摘要：园林景物，取自然之山、水、石组织成景，寥寥几物便使游人大有“所至得其妙，心知口难言”之感。因此，无论从物质内容到精神功能，从立意布局到园内景区的主题分配，从景物本身的表义内涵到景物之间的关系，都蕴含着丰富的美学思想和博大精深的文化底蕴，它们对现代园林的发展有着重大的影响，对现代园林城市建设有十分重要的启示作用。
关键词：园林；景物；景观设计
一、历史的符号――归属感与认同感
归属感与认同感是人类对居住环境最基本的需求，栖居于同一个地方（场所）的人们通过认同于他们的场所（Place）而成为一个社会共同体，使他们联结起来，这使场所具有同一性和个性。对环境的不自觉的认同和适应，形成了人对土地的归属感，获得了栖居的意义。现代的城市空间系统变得有些机械，大地景观缺少了温情和生活的气息，人也因此失去了生存之根本，丧失了场所、丧失了世界，从而也失去了自身的归属感和认同感，失去了社区和参与意识，最后将失去对土地、对场所和对集体的关心。人类栖居场所旨在营造一个有意义的、真实的日常生活空间环境，而只有当认同于环境并在环境中定位自己时才具有意义。“枯藤、老树、昏鸦；小桥、流水、人家”，要使栖居过程有意义，就必须遵从人们日常生活中必须面对和适应的客观实在。因此，设计的本质是彰显现场的归属感与认同感，以创造一个有意义的场所，认定自己属于某一地方，这个地方由自然的和文化的一切现象所构成，是一个环境的总体。例如，在广东省的歧江公园设计中，设计师使旧址保留了许多历史的印迹，如船坞、水塔、烟囱、龙门吊、变压器、铁轨等，许多机器被结合在场地设计之中，成为丰富场所体验的重要景观元素，是历史的符号。设计还采用了一些新的、现代的语言和新的形式，包括白色柱阵、锈钢铺地、方石雾泉、红色建筑、绿房子等，这些元素作为符号特征，充分体现了工业化时代的特色：上世纪50年代、60年代、70年代人们经历了什么，尽管很激昂，但也可以沉思，可以想象，可以回忆已经发生的事情。其对历史遗迹的保护与整合，与时间、地点、文化等取得高度的和谐与统一，成为人们追忆的场所。
二、自然生活环境的再现与组织――人性回归与天人合一
随着地球大量资源的枯竭，人类生活的环境进一步恶化，自然生活环境的再现成为人类渴求的目标。以自然为宗，“崇尚自然，师法自然”是中国园林所遵循的一条不可动摇的原则，为人类的一种本能体验，正所谓“君子之所以渴慕林泉者，正谓此佳处故也”（郭熙《林泉高致》），所谓“气韵不可学，此生而知之，自有天授”（明・董其昌《画禅室论画》）。天、地、人关系最为和谐、亲切的栖居地，是富有诗情画意的美的景观，也是现代景观生态的评价模型中的生态健全的景观。
景观设计的最终目的是：大到一个区域、小到场地周围的景观类型和人文条件，当地特色的园林景观类型和满足当地人们活动需求的空间场所，都是人们所向往的。通过景观用地属性和空间格局的设计协调多种功能，使人的活动及其构筑物与地球得以和谐相处。中国古典园林之所以崇尚自然、追求自然，实际上并不在于对自然形式美的模仿本身，而是在于对潜在自然之中的“道”与“理”的探求：“天人合一”“万物与吾一体”。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆“风水”的择居更是在寻找和设计一种阴阳冲和之地，实质上是在天地之中为自己定位，并与自然和谐相处。麦克哈格（McHarg）笃信每一块土地的价值是由其内在的自然属性所决定的，人的活动只能是认识这些价值或限制，去适应和利用它，只有适应了才有健康和舒适，才会有生物也即人的进化和创造力，才有最大的效益。“一方水土养一方人”，一个好的作品，应该是从场地中“生长”出来的，符合人性需求与天人合一的。
三、景观的空间――功能与精神需求
园林景观设计的主要创作对象是人类物质和精神的家园，建造一个适宜人居住，而且让人居住感到快乐的环境空间是其设计的出发点。作为一种生活体验和陶冶情操的空间，中国传统园林景观强调通过曲折幽深、小桥流水、小中见大等使人触景生情，创造诗情画意。现代的景观设计，通过现代科学技术所提供的精确数据和手段，能够满足人的生理要求，而对于人的心理要求，则需要设计师通过发掘存在于人们内心深处的理想环境模式，并使设计与这一心理模式相适应来实现。
郭熙说：“世之笃论，谓山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。画凡至此，皆入妙品。但可行可望不如可居可游之为得，何者?观今山川，地占数百里，可游可居之处十无三四，而必取可居可游之品。君子之所以渴慕林泉者，正谓此佳处故也。故画者当以此意造，而鉴者又当以此意穷之，此之谓不失其本意。”这就是那个时代士大夫阶层追求的审美观――山水当“可居可游”。景观作为视觉审美的对象，在空间上与人、物分离，景观所指表达了人与自然的关系，人对土地、人对城市的态度，也反映了人的理想和欲望；景观作为人们生活中的栖息地，是体验的空间，从皇家园林到江南的私家园林，都能见到这种“可居可游”的“林泉之志”。中国的园林艺术，就是这种山水意境运用于设计中的具体体现，也是这种“林泉之志”在人居环境中的再现。在规划设计时，用美的规律建造一个美好的环境，这个环境不仅能让人停留下来，对人的身体健康没有妨碍，而且能让人开心、愉快，它给人的满足是精神性的。
四、多元艺术的交融――继承与发扬
多元艺术的融合，已成为当代景观设计的显著特点。设计师们可从其他艺术如当代建筑、艺术、电影等诸多领域中获取灵感。现代园林景观设计，实质上应满足受众内心情感、哲理体验及其形象联想，其精髓离不开对多元艺术的理解和诠释。在一个追求个性的时代，在一个受多元文化影响与冲击的国家，在一个充满变数的社会，单一、片面的设计理念或设计方法，最终都是不可取的。现代雕塑语言也影响着景观设计，亨利・摩尔的雕塑提供了景观设计对雕塑空间的另一种理解，人甚至可以参与到雕塑中去，成为雕塑的有机组成部分。再如丹・凯利设计的米勒庄园和亨利・摩尔雕塑公园利用网格的结构、水平视线设计、植物、铺地、景墙等造景元素营造了一个雕塑空间。哈迪德将抽象艺术的形式语言、表现方式和思维方式融入到建筑设计之中，并将其贯穿到景观、基地、形式和空间处理之中，创造出了极具视觉张力的绘画性建筑景观。马尔克斯是一位充满现代艺术个性的画家兼园林大师，他设计的《奥德特・芒太罗花园》及与同行波狄那利共同设计的文教部大楼的庭院的墙面与屋顶花园，将抽象绘画的构图形式运用到园林设计之中，以南美热带植物材料进行配置，通过强烈的色彩对比与简洁、自由的色块，以及简约的构图结构等现代设计手法，组成自由的色块形式，取得了强烈对比下的和谐统一。
参考文献：
[1]刘松茯，李静薇.扎哈・哈迪德.中国建筑工业出版社，2008.6
论文作者:李连杰
论文发表刊物:《基层建设》2020年第2期
论文发表时间:2020/4/30
标签：景观论文; 自然论文; 环境论文; 园林论文; 场所论文; 空间论文; 雕塑论文; 《基层建设》2020年第2期论文;