诗歌鉴赏要建立语文学科核心思想：意象，本文主要内容关键词为：意象论文,诗歌论文,核心论文,思想论文,语文学科论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
许多学生读不懂诗歌，学不会诗歌鉴赏的方法，训练不出诗歌鉴赏的能力，其中最关键的原因是许多老师和学生没有建立语文学科思想，特别是没有建立诗歌的核心思想：意象。 文学是艺术，诗歌更是艺术中的艺术。诗和词，是用美丽的形象、鲜明的节奏与和谐的音调组成的乐章。诗歌艺术除了韵律之外，最核心的就是意象。诗歌通过意象来创设意境，从而达到奇妙的美学效果和独特的艺术魅力。 一、以“意象”取胜，要超越理科的思维中的物象 诗歌鉴赏要以“意”取胜，要超越理科的实证主义思想，就是要超越现实中的所谓真实。诗歌的真实不仅仅是符合事理，更是用意象营造出来的意趣。这个意趣既有千年的文化内涵，又有诗人极具个性的心境。 1.意象有独特的意趣，不同于理科的推理 诗歌的意象是凝聚了千年的文化内涵和诗人独特的心理感受，意象不同于物象。并不是所有写入诗歌的事物都是意象。意象不同于物象，意象是承载作者情感的象，而物象则只表达客观存在。如《声声慢》“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急”中的“淡酒”，有的学生说是低度酒，理由是李清照是女的，不敢喝烈酒，有的学生说是假酒，有的学生说是劣质酒，理由是李清照没钱买好酒：这都是非诗歌鉴赏的思想。要从诗歌鉴赏核心思想的“意”与“情”去理解“淡酒”——因风急天冷心更冷，再浓的酒也销不了愁，与浓愁相比，酒才是“淡酒”。 2.意象是极具文化内涵的，而物象是没有的，诗歌鉴赏不能用理科的类推方法 红豆是意象，而黄豆绿豆黑豆就不是意象。杨柳是意象，而枣树就不是意象。 3.意象有实象，有虚象，不能用理科的实证来否定虚象的不合理 所谓“实象”就是文化世界（包括现实世界和神话传说宗教）客观存在的“意象”，如“春花秋月/高山流水”“玉液琼浆/金风玉露”。所谓“虚象”是指作者用情感独自创造出来的而客观世界中不存在的“意象”，如“白发三千丈”就是一个典型的虚象，李白用心中痛苦和愁恨的感觉来创造了“三千丈白发”，给人以愁之深之长之久的感叹。“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”（李白）的“愁心”居然融入了明月之中，“漆炬迎新人”（李贺）的“炬”居然是漆黑的。 4.意象具有诗人独特的个性感受，不能用理科的“真实”来理解 《说木叶》中写道：“如‘木叶’这个意象，从概念上说，‘木叶’就是树叶；可是到了诗歌的形象思维之中，后者则无人过问，前者则不断发展；像‘无边落木萧萧下’这样大胆的发挥创造性，难道不怕死心眼的人会误以为是木头自天而降吗？而我们的诗人杜甫，却宁可冒这危险，创造出那千古流传、形象鲜明的诗句。”笔者以为“落木”这个意象还有更神奇之处：“落木”往往让人联想到树干的颜色，枯黄色，让人感觉比较沉重、阔远、宏大、空寂。有一点值得注意，诗人可以看到江看到树，但是有没有可能看到“无边落木萧萧下”这样的景色呢？很显然，即使诗人是在树林里也不会看到那样的景象，叶子不可能全部哗啦啦往下掉，除非有武林高手在那里运功。 5.鉴赏诗歌时要整体理解意象的情趣，不可用理科的数数字来割裂意象的情趣 诗人创作是会把几个名词放在一句之中，形成一个意象，而我们许多人在鉴赏时却用理科的思想数数字，把整体一个意象切割成几个破碎的“意象”。如“杏花春雨江南”被许多不明诗趣的人破碎为“杏花”“春雨”“江南”几个“意象”，实在令人痛恨。“杏花春雨江南”是且只是一个意象，诗人所向往的“杏花春雨江南”，不只是一般的自然风光，而是故乡生活的美好记忆，同时又寄托着摆脱官场烦冗与险恶，回归自由与逍遥的生活理想与情趣。“铁马秋风塞北，杏花春雨江南，椰树骄阳海岛，牦牛冰雪高原”，这是江苏二年级上册的一篇识字课文，可见编者是将“杏花春雨江南”作为一个意象或一幅画来定位的。再如陆游《临安春雨初霁》“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花”一联，太多太多的人将它分解为小楼、春雨、深巷、杏花四个意象。其实，这两句分别是一个意象，“小楼一夜听春雨”是个“听雨”的意象，“深巷明朝卖杏花”是个“卖杏花”的意象！ 6.意象无穷，物象单一，不可用数理的映射来理解诗歌意象的多义性和模糊性 如“月”这个物象，自然界只有一个月亮，而意象的“月”，情意无穷。月有“阴晴圆缺”，月有“悲欢离合”，月有“执手泪眼”，月有“长风万里”……风花雪月风情万种的“月”，千姿百态，沉醉于千年不变的唐诗宋词之中，真的是“风月无边”。中国文人如此“恋月”如此赏月，“月”就成为“心有千千结”的诗人们情感的寄托：喜悦欢快的月——明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉；淡泊宁静的月——明月松间照，清泉石上流；建功立业的月——大漠沙如雪，燕山月似钩；孤独寂寞的月——举杯邀明月，对影成三人；穿透时空的月——秦时明月汉时关，万里长征人未还；念情怀友的月——海上生明月，天涯共此时…… 二、意境有独特的意趣，不同于理科的真实 鉴赏诗歌的意境，要重在心理的意趣，重在理解诗人创设的情境，体悟境外之画、言外之趣，万不可以理科的实证来理解。 1.意境重写意 杜牧有一首诗《江南春》“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”把“江南春色”的美好境界描绘得淋漓尽致，意境宏大阔远。而明代不懂诗的杨慎，居然把其中的“千里”改为“十里”，杨慎的理由是“千里莺啼，谁人听得？千里绿映红，谁人见得？若作十里，则莺啼绿红之景，村郭、楼台、僧寺、酒旗皆在其中矣”，这就是典型的化神奇为腐朽的笨蛋思维。如按其理由，“十里”之内，就能听得见，看得见？再如“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”是神句，而王安石则改为“一鸟不鸣山更幽”，以理科求实来理解“一鸟不鸣”可以让山更静更无声，却不明白，这样一改，静则静了，却变成了死寂之静，可怕之静，而没了“鸟鸣山更幽”的生机，更是破坏了原诗以动衬静的艺术手法。所以黄庭坚讽刺王安石是在点金成铁。 2.意境重虚实 无限之境是在有限的基础上通过想象创造出来的。宋代画家郭熙说，“山欲高，尽出之则不高，烟霞锁其腰则高矣。水欲远，尽出之则不远，掩映断其脉则远矣。”这就是诗画中的空白艺术。“春色满园关不住，一枝红杏出墙来。”这是以少胜多，以有限之红杏表现无限之春意。白居易的“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”里面包含了多少复杂难言的感情，那就取决于读者的想象力了。 三、数量词别有画境，不同于理科的求实计数 古典诗歌中有极多神奇的数量词，切不可以理科的数字计数方法来理解。 1.数量词含情 如唐代杜甫的《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”是妙用数量词的经典之作。鉴赏时切不可用理科的类推或替换手法来理解诗中的数理词。不可用“一个或数个”来理解文中的“两个”：“两个”黄鹂，不多不少——少则有孤寂冷清之味，多则有杂乱喧嚣之感，唯有“两个”才可相互鸣叫，一唱一和，唯有两个才可理解情人间的无限情意；而“一行”也不可用“三五只”来替换，少则单调，若是“一群或几群”白鹭，则又会庞杂无序，只有“一行”才可展现白鹭井然有序且渐次远去的情形。再看“千秋、万里”两词：“千秋”乃虚指，它赋予静态之雪千古幽幽之情，蕴含着历史深邃之感，会让人因此而深感时间之深远；“万里”一词则使静态之船产生动态之味，让人读之顿觉天地之开阔、意境之深远，可给人无穷的想象与回味。 2.数量词有形有意，具有意象性 如范仲淹的《江上渔者》“君看一叶舟，出没风波里”，这里的“叶”带有形象性，树叶飘飞，落地无声，叶与舟相连，愈发显得渔舟的随波逐流。 3.数量词有动作性 如李白《山中与友人对酌》中的“两人对酌山花开，一杯一杯又一杯”，通过数词“一”字的反复嵌入，表现了喝酒的动作，淋漓尽致地表达了一种情趣和一份情怀，起到了其他的词语所无法替代的表情达意作用。 4.数量词活用带来的妙境 苏轼的《定风波》：“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。”依日常生活而言，“雨”当然不能用“蓑”来计量，但在艺术领域中却完全允许。“一蓑烟雨”作为一个相对固定的诗歌意象，由于与描写隐士式渔翁的“蓑笠”“烟蓑”之类的联想、比附，其含义确又超出其单纯的词汇本义之外，“一蓑雨”比之“一场雨”，在人们的审美鉴赏中，还能增生出别一番感情色彩和文化意味。再如“江上一犁春雨”，万不可说是诗人错用，春雨只能用“场”来限定。“一犁春雨”四个字更是“皆曲尽形容之妙”，妙就妙捕捉住了雨后春耕的特殊景象，情感轻快。