中国京剧：昂首走向新世纪——也想说说京剧节，本文主要内容关键词为：新世纪论文,也想论文,京剧论文,走向论文,中国京剧论文，此文献不代表本站观点，内容供学术参考，文章仅供参考阅读下载。
傅谨先生2001年12月27日刊载在贵报的《冷眼旁观京剧节》一文，从指出问题的角度对第 三届中国京剧节作了多方面的否定，作为本届京剧节的亲眼目睹者（我和傅谨都是受文化部 邀 请的本届京剧节学术组成员），我也想谈谈自己的一孔之见。
一、观众欢迎的京剧节
评价一个剧目或者一次演出活动，往往是仁者见仁、智者见智，这里需要请出一个最具权 威 性的评论者——戏剧观众作一下裁定，如果把戏剧演出看成一种信息交流的话，那么创作 者和观众“共同关心”就是这种交流活动的前提。本届京剧节有相当一批剧目，接通了当代 观众的关注热点，触动了当今观众的“神经”，引起了强烈的反响。
中国京剧院演出的《瘦马御史》，塑造了一个在宦海风云中清廉刚正、铁骨铮铮的人物形 象，主人公磊落、刚直的“瘦马精神”可以烛照现代官场上那些利欲熏心、投机钻营、贪赃 枉法、寡廉鲜耻的龌龊灵魂，给现代人一种历史的警示。南京市京剧团的《胭脂河》浩气凛 然地唱响了一曲为民请命的正气歌。当今海峡局势，民众最关切的话题是“回归”，最敏感 的话题是“台独”，北京军区战友京剧团演出的《沧海系忠魂》，以心理剧的结构方式，描 写了主人公施琅由复仇心理转变到报国心理，最后尽弃前嫌。此处不是简单地反“台独”， 是写人心归向，写炎黄子孙的共同感情，很能唤起当代观众的关注。山西京剧院演出的《三 关明月》，一反杨家戏以争战为主题的传统模式，将萧、杨两家的恩怨情仇，通过敌中有亲 ， 亲中有敌的感情纠葛，生动显示了战争给双方带来的巨大创痛，唤醒了人们对亲人的思念 ，对美好生活的向往，相对战争的反思，很容易使观众联想到当今各民族共融、共存、和平 与 发展的美好愿望。
以上剧目，都因强烈地观照了现实而受到了热烈的欢迎，观演现场，观众席间，忍禁不住 的泪水和按捺不住的掌声曾掀起了一次又一次的冲击波，鼓荡到台上，又反馈到台下，形成 强烈的“共振”效应。不仅这种类型的剧目受到观众欢迎，其它剧目也大都受到观众的由衷 喜爱。这一点，连傅谨先生也是承认的，但是傅谨却否定了观众的热情，说是“南京观众实 在热情得有些过分”。
二、好一个新产品试销会
本届京剧节，中国京剧人以非凡的气度向国人奉献出了24台色彩斑斓的京剧剧目，京津沪 剧院和各省市院团都推出了强大阵容，形成了综合艺术的合力，可谓是名家、名院、名剧荟 萃，好戏连台，高潮迭起，使人看到了新世纪京剧艺术的勃勃生机。那精彩精致、穿透古今 的新编历史剧《贞观盛世》，那一个角色多种行当、灵动传神的现代京剧《华子良》，那典 雅、凄美、卓而不群的新编古代戏《洛神赋》，那内涵丰厚、意蕴深邃的新编少数民族戏《 凤氏彝兰》等等，让人应接不暇。京剧节的作品大都是近两三年内创作，也有少数原来就有 ，再经反复锤炼而面目一新的剧目。短短几年，全国出现这么多京剧新作，又有这么高的水 平，实在是应该欢呼的好事情，而不应该说三道四。即使是一个“新产品试销会”也是一件 值得喝彩的大好事，让专家和观众来一个现场评判，好的再更广阔地销往市场，差的可能再 做打磨，重新上市，这样京剧艺苑才能百花齐放。
当然，京剧确实有许多好的传统经典剧目，但我们的民族总不能过去、现在、百年以后都 要看着祖宗留下的产业而没有自己的创造吧！如果这样，我们这些炎黄子孙们不是太不成器 了吗？衡量任何一门艺术是否繁荣，其重要标志是有没有能够代表时代水平的新创作作品， 且作品的数量亦应该相对丰富；否则艺术就没有发展。
三、多姿多彩的京剧节
此届京剧节，无论从题材、内容、还是风格、形式，可谓琳琅满目，多姿多彩。有豪华的 京剧，也有“简陋”的京剧，大多数剧目在保持发展京剧固有的写意化风格的同时，也重视 了“物”的因素在舞台上的作用，制作精良的节目一台连一台，呈现出一种前所未有的“豪 华”景观，极大满足了现代观众注重视觉观赏的需求。海派京剧的代表作《贞观盛世》，大 幕开启，巍峨亮丽的大唐宫殿，雍容华贵的仕女彩绘，骑马缒蹬的唐代马球，华美精致的唐
三彩陶艺，气度非凡地展示出“九天闾阖开宫殿，万国衣冠拜冕旒”的大唐盛世景象。与关 怀、尚长荣一须生、一花脸酣畅淋漓的唱做相融会，宏阔大气地展现出盛事之气魄，盛事之 精神，给人们以审美的浸润与震慑。北京京剧院演出的《洛神赋》是京派京剧的代表作，铜 雀台“诗酒豪歌”的甄宓从画屏中出水芙蓉般缓缓浮出的惊艳之景，“肝胆琴歌”的曹甄二 人缠绵于碧水绿叶荷塘秀色间的秀美之景，“魂梦惋歌”的曹甄二人与洛水河畔漫天飞雪中 神荡魂牵的悲壮之景，给人以强烈的形式美感。一流的名角，一流的综合，满台通透着诗情 画意。
“豪华”的京剧能制造精品，“简陋”的京剧亦能制造出奇迹！吉林省京剧团演出的《弦高 献牛》采用的是大事件、小人物的切入方法，在表现形式上也采用了轻松简洁的小制作，舞 台上没有满台钢铁和木材，服装都是戏箱里的旧物，“简陋”使他们“穷而后工”，创造出 许多妙趣横生的精彩段落，让观众轻松而快活。内蒙古京剧团演出的现代京剧《草原母 亲》，通过草原人民抚育南方孤儿的故事颂扬了伟大的母爱，这朴实无华的剧目采用的是朴 实无华的表现手段，空荡荡的舞台上戏不离情，情不离戏，戏不离技，技不离戏。可以说， 此剧在京剧节上，花费用得最少最少，眼泪赚得最多最多。
京剧节也有“思索”的京剧与“把玩”的京剧。有人说当代人是擅于思考的一代，本届京 剧节亦有一批剧目注重了作品的思想性与思辩性，为当代的“思考型”观众提供了驰骋的天 地。山东京剧院的《春秋霸主》表现了齐桓公的寡人之业，寡人之疾，寡人之死，历史性的 命题让人感悟到人是可以强大的，也是可以软弱的，一代霸主暮年像狗一样苟活，这出令人 震撼的大悲剧给人带来多意性的思考。
对于21世纪的观众，京剧不仅需要“思考”，也需要“把玩”。灵动传神的唱念做打，精 雕细刻的招招式式，更能吊起多层次观众的胃口，具有反复玩赏的价值。京剧节上，一大批 年青的“角儿”们大大出彩儿，张派传人王蓉蓉、赵秀君，程派传人李海燕，须生演员张克 ，武旦演员侯丹梅，他们个个唱得气派、做得圆熟、打得威风，尽展了京剧“代有才人出” 的景象。还有一种好看好玩的戏是根据武侠小说改编的“武侠京剧”，《射雕英雄传》 《神雕侠侣》情节传奇，舞台神秘诡谲，在侠与情的结合上，即有扣人心弦的武打场面，又 有优美动人的抒情场面，赏心悦目，这种尝试不失为一条如何让观众喜闻乐见的新思路。
在各种各样的尝试中，说到底，京剧靠的是品位，文化的品位和艺术的品位，双重的品位 要求创作者凭情感的直觉和人生的体验去创造美的形式，使内在的意蕴让人在直观中“发现 ”。《凤氏彝兰》《华子良》《膏药章》等剧目即具备这种品位。《凤氏彝兰》写了一个彝 族娃子与一个落魂汉人凄婉蹒跚的爱情历程，两种文化的撞击，权力对人的异化，两性的冲 突，命运的不可抗拒，这些丰厚的戏剧内涵用极优美的，极富彝族风情而又戏曲化的“仪式 ”自然而然、非常“感性”地表现出来。《华子良》用“疯戏”表现一个外表丑陋，内心崇 高的形象，表现对敌斗争用丑角手段，斗得巧而俏；表现战士情怀以文武老生身段，奔放而 有激情；释放心灵独白，以石榴树托物言志，这一独特而又智慧的创造为21世纪京剧现代戏 的创作发展提供了一个成功的经验。
以上所述，说明京剧节是多姿多彩的京剧节，远不像傅谨先生所说的“离多样化越行越远 ”。