“教育与宗教相分离”刻板化理解的反思 |
| 二、国内外已有研究述评 |
| （一）国内相关研究 |
| （二）国外相关研究 |
| （三）对已有研究的思考 |
| 三、研究的基本设计 |
| （一）研究思路 |
| （二）研究内容 |
| （三）研究方法 |
| 第一章 藏区学校教育现状与功能局限 |
| 一、藏区学校教育的现状 |
| （一）学校教育的内容 |
| （二）学校教育的教学方法 |
| （三）学校教育的管理制度 |
| （四）学校教育的价值取向 |
| 二、藏区学校教育的功能局限 |
| （一）传承民族文化的有限性 |
| （二）道德品行教育的弱化 |
| （三）培养现代化但非本土化的人才 |
| 第二章 寺院教育的现状与当代价值 |
| 一、藏区寺院教育的现状 |
| （一）寺院教育的制度 |
| （二）寺院教育的管理 |
| （三）寺院教育的教学方法 |
| （四）寺院教育的内容解析 |
| 二、寺院教育的当代价值 |
| （一）维系藏族内部社会秩序 |
| （二）保存与传承藏族文化 |
| （三）塑造个人良好道德品行 |
| 第三章 学校教育与寺院教育互补的现实需求 |
| 一、学校教育与寺院教育互补是藏区社会与人发展的需要 |
| （一）寺院补充学校可完善学校功能以满足社会需求 |
| （二）学校补充寺院可以削弱寺院教育的消极作用 |
| 二、学校教育与寺院教育互补是藏区民生改善的诉求 |
| （一）学校教育促进民生改善 |
| （二）寺院教育不利于改善民生 |
| （三）学校补充寺院以减小寺院教育在民生改善中的消极影响 |
| 第四章 学校教育与寺院教育互补的可行性分析 |
| 一、学校教育与寺院教育互补的理论基础 |
| （一）教育是一个系统工程 |
| （二）传统教育与现代教育的对立统一性 |
| （三）学校教育的责任边界与功能的有限性 |
| （四）宗教具有教育性与宗教知识的可教性 |
| 二、学校教育与寺院教育互补有政策支持 |
| （一）设置三级课程有利于民族文化进校园 |
| （二）国家宗教法规支持僧人学习现代文化知识 |
| （三）国家法规与地方文件鼓励民办教育发展 |
| 三、学校教育与寺院教育互补是民心所向 |
| （一）藏族群众认为学校教育和传统教育都不可偏废 |
| （二）学校教师主张学生应该多了解藏族传统文化 |
| （三）寺院僧侣认为现代文化知识在当今社会非常重要 |
| 第五章 学校教育与寺院教育互补的现有实践尝试 |
| 一、藏民族文化进校园 |
| （一）藏区学校实施双语教育 |
| （二）学校教育内容包含藏族文化 |
| （三）学校开设民族文化特色班 |
| 二、寺院教育引入现代科学知识 |
| （一）僧人学习政策法规 |
| （二）僧人学习文化知识 |
| （三）僧众接触现代传媒 |
| 三、寺院（活佛）办学校教育 |
| （一）寺院办学 |
| （二）活佛办学 |
| 四、僧人与俗人共校 |
| （一）吉美坚赞学校的办学理念 |
| （二）吉美坚赞学校的学制与课程 |
| （三）吉美坚赞学校的教学方式 |
| 第六章 学校教育与寺院教育互补的现实问题与原因分析 |
| 一、学校教育与寺院教育互补的现实问题 |
| （一）传统文化与现代学校结合的认识误区 |
| （二）寺院引入现代知识不积极并且知识体系零碎 |
| （三）传统与现代结合的民办学校生存现状堪忧 |
| （四）部分民办福利学校失去民族特色和自身优势 |
| （五）宗教人士办学尚存在一些异议和担心 |
| 二、学校教育与寺院教育互补问题的原因分析 |
| （一）学校没有辩证看待传统与现代、文化与教育的关系 |
| （二）相对封闭的寺院教育将现代文化拒之门外 |
| （三）寺院僧人对学习科学知识的积极性不高 |
| （四）公益事业不受关注且扶持政策不完善 |
| （五）宗教思想影响藏族群众的观念和民办学校的教育理念 |
| 第七章 促进学校教育与寺院教育互补的思考 |
| 一、学校正确看待传统文化进而增加传统文化知识学习 |
| （一）正确认识藏族传统文化及其教育价值 |
| （二）学校增加民族传统文化知识的学习 |
| 二、学校寻求合作与转变减小传承文化的有限性 |
| （一）学校教育合理选择民族传统文化与家庭、社区的补充传承 |
| （二）学校在传承民族文化内容和方式上实现现代与传统的结合 |
| （三）创建民族传统文化传承与文化认同的互利共生模式 |
| 三、宗教上层鼓励僧人学习现代知识并参与社会生产 |
| （一）活佛和堪布引导僧众学习现代科学知识 |
| （二）活佛和堪布鼓励僧人积极参与社会生产 |
| 四、教育和宗教事务部门推动寺院教育现代转换 |
| （一）地方教育局和宗教事务局施加外力支持 |
| （二）寺院教育自觉从封闭走向开放 |
| 五、政府部门与企业、个人分别提供政策支持和经济援助 |
| （一）地方政府夯实扶持民办教育的政策法规 |
| （二）地方统战、宗教和教育部门督导民办学校 |
| （三）鼓励企业和个人向藏区福利学校捐赠 |
| （四）藏区福利学校突出办学特色并加强自我约束 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 后记 |
四、长期规划 短期启动——千年商机说龙年（论文参考文献）
- [1]泛娱乐时代我国儿童IP运营研究[D]. 申琳. 吉林大学, 2020(01)
- [2]文山壮族、彝族铜鼓舞的保护与传承研究[D]. 谭晓霞. 云南大学, 2019(12)
- [3]《四巨头：亚马逊、苹果、脸书和谷歌的隐藏基因》翻译报告[D]. 郝美丽. 华南理工大学, 2019(02)
- [4]软实力视野下美国孔子学院项目研究 ——兼用跨文化交际理论分析[D]. 马艳艳. 厦门大学, 2018(06)
- [5]H建筑公司发展战略研究[D]. 阙开富. 华南理工大学, 2018(05)
- [6]《大理日报》有关三月街报道的媒体人类学研究[D]. 程永俊. 大理大学, 2018(12)
- [7]纸上的光影：中国影视小说研究（1920-2010）[D]. 黄勇军. 兰州大学, 2018(10)
- [8]南京云锦的传承与发展研究[D]. 管静. 苏州大学, 2018(01)
- [9]音乐剧在中国的传播研究[D]. 鞠虹. 东南大学, 2017(02)
- [10]“教育与宗教相分离”原则下藏区学校教育与寺院教育互补研究 ——基于甘孜、果洛等地的考察[D]. 靖东阁. 西南大学, 2016(01)