摘要：一场成功的舞台演出需要有好的剧本、演员的良好演技，合理的场景设置、协调的音乐的配合等，同时还离不开舞台灯光艺术效果的烘托渲染。在早期，露天的戏剧演出借助日光作为光源。随着演出场所由室外逐渐转向室内，对于灯光的需求开始出现。钨丝灯泡以及调光器的发明，极大的促进了舞台技术灯光的发展。在现代舞台演出中，舞台灯光的技术日益成熟，舞台灯光的强度、色彩、运动、分布等方面都可以经行有效的创作和控制。
关键词：舞台灯光；艺术效果；舞台表演
1舞台灯光艺术效果在舞台表演中的作用
1.1舞台空间色彩的打造
通过对舞台灯光的设计安排和变换调节，灯光师可以让整个舞台呈现出多种多样的风格和氛围。通过灯光的变换，不仅可以有效凸显故事情节，引导故事发展，同时还能够有效吸引观众的注意力，逐步将观众引导进入故事当中，进入舞台表演艺术当中，体会舞台表演的内涵。例如在灯光强弱的变换当中，能够让观众忘却实际所处的时间，然后通过灯光空间变化来达到时间流逝的艺术效果。除此之外，不同的舞台表演其灯光变化的节奏也是不一样的。这就需要灯光师对表演本身有一定的理解，尤其是对舞蹈动作的理解，从而通过色彩变换和光影变换来配合舞蹈动作的完成，进一步提升舞台表演的艺术效果。
1.2与色彩的结合，能创造更好的艺术效果
包豪斯的创始人格罗比乌斯在其创作的构成学里讲到：色彩不是静止的，它是带有情绪的，它能够引起人们的审美体验，同时也具有一定的联想。例如绿色可以让人们联想到青山绿水、勃勃生机，也能使人联想到青春、和平、健康等等。舞台设计者在对舞台的创作中可以配合剧情需要使用绿色光，利用人们对绿色的联想给人一种欣欣向荣、生机勃勃的景象；红色是富有激情的颜色，它不仅能加速血液循环，而且还能使人们联想到太阳、热情、血光、活力等，同时红色还能让人们联想到正义、爱情，故此在舞台剧情中的革命题材、情感题材多采用红色光源；黄色让人们联想到丰收、明亮和智慧等。这些色彩的联想可以是具象的也可以是抽象的，而它们正是舞台设计中光与色结合的艺术升华，在舞台演出时能够活跃舞台气氛、烘托剧情、渲染氛围。在进行舞台设计时，更要充分地去理解光与色之间的关系，让其充分结合，从而对舞台形象进行渲染，进而影响观众的心理，为整个舞台剧情服务，产生一种独特的情感表达效果。同时灯光与色彩的结合，也能根据不同文化的差异来进行情感心境的表达，使其具有更大的表现力和感染力。
1.3有利于塑造人物形象，烘托氛围
现代舞台表演中，舞台灯光更侧重于对于角色的塑造，展现人物的性格、刻画人物的内心的活动、展现故事情节及矛盾的发展，并渗透到舞台表演的每一个环节，更好的传达和展现舞台演出的主题。优秀的舞台灯光效果要融入演出所传达的感情因素，要以渲染舞台氛围为目标，起到承接故事情节发展、保持表演连贯性的作用。
1.4灯光造型情感的诠释
在舞台灯光的变换之中，舞台的故事情节和表演的气氛都会随之而改变。通过合理的灯光调节能够向观众传达一定的情感因素，达到情感诠释的目的。在灯光的映射下，舞台表演中的人、道具都会有不同的光影效果。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆通过灯光师对灯光颜色、强弱、变化快慢、投射方向范围等的调节，能够对舞台上事物的亮度、景的距离、表演动作的凸显起到辅助作用。另外，灯光布置在不同的位置，以及不同的投射方向都会影响到整个情感的诠释。例如从舞台正上方投射出来的光是面光，代表一种自然祥和的情感；从舞台前面斜上方投射出来的光是耳光，能够让事物更加立体生动；从舞台正前方的下面投射出来的光是脚光，它诠释人物内心的不安和彷徨。所以，不同的灯光效果，能够起到不同的情感诠释的作用。
1.5舞台灯光设计与布景道具结合进行创新
舞台布景道具的使用也跟舞台灯光的创新存在多方面的联系，现代舞台艺术种类多样，很多舞台艺术作品或节目需要在表演过程中运用一些布景道具，而舞台灯光如果不能考虑到布景道具的运用，容易在一些场景的表现方面出现问题。灯光和布景属于舞台表演里面十分关键的两个要素，假如设计者对于灯光和布景运用上出现问题，容易造成舞台效果不佳，难以对节目的表现提供应有地支持作用。例如企业产品发布会，需要在舞台中央升起一个平台对产品进行展示，这时舞台灯光的配合就需要对产品进行重点打光，而对背景进行暗化处理。在一些大型歌舞当中会穿插一些背景视频的展示，这时就需要将前台光线暗化而突出背景展板上的视频图像。在一些现代戏剧的表演过程中，道具的运用也十分普遍，而受到舞台场地的特殊性限制，一些道具并不能完全采用真实道具，而需要用模型进行替代，这样就需要考虑模型的透光率，反光率在舞台灯光的环境影响下是否会如实地反映出其真实效果。
2舞台灯光创新的发展方向
从大的层面讲，舞台灯光的创新源于三方面需求，首先是舞台艺术主题的需求，舞台艺术不是一成不变的艺术，随着时代的不同，不同内容的舞台艺术不断推陈出新，舞台艺术主题的发展变化带来对艺术效果的不同要求，舞台灯光是为舞台艺术服务的，如果舞台灯光不能跟随舞台艺术的发展而进行创新，就会造成舞台灯光对表现舞台艺术的氛围，表现艺术效果无法起到应有的作用。我国从建国以来舞台艺术的表现主要以传统戏剧，歌舞和革命文艺为主，而随着改革开放政策的实施，我国在文艺领域也大量学习借鉴国际上其他国家的舞台艺术，这使得我国的舞台艺术在主题和表现形式上出现了突飞猛进地发展，这使得舞台艺术对于舞台灯光地要求也变得越来越高，越来越多元化，因而舞台灯光根据舞台艺术主题与艺术内容进行发展和创新，是舞台灯光创新的重要发展方向。与此同时，舞台灯光由于需要涉及到各种器材地使用，需要应用各种技术来进行舞台灯光地控制，因此器材地更新换代与有关技术地发展也是舞台灯光创新地一个重要推动力。现代新一代地灯光照明器材不断在推陈出新，性能越来越好，灯具地表现效果越来越多元化，专业化，器材从质量到操控性到功能都在不断发展进步，而舞台灯光跟随器材地发展升级而进行创新是设备技术升级形成地必然地发展趋势。另外由于很多新型科技地出现，如智能化控制技术，传感技术，数字音频与视频技术等，将其应用于舞台灯光领域，可以让舞台灯光地操控更加灵活方便，舞台灯光的艺术表现效果得到丰富，舞台灯光的操控性得到加强，因此由于器材和技术的进步而带来的舞台灯光的创新发展推动力是舞台灯光创新的另一个重要的发展方向。
结束语
舞台灯光与舞台艺术，甚至与演员表演，被喻之为绿叶与红花的关系，这比喻恰当地表现了舞台灯光的位置与作用。如今，科技的发展使得各种演出技术条件日趋完善；灯具和控制技术的提高使得艺术造型手段逐渐增多；新材料的运用大大丰富了舞台美术的表现力。这些因素都使得艺术创作的价值和品位愈来愈高，舞台美术的艺术作用也逐渐加强。在表演中，舞台灯光可以像演员一样成为有生命活力的舞蹈元素，融合在一个整体中，共同创造出舞台作品的主题。
参考文献
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论文作者:郭玉峰
论文发表刊物:《防护工程》2018年第34期
论文发表时间:2019/3/25
标签：舞台灯光论文; 舞台论文; 艺术论文; 灯光论文; 效果论文; 技术论文; 布景论文; 《防护工程》2018年第34期论文;